Przejdź do treści

RZEŹBA


Tryb studiowania 

studia stacjonarne jednolite magisterskie


Sposób kształcenia

Wydział Rzeźby to ponad 100 lat tradycji, doświadczenia i przemian, które kształtowały nowe pokolenia rzeźbiarzy w duchu harmonijnego łączenia przeszłości z nowoczesnością. Wieloletnia praktyka akademicka skłoniła nas do podjęcia decyzji o przywróceniu od 2019 roku jednolitych studiów – pięcioletnich.

Osoby studiujące w pierwszych latach studiowania poznają główne założenia rzeźby klasycznej, łącząc te doświadczenia z działaniami przestrzennymi. W trakcie kolejnych lat studiów poznając tajniki warsztatu rzeźbiarskiego, kształceni są w duchu szacunku dla tradycji jak i otwartości na nowoczesne technologie takie jak: skanowanie/druk 3D, sztuka performance czy tkanina artystyczna.

ROZWIN

Opis kierunku

Kierunek Rzeźba na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu rozwija zdolność świadomego kształtowania formy przestrzennej w dialogu z aktualnymi zjawiskami sztuki, kulturą wizualną i wyzwaniami współczesności. Program opiera się na pracy warsztatowej, eksperymencie, analizie materiału oraz samodzielnym prowadzeniu projektów artystycznych. Osoby studiujące uczą się myślenia rzeźbiarskiego w szerokim sensie – od tradycyjnych technik modelowania i obróbki materiałów, przez praktyki site-specific, działania przestrzenne, po realizacje oparte na obiektach gotowych, instalacjach i współczesnych mediach.

Kierunek funkcjonuje w ramach trzech katedr, których komplementarne profile poszerzają zakres doświadczeń edukacyjnych: Katedry Rzeźby, Katedry Działań Przestrzennych oraz Katedry Modelowania i Technologii 3D. Dzięki temu osoby studiujące pracują zarówno nad formą rzeźbiarską jako autonomicznym obiektem, jak i nad jej funkcjonowaniem w kontekście społecznym, architektonicznym, kulturowym i technologicznym. Kluczowa jest tu umiejętność krytycznego myślenia, samodzielnego konstruowania postaw twórczych oraz odwaga w podejmowaniu tematów istotnych dla współczesnej rzeczywistości.

Ważnym obszarem kształcenia jest praca międzydziedzinowa. Osoby studiujące mają dostęp do pracowni specjalistycznych, w tym ceramicznych, metalowych, odlewniczych, cyfrowych i multimedialnych, co pozwala na swobodne łączenie tradycyjnych metod z nowoczesnymi technologiami. Wydział wspiera również inicjatywy rozwijane oddolnie – m.in. poprzez działalność Koła Naukowego i jego sekcji ceramicznej, które oferują przestrzeń do samodzielnych eksperymentów, badań i działań projektowych.

Program studiów prowadzi do rozwijania umiejętności warsztatowych, ale równie silnie akcentuje proces refleksji, analizę kontekstu i odpowiedzialność za własny język twórczy. Absolwenci kierunku są przygotowani do pracy jako artyści, projektanci form przestrzennych, autorzy działań w przestrzeni publicznej oraz specjaliści wykorzystujący myślenie rzeźbiarskie w szerokim spektrum praktyk artystycznych i społecznych.

 

  • Autor: Michał Żerdzicki
  • Opublikowano: 06.03.2017, 22:56
  • Ostatnia edycja: 01.10.2026, 11:32