Przejdź do treści

Piotr Tetlak | Piast w ujęciu postapokaliptycznym

„Tetlak. Piast w ujęciu postapokaliptycznym”Scenografia w spektaklu „Piast” w reż. Roberta Czechowskiego W środę 12 października 2022 r. o godz. 19 00 w Galerii Jerzego Piotrowicza Pod Koroną ruszy wystawa scenografa i kostiumografa prof. Piotra Tetlaka na której zobaczymy artefakty, dokumentację z widowiskowego spektaklu „Piast”, którego premiera w 2019 roku zainaugurowała działalność odbudowanego Teatru im. Andreasa Gryphiusa w Głogowie. To kolejne miejsce na mapie po Galerii Sztuki w Mosinie, głogowskim teatrze ilubuskim teatrze, które odwiedzi wystawa. „Blisko 70 aktorów na scenie i zaskakująca scenografia tworzą spektakl „Piast” w reżyserii Roberta Czechowskiego (…) to legenda dynastyczna spisana przez Andreasa Gryphiusa, która wywiedziona jest z pierwszej kroniki polskiej. (…)Reżyser doszukuje się w dziele kontekstów uniwersalnych dotyczących bezwzględności władzy. Pozostawieni sami sobie pielgrzymi,Więcej
Więcej

Adam Gillert | Kamień na kamieniu

Adam Gillert | Kamień na kamieniu wernisaż: 14.10, godz. 18.00Galeria Biblioteki Uniwersyteckiej UAM w Poznaniuul Ratajczaka 38/40czas trwania wystawy: 14.10-25.11.2022 Tytuł wystawy oraz prezentowanego cyklu sprowadza się dometaforycznego sedna własnych predyspozycji plastycznych, metody pracy i poszukiwania formy. Wychodząc od przekładania obserwacji praw naturalnych na język ustanawiania praw świętych, język obrazowania i komunikacji wizualnej dochodzę do postaci kamienia, w której zawarty jest potencjał wszystkich tych wartości. Przyjęta rola skały, jako materiału kreacji zamyka w sobie wymiar spraw ostatecznych, co nadaje całości cyklu charakter wanitatywny. Kamień miał swoją trwałością ochraniać ducha przed rozproszeniem. Jest to jedynie jeden z aspektów odbierania przeze mnie form geologicznych. Przede wszystkim są one obrazem procesu, działania sił fizycznych, którym nieustannie są poddawane w nieprzerwanej ciągłości. Rozkładając encyklopedycznąWięcej
Więcej

Mikołaj Garstecki | How are you

Mikołaj GarsteckiHow are you?wernisaż: 5.10.2022, godz. 18.005–23.10.22Galeria Szewska 16 How are you? Wykorzystanie przeze mnie krosien drukowanych w technologii druku 3D umożliwiło, w ramach klasycznego obrazu malarskiego złożonego z krosna i płótna, nawiązać dialog z zagadnieniem technologii cyfrowych w obszarze malarstwa. Wykorzystanie przezroczystej, prawie niedostrzegalnej – pod odpowiednim kątem spojrzenia – folii uwidoczniło krosno. Relacja pomiędzy ramą a obrazem zacierają się poprzez wykorzystanie transparentnej folii zamiast płótna. Obrazy stają się bardziej niedopowiedziane i ambiwalentne. Ich konstrukcja odwołuje się do figur dwuznacznych i wieloznacznych, przesuwając konkretne odpowiedzi w stronę pytań i wątpliwości tak znamiennych dla debaty na temat rozwoju technologicznego, którego jesteśmy świadkami. Zwyczajna rozmowa okazuje się zaskakująco interesująca, pomimo ograniczeń czatbota. Umożliwia nam poznanie zarówno Mitsuku jak i nas samychWięcej
Więcej
Więcej

Peter Valiska-Timečko | Col_lection /action graphics

Peter Valiska-Timečko | Col_lection /action graphics wernisaż: 6.10, godz. 18.0006.10-19.10 2022Galeria Curators’LABKurator: Tomasz Drewicz Aktywność Petera Valiski-Timecki poświęcona jest sztuce akcji, a w szczególności alternatywnym i eksperymentalnym formom realizowanym w dziedzinie grafiki. Twórczość autora ma charakter intermedialny,typowy dla postmedialnych manifestacji estetycznych. Płynnie przenosi się pomiędzy różnymi mediami lub łączy je, a w przypadku grafiki ożywia martwe medium poprzez jego performatywny charakter i składową akcji.Na wystawie Col_lection 2022 prezentowany jest wybór prac (2018 – 2022). Ukazuje na niej różne formy i strategie grafik autorskich w trzech cyklach graficznych. Łączy je temat, okoliczności powstania, ale także wielogatunkowa natura autora. Valiska pracuje kontekstowo – celowo zmieniając język, styl i środki wyrazu oraz użyte materiały, charakterystyczne dla obecnej epoki i społeczeństwa konsumpcyjnego. Prezentowane praceWięcej
Więcej

II Katedra Rysunku | OKO NA RYSUNEK

II Katedra Rysunku UAP | OKO NA RYSUNEK Wystawa II Katedry Rysunku w Collegium im. Floriana Znanieckiego UAM, ul. A. Szamarzewskiego 89.Otwarcie: 03.10.2022, o godz. 12.00 W wystawie biorą udział:Natalia BrandtDiana FiedlerPaweł FliegerJerzy Hejnowicz Alicja JezioreckaKatarzyna KlichEwa KuleszaSławomir KuszczakAda ŁowkisHanna ŁuczakAdam NowaczykMikołaj PolińskiPaweł PolusMaciej PrzybylskiMarcin SalwinJarosław SzelestZbigniew SzotSebastia Trzoska Wystawa II Katedry Rysunku OKO NA RYSUNEK jest realizowana na zaproszenie Wydziału Studiów Edukacyjnych UAM. W przestrzeni wystawienniczej Collegium im. Floriana Znanieckiego zostaną zaprezentowane prace 18 artystów pedagogów, odnoszące się do szeroko rozumianego języka rysunku. OKO NA RYSUNEK stanowi pierwszą wspólną prezentację katedry skupiającej 10 pracowni rysunkowych, których indywidualne programy nauczania odzwierciedlają różnorodne spojrzenia na język rysunku. Przygotowana wystawa ma stanowić pierwszą odsłonę cyklu prezentacji realizowanych w różnych miejscach wystawienniczych i odnoszących się każdorazowo do innego problemu plastycznego.Prezentacja jest również pierwsząWięcej
Więcej

Figurama 22 | Sławomir Kuszczak

Siedemnastego września 2022 roku w Zamku Valec w Republice Czech została otwarta wystawa Figurama 22. Nasz Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu i Wydział Malarstwa i Rysunku na wystawie reprezentują prace studentów trzech pracowni: I Pracowni Rysunku kierowanej przez prof. Jacka Strzeleckiego, IX Pracowni Malarstwa kierowanej przez prof. Marka Haładudę i Pracowni Rysunku Anatomicznego kierowanej przez prof. Sławomira Kuszczaka.
Więcej

Twórczość w czasie pandemii-rysunek | Sławomir Kuszczak

Twórczość w czasie pandemii-rysunek. Sytuacja w której obecnie żyjemy w Europie jest trudna. Pandemia, inflacja, kryzys energetyczny, wojna w Ukrainie i przeświadczenie, że coś się bezpowrotnie zmieniło. Presja rzeczywistości jest tak silna, że nie można być obojętnym. Ale czy w takich okolicznościach należy zrywać dialog z kulturą. Czy płaszczyzna żółci przekreślona błękitem ma kojarzyć się tylko z Ukrainą czy może być dialogiem z twórczością Marka Rothki. Czy odniesienie się do postaci Batmana i realiów Gwiezdnych  Wojen jest tylko żartem czy wskazaniem na absurdalność współczesności, działań polityków i na realnie istniejące zło.  Ktoś powinien z tym walczyć, jeśli my nie potrafimy, to może niech to zrobi Batman. A jednak sztuka, a jednak rysunek, TO DZIAŁA pomimo tego, że nic nie jestWięcej
Więcej

Co było, a (nie) jest | Milena Hościłło

Milena Hościłło Wystawa 28.09. – 13.10. 2022 Wernisaż 28.09. godz.18.00 Galeria Design UAP Co było, a (nie) jest Kiedy rozum śpi, budzi się wyobraźnia. Błysk światła w ciemnym lesie staje się wzrokiem Leszego, szmer trzcin na spokojnej tafli jeziora to czający się Utopiec, a burzowe chmury kryją w sobie kształt Chmurnika. Mitologia słowiańska – nasza mitologia – zapomniana, zaniedbana, inspirująca i fascynująca, to część naszego dziedzictwa kulturowego, porzucony fragment tożsamości, zapomniane wspomnienie magii ukrytej w naturze. Nie trzeba wierzyć w fizyczne istnienie demonów niegdyś towarzyszących codziennemu życiu. Można za to na kilka chwil zapomnieć o rzeczywistości i pozwolić wyobraźni na zaakceptowanie istnień nierzeczywistych. Co było, a (nie) jest to interpretacjakilku istot pojawiających się w mitologii słowiańskiej, które patrzą na nas,Więcej
Więcej

Wizja Przestrzeni | Adamczyk, Grodecka, Nalikowska

Wernisaż wystawy: 29.09.2022, godz. 18:00Miejsce wernisażu: Galeria Curators’LAB, ulica Nowowiejskiego 12Wystawa czynna: 29.09–02.10.2022, w godz. 18:00–20:00 Uczestniczki wystawy:Laura Adamczyk, Agnieszka Grodecka, Alicja Nalikowska Opis wystawy:Wizja przestrzeni to odpowiedź na konkretne problemy projektowe, odbicie kreatywności, wyobraźni i punktu widzenia. To wiele składowych, dzięki którym mamy przyjemność przedstawić finalny efekt naszej twórczości. Prezentowane projekty zostały zrealizowane w Pracowni Projektowania Wnętrz i Wystaw, pod kierunkiem dr. hab. Piotra Machowiaka, prof. UAP i dr Emilii Cieśli-Jarzębowskiej, ad. Trzy różne osobowości przyczyniły się do powstania trzech odmiennych wizji projektowych. Tematyka prac wynika z indywidualnych wyborów, kontekstu miejsca i przestrzeni. Uważamy, że piękno jest dopełnieniem funkcjonalności, a operowanie prostymi środkami wyrazu jest najważniejsze. Wyznajemy zasadę “im prościej, tym lepiej”. Projekty łączą starą tkankę architektoniczną z nowąWięcej
Więcej

Remedium | Poznań Design Festiwal

Wernisaż wystawy: 26.09.2022, godz. 18.00 Miejsce wernisażu: ul. Wołyńska 9 Wystawa czynna: 27.09–10.10.2022, w godz. 17.00–19.00 Przygotowanie wystawy: Kolektyw kuratorski LARWA Uczestniczki i Uczestnicy wystawy: Maciej Andrzejczak, Paweł Flieger, Wojciech Gorączniak, Anna Kołacka, Małgorzata Kopczyńska, Julia Królikowska, Sebastian Krzywak, Jakub Malinowski, Krzysztof Mętel, Przemysław Piniak, Wawrzyniec Reichstein, Beata Szczepaniak, Sebastian Trzoska opis wystawy: Tytuł wystawy Remedium, odnosi się do hasła tegorocznej edycji Poznań Design Festiwal – Dobrostan oraz postawionego przez nas pytania w jaki sposób obcowanie ze sztuką wpływa na samopoczucie odbiorcy? Czy kontakt ze sztuką nadal może działać jako remedium na otaczającą nas niepewność? Czy w czasach, w których przyszło nam żyć terapeutyczna funkcja sztuki nadal ma moc sprawczą?  Wystawa prezentuje twórczość trzynastu artystów związanych z Poznaniem.  Nasz wybórWięcej
Więcej

SZTUKA NUMERYCZNA – POMIĘDZY WOLNOŚCIĄ A KONTROLĄ

wernisaż: 07.10.2022, godz. 18:00 (wystawa czynna: 1-31.10.2022)miejsce: Gdańsk, Przestrzeń Sztuki WL4, Mleczny Piotr Artyści ze Szczecina, Poznania, Francji, Gdańska, Białegostoku; POZNAŃ : UAP: Andrzej Banachowicz, Katarzyna Kujawska-Murphy, Filip Wierzbicki-Nowak; Teoretycy: Sidney Myoo, Maciej Ożóg, Piotr Celiński, Łukasz Lebiedź; Międzynarodowy projekt artystyczno-badawczy Projekt dofinansowany z budżetu Miasta Gdańska SEKCJE TEMATYCZNEKod jako nadzór code as surveillance Materialność kodu materiality of code Neohybrydyzm neohybridization Cyfrowe iluzje i utopie digital illusions and utopias Wystawa „Narzędzia numeryczne – pomiędzy wolnością a kontrolą” skupiona jest na ukazaniu technologicznych i kulturowych uwarunkowań kultury cyfrowej, możliwych scenariuszy rozwoju kultury wizualnej, zbieżności dotychczasowych doświadczeń twórczych sytuujących się głównie na styku kultury, sztuki i nauki. Wystawa w swoim założeniu ma element poznawczy, a także wiąże się z ukazaniem nowych sposobówWięcej
Więcej

„Tváře obrazu /Oblicza obrazu”

„Tváře obrazu /Oblicza obrazu”Galerie Půda w Cieszynie Czeskim24.09.-27.10.2022 [ENG BELOW} UCZESTNICY/UCZESTNICZKI WYSTAWY: Andrzej Banachowicz, Anna Bochenek, Rafał Boettner-Łubowski, Marina Burani, Milan Cieslar, Dáša Lasotová, Hanna Maria Ograbisz-Krawiec, Aleksander Radziszewski, Sonia Rammer, Andrea Vettori. Wystawa w ramach międzynarodowego projektu artystycznego pt. „Oblicza obrazu / Faces of Image”(kierownik i pomysłodawca projektu: dr hab. Rafał Boettmer-Łubowski, prof. UAP / współpraca: mgr Aleksander Radziszewski, as. Międzynarodowy projekt „OBLICZA OBRAZU” ma na celu prezentację współczesnych wybranych możliwości artystycznych kreacji obrazu: od obrazu malarskiego pojmowanego tradycyjnie, poprzez obraz inspirowany anty-iluzjonistycznymi (w tym ekspresjonistycznymi i abstrakcyjnymi) sposobami obrazowania, poprzez obrazy fotograficzne, filmowe, digitalne, jak również te, wykorzystujące możliwości nowoczesnego cyfrowego druku na nietypowych podłożach. Projekt uwzględnia również prezentację dzieł eksponujących obrazowe cytaty wizualne w rozmaitych autorskich ujęciachWięcej
Więcej

Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u – Wernisaż

Zapraszamy na nową wystawę czasową „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” zrealizowaną we współpracy z Uniwersytetem Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz. Wystawę otworzyliśmy dziś w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu przy ul. Słupskiej. Wystawa „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” jest prezentacją plakatów z kolekcji Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości. W trakcie wernisażu Dyrektor WMN Przemysław Terlecki i Rektor Uniwersytetu Artystycznego prof. Wojciech Hora podpisali list intencyjny o wzajemnej współpracy. Jego celem jest umożliwienia studentom UAP bezpośredniego kontaktu z instytucjami kultury, a także umożliwienia zapoznania się z potencjałem środowiska artystów i projektantów oraz ewentualne z niego korzystanie. Partnerzy nawiązują współpracę w zamiarze realizacji wspólnych przedsięwzięć. “To jest nowy rozdział naszej współpracy w którym otwieramy sięWięcej
Więcej

Ryzosfera: Organizm

„Ryzosfera: Organizm” wystawa towarzysząca Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej Wydział Biologii UAM, Kampus Morasko 25-28.09.2022otwarcie: 25.09.2022 godz. 18 Zapraszamy na otwarcie wystawy artystycznej Klubu Nauki i Sztuki pt.  „Ryzosfera: Organizm”, towarzyszącej Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej z okazji 10-lecia Polskiego Towarzystwa Mykologicznego, które odbędzie się w 25.09.  o godz.18 na Wydziale Biologii Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu. Badania naukowe dotyczące rozległych sieci interakcji zachodzących w sferze korzeniowej między roślinami, grzybami i mikroorganizmami inspirują nie tylko naukowców. Prowokują do refleksji i pytań wykraczających daleko poza obszary nauk przyrodniczych, zmieniając nasze postrzeganie relacji między jednostką a środowiskiem, między człowiekiem a jego naturalnym, społecznym i kulturowym habitatem. Multimedialna wystawa Klubu Nauki i Sztuki wpisuje się w międzyuczelniany projekt artystyczno-badawczo-edukacyjny pt. „Ryzosfera: Wielka Sieć Małych Światów”, realizowany w ramach współpracy między Wydziałem Biologii UAM a PracowniąWięcej
Więcej

Wystawa NIE MUSISZ ROZUMIEĆ – fotografia i rzeźba

Wystawa NIE MUSISZ ROZUMIEĆ – fotografia i rzeźbaWernisaż 23 września 2022 rok godz. 19.00  Galeria Sztuki Rozruch w Poznaniu, Jackowskiego 5-7 / Nie musisz rozumieć /Niewiedza i brak zrozumienia zjawisk to coś do czego nie chcemy się przyznawać. Instynktownie czujemy, że społeczeństwo wymaga od nas rozumienia. Brak wiedzy, to brak pewności siebie, brak wiedzy to niepewność jutra, brak wiedzy to brak autorytetu, a więc i niższa pozycja społeczna. Nie chcemy nie wiedzieć, nie rozumieć. Tłumaczymy więc sobie świat na swój sposób. W oparciu o nasze ułomne zmysły i niepełną wiedzę tworzymy prawdy subiektywne, prawdziwe tylko dla nas i osób, które do nich przekonamy. Wierzymy w nie, bo w końcu każdy człowiek w coś wierzy. Jedni w teorię ewolucji, inni wWięcej
Więcej

Katarzyna Dreszer | Strategia na rzeczywistość

Katarzyna Dreszer | Strategia na rzeczywistość Wystawa „Strategia na rzeczywistość” Katarzyna Dreszer, Galeria Pyramida Hub, ul. Garbary 64, w ramach Dobrostan – międzynarodowego 9. Poznań Design Festival, wernisaż piątek 23 września, godz. 20.00 Wystawa indywidualna: cykl 33 prac graficznych 37*44 cm oraz dwie instalacje świetlne 140cm/90cm kurator: Andżelika Jabłońska Elementy w przestrzeni są relacyjne-prace to płaszczyzny zagęszczone, fragmentarycznie przesączające światło, stanowiące parawany dla rzeczywistości, ujawniające ją w małych fragmentach; dot. relacji między punktem i przestrzenią, punktem i znaczeniem; związane są z tworzeniem sytuacji otwierających przestrzenie wartości i znaczenia. PDF-ogólnopol. wydarzenie ist. od 2014. Org.: Fundacja Made in Art i Stary Browar, CK Zamek. Patronat Prezydent M.Poznania. Media: Radio Afera, Architektura&Biznes, WhiteMAD, galeria Pyramida Hub prezentuje prace współczesnych artystów od 2016r.
Więcej

Diana Fiedler, Ewa Kulesza | Sygnały i szum

Kontrolowanie siebie jako marzenie współczesnego człowieka. Decydowanie, choćby tylko o sobie. Bycie obecnym jako zostawianie śladów. W ten sposób współtworzymy kakofonię głosów, myśli, zdarzeń, obrazów, informacji o pilnym statusie. Posłuchaj ogłuszającego szumu. Jeśli chcesz się przed nim schować, sprawdź dobrze miejsce. Może się zdarzyć, że utęsknione schronienie będzie jedynie ciasną klatką tak podobną do tych, w których zamknięci są inni. Wystawa zaprzyjaźnionych artystek w gorzowskim BWA: Diany Fiedler i Ewy Kuleszy, to przestrzeń konfrontacji z pytaniem o zdolność rozeznawania. Wciąż zbyt odległą umiejętność wychwytywania właściwych sygnałów z szumu i błysków rzeczywistości. Wydobywania znaków szczególnych – tych sygnałów, które określają tożsamość i dają poczucie spełnienia. Problem w tym, że w zbudowanym w odniesieniu do ludzkich proporcji świecie, człowiek nie w pełniWięcej
Więcej

Robert Bartel | Chybotek

Robert Bartel | Chybotek – dokładnie pośrodku niczego Wystawa odbywa się w ramach Międzynarodowego Sympozjum „W KRĘGU” (Czechy – Słowacja – Litwa – Ukraina – Polska) wernisaż: 20.09, godz. 17.30ul. Wiosny Ludów 17, Ostrów Wielkopolski
Więcej
Więcej

BIENNALNE SZTUKI MŁODYCH RYBIE OKO 10 / wystawa oraz otwarte

autoprezentacje laureatów Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej serdecznie zaprasza na otwarcie wystawyBIENNALNE SZTUKI MŁODYCH RYBIE OKO 10 oraz wydarzenie poprzedzające – otwarte autoprezentacje uczestników zakwalifikowanych do wystawy: OTWARTE AUTOPREZENTACJE LAUREATÓW BIENNALE: 05.10.2022, g. 12:00 / Centrum Aktywności Twórczej w Ustce OTWARCIE BIENNALE: 06.10.2022, g. 18:00 / Centrum Aktywności Twórczej w UstceWYSTAWA: 07.10.2022 – 31.12.2022Ekspozycja dostępna będzie w dwóch salonach wystawienniczych BGSW:Galeria Kameralna / Partyzantów 31a w Słupsku / czynna pn-sob. 10:00 – 18:00Centrum Aktywności Twórczej / Zaruskiego 1a w Ustce / czynne codziennie 10:00 – 18:00Kuratorzy: Edyta Wolska, Roman LewandowskiBiennale Sztuki Młodych „Rybie Oko 10” to cykliczny projekt o charakterze konkursu, który posiada ponad 20-letnią tradycję. Specyfiką biennale jest interdyscyplinarny charakter prezentowanych prac oraz przekrój wiekowy twórców (do 35-go roku życia).Więcej
Więcej

Gazda, Ruszała, Wawrzyniak | Rozrost

Gazda Ruszała Wawrzyniak | Rozrost wernisaż: 15 września, godz. 18.00Galeria Curators’Lab15-25.09.2022Wystawę można oglądać codziennie, w godzinach 18.00-21.00 Rozrost „Composting is so hot” to hasło z wlepki zaprojektowanej przez Beth Stephens i Anne Sprinkle, wskazujące na ich podejście do ekologii oraz zjawisk związanych ze współczesną kulturą. Element dotyczący ciepła zawierający w sobie nawiązania do samego procesu kompostowania oraz energii z nim związanej. Proces ten transformuje cmentarzysko materii organicznej przy udziale tlenu, grzybów oraz mikroorganizmów w żyzny humus. Kompost staje się domem dla owadów i zwierząt. Stanowi źródło pożywienia i jest miejscem obrony przed drapieżnikami. Ciepło, odgrywające kluczową rolę w tym procesie, niweluje toksyny i niszczy zanieczyszczenia.  Trójka artystów traktuje te zjawiska jako metafory w kontekście współczesnej kultury. Kompost jest symboliczną figurąWięcej
Więcej

85 :: Kinga Wrona – wystawa fotografii w Galerii Centrala

Galeria Centrala wraca z programem wystawienniczym po wakacyjnej przerwie z wystawą Kingi Wrony – tegorocznej laureatki III nagrody Grand Press Photo w kategorii „Climate and responsibility”. Już 16 września o g. 19 rozpocznie się wernisaż wystawy, a o g. 20 tego samego dnia odbędzie się spotkanie z autorką. Na wystawę składa się kilkanaście fotografii i obiekty prezentujące wizualną opowieść o konsekwencjach wybuchu wulkanu Cubre Vieja na hiszpańskiej wyspie La Palma.Erupcja wulkanu trwała dokładnie 85 dni i była najbardziej dotkliwą ekonomicznie katastrofą naturalną w historii Hiszpanii. Kinga WronaFotografka freelancerka. Studentka Instytutu Fotografii Twórczej Uniwersytetu Śląskiego w czeskiej Opavie. Z wykształcenia magister chemii, na co dzień pracuje w obszarze badań klinicznych. Mieszka w Krakowie, rodzinnie związana jest z Hiszpanią. Obecnie w swojej fotografii zajmuje się głównie relacjąWięcej
Więcej

Mateusz Pietrowski | Jak zbudować żółty dom

Mateusz Pietrowski | Jak zbudować żółty domwernisaż: 9.09.2022, godz. 18.00Galeria Szewska 169–25.09.2022 POMIĘDZY Nie można nań po prostu spojrzeć, tak jak nie można spojrzeć na las. Albo wchodzi się do środka, albo przechodzi obok. John Berger, Spotkania Jest taka anegdota, o malarzu malującym owoc i tym samym człowieku (wciąż malarzu?) później go próbującym oraz o wynikającej stąd różnicy (lub jej braku). Wyblakłe echo tamtej historii odzywa się w zaczynie niniejszych słów jak i całej wystawy: malarzem się jest czy bywa? Jabłko ma kolor czy smak? Każda nowa rola redefiniuje nie tylko twoje postrzeganie, ale również ciebie, dopisując coś po przecinku. A mi właśnie o te przecinki chodzi… Zaczęło się od na siedząco*, dalej już z bliska, by było przy/poza/ponad stołem. WobecWięcej
Więcej

Dorota Januszek | OBLICZA

Dorota Januszek | OBLICZA Wernisaż: 7.09. godz. 18.00Galeria Design UAP07.09-22.09.2022  Dobrze jest widzieć. Wzrok zawsze był moim ulubionym zmysłem. Dzięki niemu zaspokajam nieustanną ciekawość, mogę obserwować, chłonąć świat, ładować wyobraźnię obrazami, kolorami, kształtami. Odczuwam wręcz fizyczną przyjemność obcując z wizualnym pięknem. W 2019 roku jedna trzecia mojego pola widzenia nieodwracalnie zniknęła. Zaprezentowane na wystawie maski nie były aktem twórczym w pierwotnym zamierzeniu, natomiast moje osobiste doświadczenie i wrażliwość dostrzegają w nich piękno nauki, piękno życia, piękno istnienia. Wykonywane indywidualnie dla osób poddawanych naświetlaniom, mają unieruchomić pacjenta w trakcie precyzyjnego naświetlania, ale jednocześnie stają się przestrzennym odciskiem momentu rozpoczęcia leczenia. To odciski emocji, które czuje się leżąc nieruchomo, czekając na dawkę promieniowania. Nadzieja, lęk, smutek, radość, strach, przerażenie, sprawczość, odwaga, siła,Więcej
Więcej

Magdalena Gryska | Spowitemu w błękit chwała

Magdalena Gryska | Spowitemu w błękit chwała Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24wernisaż: 09.09. godz. 18.009.09.2022 – 6.10.2022 Wyobraź sobie idealny świat, pełen harmonii i równowagi. Kiedy wszystko jest dostępne i nie ma już niczego do znalezienia. Wszystko masz. Jesteś pełnią. Jesteś kompletny, niczego Ci nie brak.Punktem odniesienia prezentowanych prac był obraz Urszuli Broll, Spowitemu w błękit chwała, z 1970 roku. Analizuję, badam jej formy, wgłębiam się w jej medytacyjne myślenie o świecie, sztuce, zanurzam się w kontemplacji. Ograniczyłam się do do błękitu, który dla mnie jest synonimem ciszy i skupienia. Odrzuciłam bogatą kolorystykę Urszuli, by nie rozpraszać się, nie konkurować z jej przedstawieniem świata.Praca była eksponowana na V edycji Złotego Grona w 1971 r. Podarowany papier, na którymWięcej
Więcej

SYNTEZA 2022 TEKSTURA

wystawa SYNTEZA 2022 TEKSTURA odbędzie się w Vouleftikon – First Parliament of Greece 03-10.09.2022.  Wydarzenie będzie częścią Międzynarodowego Sympozjum Medea na temat sztuki, nauki i technologii na Peloponezie w Grecji pod patronatem miasta Nafplio – DOPPAT. http://medea2022.pl/ SYNTEZA 2022 – architektura | grafika | design to międzynarodowa wystawa prezentująca prace nauczycieli i studentów czołowych uczelni artystycznych w Polsce i za granicą oraz zaproszonych gości.  Poprzednia edycja obejmowała wiele wystaw, prace prezentowane były w Salonikach Science Center & Technology Museum NOESIS (Saloniki, Grecja), Poliarte Accademia di Belle Arti e Design (Ancona, Włochy), Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, szczecińskim oddziale SARP, Galerii Strefa Wydziału Architektury Wnętrz Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Warszawie, podczas Łódź Design Festival oraz Art Week wWięcej
Więcej

NA JAZZOWO | wystawa zbiorowa w ramach międzynarodowego XIV Poznań Old Jazz Festival

NA JAZZOWO wystawa zbiorowa w ramach międzynarodowego XIV Poznań Old Jazz Festival Stary Browar-Atrium, Poznań 29.08. – 04.09.2022 kurator Mateusz Pietrowski artyści Iwona Bis Danuta Czyżyk Mariusz Frankowski Edward Gąsior Przemysław Kaleński Mirosław Koliński Sylwester Łachacz Włodzimierz Mazanka Łukasz Nowak Rozalia Nowak Mateusz Pietrowski Lidia Prętka Amadeusz Robaszkiewicz Karolina Maria Siwiak Ilona Górecka-Sonnewend Joanna Targoni-Walaszek Małgorzata Wiśniewska Kristina Wysocka
Więcej

„Cofając się do stanu nieorganicznego”| Galeria Rotunda UAP

Zapraszamy do Galerii Rotunda na wystawę: „Cofając się do stanu nieorganicznego” Kalina Borowiak Agata Drzazgowska Michał Grzybowski 20-25.09.2022 Galeria Rotunda UAPbud. A UAP, Al. Marcinkowskiego 29 „Cofając się do stanu nieorganicznego”Tytuł nawiązuje do cyklu życiowego, żmudnego procesu przemian organizmów. Analizując każdy segment z przebytej wędrówki, aż po duchowy stan nie organiczności. Ducha możemy zaobserwować nietylko na początku, ale również dalej, podążając droga cyklu. W przyrodzie nic nie ginie, a krąg Życia i Śmierci ponownie się zapętla. Za pomocą mediów artystycznych próbujemy wypowiedzieć się, czym dla nas jest ów enigmatyczny stan.
Więcej

„Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” – nowa wystawa czasowa w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu

Wystawa „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u ” to nie tylko wystawa, lecz program edukacyjny oraz broszura, które mają przybliżyć odbiorcom rolę sztuki w propagandzie PRL-u. Na wystawie zaprezentowane zostaną plakaty ze zbiorów Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości. Kolekcja plakatu to zbiór ok. 2 tysięcy obiektów z różnych epok. W ramach wystawy zaprezentujemy wyłącznie te pochodzące z okresu socrealizmu od 1949 do 1956. Wystawa pozwoli poznać i zrozumieć mechanizmy władzy PRL, która w celach propagandowych wykorzystywała sztukę. Będzie również wprowadzeniem do ważnego w historii Polski kanonu artystycznego, realizowanego poprzez medium sztuki masowej – plakat. Wizerunek kobiety na plakacie PRL-u pojawiał się bardzo często. Kobietom przypisywano konkretne role oraz typizowano je. Wystawa prezentowana w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu ukażeWięcej
Więcej

Coś w pałacu- Ireneusz Pachliński- Wystawa Rzeźby

„Druga indywidualna wystawa mojego autorstwa, w której postanowiłem umieścić prace głównie portretowe.  W tym przypadku moje prace przedstawione będą w nietypowym miejscu w Pałacu Kreutz, który obecnie jest siedzibą Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu. Prace ukazują drogę, jaką przechodzę w twórczym procesie. Jestem rzeźbiarzem opierającym się na studium natury, jest ona dla mnie niezwykle inspirująca. W portretach oddaję siebie i emocje, które mi towarzyszą. Język rzeźby, którym się posługuję, jest odzwierciedleniem mojej duszy, tego co gra mi w głowie, co na mnie działa. Tak jak malarze czy pisarze mają swój styl, tak ja kreuję swój.  Robię to z wielką wrażliwością, dotykając gliny oddaję cząstkę siebie, dotyk, ślad moich dłoni, nadaję martwej materii życie niczym twórca golema, lepię stwora, któryWięcej
Więcej

Multimedialny Ukraiński Plener w Ustce

Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej w Słupsku organizuje dwumiesięczny integracyjny multimedialny plener dedykowany artystkom z Ukrainy w Centrum Aktywności Twórczej w Ustce w lipcu i sierpniu 2022.  Zaproszone do projektu artystki będą rozwijały swoje praktyki artystyczne w nowym środowisku twórczym integrując się z lokalną społecznością i lokalnym środowiskiem artystycznym. Wykonają projekty nawiązujące do wspólnej historii polsko – ukraińskiej, sąsiedztwa i wzajemnego przenikaniem się kultur. Zaproszą do udziału w warsztatach, przygotują działania artystyczne w przestrzeni miejskiej Słupska i Ustka.  Zwieńczeniem pleneru będzie wystawa i spotkanie z artystami z udziałem publiczności, a rezultaty pracy nad projektami zostaną zebrane w formie wydanego katalogu dokumentującego działania wykonane podczas pleneru.  Patronat Honorowy:Marszałek Województwa Pomorskiego – Mieczysław StrukBurmistrz Miasta Ustka – Jacek Maniszewski  Patronat medialny: TVP Kultura, RadioWięcej
Więcej