Wystawy

21 PE-P UWOLNIJ SWOJĄ/twoją SZKOŁĘ

Serdecznie zapraszamy na wystawę 21 PE-P UWOLNIJ SWOJĄ/twoją SZKOŁĘPTAK WARSAW EXPOTargi Warsaw Home & Contract 19-22.10.2022 oficjalne otwarcie odbędzie się 20.10.2022 godz.16.00 stoisko F4.14a link do bezpłatnej rejestracji: https://www.facebook.com/warsawhomeexpo

Urszula Blachnierek | Fragmenty

Urszula Blachnierek | FragmentyWernisaż 15:15, 28.10.2022Galeria Magazyn, ul. Szkolna 19a, Kobylnica Dnia 28.10.22 zostanie otwarta kolejna studencka wystawa w galerii Magazyn, kuratorowana przez prof. dr hab. Wiesława Koronowskiego i dr Marcina Radziejewskiego. Urszula Blachnierek Absolwentka Liceum Plastycznego im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu. Zajmująca się rzeźbą figuratywną, jak i abstrakcyjną. Swoje zamiłowanie do przestrzeni przekłada również na płaszczyznę malarską, tworząc niemożliwe światy. W 2020 roku rozpoczęła studia na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz Poznaniu na Wydziale Rzeźby. Laureatka nagrody The Henryk Starikiewicz Prize i Nagrody Specjalnej Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Uczestniczyła w wystawach V i VI Biennale Małych Form Rzeźbiarskich im. Józefa Kopczyńskiego – Słodownia (Stary Browar), Duża Scena UAP. W 2022 roku zaprezentowała pierwszą, indywidualną wystawę malarską w PobiedziskimWięcej

Izabela Gustowska, Anna Maria Brandys, Joanna Imielska, Martyna Miller | MEMORY

MEMORY Izabela Gustowska, Anna Maria Brandys, Joanna Imielska, Martyna Miller  GALERIA WSPÓLNA, BYDGOSZCZ 20.10-24.11.2022 wernisaż 20.10.2022 g. 19.00  MEMORY – PAMIĘĆ, temat pojemny, zawierający w sobie różne punkty zbieżne, wiążące linie, jednakowe płaszczyzny zainteresowań i ważne konteksty, różne rozdaje zależności, powiązań i czułości.    „Czułość dostrzega między nami więzi, podobieństwa i tożsamości. Jest tym trybem patrzenia, które ukazuje świat jako żywy, żyjący, powiązany ze sobą, współpracujący i od siebie współzależny. […] Czułość jest głębokim przejęciem się drugim bytem, jego kruchością, niepowtarzalnością, jego nieodpornością na cierpienie i działanie czasu”. Cztery kobiety: Izabella Gustowska, Joanna Imielska, Martyna Miller i Anna Maria Brandys odnoszą się do swojej indywidualnej pamięci, każda z nich przegląda się we własnym zwierciadle, „każde lustro ma dla nich inne wiadomości”. JoannaWięcej

Our Bio-Tech Planet: The Future of Plants and Humans

Our Bio-Tech Planet: The Future of Plants and Humans Ogród Botaniczny w Rzymie, 24.10 – 30.11. 2022 Prof. Dr hab. Joanna Hoffmann – Dietrich  /Pracownia Projektów i Badań Transdycyplinarnych WEAiK/ wraz z zespołem Art & Science Node  ma przyjemność zaprosić na  Multimedialną, międzynarodową wystawę i intensywny tydzień interdyscyplinarnych  wydarzeń łączących sztukę, naukę i technologię:  Our Bio-Tech Planet: The Future of Plants and Humans w majestatycznym Ogrodzie Botanicznym w sercu Rzymu. Impreza organizowana przez Art & Science Node tworzy przestrzeń komunikacji między naukowcami, artystami  i szeroką publicznością, zadając pytanie o wspólną przyszłość ludzi i roślin w świetle kryzysów środowiskowych i społecznych z jednej strony, oraz postępu naukowo-technologicznego z drugiej. Wybitni naukowcy, artyści a także światowej sławy szefowie kuchni, podejmują ten tematWięcej

Jarosław Klupś | DO WYWOŁANIA

DO WYWOŁANIA Jarosław Klupś Galeria Fotografi pf Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu 14.10-11.12.2022 Wyświetlony, utajony, wywołany, utrwalony… — obraz fotograficzny w każdej z tych form fascynuje mnie od najmłodszych lat. W ciemni spędziłem podstawówkę i liceum, a studia i praca naukowa poprowadziły mnie ku prapoczątkom fotografii. Zapragnąłem doświadczać tych wszystkich, niezwykłych, XIX wiecznych form i procesów obrazowania. Przez kolejne lata przyglądałem się więc medium fotografii, tworząc prace odnoszące się do jego tożsamości, niewykorzystanych potencjałów, piękna oraz fascynacji fenomenem obrazowania.  Tymczasem mój dawny, amatorski warsztat negatywowo-pozytywowy, również stał się historyczny – pozostając jednak w relacji moich własnych, przykurzonych wspomnień i doświadczeń. Głęboko w pamięci pozostały światła, dźwięki, kształty, zapachy – powidoki dawnych, dziecięcych emocji, obserwacji i dążeń, młodocianych ucieczek w samotnośćWięcej

4th Tbilisi International Biennale of Stage Design Georgia/Gruzja

4th Tbilisi International Biennale of Stage Design Georgia/Gruzja9-19.10.2022 National Museum of Literature, Georgia W wystawie biorą udział:- prof. dr hab. Katarzyna Podgórska-Glonti „63 kilograms”– dr Marta Wyszyńska „Longing”– studentki Pracowni Scenografii – Anna Krajewska, Rozalia Schwarz „Rifts”Na wystawie pokazywana jest także prezentacja wybranych projektów studentów Pracowni Scenografii. Profesor Katarzyna Podgorska-Glonti oraz dr Marta Wyszyńska wygłoszą wykład  „Fluid Boundaries of Stage Design” w ramach sympozjum – „About Temporality Pandemic War Theatre”.

“Pszczelim okiem” wystawa zbiorowa

“Pszczelim okiem”wystawa zbiorowa wernisaż:18 października, godz.13wystawa czynna od 16.10. – 18.12.2022Spichlerz na terenie Muzeum Narodowego Rolnictwa i Przemysłu Rolno-Spożywczego w Szreniawie Hanna Ignatowicz Słowo wstępne do wystawy „Pszczelim okiem” Wystawa „Pszczelim okiem” to kolejne przedsięwzięcie, które Muzeum Narodowe Rolnictwa w Szreniawie realizuje z Uniwersytetem Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Tym razem inspiracją dla twórców stała się pszczoła, jej dom i wyjątkowe relacje, które łączą te owady z człowiekiem. Nasz szacunek do pszczół – pracowitych zapylaczy, dzięki którym mamy pożywienie oraz miód i wosk, a także inne produkty pszczele, ma wielowiekową tradycję. Przytoczę w tym miejscu fragment „Historii naturalnej” Pliniusza Starszego, który już w starożytności potrafił trafnie scharakteryzować rodzinę pszczelą: „Ale między wszystkimi owadami pierwszeństwo należy się pszczołom, one jedneWięcej

Piotr Tetlak | Piast w ujęciu postapokaliptycznym

„Tetlak. Piast w ujęciu postapokaliptycznym”Scenografia w spektaklu „Piast” w reż. Roberta Czechowskiego W środę 12 października 2022 r. o godz. 19 00 w Galerii Jerzego Piotrowicza Pod Koroną ruszy wystawa scenografa i kostiumografa prof. Piotra Tetlaka na której zobaczymy artefakty, dokumentację z widowiskowego spektaklu „Piast”, którego premiera w 2019 roku zainaugurowała działalność odbudowanego Teatru im. Andreasa Gryphiusa w Głogowie. To kolejne miejsce na mapie po Galerii Sztuki w Mosinie, głogowskim teatrze ilubuskim teatrze, które odwiedzi wystawa. „Blisko 70 aktorów na scenie i zaskakująca scenografia tworzą spektakl „Piast” w reżyserii Roberta Czechowskiego (…) to legenda dynastyczna spisana przez Andreasa Gryphiusa, która wywiedziona jest z pierwszej kroniki polskiej. (…)Reżyser doszukuje się w dziele kontekstów uniwersalnych dotyczących bezwzględności władzy. Pozostawieni sami sobie pielgrzymi,Więcej

Marek Haładuda | Sceny

II Katedra Rysunku | OKO NA RYSUNEK

II Katedra Rysunku UAP | OKO NA RYSUNEK Wystawa II Katedry Rysunku w Collegium im. Floriana Znanieckiego UAM, ul. A. Szamarzewskiego 89.Otwarcie: 03.10.2022, o godz. 12.00 W wystawie biorą udział:Natalia BrandtDiana FiedlerPaweł FliegerJerzy Hejnowicz Alicja JezioreckaKatarzyna KlichEwa KuleszaSławomir KuszczakAda ŁowkisHanna ŁuczakAdam NowaczykMikołaj PolińskiPaweł PolusMaciej PrzybylskiMarcin SalwinJarosław SzelestZbigniew SzotSebastia Trzoska Wystawa II Katedry Rysunku OKO NA RYSUNEK jest realizowana na zaproszenie Wydziału Studiów Edukacyjnych UAM. W przestrzeni wystawienniczej Collegium im. Floriana Znanieckiego zostaną zaprezentowane prace 18 artystów pedagogów, odnoszące się do szeroko rozumianego języka rysunku. OKO NA RYSUNEK stanowi pierwszą wspólną prezentację katedry skupiającej 10 pracowni rysunkowych, których indywidualne programy nauczania odzwierciedlają różnorodne spojrzenia na język rysunku. Przygotowana wystawa ma stanowić pierwszą odsłonę cyklu prezentacji realizowanych w różnych miejscach wystawienniczych i odnoszących się każdorazowo do innego problemu plastycznego.Prezentacja jest również pierwsząWięcej

Figurama 22 | Sławomir Kuszczak

Siedemnastego września 2022 roku w Zamku Valec w Republice Czech została otwarta wystawa Figurama 22. Nasz Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu i Wydział Malarstwa i Rysunku na wystawie reprezentują prace studentów trzech pracowni: I Pracowni Rysunku kierowanej przez prof. Jacka Strzeleckiego, IX Pracowni Malarstwa kierowanej przez prof. Marka Haładudę i Pracowni Rysunku Anatomicznego kierowanej przez prof. Sławomira Kuszczaka.

Twórczość w czasie pandemii-rysunek | Sławomir Kuszczak

Twórczość w czasie pandemii-rysunek. Sytuacja w której obecnie żyjemy w Europie jest trudna. Pandemia, inflacja, kryzys energetyczny, wojna w Ukrainie i przeświadczenie, że coś się bezpowrotnie zmieniło. Presja rzeczywistości jest tak silna, że nie można być obojętnym. Ale czy w takich okolicznościach należy zrywać dialog z kulturą. Czy płaszczyzna żółci przekreślona błękitem ma kojarzyć się tylko z Ukrainą czy może być dialogiem z twórczością Marka Rothki. Czy odniesienie się do postaci Batmana i realiów Gwiezdnych  Wojen jest tylko żartem czy wskazaniem na absurdalność współczesności, działań polityków i na realnie istniejące zło.  Ktoś powinien z tym walczyć, jeśli my nie potrafimy, to może niech to zrobi Batman. A jednak sztuka, a jednak rysunek, TO DZIAŁA pomimo tego, że nic nie jestWięcej

Remedium | Poznań Design Festiwal

Wernisaż wystawy: 26.09.2022, godz. 18.00 Miejsce wernisażu: ul. Wołyńska 9 Wystawa czynna: 27.09–10.10.2022, w godz. 17.00–19.00 Przygotowanie wystawy: Kolektyw kuratorski LARWA Uczestniczki i Uczestnicy wystawy: Maciej Andrzejczak, Paweł Flieger, Wojciech Gorączniak, Anna Kołacka, Małgorzata Kopczyńska, Julia Królikowska, Sebastian Krzywak, Jakub Malinowski, Krzysztof Mętel, Przemysław Piniak, Wawrzyniec Reichstein, Beata Szczepaniak, Sebastian Trzoska opis wystawy: Tytuł wystawy Remedium, odnosi się do hasła tegorocznej edycji Poznań Design Festiwal – Dobrostan oraz postawionego przez nas pytania w jaki sposób obcowanie ze sztuką wpływa na samopoczucie odbiorcy? Czy kontakt ze sztuką nadal może działać jako remedium na otaczającą nas niepewność? Czy w czasach, w których przyszło nam żyć terapeutyczna funkcja sztuki nadal ma moc sprawczą?  Wystawa prezentuje twórczość trzynastu artystów związanych z Poznaniem.  Nasz wybórWięcej

SZTUKA NUMERYCZNA – POMIĘDZY WOLNOŚCIĄ A KONTROLĄ

wernisaż: 07.10.2022, godz. 18:00 (wystawa czynna: 1-31.10.2022)miejsce: Gdańsk, Przestrzeń Sztuki WL4, Mleczny Piotr Artyści ze Szczecina, Poznania, Francji, Gdańska, Białegostoku; POZNAŃ : UAP: Andrzej Banachowicz, Katarzyna Kujawska-Murphy, Filip Wierzbicki-Nowak; Teoretycy: Sidney Myoo, Maciej Ożóg, Piotr Celiński, Łukasz Lebiedź; Międzynarodowy projekt artystyczno-badawczy Projekt dofinansowany z budżetu Miasta Gdańska SEKCJE TEMATYCZNEKod jako nadzór code as surveillance Materialność kodu materiality of code Neohybrydyzm neohybridization Cyfrowe iluzje i utopie digital illusions and utopias Wystawa „Narzędzia numeryczne – pomiędzy wolnością a kontrolą” skupiona jest na ukazaniu technologicznych i kulturowych uwarunkowań kultury cyfrowej, możliwych scenariuszy rozwoju kultury wizualnej, zbieżności dotychczasowych doświadczeń twórczych sytuujących się głównie na styku kultury, sztuki i nauki. Wystawa w swoim założeniu ma element poznawczy, a także wiąże się z ukazaniem nowych sposobówWięcej

„Tváře obrazu /Oblicza obrazu”

„Tváře obrazu /Oblicza obrazu”Galerie Půda w Cieszynie Czeskim24.09.-27.10.2022 [ENG BELOW} UCZESTNICY/UCZESTNICZKI WYSTAWY: Andrzej Banachowicz, Anna Bochenek, Rafał Boettner-Łubowski, Marina Burani, Milan Cieslar, Dáša Lasotová, Hanna Maria Ograbisz-Krawiec, Aleksander Radziszewski, Sonia Rammer, Andrea Vettori. Wystawa w ramach międzynarodowego projektu artystycznego pt. „Oblicza obrazu / Faces of Image”(kierownik i pomysłodawca projektu: dr hab. Rafał Boettmer-Łubowski, prof. UAP / współpraca: mgr Aleksander Radziszewski, as. Międzynarodowy projekt „OBLICZA OBRAZU” ma na celu prezentację współczesnych wybranych możliwości artystycznych kreacji obrazu: od obrazu malarskiego pojmowanego tradycyjnie, poprzez obraz inspirowany anty-iluzjonistycznymi (w tym ekspresjonistycznymi i abstrakcyjnymi) sposobami obrazowania, poprzez obrazy fotograficzne, filmowe, digitalne, jak również te, wykorzystujące możliwości nowoczesnego cyfrowego druku na nietypowych podłożach. Projekt uwzględnia również prezentację dzieł eksponujących obrazowe cytaty wizualne w rozmaitych autorskich ujęciachWięcej

Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u – Wernisaż

Zapraszamy na nową wystawę czasową „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” zrealizowaną we współpracy z Uniwersytetem Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz. Wystawę otworzyliśmy dziś w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu przy ul. Słupskiej. Wystawa „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” jest prezentacją plakatów z kolekcji Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości. W trakcie wernisażu Dyrektor WMN Przemysław Terlecki i Rektor Uniwersytetu Artystycznego prof. Wojciech Hora podpisali list intencyjny o wzajemnej współpracy. Jego celem jest umożliwienia studentom UAP bezpośredniego kontaktu z instytucjami kultury, a także umożliwienia zapoznania się z potencjałem środowiska artystów i projektantów oraz ewentualne z niego korzystanie. Partnerzy nawiązują współpracę w zamiarze realizacji wspólnych przedsięwzięć. “To jest nowy rozdział naszej współpracy w którym otwieramy sięWięcej

Ryzosfera: Organizm

„Ryzosfera: Organizm” wystawa towarzysząca Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej Wydział Biologii UAM, Kampus Morasko 25-28.09.2022otwarcie: 25.09.2022 godz. 18 Zapraszamy na otwarcie wystawy artystycznej Klubu Nauki i Sztuki pt.  „Ryzosfera: Organizm”, towarzyszącej Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej z okazji 10-lecia Polskiego Towarzystwa Mykologicznego, które odbędzie się w 25.09.  o godz.18 na Wydziale Biologii Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu. Badania naukowe dotyczące rozległych sieci interakcji zachodzących w sferze korzeniowej między roślinami, grzybami i mikroorganizmami inspirują nie tylko naukowców. Prowokują do refleksji i pytań wykraczających daleko poza obszary nauk przyrodniczych, zmieniając nasze postrzeganie relacji między jednostką a środowiskiem, między człowiekiem a jego naturalnym, społecznym i kulturowym habitatem. Multimedialna wystawa Klubu Nauki i Sztuki wpisuje się w międzyuczelniany projekt artystyczno-badawczo-edukacyjny pt. „Ryzosfera: Wielka Sieć Małych Światów”, realizowany w ramach współpracy między Wydziałem Biologii UAM a PracowniąWięcej

Wystawa NIE MUSISZ ROZUMIEĆ – fotografia i rzeźba

Wystawa NIE MUSISZ ROZUMIEĆ – fotografia i rzeźbaWernisaż 23 września 2022 rok godz. 19.00  Galeria Sztuki Rozruch w Poznaniu, Jackowskiego 5-7 / Nie musisz rozumieć /Niewiedza i brak zrozumienia zjawisk to coś do czego nie chcemy się przyznawać. Instynktownie czujemy, że społeczeństwo wymaga od nas rozumienia. Brak wiedzy, to brak pewności siebie, brak wiedzy to niepewność jutra, brak wiedzy to brak autorytetu, a więc i niższa pozycja społeczna. Nie chcemy nie wiedzieć, nie rozumieć. Tłumaczymy więc sobie świat na swój sposób. W oparciu o nasze ułomne zmysły i niepełną wiedzę tworzymy prawdy subiektywne, prawdziwe tylko dla nas i osób, które do nich przekonamy. Wierzymy w nie, bo w końcu każdy człowiek w coś wierzy. Jedni w teorię ewolucji, inni wWięcej

Katarzyna Dreszer | Strategia na rzeczywistość

Katarzyna Dreszer | Strategia na rzeczywistość Wystawa „Strategia na rzeczywistość” Katarzyna Dreszer, Galeria Pyramida Hub, ul. Garbary 64, w ramach Dobrostan – międzynarodowego 9. Poznań Design Festival, wernisaż piątek 23 września, godz. 20.00 Wystawa indywidualna: cykl 33 prac graficznych 37*44 cm oraz dwie instalacje świetlne 140cm/90cm kurator: Andżelika Jabłońska Elementy w przestrzeni są relacyjne-prace to płaszczyzny zagęszczone, fragmentarycznie przesączające światło, stanowiące parawany dla rzeczywistości, ujawniające ją w małych fragmentach; dot. relacji między punktem i przestrzenią, punktem i znaczeniem; związane są z tworzeniem sytuacji otwierających przestrzenie wartości i znaczenia. PDF-ogólnopol. wydarzenie ist. od 2014. Org.: Fundacja Made in Art i Stary Browar, CK Zamek. Patronat Prezydent M.Poznania. Media: Radio Afera, Architektura&Biznes, WhiteMAD, galeria Pyramida Hub prezentuje prace współczesnych artystów od 2016r.

Diana Fiedler, Ewa Kulesza | Sygnały i szum

Kontrolowanie siebie jako marzenie współczesnego człowieka. Decydowanie, choćby tylko o sobie. Bycie obecnym jako zostawianie śladów. W ten sposób współtworzymy kakofonię głosów, myśli, zdarzeń, obrazów, informacji o pilnym statusie. Posłuchaj ogłuszającego szumu. Jeśli chcesz się przed nim schować, sprawdź dobrze miejsce. Może się zdarzyć, że utęsknione schronienie będzie jedynie ciasną klatką tak podobną do tych, w których zamknięci są inni. Wystawa zaprzyjaźnionych artystek w gorzowskim BWA: Diany Fiedler i Ewy Kuleszy, to przestrzeń konfrontacji z pytaniem o zdolność rozeznawania. Wciąż zbyt odległą umiejętność wychwytywania właściwych sygnałów z szumu i błysków rzeczywistości. Wydobywania znaków szczególnych – tych sygnałów, które określają tożsamość i dają poczucie spełnienia. Problem w tym, że w zbudowanym w odniesieniu do ludzkich proporcji świecie, człowiek nie w pełniWięcej