GALERIA
LABIRYNTY ZNACZEŃ instalacja artystyczna: cykl 3 prac, technika własna: technologia cyfrowa (video i AR-rzeczywistość rozszerzona)
Praca prezentowana między innymi w kinie CSW w Toruniu w 2017 w ramach projektu POETRYFILM – Przegląd Wideopoezji, Galerii Arsenał w Poznaniu, na prezentacji w MKE Magyar Kepzomuveszti Egytem w Budapeszcie, nawiązuje do niewerbalnych (wizualno-graficznych) interpretacji utworów współczesnych poetów polskich. Jest ona refleksją nad przenikaniem się obrazu i języka.
Maska przesłania oblicze lecz zostaje w relacji z tym co ukrywa. Zasłania ale jednocześnie ujawnia i wskazuje. W takim kontekście budują się znaczenia w świecie, który jeszcze nie jest nazwany, w momencie, kiedy postrzegamy coś po raz pierwszy. Budują się relacje pomiędzy linią i przestrzenią, linią i znaczeniem. Cykl opowieści w obrazie płynnym i rzeczywistości rozszerzonej związany jest z tworzeniem sytuacji otwierających przestrzenie i znaczenia.
Elementy w przestrzeni są relacyjne. Linie mają kształt różnicy. Definiujemy je poprzez odniesienia. Tak jak czas określamy poprzez odniesienie do przestrzeni, a przestrzeń w odniesieniu do czasu. Derrida nazywa to różnicowaniem i odwlekaniem jednocześnie. Jeżeli zjawisko zdefiniujemy i nazwiemy wówczas nakładamy na rzeczywistość te pojęcia.
Każda z prac jest próbą opowiadania dotyczącego tego problemu.
Płaszczyzny ożywają w rytmach linii, które kształtem są do siebie podobne. Jednak każda z nich ma inną anatomię. Wynika ona z dynamiki, kierunków, ostrości i kontekstów. Miejsce przecięcia, litera czy cyfra jest wskazówką, wyznacza punkt topograficzny, miejsce pobytu, to, co w danej chwili dostrzegamy.
Ich nagromadzenie daje możliwości kreowania nowych struktur. Struktur, które w wyobraźni budują światy metafor.
Jednym razem są to płaszczyzny zagęszczone, fragmentarycznie przesączające światło stanowiące parawany dla rzeczywistości, ujawniające ją w małych fragmentach. Inne przywołują w wyobraźni rozmaite nakładające się na siebie kształty. Raz zamknięte , opisane rytmami cieni, innym razem otwarte, przez które strumieniami przelewa się światło, aż do zupełnej destrukcji formy w przesączonym światłem ruchu. Jednocześnie poza płaszczyzną otwierają się przestrzenie, których nie jesteśmy w stanie dostrzec „gołym” okiem.







2022
wystawa indywidualna / premierowy pokaz cyklu 25 grafik 44 x 38 cm, technika własna – fotografia, grafika cyfrowa / kurator: prof. Zbigniew Formella / Galeria Papieskiego Uniwersytetu Salezjańskiego, Rzym, Włochy (na zdjęciach wybrane prace pokazane na wystawie premierowo)









2022
wystawa indywidualna: cykl 33 prac graficznych 3 7x 44 cm oraz dwie premierowe instalacje świetlne 140 x 90cm, w ramach międzynarodowego 9. Poznań Design Festival (PDF) pod hasłem ,,Dobrostan” / kurator: Andżelika Jabłońska / Galeria PYRAMIDA HUB, Poznań





2022
ndywidualna wystawa prac graficznych: 12 tryptyków i 3 dyptyki 140 x 70 cm, tech. cyfrowa / kurator: Joanna Daszkiewicz / w ramach I Polskiego Forum Przyszłości Moralności / org. Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu / Galeria Sztuki Współczesnej-Akademia Lubrańskiego, Poznań (2022)



