Abakany – kłopotliwy sukces | wykład dr hab. Agaty Jakubowskiej w MNP

5 września o godz. 12:00 zapraszamy na wykład Abakany – kłopotliwy sukces dr hab. Agaty Jakubowskiej z Uniwersytetu Warszawskiego (Instytut Historii Sztuki) Wykład odbędzie się w Muzeum Narodowym w Poznaniu Do najbardziej znanych dzieł Magdaleny Abakanowicz należą formy sytuujące się na pograniczu tkaniny artystycznej i rzeźby nazwane od jej nazwiska abakanami. Te powstające na przełomie lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych XX wieku prace spotkały się z niezwykle żywym przyjęciem w międzynarodowym świecie sztuki, czyniąc z Abakanowicz jedną z najlepiej rozpoznawalnych polskich artystek. Na czym polegała wyjątkowość abakanów? Dlaczego artystka w późniejszych latach zdystansowała się od tych prac i dlaczego nie pozwolono jej o nich zapomnieć? Obowiązują ZAPISY (pod nr 61 85 68 136 od poniedziałku do piątku w godz. 8:00 –więcej

Finał warsztatów UAP na Festiwalu FAMA 2021

Serdecznie zapraszamy na Finał warsztatów UAP na Festiwalu FAMA 2021 26.08.2021, godz. 19:45Hala Basenu Północnego, Świnoujście W terminie od 19 lipca do 31 lipca 2021 r. na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu odbyły się interdyscyplinarne warsztaty scenograficzno-kostiumowe. Grupa studentów stworzona z trzech wydziałów: WAWiS, WGiKW, WA realizowała projekt „Transfera” w ramach Festiwalu Artystycznego Młodzieży Akademickiej.   Festiwal FAMA nastawiony jest na doskonalenie warsztatu młodych twórców. Łączy wiele dyscyplin artystycznych i kulturalnych. Charakter międzywydziałowego zespołu pozwolił uczestnikom odnieść się do tematu działań z szerszej perspektywy zarówno artystycznej jak i materiałowo-realizatorskiej. Projekt został zgłoszony jako projekt konkursowy, a jego prezentacja odbędzie się w Świnoujściu podczas trwania Festiwalu 26.08.2021 r. w Świnoujściu. Tytuł : TRANSFERA Życie jest splotem zależności. Ludzkie decyzje, emocje,więcej

Animacja w praktyce | Warsztaty

Zapraszamy do zapoznania się z propozycją warsztatów skierowanych do różnych grup wiekowych i odbywających się w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Animator ANIMACJA W PRAKTYCE – warsztaty dla dorosłych widzów PLAY TIME EPISODES | KUP BILETprowadzący: Miłosz Margoński / data: 8-11.07 / godziny: 10:00-15:00 / miejsce: UAP, budynek D, ul. Solna 4w warsztacie może wziąć udział maksymalnie 10 osób / sprzedaż biletów od 25 czerwca / cena: 50 zł Warsztaty „Playtime episodes” dedykowane są postaci Pana Hulot, bohatera komedii Jacquesa Tati. Epizodyczny charakter realizacji sprzyjać będzie eksperymentom zarówno fabularnym jak i warsztatowym. W procesie animacji będziemy wykorzystywać szeroką gamę narzędzi i technik realizacyjnych. Podczas spotkań na terenie Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu będziemy koncentrować się na oddaniu charakteru slapstickowych gagów komediowych wykorzystującwięcej

Webinarium: Art in Science & Technology – Education The Future of STEAM Education

Zapraszamy serdecznie na międzynarodowe webinarium: Art in Science & Technology EducationThe Future of STEAM Education(Science + Technology z+ Engineering + Art +Mathematics) webinarium w ramach Art & Science Synergy Program Capture the Future(s): OUR BIO-TECH PLANETThe Routes to Roots Network and BeyondPlant Biology Europe Congress 2021Art & Science Synergy at Plant Biology Europe 2021 Czwartek 01.07. 2021, godz.18 Info o webinarium: https://artscience-node.com/the-future-of-steam-education/ Link do spotkania: https://us02web.zoom.us/j/84976884907?pwd=LysySjNKZjRpSjNQeTl5cUlKUmtCQT09 Meeting ID: 849 7688 4907      Passcode: 660768 Nowe strategie edukacyjne STEAM (S – Science, T – Technologies, E – Engineering, A – Arts , M – Mathematics). Metodologie STEAM, oparte na problemowym podejściu integrującym wiedzę i doświadczenia z różnych dziedzin, są wyznacznikiem edukacji XXI wieku. Sztuka i edukacja artystyczna odgrywają  w nich szczególną rolę.  Webinar związany jest z nieustannie rozwijającymwięcej

WARSZTATY: Żywioł ognia – wypały raku

Serdecznie zapraszamy na otwarte warsztaty: Żywioł ognia – wypały raku 25 czerwca 2021, 19.00-21.00wstęp wolny Dziedziniec Starej Papierni UAP, ul. Szyperska 8 Pokazy i warsztaty poprowadzą  dr Piotr Mastalerz – Pracownia Ceramiki w Architekturze / Wydział Architektury i Wzornictwa UAP dr Wojciech Tężycki – Warsztat Ceramiczny / Wydział Rzeźby UAP Żywioł ognia – wypały raku Raku znaczy radość, przyjemność. Wieńczące efekty są często zaskakujące, nieprzewidywalne, zależne od rodzaju gliny, zastosowanego szkliwa, jak i sposobu wypału. Ceramika raku narodziła się w Japoni w XVI wieku. Kiedyś używano do tego celu piecy opalanych drewnem. Początkowo były to naczynia lepione ręcznie stosowane podczas ceremonii picia herbaty. Współczesna technika wypału raku polega na szybkim wypale wstępnie wypalonych już obiektów z gliny w niedużych piecach ogrzewanych z butli gazowej. Następnie wyciągnięciu gorących prac i redukcji w palnym materiale i schłodzeniu wwięcej

Marlena Lembicz | Sieci NATURY, czyli architektura z SUKCESEM ewolucyjnym

Zapraszamy serdecznie w czwartek 20.05.2021 o godz. 18.00 na wykład wybitnego botanika i ekologa Prof. dr hab. Marleny Lembicz Sieci NATURY, czyli architektura z SUKCESEM ewolucyjnym Ewolucyjny sukces to nie tylko bycie „tu i teraz” ale sposób na długowieczność. Rośliny dawno odkryły strategie zapewniające ten sukces. Przykładem mogą być rośliny klonalne i grzyby, tworzące sieci kłączowo-rozłogowo-strzępkowe. Roślinne sieci obejmują środowisko nad i pod powierzchnią ziemi, ale również wnętrze prawie każdej rośliny. Wykład dotyczyć będzie właśnie tych sieci: ich struktury, różnorodności i skuteczności mierzonej milionem lat… Gdzie można spotkać te niezwykłe sieci? Wszędzie wokół nas. To truskawka w naszym ogródku, koniczyna na trawniku, skrzyp na polu, ostrożeń na łące, turzyca na plaży, paproć i widłak w lesie i …wiele, wiele innych.więcej

Co warto wiedzieć o świetle dobierając oświetlenie do wnętrza? | Webinarium dla studentów

Zapraszamy wszystkich studentów na udział w wykładzie on-line organizowanym we współpracy z marką oświetleniową AQform. Wykład odbędzie się 13.05.21 o godz. 12.30 (czas trwania ok.1,5h) AQForm to nagradzana polska marka, w której portfolio można znaleźć nowoczesne oprawy oświetleniowe oraz rozwiązania dedykowane zarówno do wnętrz prywatnych jak i publicznych. Strona www: https://www.aqform.com/pl/ FB: https://www.facebook.com/aqformlighting Temat organizowanego wykładu:Co warto wiedzieć o świetle dobierając oświetlenie do wnętrza? Podczas spotkania eksperci, na konkretnych przykładach, wyjaśnią m.in.: Czym dokładnie różnią się podobne na pierwszy rzut oka lampy? W jaki sposób parametry oświetleniowe wpływają na projekt wnętrza? Co jest istotne przy wyborze oświetlenia, na co warto zwrócić uwagę? Temat doboru prawidłowego oświetlenia do wnętrza przybliżą eksperci – Przemysław Kalinowski oraz Przemysław Filar.  Na wydarzenie należy się zarejestrować (linkwięcej

Ewa Gorządek | Późna polskość – kuratorska refleksja o wystawie z perspektywy roku 2021

Serdecznie zapraszamy na wykład online z cyklu Uniwersyteckich Wykładów Otwartych, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner 12.05.2021, godz. 18.00 Link do wykładu: https://meet.google.com/hmp-kdzr-wyo?hs=122&authuser=0 Monumentalna wystawa zbiorowa pt. „Późna polskość. Formy narodowej tożsamości po 1989 roku” prezentowana była w CSW Zamek Ujazdowski w Warszawie od marca do sierpnia 2017 roku. Termin ‘późna polskość’ zapożyczony został z tekstów Tomasza Kozaka, autorami koncepcji wystawy i kuratorami projektu byli: Ewa Gorządek i Stach Szabłowski. Kuratorem wystawowego eseju filmowego był Jakub Majmurek, kuratorem wystawowego eseju teatralnego Tomasz Plata, zaś autorami wystawowego eseju o Stanisławie Szukalskim: Maurycy Gomulicki i Jacek Staniszewski. Wystawa, poświęcona problemowi, który Jan Sowa nazwał „peryferyjnymi zmaganiami z formą”, była próbą wpisania i zintegrowania narracji artystów wizualnych na temat polskości z innymi dziedzinami kultury,więcej

Inkubator STEAMowych relacji czyli projekty międzynarodowe realizowane za pomocą narzędzi eTwinning

Zapraszamy serdecznie na spotkanie, które poprowadzi prof. Joanna Hoffmann-Dietrich (Pracownia Projektów i Badań Transdyscyplinarnych WEAiK) Inkubator STEAMowych relacji czyli projekty międzynarodowe realizowane za pomocą narzędzi eTwinning 6.05. 2021 godz. 18.00 spotkanie-webinariumLink do Zoom meeting:https://us02web.zoom.us/j/85322102007?pwd=SzVJTjNyRGhQVStwdnlkUmk5RTVOZz09 Meeting ID: 853 2210 2007Passcode: 608994 Zapraszamy serdecznie w czwartek 6.05. 2021 godz.18 na spotkanie-webinarium, dotyczące nowych strategii edukacyjnych STEAM (S – Science, T – Technologies, E – Engineering, A – Arts , M – Mathematics). Metodologie STEAM, oparte na problemowym podejściu integrującym wiedzę i doświadczenia z różnych dziedzin, są wyznacznikiem edukacji XXI wieku. Sztuka i edukacja artystyczna odgrywają  w nich szczególną rolę.  Na spotkaniu-webinarium zaprezentujemy europejską platformę eTwinning dla szkół, będącą częścią unijnego programu Erasmus oraz wybrane międzynarodowe projekty STEAM,  pod kierunkiem Tomasza Ordzy, nagrodzone Europejską Odznaką Jakości.więcej

Koan Jeff Baysa with Donald Kunze | „Swooning over Art – An M.D. and a Ph.D. chase down some rabbit holes”

Wydział Malarstwa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Koana Jeffa Baysy w dialogu z Donaldem Kunze „Swooning over Art” – An M.D. and a Ph.D. chase down some rabbit holes” (wykład odbędzie się w jęz. angielskim)  29.04.21 5.p.m. The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznan is delighted to announce the lecture of Kōan Jeff Baysa in dialogue with Donald Kunze „Swooning over Art” – An M.D. and a Ph.D. chase down some rabbit holes„ Kōan Jeff Baysa is a medical doctor and a contemporary art curator. Born and raised in Hawai’i, he divides his time between Honolulu, New York, and Los Angeles. His current practice bridges medical culture and socialwięcej

LABORATORIUM INSPIRACJI FOTSPOT

FOTSPOT oraz Galeria Centrala serdecznie zapraszają do udziału w Laboratorium Inspiracji FOTSPOT! Ruszamy z kolejną edycją Laboratorium Inspiracji FOTSPOT, cyklem otwartych wykładów edukacyjnych o fotografii z warsztatami dla aspirujących twórców. Rok pandemii pokazał nam jak ważna jest elastyczność w podejściu do kultury i że przemyślana prezentacja fotografii potrafi zadecydować o naszej przyszłości jako twórców, artystów dzielących się z innymi własną twórczością. W czasie tak nieprzewidywalnych okoliczności, sposób w jaki twórcy prezentują swoją pracę i samych siebie, może mieć kluczowe znaczenie dla przyszłości fotografów czy fotografek i wszelkich twórców sztuk wizualnych. W tym roku postanowiliśmy by Laboratorium Inspiracji FOTSPOT skupiło się wokół tematu form prezentacji fotografii, projektów fotograficznych i samych twórców. W ramach LIF odbędą się 3 otwarte i bezpłatne wykłady z zaproszonymi gośćmi oraz wyjątkowewięcej

Konferencja podsumowująca program rezydencji artystycznych online „Podróż w Miejscu / Trip in Place”

Konferencja podsumowująca program rezydencji artystycznych online „Podróż w Miejscu / Trip in Place” podczas rezydencje-online w Centrum Aktywności Twórczej CAT w Ustce, przy współpracy z VIII Pracownią Rysunku I Katedry Rysunku, WMiR Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu 27.04.2021, godz. 14:00 https://fb.watch/5bE8ED3UH0/ Program rezydencji artystycznych online był odpowiedzią na kontynuację programu rezydencji artystycznych w czasie trwania pandemii Covid-19 i obostrzeń związanych z podróżowaniem. Przeniesienie go do przestrzeni wirtualnej wiązało się z odwróceniem jego głównych założeń. Zachęcaliśmy studentki i studentów do składania propozycji projektów powstających w aktualnym miejscu przebywania, przestrzeni mieszkania lub pracowni i oscylujących pomiędzy tematem podróży jako tęsknoty do odkrywania nowego, a niemożności jej wykonania. Tworzenie opowieści o potencjalnej wędrówce nad morze wykonanej z miejsca aktualnego pobytu, w której głównymi bohateramiwięcej

Warren Neidich | Indeterminacy, Art and the Brain Without Organs

Wydział Malarstwa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Warrena Neidicha Indeterminacy, Art and the Brain Without Organs(wykład odbędzie się w jęz. angielskim) 15.04.2021 The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznan is delighted to announce the lecture of Warren Neidich Indeterminacy, Art and the Brain Without Organs Artistic interventions attuned to chance, indeterminacy and unpredictability, e.g. those used by Duchamp in his 1915-23 Large Glass, or the works of the Fluxus group, play havoc with the cultural milieu’s gestalts, affordances and attention networks. Using Activist Neuroaesthetics as a framework I want to understand how such artistic interventions arbitrate between the material conditions of the mutating cultural habituswięcej

MINI – TALKS Mini rozmowy z artystami.

Zapraszamy do posłuchania rozmowy z artystami: I Katedra Rysunku, VIII Pracownia Rysunku Wydziału Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu prowadzona przez dr hab. Katarzynę Kujawską-Murphy, prof. UAP zaprosiła brytyjskiego, międzynarodowego artystę tworzącego w Londynie: Bryana Stuvena, do wypowiedzenia się na temat brytyjskiego systemu wyższej edukacji artystycznej. Zapraszamy do posłuchania – LINK: The I Drawing Cathedral, the 8th Drawing Studio, Painting & Drawing Department of Magdalena Abakanowicz University of the Arts in Poznań hosted a British, an international Artist (based in London): Bryan Stuven(on an invite of Associate Professor: Kasia Kujawska-Murphy) To the discussion about higher British Art education (English).We have pleasure to share the LINK with you:https://youtu.be/hw0WCn1MK3s

Michał Traczyk | Polski komiks współcześnie. Twórcy, odmiany, tendencje.

14.04.2021, godz. 18.00 Wykład online z cyklu Uniwersyteckich Wykładów Otwartych w roku akademickim 2020/2021, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner. link do spotkania: meet.google.com/ecz-jxih-ffz Dr Michał Traczyk, kierownik Pracowni Komiksu Biblioteki Uniwersyteckiej w Poznaniu, zabierze słuchaczy na spacer po obszarze polskiego komiksu ostatnich lat, śladami twórczych poszukiwań, zarówno w zakresie wykorzystywanych technik i stylów, jak i tematycznych/gatunkowych wyborów. Będzie to okazja do zastanowienia się nad możliwościami budowania klasyfikacji rodzimej twórczości komiksowej, a także pokazania funkcjonujących tendencji. Nie zabraknie też miejsca na przekrój środowiska komiksowego – analizę udziału w nim przedstawicieli różnych pokoleń i ich sposobów oraz możliwości funkcjonowania na rynku.

Dominika Sadowska — „Możliwość widzenia” | spotkanie autorskie TIPO

Serdecznie zapraszamy na spotkanie autorskie z Dominiką Sadowską, które odbędzie się 9.04.2021 o godzinie 17:15 Link do spotkania Google Meet: meet.google.com/jze-qrdb-ihu Dominika Sadowska | Ukończyła Wydział Grafiki i Malarstwa ASP w Łodzi. Od 2020 prowadzi Pracownię Działań Fotograficznych w Instytucie Fotografii i Multimediów na Wydziale Sztuk Pięknych macierzystej uczelni. Stypendystka MKiDN, członkini szwedzkiego stowarzyszenia Grafikens Hus. Wykształcenie artystyczne oraz umiejętności manualne odgrywają dużą rolę w jej praktyce twórczej. Posługuje się różnymi mediami (fotografią, obrazem ruchomym, obiektem, dźwiękiem, grafiką), wykorzystując je w zależności od potrzeby, a granice pomiędzy nimi traktuje jako dynamiczne i nielinearne. Na fotografii skupiła się rozpoczynając pracę w łódzkiej ASP (2007) i później, w pracy doktorskiej (2012) i habilitacyjnej (2020), które poświęcone były zjawiskom zakłóceń stawianych w odbiorze obrazu, niedoskonałościomwięcej

Jak korzystać z archiwów IPN – warsztaty dla twórców

Instytut Pamięci Narodowej zaprasza na bezpłatne warsztaty w formie masterclass zatytułowane Jak korzystać z archiwów IPN – warsztaty dla twórców. Warsztaty, które będą jednym z wydarzeń towarzyszących II edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmowego „Echa Katynia” (15–18.04.2021 online) skierowane są do profesjonalnych twórców filmowych, także studentów szkół filmowych, zainteresowanych pracą z archiwaliami.  Podczas warsztatów specjaliści i eksperci z działu Archiwum IPN opowiedzą i zaprezentują jakiego rodzaju materiały audio-video można znaleźć w zasobach archiwalnych Instytutu, przybliżą różne dostępne rodzaje dokumentacji, takie jak: film operacyjny SB, depozyty Ministerstwa Spraw Wewnętrznych i prywatne kolekcje – materiały do biografii uczestników wydarzeń historycznych, notacje ze Stowarzyszenia Weteranów Armii Polskiej w Ameryce, czy kolekcje z zasobów Głównej Komisji Badania Zbrodni Hitlerowskich w Polsce. Archiwiści i specjaliści z IPN opowiedzą takżewięcej

Drew Hammond | Metonymic Narrative in Contemporary Art

Wydział Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić  na wykład  Drew Hammonda Metonymic Narrative in Contemporary art 01.04.2021, 5.p.m. The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznan is delighted to announce the lecture of Drew Hammond Metonymic Narrative in Contemporary art a) there is usually no immediately discernible formal relation between the materialized art work and the narrative without reference to the narrative b) The art work and the narrative operate in tension with each other, a tension between materialized work as metonym with no immediately discernible formal relation, and dematerialized narrative that imparts a hermeneutic of the materialized aspect of the work-as-metonym. c) contrary to tendencieswięcej

David Elliott | Between Pain and Desire. What makes exhibitions of contemporary art significant?

David Elliott | Between Pain and Desire. What makes exhibitions of contemporary art significant? 18.03.21 Wydział Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład  Davida Elliotta – Between Pain and Desire. What makes exhibitions of contemporary art significant? (wykład odbędzie się w jęz. angielskim) The Faculty of Painting and Drawing of the Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznań is delighted to announce the lecture of David Elliott Between Pain and Desire. What makes exhibitions of contemporary art significant? In a general discussion of such values as ‘quality’, ‘beauty’ and ‘honesty’ in contemporary art and how this relates to the art of earlier times, Elliott discusses in detail two large inaugural exhibitions of international art hewięcej

Alina Şerban | From Poetics of History to Poetics of Reality. Non-linear Trajectories in Contemporary Curating

Wydział Edukacji i Kuratorstwa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz oraz Rumuński Instytut Kultury serdecznie zapraszają na wykład: Alina Şerban „From Poetics of History to Poetics of Reality. Non-linear Trajectories in Contemporary Curating” Termin: 30 marca 2021, godz. 18.00 Online: meet.google.com/sgk-ngxy-zyp Transmisja na żywo: stream.meet.google.com/stream/31e2f94f-5007-402d-b574-e5a88beda1e5 Wykład online odbędzie się w języku angielskim. >>>WYDARZENIE NA FB<<< Alina Șerban is an art historian, curator and editor. Her researches address the post-war Eastern European art and architecture from a transnational and transdisciplinary perspective. In 2013, she founded the independent publishing programme P+4 Publications in Bucharest, dedicated to Romanian contemporary art and architecture where she edited among others the artists’ publication: Ion Grigorescu. Bucharest; Dan Perjovschi. The Book of Notebooks; Matei Bejenaru. PRUT (2018).  In 2009 Șerban curated the Romanian Pavilion, the 53rdwięcej

Filip Rutkowski | Fundacja Galerii Foksal

17.03.2021, godz. 18.00 Wykład online z cyklu Uniwersyteckich Wykładów Otwartych w roku akademickim 2020/2021, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner.  link do spotkania: https://meet.google.com/mnb-ckzo-dzq Funkcjonowanie galerii sztuki współczesnej na przykładzie Fundacji Galerii Foksal Fundacja Galerii Foksal powstała w 1997 roku w Warszawie i od tego czasu aktywnie uczestniczy w promocji sztuki współczesnej zarówno w Polsce, jak i za granicą. Galeria współpracuje z 20 artystami z różnych pokoleń, którzy poruszają się w obrębie szerokiego spektrum praktyk artystycznych. Podczas spotkania omówione zostaną podstawowe zasady działania galerii, jej historia oraz program wystawienniczy. 

ANETA GRZESZYKOWSKA — spotkanie autorskie | TIPO

W najbliższy piątek, 5 marca o g. 17:15, zapraszamy na wykład Anety Grzeszykowskiej w ramach otwartych sesji Teorii i Praktyki Obrazowania (Wydział Fotografii UAP). Spotkanie poprowadzi Izabela Jurcewicz. Link do spotkania zostanie udostępniony wydarzeniu oraz na oficjalnej stronie Wydziału Fotografii, 15 minut przed rozpoczęciem. Aneta Grzeszczykowska – Urodzona w Warszawie w 1974 roku. Posługuje się głównie fotografią i filmem, kładąc nacisk na ich performatywny wymiar. Motywem przewodnim jest w jej twórczości analiza procesów autokreacji­ – jed­nego z fun­damen­tal­nych tematów sztuki, ale także pod­stawowej kwestii dla kon­dycji dzisiej­szego, post­medial­nego społeczeństwa. W swoich pracach Grzeszykow­ska analizuje możliwość ucieczki od kul­turowych i artystycz­nych stereo­typów kształtujących tożsamość. Demon­tuje własny wizerunek i manipuluje obrazem swojego ciała, by w końcu sięgnąć również po jego rzeźbiarskie sub­stytuty. Przybliża się w ten sposób do kon­statacji, że autokreacjawięcej

Artysta – Zawodowiec online

Artysta – Zawodowiec to projekt edukacyjny dla artystów i artystek sztuk wizualnych oraz osób studiujących na uczelniach i wydziałach artystycznych. Jak co roku wyjątkowe grono ekspertów i ekspertek w dziedzinie sztuki współczesnej opowie o narzędziach i praktykach pomocnych w zawodowym funkcjonowaniu w świecie sztuki. Wykłady online prowadzimy od 16 marca do 30 kwietnia, we wtorki i czwartki o godzinie 18:00. Nasi wykładowcy prowadzą też indywidualne konsultacje portfolio online dla osób uczestniczących w projekcie. W tym roku wybranych uczestniczek i uczestników projektu zaprosimy na Letnią Szkołę, czyli 7-dniowy wspólny wyjazd do Sokołowska. Wykłady poprowadzą: Piotr Płucienniczak, kolektyw Slavs&Tatars, Ewa Tatar, Sebastian Cichocki, Karolina Maria Wojciechowska, Agnieszka Sural, Piotr Drewko, Magdalena Komornicka, Szymon Żydek, Agnieszka Polska, The White Pube i Pamela Bożek. Więcej informacji o projekcie nawięcej

dr Maciej Behrendt | Nomadyczny wirus – między fascynacją a przerażeniem

Pracownia Sztuki w Perspektywie Międzykulturowej zaprasza na wykład: dr Maciej Behrendt | Nomadyczny wirus – między fascynacją a przerażeniem 11 marca 2021, godzina 14.00 Link do wykładu: https://meet.google.com/ajr-pagy-tnf Wykład online odbędzie się za pośrednictwem platformy Google Meet. dr Maciej Behrendt – absolwent Wydziału Biologii (kierunek biotechnologia) Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Ukończył studia w Zakładzie Wirusologii Molekularnej w Instytucie Biochemii Biopolimerów. Pracował na Wydziale Medycznym University of Alberta Faculty of Medicine & Dentistry w Zakładzie Biochemii w Edmonton (Kanada). Wykład jest trzecim z cyklu spotkań dotyczących zagadnienia NOMADYZMU, będącego tematem wiodącym w pracowni w roku akademickim 2020/2021. Więcej o pracowni: http://crossculturalart.pl

dr Kristina Schrei | TRAPPED IN OUR OWN FIELD? Cosima von Bonin and Andrea Fraser Resist

19.04.2021 wykład godzina 18.00-19.30 online – wolny dostęp dla wszystkich zainteresowanych Online: meet.google.com/adb-zesy-cmk Transmisja na żywo: https://stream.meet.google.com/stream/88dc7c74-70ba-4e98-a8de-6332e53d313c Wykład w języku angielskim / lecture in English >>> WYDARZENIE NA FB <<< Abstract: Andrea Fraser’s art is critical. But so is Cosima von Bonin’s. The lecture analyzes how both artists partake in the same social and cultural field of the1980s—90s that defines art as critical discourse. In short, a “critical position” becomes the core aim of discourse – in practice as in theory; a discourse both artists partake in. Von Bonin does so by looking into the intrinsic mechanisms, debating social and cultural conditions, or rather dependencies. Fraser’s viewpoint is bound outwards in order to claim societal significance. Where the two – artisticallywięcej

ARTETERAPIA OPARTA NA UWAŻNOŚCI | wykłady i warsztaty fakultatywne

W imieniu prof. dr hab. Roberta Bartela zapraszamy serdecznie na wykłady i warsztaty fakultatywne dla wszystkich studentów ARTETERAPIA OPARTA NA UWAŻNOŚCI.  Zajęcia zdalne prowadzone przez platformę Google Meet w piątki, w godz. 15.00-16.30.  Prosimy o przysyłanie zgłoszeń wraz ze swoim uczelnianym adresem e-mail na: robert.bartel@uap.edu.pl  Pierwsze spotkanie na Google Meet w piątek 12.02.2021, godz. 15.00

Michał Suchora | Świeżo malowane

17.02.2021, godz. 18.00 Wykład online z cyklu Uniwersyteckich Wykładów Otwartych w roku akademickim 2020/2021, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner.  link do spotkania: https://meet.google.com/frr-mtmd-pds „Świeżo malowane”, czyli subiektywny przegląd najciekawszych postaw artystycznych w polu malarstwa polskiego ostatnich lat.  Oprócz omówienia prac artystek i artystów spróbujemy wspólnie odpowiedzieć sobie na pytanie o platformy, fizyczne i internetowe, do prezentacji  twórczości na początku kariery artystycznej. 

Ryzosfera. Wielka Siec Małych Światów

Ryzosfera. Wielka Siec Małych Światów: 11 i 12.02. 2021 Prof. UAP Joanna Hoffmann-Dietrich z zespołem zaprasza serdecznie na spotkania online w ramach Transmediale Festival of Digital Culture 2021 – Vorspiel, Berlin: The Routes to Roots Networks and Beyond I 11.02.2021, g. 18.00 Spotkanie z udziałem prof. UAP  dr hab., Joanny Hoffmann-Dietrich,  dr hab. Katarzyny Taborowskiej-Kaszuby (kompozytor, Akademia Muzyczna w Poznaniu), prof. dr hab. Marleny Lembicz (Wydział Biologii UAM) i Andre Bartetzki’ego (kompozytor, programista, Berlin) dyskusja połączona z prezentacja projektów: Rhizome Katarzyny Taborowskiej-Kaszuby oraz PapiLLa Joanny Hoffmann-Dietrich i Andre Bartzetzki’ego, moderator dr Karolina Wlazło-Malinowska (Art & Science Node Berlin) Link: https://us02web.zoom.us/j/84202247026?pwd=Y3gxaGFUaVpoNEsySTFwRDZIY1ZaUT09 The Routes to Roots Networks and Beyond II – Tuning in to Nature 12.02.2021, g. 18.00 Rozmowa z artystkami, absolwentkami UAP: Jadwigą Subczyńską & Marią Subczyńską, połączona z projekcją prac Marsquakes (Jadwiga Subczyńska)więcej

APH odpowiada, czyli spotkanie z Bogną Świątkowską dla studentek i studentów

Wszystko, co chcielibyście wiedzieć o konkursie Artystyczna Podróż Hestii, ale boicie się zapytać!  Link do spotkania >>> TUArtystyczna Podróż Hestii serdecznie zaprasza studentki i studentów uczelni artystycznych na pierwsze spotkanie informacyjne wokół konkursu. A na nim Organizatorzy:  Opowiedzą o tym, czym jest Artystyczna Podróż Hestii i jaka jest jej historia  Przybliżą proces zgłoszeń i kolejnych etapów konkursu  Porozmawiają z jurorką APH – Bogną Świątkowską  Przekonają Was dlaczego warto się zgłosić  Odpowiedzą na wszystkie Wasze pytania!   Gościnnie: Bogna Świątkowska – założycielka i prezeska Fundacji Bęc Zmiana, redaktorka naczelna czasopisma „Notes na 6 tygodni”, jurorka Artystycznej Podróży HestiiProwadzenie: Maja Wolniewska i Anna Palacz-Brzezińska z Fundacji Artystyczna Podróż Hestii Więcej informacji na wydarzeniu FB

Spotkanie online | Paweł Chudzik – Nowe spojrzenie na perspektywy rozwoju budownictwa modułowego i uprzemysłowionego

Drodzy Studenci,  zapraszamy do udziału w spotkaniu online z inż. Pawłem Chudzikiem, ekspertem z firmy Buro Happold. Spotkanie online pod hasłem “Nowe spojrzenie na perspektywy rozwoju budownictwa modułowego i uprzemysłowionego” odbędzie się w dniu 28 stycznia, godz. 15.00 na fanpage’u @4YoungEngineers. Budownictwo modułowe i uprzemysłowione, potocznie nazywane budownictwem prefabrykowanym, to temat który w najbliższej dekadzie może ponownie zyskać na znaczeniu.Mając na uwadze wyzwania przyszłości takie jak m.in. zagadnienia oddziaływania na środowisko, automatyzację w zakresie projektowania i wykonawstwa konstrukcji budowlanych czy też bezpieczeństwo prac budowlanych, warto pomyśleć o możliwości pewnego przedefiniowania dotychczasowego podejścia do procesu inwestycyjnego.Spotkanie będzie próbą spojrzenia na temat, który w Polsce był dosyć popularny w latach 70-tych i 80-tych ubiegłego wieku, jednak obecnie niesie ze sobą nowe możliwości i dużo większąwięcej

Piotr Kurka — „UCHYLENIE RĄBKA TAJEMNICY — JAK RODZI SIĘ MYŚL” (impulsy, olśnienia, koincydencje) — wykład online | TIPO

15.01.2021 o godzinie 17:15 zapraszamy na wykład prof. Piotra Kurki w ramach otwartych sesji Teorii i Praktyki Obrazowania (Wydział Fotografii UAP). Spotkanie poprowadzi prof. Piotr Chojnacki. Link do spotkania on-line na platformie Google MEET zostanie umieszczony tutaj przed spotkaniem. link do wydarzenia na FB: https://www.facebook.com/events/249369316550059/ Urodziłem się w roku Psa.Nazywam się Kurka.Mieszkam na Lipowej.W 1999 roku, w klasztorze Sanju Sangendo,zrozumiałem, że to nad czym pracujęma bezpośredni związek z równaniami Feynmana.W 1995 roku, w barze Barney’s Castle na południowymManhattanie, ujawniła się moja zdolność do bilokacji.Od wielu lat, z pewną regularnością, pojawia się nadmoją głową chmura (zawsze o takim samym kształcie)dzieląca najbliższy obszar na wyraźnie oddzielone strefyświatła i cienia. Moje najmniejsze palce u stóp emitująpromieniowanie o ogromnej energii. PIOTR KURKA — urodzony w Poznaniuwięcej

Design Thinking w procesie tworzenia produktu na przykładzie mikrofonu 3D firmy Zylia

Spotkanie z przedstawicielami poznańskiej firmy Zylia. Firma Zylia opracowuje rewolucyjne narzędzia i technologie do nagrywania i postprodukcji muzyki, dźwięku 3D, i wirtualnej rzeczywistości.

Yehuda Safran | The Object is the Poetics

Wydział Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wykład Profesora Yehudy Safrana na temat wiersza Francisa Ponge: The Object is the Poetics (wykład odbędzie się w jęz. angielskim) The Faculty of Painting and Drawing of the University of Arts in Poznań is delighted to announce the lecture of Professor Yehuda Safran discussing Francis Ponge’s poem: The Object is the Poetics. 14.01 (czwartek / Thursday, godz. 17.00 / 5. p.m. meeting by Zoom https://zoom.us/j/93529333705?pwd=cXBYZ0RRMm9IYm1Fa3F3VFZzOTZ6QT09 Meeting ID: 935 2933 3705Passcode: 12345 ZAPIS VIDEO WYKŁADU: Yehuda Emmanuel Safran is internationally renowned critic of Art and Architecture. He studied at Saint Martin’s School of Art, the Royal College of Art, and University College, London. Art, Architecture and Philosophy respectively. Hewięcej

Ewa Gorządek | Technique Anglaise, czyli fenomen Young British Artists (YBA’s)

13.01.2021, godz. 18.00 wykład online: link do spotkania: https://meet.google.com/cwk-aqcx-fny Zapraszamy na czwarty wykład z cyklu Uniwersyteckie Wykłady Otwarte w roku akademickim 2020/2021, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner. Wykład dotyczyć będzie historii pewnego fenomenu w brytyjskiej sztuce końca XX wieku, nazwanego przez krytyków Young British Artists (YBA). Jego pojawienie się jest  związane ze specyfiką późnych lat 80. i początkiem 90. w Wielkiej Brytanii. Wytworzyły się tam wówczas silne zależności między rynkiem sztuki, kulturą popularną, sztukami pięknymi a wielkomiejską modą. Dzięki powstałej w wyniku tego synergii YBA w ciągu kilku zaledwie lat stali się tak popularni jak britpop czy football. Zaliczani do tej formacji artyści, m.in. Damien Hirst, Tracey Emin, Rachel Whiteread, Sarah Lucas czy Marc Quinn zmienili postrzeganie sztuki i jej status społeczny, bardzo sprawnie iwięcej

Piotr C. Kowalski | Z archiwum Piotra C. Kowalskiego – PWSSP – ASP – UAP

16.12.2020, godz. 18.00 wykład online: link do spotkania:https://meet.google.com/wcw-tcry-ric Zapraszamy na trzeci wykład z cyklu Uniwersyteckie Wykłady Otwarte w roku akademickim 2020/2021, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner Piotr C. Kowalski – malarz z wieloletnim doświadczeniem i dorobkiem. Autor wielu obrazów olejnych. Od lat tworzy również obrazy w innych technikach. Otwarty jest na zaskakujące eksperymenty, łamiące obowiązujące kanony i nasze przyzwyczajenia, rezygnując również z uświęconego w tradycji malarstwa osobistego gestu artysty. Pozwala INNYM współtworzyć swoje obrazy. Używa również naturalnych kolorów do tworzenia obrazów : owoców, warzyw, grzybów, rdzy czy guano ptaków. Od 2004 roku wspólnie z Joanną Janiak realizuje cykle obrazów : Megabajty Malowania, Jagodowy fresk i Obrazy mroźne. Profesor na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu, gdzie prowadzi X Pracownię Malarstwa na Wydziale Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa. Autorwięcej

XIII Festiwal Ukraińska Wiosna w Poznaniu

Stowarzyszenie Społeczno-Kulturalne POLSKA-UKRAINA serdecznie zaprasza na XIII Festiwal Ukraińska Wiosna w Poznaniu #wirtualnie, w tym roku wyjątkowo w grudniu. Program tegorocznej edycji oparty jest na relacjach polsko-ukraińsko-białoruskich, bo trudno pozostać obojętnym wobec tego, co się obecnie dzieje na Białorusi. Tym bardziej, że nie tak dawno z podobnymi problemami mierzyli się Ukraińcy, a jeszcze wcześniej Polacy. Będzie tym bardziej wyjątkowo, ponieważ po raz pierwszy Festiwal odbędzie się w sieci. Liczymy jednak, że dzięki temu dotrzemy do większej liczby odbiorców. Że teraz każdy będzie mógł wziąć udział w Ukraińskiej Wiośnie bez względu na to, gdzie jest – w Poznaniu, Warszawie, Kijowie czy Mińsku. Wiosna zimą? To możliwe! W ramach festiwalu powstanie nowy mural w Poznaniu (ul. Grobla 27A). Oprócz tego w programiewięcej

wykład online: GLOBAL HISTORY IN A NOT-SO-GLOBAL WORLD

11 grudnia 2020, godz. 19:00 Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej oraz Miasto Poznań zapraszają na wykład on-line, który wygłosi prof. Mark Jarzombek z Massachusetts Institute of Technology, tytuł wykładu „GLOBAL HISTORY IN A NOT-SO-GLOBAL WORLD”. prof. Mark Jarzombek (USA), ukończył studia architektoniczne w Europie na ETH Zurich (1980), doktoryzował się na MIT (1986). Jest jednym z najbardziej rozpoznawanych współcześnie teoretyków i krytyków architektury. Do jego najbardziej znanych książek należą „Digital Stockholm Syndrome in the Post-Ontological Age”. University of Minnesota Press 2016, oraz “Architecture of First Societies: A Global Perspective” Wiley 2013. https://www.put.poznan.pl/pl/wydarzenie/wyklad-online-global-history-not-so-global-world

dr Marcin Szeląg | Co sprawia, że muzea są takie inne, takie pociągające?

Wydział Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa UAP serdecznie zaprasza na wykład online: premiera wykładu: 3.12.2020 (czwartek) o godzinie: 10.00 Wbrew stereotypom dzisiejsze nowoczesne muzea nie są nudnymi, niedostępnymi rupieciarniami, w których należy chodzić w kapciach, mówić ściszonym głosem i nie dotykać eksponatów. Bardzo często projektuje się je tak, żeby już z daleka budziły zainteresowanie oryginalnym wyglądem, a zwiedzanie ich łączyło się z niepowtarzalnymi doświadczeniami, w których uczestniczą różne zmysły i emocje. Można w nich nie tylko oglądać, ale także dotykać, śpiewać, wąchać, a nawet smakować. Wykład na temat nowoczesnych muzeów, podczas którego zostaną zaprezentowane bardziej oryginalne z nich oraz omówione powody, dla jakich muzea starają zmieniać swój wizerunek, stając się coraz bardziej atrakcyjne. Wydarzenie jest częścią programu Poznańskiego Festiwalu Nauki i Sztuki.

Warsztaty scenograficzne online | Teatr światła

Zapraszamy na otwarte warsztaty scenograficzne online inspirowane twórczością Tadeusza Wierzbickiego, twórcy Teatru „i”. 10.12.2020 o godz. 17.00  link do warsztatów: https://meet.google.com/bwy-fmcq-jgn Uczestnicy warsztatów pod okiem prowadzącego będą mogli poeksperymentować z teatrem cienia i światła tworząc mobilne mikroobrazy za pomocą formowanych luster. Warsztaty kierowane są szczególnie do dzieci i rodziców, którzy poszukują czegoś nowego na długie, jesienne wieczory. Eksperymenty z odbiciami są zarówno działaniem dla profesjonalistów jak i dla każdego kto lubi dobrą zabawę z magią fizyki. Tadeusz Wierzbicki twórca Studio Form Światła i Laboratorium Zjawisk oraz Teatru „i” , opracował kilka nowych technik wizualnych: światła odbitego od formowanych luster, cieni i witraży elektrostatycznych, cieni magnetycznych, białych cieni z użyciem depolaryzacji światła. Eksperymentował również ze światłem słonecznym i księżyca w pełniwięcej

Katarzyna Czarnota | Nomadyzm i (nie)widzialne pola przymusu – wykład online

Pracownia Sztuki w Perspektywie Międzykulturowej zaprasza na wykład: Katarzyna Czarnota | Nomadyzm i (nie)widzialne pola przymusu 26 listopada 2020, godzina 14.00 Link do wykładu: https://meet.google.com/bks-shwr-yozWykład online odbędzie się za pośrednictwem platformy Google Meet. Katarzyna Czarnota – doktorantka na Wydziale Socjologii UAM, badaczka wykorzystująca metodologię critical action-research. Jej praca koncentruje się na ukazaniu sposobów łączenia teorii z praktyką, tworząc modele produkcji wiedzy oparte o kwestionowanie dotychczasowych podziałów i ról. W ostatnich latach realizowała interdyscyplinarne projekty naukowo-dydaktyczne dotyczące m.in. zjawiska tzw. „kryzysu uchodźczego”, mieszkalnictwa, gentryfikacji, neo-rasizmu i sytuacji imigrantów romskich pochodzenia rumuńskiego w Polsce. Współpracuje z polską edycją Le Monde Diplomatique. Współzałożycielka Wielkopolskiego Stowarzyszenia Lokatorów. Wykład jest drugim z cyklu spotkań dotyczących zagadnienia NOMADYZMU, będącego tematem wiodącym w pracowni w roku akademickim 2020/2021. Więcejwięcej

dr Karolina Majewska-Güde | Badania oparte o sztukę / sztuka oparta o badania – wykład gościnny online

Wydział Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa UAP serdecznie zaprasza na wykład gościnny online: dr Karolina Majewska-Güde (wraz z kolektywem pisze/mówi/robi) | Badania oparte o sztukę / sztuka oparta o badania 23 listopada 2020, godz. 18.00-19.30 Link do wykładu na platformie Google Meet (dostępny dla osób z domeny UAP): meet.google.com/xes-kqxp-eit Link do transmisji wykładu online (dostępny dla wszystkich): https://stream.meet.google.com/stream/666ca539-4cdb-437f-b648-8003fec18782 Wykład poświęcony będzie metodologii pracy artystycznej oraz sposobom ucieleśniania i prezentacji wiedzy artystycznej, czyli badaniom artystycznym – artistic research. Dr Karolina Majewska-Güde – profesorka w Instytucie Historii i Teorii Sztuki na Prywatnym Katolickim Uniwersytecie w Linzu. Wykład zostanie poprowadzony wraz z kolektywem pisze/mówi/robi, do którego dr Karolina Majewska-Güde należy wraz z Dorotą Walentynowicz i Patrycją Ryłko. pisze/mówi/robi – to kolektyw, który manewruje w polu sztuki; pytając o geografie, infrastruktury i protokoły sztuki, badawięcej

Grzegorz Klaman | Biowładza a Biomedia

Grzegorz Klaman | Biowładza a Biomedia 18.11.2020 (środa) godz. 18.00wykład online: link zostanie podany w dniu wydarzenia Zapraszamy na drugi wykład z cyklu Uniwersyteckie Wykłady Otwarte w roku akademickim 2020/2021, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner https://meet.google.com/ofj-byxh-vyx Grzegorz Klaman, profesor gdańskiej ASP, artysta współczesny, animator kultury. Wykład będzie dotyczył problemu bio artu wobec życia i polityki.

Naukowe Towarzystwo Fotografii | Cyfrowe publikacje fotograficzne: nowy obszar eksploracji?

Serdecznie zapraszamy do udziału w seminarium Naukowego Towarzystwa Fotografii Cyfrowe publikacje fotograficzne: nowy obszar eksploracji? które poprowadzi prof. PWSFTviT dr hab. Krzysztof Pijarski. Jego gośćmi będą Tytus Szabelski oraz Paweł Starzec. Poniedziałek 16.11.2020 o godzinie 10:00 za pośrednictwem platformy Google Meet, pod adresem: https://meet.google.com/kba-ahhq-fsf   Podczas seminarium Krzysztof Pijarski opowie o programie artystyczno-badawczym i celach Pracowni Narracji Interaktywnych vnLabu przy Szkole Filmowej w Łodzi, następnie zaproponuje krótką historię eksperymentów z cyfrową książką fotograficzną, by przejść do współczesnych, bardziej autonomicznych form wykorzystujących fotografię. Przedmiotem wspólnej dyskusji z udziałem artystów będą AMZN Tytusa Szabelskiego (http://AMZN.vnlab.org) i Makeshift Pawła Starca (http://Makeshift.vnlab.org), które na bardzo odmienne sposoby podjęły wyzwanie przestrzeni cyfrowej jako medium artystycznego. Oczywiście zapraszamy studentów i absolwentów. Informujemy przy okazji, że spotkanie będzie rejestrowane – do celów archiwalnych, leczwięcej

dr Ewa Klekot | Nomadyczność jako sposób bycia w świecie

Pracownia Sztuki w Perspektywie Międzykulturowej  zaprasza na wykład dr Ewa Klekot | Nomadyczność jako sposób bycia w świecie 12 listopada 2020 godzina 14.00  Link do wykładu: https://meet.google.com/qyd-tgpm-qzq Wykład online odbędzie się za pośrednictwem platformy Google Meet i skierowany jest do studentek i studentów Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Dr Ewa Klekot – antropolożka sztuki, tłumaczka, absolwentka archeologii i etnografii, doktor nauk o sztuce, adiunkt w Instytucie Projektowania Uniwersytetu SWPS. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Wykłada w Instytucie Etnologii i Antropologii Kulturowej Uniwersytetu Warszawskiego i School of Form w Warszawie. Wykład jest pierwszym z cyklu spotkań dotyczących zagadnienia NOMADYZMU, będącego tematem wiodącym w pracowni w roku akademickim 2020/2021. Więcej o pracowni: www.crossculturalart.pl

Witold Kanicki | Kinematograficzne przypadki w historii fotografii

29.10.2020 godz. 18.00 Link do wydarzenia: https://youtu.be/oI-XXOueXZ0 Jeśli spojrzymy do książek, poświęconych historii kina odnajdziemy w nich sporo ilustracji, które pojawiają się też w popularnych opracowaniach na temat historii fotografii. Nic w tym dziwnego. W końcu bez fotografii nie byłoby kina. Wiele odkryć fotograficznych z XIX stulecia (fotografie ruchu Étienne’a-Jules Mareya czy Eadwearda Mubridge’a) prowadziły bezpośrednio w stronę pierwszych obrazów ruchomych. Bracia Lumiere, którym przypisuje się odkrycie kina zasłużyli się też na polu fotograficznym. Wszak to dzięki nim zaistniał pierwszy publicznie dostępny proces kolorowy – autochromy, z 1907 roku. Tymczasem we współczesnej sztuce wielu artystów naśladuje estetykę filmów. Gregory Crewdson czy Jeff Wall często odwołują się do sposobów i konwencji funkcjonujących w filmach różnego rodzaju. Ostatni wykład w ramach projektuwięcej

Witold Kanicki | Polaroid i natychmiastowość w fotografii – wykład online

22.10.2020 godz. 18.00 https://youtu.be/N5TMbt5Y-Gk Fotograficzna natychmiastowość to nie tylko produkty koncernu Polaroid. Okazuje się, że od samych początków fotografia pozwalała na szybką konfrontację z obrazem, który musiał być często wywoływany na miejscu. Fotobudki, polaroidy, ale i fotografia cyfrowa – wszystko to gwarantuje natychmiastowe doświadczenie widoku, utrwalonego różnymi technikami. Szósty wykład, zrealizowany w ramach projektu Popularne spotkania z fotografią dotyczył będzie właśnie fotograficznej natychmiastowości, ze szczególnym uwzględnieniem polaroidów. Historia amerykańskiej marki i jej – dość egzotycznej – obecności w polskiej sztuce i kulturze zostanie zilustrowana przykładami z różnych okresów. Cykl wirtualnych spotkań, finansowany w ramach programu stypendialnego Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Kultura w sieci, realizowany jest przy współpracy z Muzeum Narodowym w Gdańsku, Muzeum Fotografii w Krakowie i Uniwersytetemwięcej

Wykład online: „Koronawirus w polskiej populacji” z cyklu PAN: „Nauka i Społeczeństwo”

Oddział PAN w Poznaniu uruchamia drugą edycję wykładów z cyklu: „Nauka i Społeczeństwo”. Pierwszy wykład pt: Koronawirus w polskiej populacji wygłoszą prof. Ewa Ziętkiewicz oraz prof. Andrzej Pławski z Instytutu Genetyki Człowieka PAN w Poznaniu, 22 października br. o godz. 17.00 W związku z obecną sytuacja epidemiczną wykład będzie dostępny on – line za pośrednictwem: – strony www Oddziału, www.poznan.pan.pl – facebook’a,  https://www.facebook.com/OPANPoznan Serdecznie zachęcamy do obejrzenia wykładu.  

Anna Borowiec | Reguły są po to, żeby je przekraczać

Zapraszamy serdecznie do zapoznania się z treścią wykładu inauguracyjnego dr Anny Borowiec, „Reguły są po to, żeby je przekraczać” poświęconego osobie i twórczości prof. Magdaleny Abakanowicz, kierującej Pracownią Gobelinu w Poznańskiej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych od 1965 roku. Wykład oraz wystawa „Reguły są po to, żeby je przekraczać. Pracownia Gobelinu prof. Magdaleny Abakanowicz” w Galerii uniwersyteckiej Curators’LAB rozpoczęły nieformalnie obchody zbliżającego się święta, nadania naszej uczelni imienia wybitnej artystki. Anna Borowiec, Reguły są po to, żeby je przekraczać Reguły są po to, żeby je przekraczać – prezentacja

prof. Władysław Polcyn (UAM) | RYZOSFERA wielka sieć małych światów

Zapraszamy serdecznie na spotkanie poświęcone interdyscyplinarnemu, międzyuczelnianemu projektowi Ryzosfera: Wielka Sieć Małych Światów. Program koordynowany przez Pracownię Projektów i Badań Transdysycyplinarnych WEAiK (kierowniczka: prof. Joanna Hoffmann-Dietrich, asystent: mgr Piotr Słomczewski) powstaje we współpracy z Wydziałem Biologii UAM. W tym roku została ona poszerzona o Wydział Matematyki UAM i Studio Muzyki Elektroakustycznej Akademii Muzycznej (Lambda Ensemble) oraz Wydział Animacji i Intermediów UAP (Dziekan Dr Daniel Koniusz i Dr Miłosz Margański) Wykład inauguracyjny wygłosi prof. UAM Władysław Polcyn Podziemne życie drzew – o sieciowej naturze roślin i grzybów 21.10, godz. 19.00 Uwaga: wykład odbędzie się za pośrednictwem platformy zoom Topic: Wykład Prof. Polcyn: Ryzosfera Time: Oct 21, 2020 07:00 PM Join Zoom Meeting https://us02web.zoom.us/j/87348314592?pwd=Vlp2bCtZR2hlQnhtNitRZUR0S3UyUT09 Meeting ID: 873 4831 4592 Passcode: 593210 Podziemne życie drzew – o sieciowej naturze roślin iwięcej

Agata Rodriguez | 5 lat Rodriguez Gallery w Poznaniu i na świecie

Agata Rodriguez | 5 lat Rodriguez Gallery w Poznaniu i na świecie 14.10.2020 (środa) godz. 18.00 wykład online: https://meet.google.com/vjq-ecrc-jct Zapraszamy na pierwszy w nowym roku akademickim 2020/2021 wykład z cyklu Uniwersyteckie Wykłady Otwarte, których kuratorem jest prof. Stefan Ficner Agata Rodriguez założycielka Rodriguez Gallery, opowie o jej powstaniu i głównej idei. Przybliży uczestnikom wykładu założenia działalności wystawienniczo-edukacyjnej w Poznaniu oraz wystawienniczo-komercyjnej na arenie międzynarodowej. Wykład będzie także okazją do zastanowienia się nad funkcjonowaniem galerii sztuki w ogóle oraz do zadania pytań na temat wielu nurtujących młodych artystów zagadnień związanych z rynkiem sztuki.

Witold Kanicki | Kontrowersyjne przypadki w fotografii

15.10.2020 godz. 18.00 https://youtu.be/Q0yXiNFADBk Fotografie budziły kontrowersje – od zawsze. Nic tym dziwnego zważywszy na fakt, że pornografia szybko wykorzystała jej możliwości. 5 z kolei wykład w ramach programu Popularne spotkania z fotografią dotyczył będzie momentów, kiedy medium to doprowadzało do protestów, skandali, a nawet cenzury. Polityczne, religijne i obyczajowe skandale, a także wiele innych przypadków kontrowersji będą tematem czwartkowego wykładu. Cykl wirtualnych spotkań, finansowany w ramach programu stypendialnego Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Kultura w sieci, realizowany jest przy współpracy z Muzeum Narodowym w Gdańsku, Muzeum Fotografii w Krakowie i Uniwersytetem Artystycznym w Poznaniu. Popularne spotkania z fotografią  cykl wykładów online Witolda Kanickiego Program „Popularne spotkania z fotografią” wypełnia powstałą w obecnych czasach lukę w muzealnej i akademickiej edukacji skierowanej do szerokiego gronawięcej