Wystawy

reVert | Marta Bosowska

reVert Marta Bosowska wernisaż + performance: 29.06, godz.18.00 wystawa: 29.06 – 10.08.2023Aula Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu Poziom +1, Bud. A Wystawa oraz performance, jest podsumowaniem dotychczasowych zmultiplikowanych historii zamkniętych w autorskim cyklu V tworzonym od 2017 roku. To reinterpretacja, powrót (choć wydaje się niemożliwy) do działań już powstałych. To też retrospekcja kolekcji wrażeń, historii, traum, wdechów i wydechów, ekstremalnego przeżycia, samotności i przeczucia przepełnienia. Prace Marty Bosowskiej powstające w cyklu V od 2017 to przede wszystkim performances dedykowane konkretnym miejscom i przestrzeniom nawiązujące do ich historii, które nie mogłyby zaistnieć w żadnym innym kontekście. Tym samym działania te, gesty performatywne stają się niepowtarzalne i niemożliwe do powtórzenia. Działania te odbywają się w czasie podróży do miejsc odmiennychWięcej

Piotr C. Kowalski | Nie Zła Sztuka Poczty

Twórczy dotyk III

Twórczy dotyk Wernisaż zaplanowany jest na 23 czerwca 2023 r., godz. 19.00. Finisaż oraz prezentacja katalogu z wystawy odbędzie się 28 lipca 2023 r. o godz. 19.00. Będzie to trzecia, a zarazem ostatnia odsłona cieszącego się dużym zainteresowaniem projektu, prezentującego polską rzeźbę współczesną w przestrzeniach poznańskiej galerii. Rzeźba jako autonomiczna dziedzina sztuki jest bardzo pojemną działalnością twórczą. Do wystawy zaproszeni zostali artyści reprezentujący różne jej subtelne oblicza. W ramach ekspozycji zobaczymy rzeźbę klasyczną, nowatorską, mistrzowski portret, działania performatywne, instalacje, małą formę rzeźbiarską oraz ceramikę artystyczną. W prezentacji wezmą udział twórcy będący autorytetami wybranych nurtów, którzy wyznaczają kierunek myślenia i poszukiwań współczesnej rzeźby. To subiektywny wybór artystów, którzy niezaprzeczalnie osiągnęli sukces w wymiarze artystycznym, pedagogicznym, instytucjonalnym, dzięki dużej popularności zaistnieli w social mediachWięcej

Happiness/Hopelesness

Happiness/Hopelesness 23.06–22.07.2023 Galerie PokusaWiesbadenWernisaż: 23.06.2023, godz. 20.00 Patronat: Kancelaria Landu Hesji, Departament Spraw Europejskich i Międzynarodowych Kuratorzy: Piotr Szurek, Maryna Mazur Artystki i artyści biorący udział w wystawie: Krzysztof Balcerowiak, Andrzej Bobrowski, Nina Budzyńska, Marta Chudy, Stefan Ficner, Ori Gawrońska, Milena Hościłło, Dorota Jonkajtis, Tomasz Jurek, Dorota Karolewska, Maciej Kozłowski, Maciej Kurak, Kamila Lukaszczyk, Agnieszka Maćkowiak, Maryna Mazur, Maja Michalska, Witold Modrzejewski, Grzegorz Nowicki, Kornel Ofierski, Monika Pich, Maksymilian Skorwider, Anna Sobczyk, Piotr Szurek, Michał Tatarkiewicz, Radek Włodarski Mówi się, że w trudnych czasach niepewności i ciągłych, nieoczekiwanych zmian, najlepszym sposobem na znoszenie przeciwności losu jest przyjęcie zdystansowanej postawy. W życiu niemal instynktownie taką rolę pełni śmiech. Poczucie humoru, a nawet poczucie absurdu niejednokrotnie działało jako bufor także w sztuce. Kryzys człowieczeństwa związany z I wojną światową przyczynił się do ukształtowaniaWięcej

Lokalnie – Alternacje

Poznań Art Week 2023 Lokalnie – Alternacje Wernisaż pt. 16.06. godz. 18:00 ul. Nowe Zagórze 11/5  Otwarta w dniach: 16.06-18.06.2023 w godz. 16:00-20:00 Wystawa jest przeglądem różnych podejść artystycznych na polu sztuk wizualnych, nawiązujących do hasła przewodniego 7. Poznań Art Week – Lokalność. Szeroko pojmowana „lokalność” stała się pretekstem do wyboru prac osób artystycznych związanych z kołem naukowym W kropce, funkcjonującym na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz. Wystawie bliska jest podkreślana przez Zespół Poznań Art Week istota roli relacji w kulturze dla kreowania przyjaznego klimatu wymiany idei. Koło naukowe tworzy swego rodzaju społeczność, która opiera się na przepływie myśli wokół sztuk wizualnych. Otwartość, dostępność oraz widzialność są dla naszej dziedziny przynajmniej tak samo, jeśli nie ważniejsze, jak dla innych dziedzin.Więcej

Eco art | Wystawa zbiorowa

Eco art | Wystawa zbiorowa Wernisaż: 22.06.2023, godzina 18.00 Czas trwania wystawy: 23.06.2023 do 14.08.2023 Bułgarski Instytut Kultury Aleje Ujazdowskie 33/35, Warszawa Osoby uczestniczące w wystawie:

Mikrofale | Pokaz performance | Maja Korczyńska

Mikrofale | Pokaz performance | Maja Korczyńska Galeria Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28 Pokaz performatywny: 20.06, g. 18.00 21.06, g. 18.00 Performance wyrażający zmęczenie systemem akademickim, ograniczającym swobodę i kreatywność poprzez sztywne ramy pracy. Nakierowujący uwagę na schematy, które bywają często powielane w sztuce współczesnej. To także zwrócenie uwagi na pułapki, jakie czyhają na osoby studiujące sztukę, które poprzez system nakazów i rozliczeń narażone są na utratę indywidualności i wtopienie się w popularne i modne stylistyki artystyczne.

The Wanderer | Samuel Gardner

The Wanderer | Samuel Gardner Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 Wernisaż: 23.06, g. 18.00 23.06 – 2.07 „Wędrowiec” opowiada o samotnej wędrówce bez określonego celu. To próba podzielenia się chwilami tego doświadczenia poprzez zebrane i stworzone przedmioty. Wiele kreacji jest przypadkowych lub niezamierzonych. Ich wykonanie wymaga przejęcia sposobu myślenia wędrowca. Nieustannie podejmujesz decyzje dotyczące tego, co „wydaje ci się” właściwe. W ten sposób najbardziej zbliżam się do tej rzeczywistości, która według sutr Patanjalego jest „inna od tej, którą normalnie postrzega się za pomocą zmysłów i logiki”.

Fight or Flight

Wystawa dyplomowa pracy magisterskiej studenta intermediów Jakuba Trzcińskiego. [Eng. below] Tytuł „Fight or Flight” pochodzi od potocznie nazwanej adrenaliny. Wystawa prezentuje analizę tego procesu nie tylko z perspektywy biologicznej, ale także ekonomicznej i kulturowej. Instalacje umieszczone między ścianami przestrzeni wspinaczkowej United Climbing, choć minimalistyczne we własnej formie, obfitują w konfrontacje z obszernymi wizjami przyszłości osób takich jak np. Leszek Kołakowski czy John Danaher. Zostały one stworzone przy użyciu nowoczesnych maszyn; frezarki 3D, drukarki 3D, a także różnych modeli Ai i smartfonów, uosabiając przy tym charakterystyczną dla nich nadzieję na lepsze jutro. Czym innym są ciała osób zmagających się ze wspinaczkowymi wyzwaniami, leżące na ogrzanych słońcem matach, pośród hal przemysłowych WSK, jeśli nie upragnionym idealnym światem? To eksperyment, który łączy różneWięcej

Dominik Lejman | Reenactment 

Dominik Lejman | Reenactment  Reenactment (2023)Instalacja Dominika Lejmanawspółpraca: Bianca O’BrienKościół NMP in Summo w Poznaniu (Galeria Sztuki Akademii Lubrańskiego)Kurator: Hubertus von Amelunxen wystawa czynna 16.06- 02.07.2023r., w godz. 17.00 – 20.00wstęp bezpłatny Instalacja Dominika Lejmana Reenactment w kościele NMP na Ostrowie Tumskim stanowi przeniesienie dwóch prac artysty prezentowanych na wyspie San Servolo w ramach projektu „Pawilonu Szaleństwa”, przy współpracy z Museo del Manicomio, w trakcie ubiegłorocznego Biennale w Wenecji.Oryginalnie pokazane w Chiesa di San Servolo w 2022 roku, dwa obrazy projekcyjne (akryl na płótnie 185x348cm) powstały przy współpracy z artystką performance Biancą O’Brien.Jak napisał kard. Gianfranco Ravasi w słowie wstępnym do weneckiej wystawy: „Dwa obrazy Lejmana zapraszają nas do ponownego spojrzenia i zakwestionowania naszego sztywnego, „ortodoksyjnego” podziału na „święte” iWięcej

Adam Gillert – Kardiogram

Adam Gillert – Kardiogram wystawa indywidualnawernisaż odbędzie się w sobotę 17 czerwca, godz. 17.30 Galeria Miejska w Mosinieul. Niezłomnych 1wystawa czynna do 12 lipca 2023 r. Kardiogram  Prezentowana wielowątkowa narracja wokół spostrzeżeń z cyklu Ciągłość (de)konstrukcji mimo zróżnicowanych rozwiązań malarskich, rysunkowych i graficznych traktuje o wspólnych rzeczach: kształtowaniu i przekształcaniu wobec upływu czasu i czynników zewnętrznych. Plastyczne konkluzje są wielorakie, często polegające na rozwarstwieniach farby, fakturach i kompozycjach inspirowanych ikoną prawosławną. Proponuję eklektyczne zlepieńce w których dominuje olej na płótnie obok papieru, tuszu, węgla, markerów i linorytów. Zderzanie różnorodnych rozwiązań ma wzbogacać formę i niejako powtarzać proces mnogich ingerencji kształtujących świat: przemiany jednej formy w drugą, ukazania rezultatów tych przemian w postaci „wytrawionych” przez środowisko minerałów. Nadrzędną rolę w ujętych poliptykach pełni rytmWięcej

Katarzyna Dreszer- Performatywne doświadczenia badawcze dotyczące splątania (uwikłania) rzeczywistości realnej i wirtualnej w procesie powstawania AI. 

Katarzyna Dreszer- Performatywne doświadczenia badawcze dotyczące splątania (uwikłania) rzeczywistości realnej i wirtualnej w procesie powstawania AI.  Doświadczenia i wystawa zostały zrealizowane w Rzymie na Università Pontificia Salesiana. Dotyczą one badań performatywnych zależności między gestem, słowem i ekspresją ciała oraz doświadczeń związanych z rozpoznawaniem niekonwencjonalnych cech psychometrycznych poprzez AI. Wykorzystane w doświadczeniu „magic mirror” zostało skonstruowane przez Maciej Mroza.  Obok stanowisk wyeksponowane zostały komentarze do doświadczeń napisane przez filozofa, teologa, prawnika i twórcę, prezentujące refleksje dotyczące rozmaitych aspektów realizowanych doświadczeń. Na wernisażu wydarzenie zostało skomentowane przez prof dr hab. Andrzeja Prybę, dr hab. Monikę Waluś, mecenasa Sławomira Kubata i mgr Macieja Mroza. Niezależnie od obydwu doświadczeń wydarzeniu towarzyszy projekcja filmów studentów kierunku Animacja UAP. 

Be Unreal Ernest Borowski x Nils Alix-Tabeling x nuclei x zIE

Be UnrealErnest Borowski x Nils Alix-Tabeling x nuclei x zIE 14.06 – 19.06.2023 Aula UAP Wernisaż: 14.06, godz. 18:00 Kuratorka: Aleksandra Z link do wydarzenia na Facebooku: https://www.facebook.com/events/3129902310639375 Brąz paruje, wydziela putrescynę. Po drugiej stronie są nuty ozonowe. Wokół plamy silikonowej atmosfery, wysokie wokale w płynie i rozsypane szumy. Korozja postępuje, wiesza flagi. Obserwuję akumulację hybryd – myśli wyodrębniają suchy kwiat lotosu, strusie jajo, elektrośmieci. Tygrysie oko zagląda pod warstwy mojego kamuflażu. Odsłaniamy wielość, niejednorodne ciało zdjęte z ekranu.Bardzo dziwnie. Wystawa Be Unreal jest eklektycznym zbiorem wyobrażeń na temat możliwych rzeczywistości. Spekuluje o wielości przyszłości dążąc do jej dekolonizacji poprzez wydobycie zatartych przeszłości i symulowanie? w teraźniejszości. Ulokowana w kontekście życia jednocześnie online i AFK (away from keyboard), przeformułowuje pojęcieWięcej

Stop / Start wystawa dyplomantów i dyplomantek

Stop / Start wystawa dyplomantów i dyplomantek Wydział Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28 14-18.06.2023 OTWARCIE 14.06.2023, g. 15.00 MAGDALENA CZAPIEWSKAPromotor pracy praktycznejprof. dr hab. Andrzej BanachowiczPromotor pracy teoretycznejdr hab. Tomasz Misiak, prof. UAP IRENEUSZ PACHLIŃSKIPromotor pracy praktycznejdr hab. Igor Mikoda, prof. UAPPromotor pracy teoretycznejdr hab. Rafał Łubowski, prof. UAP KSENIA PYZAPromotor pracy praktycznejprof. dr Janusz BałdygaPromotorka pracy teoretycznejprof. dr hab. Marta Smolińska MICHALINA WIANECKAPromotor pracy praktycznejdr hab. Igor Mikoda, prof. UAPPromotor pracy teoretycznejprof. dr hab. Robert Bartel

Wykopki | wystawa prac osób studenckich Wydziału Fotografii UAP

Wykopki | wystawa prac osób studenckich Wydziału Fotografii UAP Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w PoznaniuBudynek B, ul. 23 lutego 20Start: 12 czerwca, godz. 18.00Koniec: 16 czerwca, godz. 20.00Godziny otwarcia: wt. – pt.: 14.00-20.00 Osoby studenckie:Bernadetta Bałękowska / Daria Bielienkov / Alicja Cybertowicz / Olivier Dańko / Milena Gruszka / Wojciech Gugała / Mateusz Hadaś / Przemek Kaczmarek / Maja Kaczmarzyk / Marcin Karalus / Gosia Kępa / Kamil Kiewel / Irena Korcz / Monika Kossak / Mateusz Kowalczyk / Hubert Krawczyk / Maria Krawczyk / Nikodem Krysztofowicz / Damian Książek / Miłosz Łaski / Karolina Maliszewska / Łucja Motyl / Iga Mroziak / Antonina Napierała / Olga Ormańczyk / Ewa Pajewska-Wawrzyniak / Marcin Pietrucin / Kacper Pietrzak / FilipWięcej

Der Wald wird Chor – Las staje się chórem

Der Wald wird Chor – Las staje się chórem Artyści/Artystki: Christoph Both-Asmus, Andreas Greiner, Joanna Hoffmann, georgia Krawiec, Andrei Loginov, Krzysztof Maniak, Anne Peschken und Marek Pisarsky (Urban Art), Karen Scheper Wystawa grupowa w Kommunale Galerie w Berlinie z udziałem dwóch osób w WEAiK: Prof. dr hab. Marta Smolińska – kuratorka Prof. dr hab. Joanna Hoffmann – artystka Otwarcie: 8 czerwca o 18.00 Czas trwania wystawy: 9.06-20.08.2023 Lokalizacja: Kommunale Galerie Berlin Hohenzollerndamm 17610713 Berlin Dziś interesują nas sieci, w których jesteśmy spleceni z innymi nie-ludzkimi podmiotami. Las może być postrzegany jako taka sieć, w której roślina i zwierzę spotykają się z człowiekiem. Co więcej, las jest zjawiskiem multisensorycznym: siecią widoków, dźwięków, zapachów, smaków i wrażeń dotykowych. Johann Gottfried Herder był już tegoWięcej

Type & Roll. Skrojone na miarę

Krzysztof Kochnowicz, Maciej Majchrzak, Robert Jarzec i Szymon Sznajder | Type & Roll. Skrojone na miarę Wernisaż wystawy: 5 czerwca, godz. 13:00, Collegium Maius UAM – Hol, ul. Fredry 10 Czas trwania: 05–30.06.2023 Miejsce: Collegium Maius, Uniwersytet Adama Mickiewicz, ul. Fredry 10 Gorąco zapraszamy na wystawę Type&Roll. Skrojone na miarę, prezentującą projekty liternicze i typograficzne autorstwa Krzysztofa Kochnowicza, Macieja Majchrzaka, Roberta Jarzca i Szymona Sznajdera. Artyści w swoich pracach łączą zamiłowanie do eksperymentu z mocnym zakorzenieniem w tradycji. Otwarcie ekspozycji nastąpi 5 czerwca o godz. 13.00 w holu głównym Collegium Maius, gdzie będzie można ją oglądać do 30 czerwca. To świetna okazja, by przyjrzeć się nowemu obliczu litery – i projektom z charakterem. Wystawa jest kolejną wspólną inicjatywą wydziałów dwóchWięcej

Lidia Gómez Herrera i Krzysztof Cicheński | Callar y quemarse

Lidia Gómez Herrera i Krzysztof Cicheński | „Callar y quemarse” („Zamknij się i spłoń”) „Callar y quemarse” („Zamknij się i spłoń”) to instalacja przestrzenno-dźwiękowa inspirowana sztuką Federica Garcii Lorki „Krwawe gody” („Bodas de sangre”). Rzeczywistość przedstawiona w dramacie nakłada się na czasy, w których żył i tworzył Lorka – lata trzydzieste w Hiszpanii, gdy do władzy doszli faszyści. Okoliczności tragicznej śmierci, wieńczącej krótkie życie poety mogą być kluczem do zrozumienia jego artystycznego świata, w którym pragnienie walczy z moralnością, a zakazana miłość (nie tylko heteroseksualna) niszczy jednostki i destrukcyjnie wpływa na społeczeństwo, piętnujące wolność, odmienność i niezależność. Pokazy w języku hiszpańskim, z polskimi napisami. „Callar y quemarse” es una instalación inspirada en la obra de teatro „Bodas de Sangre” escritaWięcej

Zwrot ku naturze jako strategia konstruowania form przestrzennych. Badanie i transformacja cech prosa rózgowatego Panicum virgatum.  Joanna Muszyńska

Zwrot ku naturze jako strategia konstruowania form przestrzennych. Badanie i transformacja cech prosa rózgowatego Panicum virgatum. Rozprawa doktorska napisana pod kierunkiem prof. dr. hab. Wojciecha Hory Tworzenie przestrzeni, obiektów w nawiązaniu do natury, silnie osadzone jest w tradycji kultury. Istotne jest różnicowanie odniesień autorów do pierwotnej przyrody, bez udziału człowieka oraz biologii, będącej nauką o formach życia na ziemi i sposobach działania organizmów. Antagonistyczne ujęcie natury i kultury oraz precyzowanie zależności między nimi stanowi aktualnie ważny temat rozważań myślicieli, twórców.  Zainteresowanie istoty ludzkiej przyrodą towarzyszy jej od prehistorii. W części teoretycznej rozprawy doktorskiej ukazuję, jak zmieniała się rola natury względem aspiracji twórczych człowieka. W kolejnych rozdziałach prezentuję idee oraz metodologię wprowadzania do projektów nawiązań przyrodniczych, na kanwie twórczości Oskara Hansena orazWięcej

Offline | Wystawa Końcoworoczna malarstwa i rysunku

Offline | Wystawa Końcoworoczna malarstwa i rysunku Wydział Malarstwa i Rysunku UAPzapraszana prezentację wszystkich pracowni Wystawa czynna 29.05.-02.06. w godzinach 12-18

SYNTEZA – architecture, graphics, design

SYNTEZA LOKALNIEedycja specjalna międzynarodowej wystawy SYNTEZA – architecture, graphics, design 02.06–02.07.2023 / Brama Poznania ICHOT,  ul. Gdańska 2, Poznańwt–pt: 9–17, sb–niedz: 10–18wernisaż: 2 czerwca, godz. 19.00 Po raz kolejny zapraszamy Was do wyjątkowej edycji międzynarodowej wystawy SYNTEZA – architecture, graphics, design prezentującej w swoich kolejnych odsłonach prace pedagogów i studentów wiodących uczelni artystycznych z kraju i z zagranicy oraz zaproszonych gości. Tegoroczna edycja specjalna pt. SYNTEZA – LOKALNIE odbędzie się podczas prestiżowego wydarzenia jakim jest Poznań Art Week 2023 i wpisując się w jego ideę przedstawi prace znakomitych artystów/pedagogów: Akademii Sztuki w Szczecinie,Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu,Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi,Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie,Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych,Politechniki Poznańskiejoraz zaproszonych gości. Patronaty honorowyWięcej

Grzegorz Marszałek | Uwielbiam przypadek i go wykorzystuję 

Grzegorz Marszałek ,  „Uwielbiam przypadek i go wykorzystuję”  Wernisaż wystawy: 1 czerwca, godz. 18.00, Stary Browar w Poznaniu, ul. Półwiejska 42 Poznań Art Week 2023 Lokalnie Kurator: Mateusz Bieczyński Aranżacja: Rafał Górczyński Czas trwania: 1.06.-18.06.2023 Organizacja: Poznań Art Week 2023 Lokalnie, Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, Stary Browar w Poznaniu, Miasto Poznań Dofinansowane ze środków budżetowych Miasta Poznania #poznanwspiera Wystawa „Grzegorz Marszałek. Uwielbiam przypadek i go wykorzystuję” zorganizowana została z okazji jubileuszu 50-lecia pracy twórczej wybitnego poznańskiego grafika, ilustratora, rysownika i plakacisty. Zaprezentowane na niej zostaną wybrane prace z rozległego, obejmującego kilka tysięcy dzieł, artystycznego dorobku. Selekcja prac obejmuje 54 wyróżniające się plakaty artysty a także liczne szkice, projekty okładek czasopism, rysunkowe portrety, ilustracje, w tym rysunki wykonaneWięcej