Przejdź do treści

AGNIESZKA MELLER-KAWA | BEZPIECZNA PRZYSTAŃ

AGNIESZKA MELLER-KAWAwystawa:BEZPIECZNA PRZYSTAŃ wernisaż: 8 grudnia 2022, godzina 19:00 SIEDZIBA WORLD TRADE CENTER POZNAŃUL. BUKOWSKA 12, POZNAŃ1 piętro, sala konferencyjna 108

„Kafka – pomiędzy czernią a bielą”

Autorem projektu KAFKA 2024 jest prof. Zbigniew Bajek związany z ASP w Krakowie, dla którego twórczość Franza Kafki od lat stanowi punkt odniesienia i źródło inspiracji. Wpływ Franza Kafki na sztukę – nie tylko literaturę – jest nie do przecenienia. Dzieło Kafki inspiruje ludzi filmu, teatru, twórców z obszaru sztuk wizualnych. Fascynuje ich nie tylko głęboka znajomość ludzkiej psychiki zapisana w dziełach praskiego pisarza, ale także nieograniczona wyobraźnia, plastyczność jego wizji i forma – prosta, wręcz oschła a jakże nośna. Świat Kafki, to nieprzebrany zbiór wstrząsających i poruszających obrazów, bliskich i czytelnych tym, którzy obdarzeni podobna wrażliwością, zachwycają się fenomenem życia i przerażają nim. Prof. Zbigniew Bajek jest pomysłodawcą  i koordynatorem interdyscyplinarnych, międzynarodowych projektów artystycznych „Ślōnski Kafka” oraz „Kafka –więcej

Joanna Marcinkowska i Marek Przybył | Współróżnie

Serdecznie zapraszamy na wystawę „Współróżnie”.Wernisaż odbędzie się 2 grudnia o godz. 18.00, w Galerii Refektarz w Krotoszynie, ul. Mały Rynek 1.Wystawa potrwa do 6 stycznia 2023.

Antonina Bąk | REZONANSE

Antonina Bąk | REZONANSE Galeria Design UAP, ul. Wolnica 930.11.2022-5.01.2023 Antonina Bąk jest laureatką Nagrody Rektora UAP w 41. edycji Konkursu im. Marii Dokowicz na Najlepszy Dyplom UAP Wystawa prezentuje projekt aplikacji muzycznej WE/ME. Celem aplikacji jest poznawanie nowych osób w świecie rzeczywistym, za sprawą muzyki. Jej działanie zyskuje sens wraz z pojawieniem się w miejscu jej działania, które wyznacza rzeźba/,,totem” – Ubuntu oraz okręgi rozchodzące się na ziemi.  Przy okazji tworzenia projektu, prowadziłam też osobiste zapiski. Playlista w aplikacji jest stworzona z utworów, którymi podzielili się ze mną bliscy i ważni ludzie. W słowach końcowych pracy pisemnej zawarłam myśl, że jestem ciekawa, jakie melodie wniosą do mojej ,,chmury” poznani na dalszej drodze ludzie. Tamte cały czas rozbrzmiewają we mnie, alewięcej

Mateusz Janik | Social Distancing

Social Distancing dziesięciokanałowe wideo 5’14”, dźwięk 5’14”, zapętlona animacja, 2022 #wpływy#kodyrabatowe#asmr#kable#fiolet#influ#włosing#loop #mukbang#wizerunek#reklama#ekrany#jarmark #dlaciebie#dc#youtube#haul#współpraca Praca opowiada o potrzebie wybudowania w sobie filtra oddzielającego nas od nachalnych wpływów na nasz wizerunek. Przywłaszczone materiały z mediów społecznościowych filtruję i robię z nich ASMR. Rotundę chcę zamienić w symboliczne pole walki o wpływy migające z każdego ekranu. Czy już jestem w to wciągnięty, czy jeszcze nie? Jak zdystansować się od czegoś, co jest zawsze w zasięgu ręki? Social Distancing ten-channel video 5’14”, sound 5’14”, looped animation, 2022 #influences#discountcodes#asmr#cables#violet#influ#hair#loop#mukbang#image#ad#screens#fair#foryou#fy#youtube#haul#collaboration The work tells about the need to build a filter separating us from intrusive influences on our image. I filter misappropriated social media material and make it ASMR. I want to turn the Rotunda Gallery intowięcej

Ada Jurczak-Łowkis | Haft białoruski jako symboliczny język czasów

Ada Jurczak-Łowkis | Haft białoruski jako symboliczny język czasów Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24Wernisaż: 6.12.2022, g. 18.006.12.2022-5.01.2023

FIGURAMA22 – Plzeň

Serdecznie zapraszamy na wystawę z cyklu Firugrama 2022Wernisaż wystawy 13 grudnia o godz. 17:30wystawa trwa od 13.12.2022 do 13.01. 2023

Finisaż wystawy Konwersacje

Konwersacje – wielka podróż przez wiele granic, języków i kultur jest częścią programu 6. edycji Poznań Art Week 2022 „Miłość & Solidarność” Stary Browar, Słodownia (+1), ul. Półwiejska 42 w Poznaniu Zapraszamy na spotkanie z artystami, zwiedzanie wystawy i oprowadzenie kuratorskie! 30.11.2022 godz. 18.00 Zespół organizacyjny:Kurator wystawy – Sławomira ChorążyczewskaWspółpraca kuratorska – Anna TyczyńskaAranżacja wystawy – Sławomir SobczakIdentyfikacja wizualna – Szymon SzymankiewiczTekst promocyjny – Justyna RyczekKoordynacja projektu Biuro Promocji UAP: Piotr Grzywacz, Yuliya Zalozna,Współpraca przy projekcie: Stary Browar, Iwona Chrząstowska, Dominik PodbielskiArtyści/Artystki:Anna Maria Brandys | Rufina Bazlova Stitchit and Collective, Białoruś | Mykhaylo Barabash, Ukraina | Eva Lotte Lisander, Niemcy |Sławomir Brzoska | Elżbieta Cios | Sławomira Chorążyczewska | Anna Goebel | Joanna Imielska | Peter Javorik, Słowacja | Piotrwięcej

Piotr Mastalerz | Pomiędzy /obiekty ceramiczne/

Piotr Mastalerz | Pomiędzy /obiekty ceramiczne/ Akademia Sztuk Pięknych w Łodziul. Wojska Polskiego 121Galeria odNOWAII piętro, pawilon E, sala 261  Czas trwania wystawy: 01-31.12.2022 r.Wernisaż: 1.12.2022 r. (czwartek), godz. 12.00 Na wystawie zaprezentowane zostaną obiekty ceramiczne. W warstwie technicznej to właśnie użycie gliny ceramicznej jest ich wspólnym mianownikiem. Odpowiedź na pytanie, czy są one obrazami, czy formami rzeźbiarskimi, dla ich odbioru nie ma żadnego znaczenia. Część z nich to obiekty nieprzedstawiające, choć w obszarze wrażeń i odczuć – zdecydowanie wszystkie przedstawiają. I bez względu na to, czy są to obiekty, w których autor zamyka żywioł gliny w drewniane ramy (dokonując gwałtu lub dając schronienie), czy też formy inspirowane wprost światem zwierzęcym, to trudno oprzeć się refleksji, że wszystkie one mająwięcej

Jana Denisiuk, Dzmitry Tsishkov | TRITON CONTROL komplet łazienkowy

Jana Denisiuk, Dzmitry Tsishkov | TRITON CONTROL komplet łazienkowyGaleria Szewska 16wernisaż: 29.11.2022, godz. 18.0029.11-11.12.2022 Tytuł wystawy nawiązuje do nazw produktów z branży wyposażenia łazienkowego. Na przykład w Leroy Merlin możemy kupić płytkę ceramiczną o nazwie Armani Gold Carv, kabinę prysznicową Laurena Wellneo, albo baterię wannową Magic invena. Nazwy te mają świadczyć o tym, że produkt jest ekskluzywny, niesamowity, nowoczesny, że jest seksi i roztacza wokół aurę dzieła sztuki (co najmniej).Wiadomo, że nazwy tego typu są nadane z klucza bezwstydnie marketingowego. Są zazwyczaj przesadzone i ostatecznie śmieszne. Przesadą jest nazwać szczotkę do kibla słowem Romantic, ponieważ mało kto uważa szczotkę do kibla za romantyczną. Kiedy artyści stosują podobną poetykę nadawania nazw, robią to oczywiście prześmiewczo. Jest bowiem coś komicznego w tym, że przedmiotwięcej

Sławomir Kuszczak | Twórczość w czasie pandemii – z Gniezna

Serdecznie zapraszamy na wystawę Sławomira Kuszczaka  – Twórczość w czasie pandemii – z Gniezna Wernisaż wystawy 8 grudnia o godz. 18:00wystawa trwa od 8.12.2022 do 8.01. 2023w Starym Ratuszu, ul. Chrobrego 41a, w Gnieźnie

Andrzej Zdanowicz | Wszystko gra

Andrzej Zdanowicz, Wszystko gra wernisaż: 24.11.2022 godzina 19.00wystawa: 24.11.2022–8.01.2023otwarte: piątki, soboty, niedziele 17.00–19.00Wołyńska 9, Poznańgrafika: Agata Kulczyk „Interesuje mnie pojęcie „w”. W filozofii chińskiej –określenie komplementarnego, doskonałego dzieła, apoza tym posiadające coś ponad to, niedającego opisać się słowami, bardziej przeczuwanego.Zainteresowanie geometrią jako istoty budowy obrazu,pojawiało się w tym co robię już dość dawno kiedyzdałem sobie sprawę, że istotą każdego obrazu jestwłaśnie geometria, często głęboko ukryta podpowierzchnią obrazu.Bez konstrukcji ubranej później w formy i kolory nie ma obrazu.Te prace to takie wyciągnięcie tego kośćca na planpierwszy. Z czasem ta konstrukcja jest zatapiana zpowrotem. Bez żalu. „

,,DIE GESICHTER DES BILDES / FACES OF IMAGE” | Międzynarodowa wystawa zbiorowa

,,DIE GESICHTER DES BILDES / FACES OF IMAGE” | Międzynarodowa wystawa zbiorowa Miejsce: Projektraum art.endart w Berlinie (adres: Drontheimer Str. 22/2313359 Berlin) czas trwania wystawy: 26.11.2022 – 10.12.2022 wernisaż: 25.11.2022, godz. 19.00. Wystawa zrealizowana w ramach międzynarodowego projektu artystycznego  pt. „Faces of Image” prezentuje wybrane różnorodne postacie współczesnych  obrazów (zróżnicowanych pod względem medialnym i stylistycznym) oraz  potencjalne przekazy treściowe, jakie dzieła takie mogą przekazywać odbiorcom. Andrzej Banachowicz – „Veritatis splendor” (dyptyk);  Anna Bochenek – akwarele z serii „Abendra”;  Rafał Boettner-Łubowski – „Zdarzenie luministyczne I/2022”,„Zdarzenie luministyczne II/2022” ,,Hommage aux ready-mades?/I„ Marina Burani – „Hommage à Piero della Francesca”, „Nyx”;  Milan Cieslar – „Struktura I”, „Struktura II”;   Joanna Imielska – „Skamieniałości strukturalne 2”;  Sebastian Krzywak – „Bez tytułu I”, „Bez tytułu II” Dašawięcej

Figurama 22

W stolicy Republiki Czech trwają wystawy związane z tegoroczną edycją programu Figurama. W trakcie otwarcia międzynarodowej wystawy rysunku studenckiego – Figurama 22 i towarzyszących jej wystaw prac polskich i czeskich pedagogów zostały wręczone studentom nagrody za najlepszy rysunek figuratywny im. Egona Schiele. Tegorocznymi laureatami są : I Nagroda im. Egona Schiele – Ksawery Sajdak ASP Katowice – Polska II Nagroda im. Egona Schiele – Anna Krystofikova AVU Praga – Republika Czech III Nagroda im. Egona Schiele – Veronika Fedasova ZCU Pilzno – Republika Czech Wystawy w Pradze, w Kampusie Hybernska zamykają tegoroczną edycję programu. Wcześniejsze wystawy Figuramy 22 zostały zrealizowane we Wrocławiu w Polsce, w Valec, w Kozlov i w Ostrawie w Republice Czech.

JOANNA IMIELSKA |Pamięć semantyczna

Otwarcie wystawy 24.10.2022 o godz. 18:00 Wystawa czynna do 04.11.2022 w godz. 15-18 Joanna Imielska (ur. 1962); w latach 1983-1988 studiowała w PWSSP w Poznaniu. Dyplom uzyskała w pracowni rysunku profesor Izabelli Gustowskiej. Od 1989 roku pracuje na poznańskim Uniwersytecie Artystycznym, obecnie prowadzi pracownię rysunku na Wydziale Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa. Jest autorką kilkudziesięciu wystaw indywidualnych oraz brała udział w wielu wystawach zbiorowych w Polsce, Niemczech, Belgii, Holandii, Hiszpanii, Francji, Czechach, Serbii i USA.  Joanna Imielska realizuje prace w obszarze malarstwa, rysunku, obiektu, sięga po techniki kolażu, prolażu, rolażu, warstważu, chiasmażu, które opisał Jiří Kolář w swojej książce Słownik metod. Skrzydlaty osioł. Do ważniejszych tematów jej twórczości należy refleksja o naturze czasu. Czasu, będącego dla artystki refleksją personalną, jak iwięcej

Michał Wielopolski | Powidoki

Serdecznie zapraszamy na wystawę Michała Wielopolskiego – Powidoki Wernisaż wystawy 19 października o godz. 17:30 wystawa trwa od 19.11. do 14.12. 2022Galeria Sztuki w Mosinie Moje „Powidoki” – nie powinny kierować uwagi na psychologiczne emocje, chociaż nie mogę kwestionować ich znaczenia w kreowaniu kolejnych zaprezentowanych figur, a zwłaszcza  ich zamierzonej kompozycji w przestrzeni. Taka jest bowiem istota powidoku jako migotliwego stanu wzrokowej pamięci.  Chciałbym skierować uwagę oglądających na fragmentaryczność przedstawionych postaci, które – jak to zwykle w moich realizacjach rzeźbiarskich  – są sposobem na ukazanie relacji pomiędzy figuratywną formą w pewnym stopniu zniekształconą – w tym wypadku niepełną – a domyślną całością obecną przecież w otaczającej rzeźby przestrzeni. Spojrzenie koncentrujące uwagę na „Istniejącym” kieruje równocześnie wzrok ku brakującym fragmentom postaci,więcej

Valeriia Ianichek | bez/OBRAZY

Valeriia IanichekCurators’Labwernisaż: 22.11.2022, g. 18.00czas trwania wystawy: 22.11-4.12.2022 Valeriia Ianichek bez/OBRAZY Urodzona w 1987 roku w Archangielsku. Ukończyła studia magisterskie na wydziale malarstwa na UAP w 2016 roku, obroniła dyplom w pracowniach prof. Tomasza Psuji i prof. Andrzeja Pepłońskiego. Zajmuje się abstrakcją medytatywną, poszukuje w obrazach harmonii i spokoju. Ciągle bada proces twórczy i fenomen powstawania obrazów. Cykl bez/OBRAZY Cykl z 7 obrazówWymiary: 50×50 cm, technika: płyta HDF, drewno, gwoździe, sznurek Oswajanie się z przestrzenią. Czy coś nas łączy? Czy jesteśmy podobni? Czy mamy korzenie? Czy jesteśmy samotni? To są myśli, które mi towarzyszyły podczas pracy nad obrazami. Właściwie to one nade mną pracowały. Jak zawsze. Cudowny proces twórczy, który dyktuje nam, co dalej. Słuchamy jego szumu i jego szeptu iwięcej

Czy można ubrać metaforę? | Pracownia Ubioru Unikatowego: studenci i absolwenci

Czy można ubrać metaforę? Hol Collegium Maius, ul Fredry 10 otwarcie: 16.11.2022 godz.13.00 14.11.2022 – 28.11.2022 w godzinach 8.00 – 21.00, ul Fredry 10, Poznań Kuratorzy:prof. dr. hab. Sławomira Chorążyczewska | Pracownia Ubioru Unikatowego w Katedrze Ubioru | Wydział AWiS | UA im. Magdaleny Abakanowicz dr hab. prof. UAM Ewa Szkudlarek | Zakład Estetyki Literackiej | Instytut Filologii Polskiej UAM im. Adama Mickiewicza  Tekst kuratorski dr hab. prof. UAM Ewy Szkudlarek:CZY MOŻNA UBRAĆ METAFORĘ?Wystawa w Collegium Maius przygotowana przez młodych twórców z Uniwersytetu Artystycznego im. M. Abakanowicz w Poznaniu stanowi nawiązanie do rozważań Mieczysława Porębskiego „Czy metaforę można zobaczyć?” Oczywiście nie chodzi o zwizualizowanie metafory, ale nadanie jej obrysu kostiumologicznego dla tworzenia kolejnych znaczeń. Metafora nie jest bowiem tylko językowym środkiem stylistycznym,więcej

Wycierusy | w ramach Cyfrowe konfrontacje | ASP Gdańsk

Wycierusy | w ramach Cyfrowe konfrontacje | ASP Gdańsk Duża Aula 21.10-10.11.2022 Kuratorzy / koordynatorzy wystawy: dr Kamil Kocurek, ASP Gdańsk, mgr Vasyl Savchenko, ASP Gdańsk Więcej informacji: https://zbrojowniasztuki.pl/wydarzenia/aktualne-wydarzenia/cyfrowe-konfrontacje,4189 Autorki/autorzy prac: Maciej Kurak, Maja Michalska, Anna Nowak, Maria Łukomska, Urszula Chodorowska, Witold Modrzejewski, Klaudia Figura, Wiktoria Kowalczyk Realizacje artystyczne prezentowane na wystawie konstruują przekaz wizualny, który ujawnia ukryte i realnie funkcjonujące mechanizmy społeczne w dzisiejszej kulturze. Elementy otaczającego świata zawarte w pracach wchodzą w konflikt z panującą ideologią kultury konsumpcyjnej i obnażają system oparty na polityce gromadzenia kapitału. Ukazują historyczne standardy relacji społecznych jako aktualne. Te współczesne modyfikacje organizacji produkcji dokonują się m.in. poprzez cyfryzację, jak i rozszerzone obszary zaanektowane przez gospodarkę kapitalistyczną (kapitalizm kognitywny). Ostatecznie nie zmienia to formywięcej

Konwersacje – wielka podróż przez wiele granic, języków i kultur | Wystawa zbiorowa

Konwersacje – wielka podróż przez wiele granic, języków i kultur jest częścią programu 6. edycji Poznań Art Week 2022 „Miłość & Solidarność” Stary Browar, Słodownia (+1), ul. Półwiejska 42 w Poznaniu. Otwarcie wystawy / Opening: 14.11.2022 godz. 18.00. Podczas wernisażu o godz. 18.30 – artystka z Białorusi – Volha Maslouskaya zaprezentuje performance: Prawie białe, jednak nie białeCzas trwania wystawy: 14.11.2022 – 30.11.22Stary Browar, Słodownia (+1), ul. Półwiejska 42 w Poznaniu. Artyści/Artystki: Anna Maria Brandys | Rufina Bazlova Stitchit and Collective, Białoruś | Mykhaylo Barabash, Ukraina | Eva Lotte Lisander, Niemcy |Sławomir Brzoska | Elżbieta Cios | Sławomira Chorążyczewska | Anna Goebel | Joanna Imielska | Peter Javorik, Słowacja | Piotr C. Kowalski | Yura Koval, Ukraina | Dáša Lasotová, Czechywięcej

Mariusz Kruk | Rotunda 100/100

Wystawa przedłużona do 25 listopada.

Wystawa Concept | wystawa architektury wnętrz

Galeria Design UAP na ul. Wolnica 9 w Poznaniu, Wernisaż: 15.11.2022 godz. 18.00Czas trwania wystawy: 15 – 23.11.2022r. Kurator wystawy: dr hab. Natalia Kliśko-Walczak prof. UAPProjekt wystawy: mgr Oriana Tyll Wystawa prac młodych projektantów na różnym etapie nauki zawodu architekta wnętrz. Prezentowane projekty ukazują działania artystyczne studentek i studentów studiów niestacjonarnych na kierunku Architektura Wnętrz oraz słuchaczy studiów podyplomowych Podstawy projektowania wnętrz mieszkalnych. Prezentowane są prace semestralne i projekty dyplomowe. Działalność studentów wykracza poza proces dydaktyczny, zdobywają nagrody w prestiżowych konkursach takich jak: konkurs im. prof. W. Czarneckiego organizowanego przez SARP oraz konkurs na najlepszy dyplom Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu im. Marii Dokowicz. Od kompozycji plastycznej przez projekt mebla, produktu i wystawy, po projekt koncepcyjny wnętrz. Koncepcja przestrzeni jest fundamentem do dalszegowięcej

JERZY HEJNOWICZ | Cienka czerwona linia

JERZY HEJNOWICZ | Cienka czerwona linia Otwarcie wystawy: 18.11.2022 w g. 18-20Wystawa czynna do 02.12.2022 w g. 15-18 Jerzy Hejnowicz (ur.1962); w latach 1985-1990 studiował na Wydziale Malarstwa Grafiki i Rzeźby w poznańskiej PWSSP. Dyplom uzyskał w pracowni grafiki warsztatowej i rysunku. Obecnie jest pracownikiem dydaktycznym w UAP (prowadzi Pracownię Rysunku). W sztuce zajmuje się rysunkiem, grafiką warsztatową, rzeźbą, fotografią, multimedialną instalacją. Prace artystyczne prezentował na wielu wystawach indywidualnych oraz brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w Polsce, Niemczech, Rosji, na Węgrzech, Anglii, Włoszech, Szwecji, Izraelu, Macedonii. Mieszka i pracuje w Poznaniu. Na drodze artystycznej dokonań Jerzego Hejnowicza możemy zauważyć wiele interesujących punktów zwrotnych. Poczynając od jego prac graficznych, drzeworytniczych, charakteryzujących się oszczędną, czarno-białą ikonografią, poprzez prace o ładunku symbolicznym,więcej

Zdzisława Ludwiniak | Tablice czasu

Zdzisława Ludwiniak Tablice czasuDuża Scenawernisaż: 08.11.2022, g. 18.00 czas trwania wystawy: 8-22.11.2022 Rozważania do wystawy Tablice czasu Jestem rysownikiem. To przez działanie w rysunku znajduję swoje miejsce w sztuce.Rysowanie to piękne doświadczenie, przeżycie, czasem trudne i wymagające, które odbywa się pomiędzy artystą a materią. Doświadczenie to wypełnia przestrzeń fizyczną i duchową. A gdy wypełnia przestrzeń duchową u odbiorcy, wówczas możemy powiedzieć, że dzieło spełnia swoją misję. Herbert Reed w swojej książce „Sens sztuki” opowiada o sztuce rysunku, który bezpośrednio przemawia do uczuć i jest samodzielną dziedziną sztuki a nie tylko wstępem do powstania innego dzieła, obrazu czy rzeźby. Rysunek dla starych mistrzów był oddzielną sztuką, imponującą zręcznością wykonania i stanowczością prowadzenia linii. Rytm linii był ważniejszy niż struktura całościa artysta doprowadzał widzawięcej

Marcin Chomicki | malarstwo I obiekty

Marcin Chomicki malarstwo I obiektyGaleria Szewska, Szewska 16wernisaż: 4.11.2022, g. 18.00czas trwania wystawy: 4 – 22.11.2022 (galeria otwarta: poniedziałek-piątek, w godz. 9.00-19.00) Marcin Chomicki zajmuje się malarstwem, sztuką w przestrzeni publiczne, fotografią i animacją 3D. Ukończył asyriologię w Instytucie Orientalistycznym na Uniwersytecie Warszawskim oraz malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Od 2004 pracuje na Wydziale Malarstwa na stanowisku profesora uczelni, pełni funkcję Kierownika Katedry Malarstwa dla studentów II-V roku. Pięciokrotny stypendysta Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2006, 2009, 2013, 2016, 2021) oraz programu Młoda Polska (2011). W 2018 i 2020 roku otrzymał stypendium Miasta Stołecznego Warszawy. Był jedną z osób prowadzących Galerię 2.0, która działała przy ASP w Warszawie w latach 2009-2013. MARCIN CHOMICKI CV Ur. 1976. Ukończył Wydział Malarstwa Akademii Sztukwięcej

𝗜𝘇𝗮𝗯𝗲𝗹𝗹𝗮 𝗚𝘂𝘀𝘁𝗼𝘄𝘀𝗸𝗮 | 𝗠𝗮𝗻𝗶𝗳𝗲𝘀𝘁𝘆 𝗜𝘇𝘆 𝗚.

Wystawa w Toruniu𝗜𝘇𝗮𝗯𝗲𝗹𝗹𝗮 𝗚𝘂𝘀𝘁𝗼𝘄𝘀𝗸𝗮: „𝗠𝗮𝗻𝗶𝗳𝗲𝘀𝘁𝘆 𝗜𝘇𝘆 𝗚.” 04.11–11.12.2022 otwarcie wystawy z Performace „Ja artystka wizualna”: 04.11 (piątek), godz. 18.00 / wstęp wolny kuratorka: Marta Smolińska Galeria Sztuki Wozownia w Toruniu ul. Ducha św. 6

41. i 42. edycja Konkursu im. Marii Dokowicz na najlepszy dyplom UAP

41. i 42. edycja Konkursu im. Marii Dokowicz na najlepszy dyplom UAP – „Eksperyment” wernisaż: 7.11, godz. 19.00Pawilon 11 – IglicaMiędzynarodowe Targi Poznańskie*czas trwania wystawy: 7 – 13.11.2022godziny otwarcia: 11-18, 11-20 (ND)kurator: Maciej Kurakaranżacja: Rafał Górczyński*UWAGA: W dniu wernisażu, od godz. 18.30 (7.11) wejście na teren Targów możliwe jest bez karty wstępu.Natomiast w czasie trwania wystawy (8-13.11) prosimy o odbiór biletów, dostępnych we wszystkich portierniach budynków uczelni oraz w Biurze Rektora (bud. A) i Biurze Promocji (bud. E). Patronat honorowy nad wystawą konkursową:Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego Anna Tyczyńska | Cicho, cicho, sza…Wystawa laureatki Konkursu im. Marii Dokowicz z 1991 rokuGaleria Rotunda UAP7-13.11.2022 Nominowani do nagrody Grand Prix w 41. edycji  Dziedzina artystyczna: Aleksandra Dunaj Ori Gawrońska Dominika Gierszewska Michałwięcej

Katarzyna Dreszer i Zbigniew Kozub | The Future of Morality

Katarzyna Dreszer, Wystawa prac graficznych zatytułowana: „Trans-formation”  Wystawa obejmuje cykl trzynastu prac graficznych – tryptyków i trzech dyptyków zrealizowanych w technologii cyfrowej (114/93cm) Prezentowane prace są syntezą moich doznań, refleksji i przemyśleń związanych z transformacją gestu w obrazie płynnym. Jednocześnie stanowią one kontynuację moich dotychczasowych studiów dotyczących znaczeń zapisywanych ruchem. Przeprowadzone doświadczenia podczas podróży po świecie potwierdziły moje przekonanie, że istotą i źródłem różnic kulturowych jest ruch. W Azji ruch życia kształtowany i wzbudzany wśród żywiołów zwrotnikowego klimatu, wulkanicznych kraterów, palącego słońca, bujnej roślinności i monsunowych deszczy. Ten ruch kształtował kulturę, która rozwinęła się w miejscu wspaniałym obfitością darów natury. Natury, która potrafi być łagodną i szczodrą, by nagle zmienić się w groźną i niszczącą w szaleństwie uwolnionych żywiołów. Równieżwięcej

Anna Tyczyńska | Cicho, cicho, sza…

Anna Tyczyńska | Cicho, cicho, sza… Wystawa laureatki Konkursu im. Marii Dokowicz z 1991 rokuGaleria Rotunda UAP7–13.11.2022 W rzeczywistości baśni wszystko jest możliwe; zło walczy z dobrem, smoki tracą głowy, rycerze życie, księżniczki usychają z miłości w wysokich kamiennych wieżach. Wchodząc w obszar baśni, wypuszczamy lęki na wolność, ale przykryta szklanym kloszem opowieść jest miejscem bezpiecznym.W swojej pracy zatytułowanej „Cicho, cicho, sza…”, z cyklu Miejsca bezpieczne, wkraczam w przestrzeń wyobrażoną, zbudowaną ze wspomnień, zagubionych i znalezionych, czasem zapożyczonych – w miejsca bliskie i dalekie zarazem…Domki rozsiane wśród pofalowanego krajobrazu, kościół górujący na wzgórzu nad jeziorem. Ścieżki wydeptane wyobraźnią. Może tam niedaleko mieszkałam, może to moje dróżki wiją się wokółbłękitnego świata. Miejsca bezpieczne, skulone w szufladkach pamięci zapraszają w minutę niepewności. Wystarczywięcej

Wystawa „Solaris_manipulacje”

Wystawa „Solaris_manipulacje” w Galerii Grafiki Uniwersytetu SWPS Autorzy i autorki prac: Basia Budniak, Sławomir Decyk, Tomek Dobiszewski, Michał Jakubowicz, Paweł Kula, Diego López Calvin, Miłosz Pobiedziński, Tarja Trygg, Tomasz Wentland, Ilan Wolff, Piotr Wołyński Czas trwania wystawy: 8 listopada 2022 r. – 30 listopada 2022 r. Oprowadzanie: 8 listopada 2022 r., godz. 18.00 Organizator: Galeria Grafiki Uniwersytetu SWPS Miejsce: Uniwersytet SWPS, ul. Ostrowskiego 30b, Wrocław Wystawa realizowana w ramach 8 Mediations Biennale Polska 2022, Exit Code Serdecznie zapraszamy 8 listopada 2022 r. do Galerii Grafiki Uniwersytetu SWPS na wernisaż wystawy „Solaris_manipulacje”. To projekt artystyczny z zakresu tzw. powolnej fotografii (slow photography), który od momentu powstania, tj. od 2000 r., zakłada manipulację obrazem oraz podważanie umowy społecznej w zakresie tego, jak od lat definiujemy fotografię. Długie, antymigawkowe ujęcia trwające od kilku miesięcy do kilku latwięcej

Alicja Rybkowska | Poza płótnem

Alicja Rybkowska Poza płótnemCurators’Labwernisaż: 3.11.2022, g. 18.00czas trwania wystawy: 3.11-.17.11.2022 Alicja Rybkowska W 2019 roku obroniłam dyplom magisterski z malarstwa na Uniwersytecie Artystycznym wPoznaniu, w pracowni prof. Andrzeja Pepłońskiego. Mieszkam i pracuję w Poznaniu. Wystawa Poza płótnem „Stopy zajmują niewielki kawałek ziemi; zostaje mnóstwo miejsca do chodzenia”Chuang Tzu Istotny jest dla mnie proces. Układam obok siebie obrazy, przedmioty, resztki i szukamznaczeń.

Nowa Duchowość | Wystawa polskich artystów

Nowa Duchowość  Wystawa polskich artystów Mark Rothko Center, Łotwa28 października 2022 – 19 luty 2023 Kuratorka: Eulalia DomanowskaWspółpraca: Valentin Petjko and Ajvars Baranovski Uczestnicy:  Paweł Dudko, Nicolas Grospierre, Jacek Jagielski, Ida Karkoszka, Daniel Koniusz, Katarzyna Krzykawska, Ryszard Ługowski, Małgorzata Niedzielko, Paweł Nowak, Justyna Sołomianko, Iza Tarasewicz, Katarzyna Zabłocka, Wystawa nawiązuje do zjawiska nowej duchowości i trendów społeczno – kulturowych, które obserwujemy co najmniej od lat 90. Socjologowie uznają „Nową duchowość” za charakterystyczne  zjawisko dla naszych czasów, które ma swe źródło w tradycjach religijnych i ezoterycznych tak wschodniego, jak i zachodniego świata. W dobie kryzysów religijnych, pojawiły się i wytworzyły nowe sposoby życia i filozoficznego myślenia o otaczającej nas rzeczywistości.  „Nowa duchowość” obejmuje poszukiwania ezoteryczne (od astrologii po okultyzm), a nawetwięcej

Anna Kołacka, Maciej Andrzejczak | TANA TANA

Zuzanna Sokołowska Czy w kulturze nadmiaru, nadprodukcji i kultu wiecznej młodości oraz zdrowia jest miejsce na rozważania o śmierci? Można zauważyć, że współcześnie jej temat został zepchnięty na margines społecznych dyskusji, stając się zagadnieniem, o którym mówi się najczęściej z palcem na ustach, szeptem, aby w ten sposób najbardziej oddalić widmo nieuchronnego końca życia. Śmierć nie jest tematem chwytliwym, popularnym, pomimo, że nagłówki gazet czy artykułów na stronach internetowych niemal codziennie donoszą o tragicznych wydarzeniach związanych z gwałtownym i zazwyczaj nieoczekiwanym kresem ludzkiej egzystencji. Informacje te nie zdejmują odium tabu, w którym znalazło się umieranie, niemalże całkowicie zmiecione z pola widzenia we współczesnej kulturze. Jak słusznie zauważył Philippe Ariès, śmierć stała się „niewidzialna”, „zdziczała’’, szczelnie przykryta nadpobudliwą codziennością, która kompletnie nie przygotowujewięcej

XXVIII Ogólnopolski Plener Rysunkowo – Malarski im. Krystyny Drążkiewicz

XXVIII Ogólnopolski Plener Rysunkowo – Malarski im. Krystyny DrążkiewiczGaleria Szewska 1624.10–30.10.2022 Jadąc po raz kolejny na plener organizowany przez Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie, Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu i Stowarzyszenie “w Koło sztuki” na rzecz Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu, tym razem XXVIII Ogólnopolski Plener Rysunkowo – Malarski im. Krystyny Drążkiewicz dla najzdolniejszych uczniów, najstarszych klas liceów plastycznych, Rychwał 2022, zastanawiałem się jaki on będzie? Po dwuletniej przerwie, w tym cyklicznym wydarzeniu artystycznym, związanej z pandemią Covid – 19, decyzja ze strony organizatorów nie należała do łatwych, podjęta z odpowiednim wyprzedzeniem w czasie z widmem wciąż istniejącego zagrożenia nawrotem epidemii. Tym bardziej ucieszyłem się, kiedy dotarło do mnie potwierdzenie o tegorocznej edycji pleneru w stałej formule. Wwięcej

„PAMIĘĆ I NIE-PAMIĘĆ W PRZESTRZENI MIEJSKIEJ”

Wystawa prezentuje prace studentów i studentek  I roku studiów licencjackich i magisterskich, które powstały w trakcie Pleneru Kierunkowego Katedry Interdyscyplinarnej Wydziału Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa Uniwersytetu Artystycznego im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Tematem przedsięwzięcia  było hasło: „PAMIĘĆ I NIE-PAMIĘĆ W PRZESTRZENI MIEJSKIEJ”,  które stało się punktem wyjścia do zaproponowania przez uczestników/uczestniczki pleneru rozmaitych w charakterze realizacji, zamysłów koncepcyjnych, ingerencji artystycznych. Twórcze reinterpretacje stały się medium, kanałem nawiązania relacji, dialogu z przeszłością. Środkiem osadzenia historii w teraźniejszości.  Pomysłodawczyni założeń merytorycznych, dr Anna Topolska zwróciła uwagę na fakt, że:  „Pamięć jest wytwarzana i reprodukowana w relacjach społecznych, operuje na granicy prywatne/publiczne, osobiste/zbiorowe. Tworzy warstwy, zarówno mentalne jak i materialne oraz wizualne, które ze sobą wchodzą w interakcje. Pamięć, z natury wybiórcza, oznacza również nie-pamięć,więcej

Obserwatorium | Wystawa studentek i studentów Wydziału Fotografii UAP

Zapraszamy serdecznie na wystawę studentek i studentów Wydziału Fotografii UAP w ramach 6. Wielkopolskiego Festiwalu Fotografii im. I. Zjeżdżałki. Wystawa „Obserwatorium” będzie czynna od 21.10 do 6.11.22. Otwarcie: 21.10.22 (piątek), 18:00. Artyści, artystki:Mikołaj KarczyńskiOliwia OleszakJulia SokołowskaAndrzej StaniekNatalia SulikowskaUrszula Urban Opieka merytoryczna: Anna Kędziora, Max Radawski Wystawa prezentowana w ramach 6. Wielkopolskiego Festiwalu Fotografii im. I. Zjeżdżałki: https://fb.me/e/2I2ZTkLpE Miejsce: Pani Domu, ul. Niegolewskich 7/7, PoznańWstęp wolnyGaleria czynna w dniach:piątek – g. 13-19sobota – g. 17-19niedziela – g. 17-19

Slawomír Kuszczak | Malarstwo 1998 – 2022

Myšlení a bádání je nám dáno. Ať je dáno jak se říká z hůry, nebo evolucí, či nějakou konspirační metodou, je to tak. Slavomír Kuszczak bádá. Někdy bych až řekl laboruje i spekuluje. Je to malířský výzkum viděného, vnímaného i tvořeného. Je to výzkum, který není postaven na materiálovém zkoumání malby. Naopak, jeho bádání je postaveno na vizuálním výzkumu sémantiky obrazového prostoru.  Jeho obraz je konstruován jako vizuální hra,tak trochu rébus. V jeho labyrintech se objevuje postava minotaura. Je to taurus malovaný volným rukopisem. A vchod do labyrintu je vytvořen iluzí. To v případech starších prací věnujících se tomuto tématu. U novějších se objevuje labyrint postavený na hře s abstrakcí. Ta se stává nejenom ekvivalentem duální percepce reality (Slawomír pracuje s myšlenkou vnímání reality nawięcej

MAREK PRZYBYŁ | MALARSTWO

Muzeum S. Staszica w Pile zaprasza na wystawę MAREK PRZYBYŁ – MALARSTWO MIGAWKI  SCENY   MIJANKI  STRZĘPY Otwarcie wystawy z udziałem autora – 21.10.2022 (piątek), godz. 18.00                                                                                                      Galeria Muzeum S. Staszica, Piła, ul Browarna 18 Na wystawie w Galerii Muzeum im Stanisława Staszica w Pile prezentuję niewielkiego formatu obrazyz wybranych cykli malarskich, które powstały w latach 2019-2022. Migawki mają charakter autoteliczny. Są prostym zapisem form, w którym domyślamy się obecności oka, bądź obiektywu aparatu, w koniunkcji z prostym imaginowanym widokiem. Obrazy te dotyczą kondycji patrzenia oraz trwałości obrazowania. Sceny ujawniają również autoteliczny charakter, ukazując bardziej sposoby rodzenia się obrazu. Nakreślają cienką granicę, za którą gest i struktura malarska przybiera formę swoistej iluzji. Natomiast seria Mijanki to skromne, nieomal abstrakcyjne zapisy miejsc,więcej

Mariusz Kruk | Są dwa rodzaje piękna piękno a) i piękno b)

Wystawa Mariusza Kruka „Są dwa rodzaje piękna piękno a) i piękno b)” w Galerii MOLSKI gallery&collection Wernisaż odbędzie się w czwartek 27 października o godz. 19:00 w MOLSKI gallery&collection przy Alei Wielkopolskiej 65A, Poznań.  Wystawa czynna od 27 października do 30 listopada 2022.Otwarte od wtorku do piątku: 11:00 – 17:00 Recepcja świata przez człowieka jest zbyt jednoznaczna, dlatego często zauważamy sprzeczności. W prezentowanych, na wystawie, pracach czytelnym staje się brak normalizacji, czy hierarchizacji. Wobec czego, wrażliwość artystyczna realizuje się w możliwości kreowania wyobrażeń, które swoją materialną formę przybierają dzięki nadaniu każdemu przedmiotowi i każdej rzeczy prawa bycia materią przynależną do sztuki. Wykluczające się pojęcia, zjawiska czy zdarzenia znajdują wspólny grunt wyzwalający „symbiozę przeciwieństw”. Pozornie nic nie znaczące przedmioty zostają ukazane w mniej oczywistej konfiguracji.więcej

Ilusion of Form | WOODOOW

Ilusion of Form | WOODOOW wernisaż: 20.10, godz. 18.00Galeria Curators’Lab, ul. Nowowiejskiego 12Galeria Rotunda & Du Buffetwystawę można oglądać do 27.10.2022

Zachar Szerstobitow | Fields of Vision

Zachar Szerstobitow | Fields of Vision Kurator: Marcin Czerkasow15.10 – 31.10.2022Galeria Jak, ul. Św. Marcin 37, Poznańwstęp wolnykontakt: 697 975 439 / 693 083 144 Zapraszamy na wystawę prac Zachara Szerstobitowa „Fields of Vision”, która jest częścią większego wydarzenia – 6. Wielkopolskiego Festiwalu Fotografii im. I. Zjeżdżałki: „Krajobrazy wewnętrzne” – więcej informacji nt. festiwalu: https://www.facebook.com/events/399081569043045 Gwałtowny rozwój technologii wizualnych, z jakim mamy do czynienia od początku zeszłego stulecia, sprawił, że fotografia stała się najpowszechniejszą formą dokumentowania doświadczeń. Od roku 1900, czyli od momentu pojawienia się na rynku legendarnego aparatu Kodak Brownie, wykonanego z kartonowego pudełka, w którym umieszczono prostą soczewkę skupiającą, przyrost ilości obrazów fotograficznych postępuje w tempie geometrycznym — fotografia stała się tym samym formą poszerzenia pola ludzkiej percepcji,więcej

21 PE-P UWOLNIJ SWOJĄ/twoją SZKOŁĘ

Serdecznie zapraszamy na wystawę 21 PE-P UWOLNIJ SWOJĄ/twoją SZKOŁĘPTAK WARSAW EXPOTargi Warsaw Home & Contract 19-22.10.2022 oficjalne otwarcie odbędzie się 20.10.2022 godz.16.00 stoisko F4.14a link do bezpłatnej rejestracji: https://www.facebook.com/warsawhomeexpo

JOANNA IMIELSKA | Pamięć semantyczna

JOANNA IMIELSKA | Pamięć semantyczna Otwarcie wystawy: 24.10.2022 o godz. 18:00Galeria AT (UAP), ul. Solna 4, Poznańwww.galeria-at.siteor.pl Wystawa czynna: do 04.11.2022 w godz. 15-18 Joanna Imielska (ur. 1962); w latach 1983-1988 studiowała w PWSSP w Poznaniu. Dyplom uzyskała w pracowni rysunku profesor Izabelli Gustowskiej. Od 1989 roku pracuje na poznańskim Uniwersytecie Artystycznym, obecnie prowadzi pracownię rysunku na Wydziale Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa. Jest autorką kilkudziesięciu wystaw indywidualnych oraz brała udział w wielu wystawach zbiorowych w Polsce, Niemczech, Belgii, Holandii, Hiszpanii, Francji, Czechach, Serbii i USA.  Joanna Imielska realizuje prace w obszarze malarstwa, rysunku, obiektu, sięga po techniki kolażu, prolażu, rolażu, warstważu, chiasmażu, które opisał Jiří Kolář w swojej książce Słownik metod. Skrzydlaty osioł. Do ważniejszych tematów jej twórczości należy refleksja owięcej

Urszula Blachnierek | Fragmenty

Urszula Blachnierek | FragmentyWernisaż 15:15, 28.10.2022Galeria Magazyn, ul. Szkolna 19a, Kobylnica Dnia 28.10.22 zostanie otwarta kolejna studencka wystawa w galerii Magazyn, kuratorowana przez prof. dr hab. Wiesława Koronowskiego i dr Marcina Radziejewskiego. Urszula Blachnierek Absolwentka Liceum Plastycznego im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu. Zajmująca się rzeźbą figuratywną, jak i abstrakcyjną. Swoje zamiłowanie do przestrzeni przekłada również na płaszczyznę malarską, tworząc niemożliwe światy. W 2020 roku rozpoczęła studia na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz Poznaniu na Wydziale Rzeźby. Laureatka nagrody The Henryk Starikiewicz Prize i Nagrody Specjalnej Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Uczestniczyła w wystawach V i VI Biennale Małych Form Rzeźbiarskich im. Józefa Kopczyńskiego – Słodownia (Stary Browar), Duża Scena UAP. W 2022 roku zaprezentowała pierwszą, indywidualną wystawę malarską w Pobiedziskimwięcej

Izabela Gustowska, Anna Maria Brandys, Joanna Imielska, Martyna Miller | MEMORY

MEMORY Izabela Gustowska, Anna Maria Brandys, Joanna Imielska, Martyna Miller  GALERIA WSPÓLNA, BYDGOSZCZ 20.10-24.11.2022 wernisaż 20.10.2022 g. 19.00  MEMORY – PAMIĘĆ, temat pojemny, zawierający w sobie różne punkty zbieżne, wiążące linie, jednakowe płaszczyzny zainteresowań i ważne konteksty, różne rozdaje zależności, powiązań i czułości.    „Czułość dostrzega między nami więzi, podobieństwa i tożsamości. Jest tym trybem patrzenia, które ukazuje świat jako żywy, żyjący, powiązany ze sobą, współpracujący i od siebie współzależny. […] Czułość jest głębokim przejęciem się drugim bytem, jego kruchością, niepowtarzalnością, jego nieodpornością na cierpienie i działanie czasu”. Cztery kobiety: Izabella Gustowska, Joanna Imielska, Martyna Miller i Anna Maria Brandys odnoszą się do swojej indywidualnej pamięci, każda z nich przegląda się we własnym zwierciadle, „każde lustro ma dla nich inne wiadomości”. Joannawięcej

Magdalena Parnasow | Odbicie

Magdalena Parnasow | Odbicie18-23.10.2022 Galeria Design UAP Wystawa indywidualna Magdaleny ParnasowWystawa prezentująca cykl zatytułowany „Odbicie”.Prace powstały w ramach projektu badawczego realizowanego na WEAiK, wykonane zostały w technice własnej, łączącej grafikę warsztatową z obszarem malarstwa. ODBICIE Odrzucając fakty, o których „lepiej” nie wiedzieć, nie słyszeć, nie widzieć i nie czuć ich, chcę funkcjonować w kontekście wiedzy, obrazu, dźwięku i czucia. Wartości te  przetworzone potrafią stworzyć poczucie pożądanego spełnienia. Czy jednak rzeczywiście tego chcę? Czy naprawdę zdobywając wiedzę uczę się, patrząc widzę, słuchając słyszę i czy czując odczuwam?  A może tylko stwarzam sobie pozory realizacji tych potrzeb? Co robię z tym, co wiem, widzę, słyszę i czuję? Czy posiadane treści czynią mnie faktycznie bardziej świadomą  siebie, rozwijają mnie ? Może one tylko osadzają mniewięcej

Our Bio-Tech Planet: The Future of Plants and Humans

Our Bio-Tech Planet: The Future of Plants and Humans Ogród Botaniczny w Rzymie, 24.10 – 30.11. 2022 Prof. Dr hab. Joanna Hoffmann – Dietrich  /Pracownia Projektów i Badań Transdycyplinarnych WEAiK/ wraz z zespołem Art & Science Node  ma przyjemność zaprosić na  Multimedialną, międzynarodową wystawę i intensywny tydzień interdyscyplinarnych  wydarzeń łączących sztukę, naukę i technologię:  Our Bio-Tech Planet: The Future of Plants and Humans w majestatycznym Ogrodzie Botanicznym w sercu Rzymu. Impreza organizowana przez Art & Science Node tworzy przestrzeń komunikacji między naukowcami, artystami  i szeroką publicznością, zadając pytanie o wspólną przyszłość ludzi i roślin w świetle kryzysów środowiskowych i społecznych z jednej strony, oraz postępu naukowo-technologicznego z drugiej. Wybitni naukowcy, artyści a także światowej sławy szefowie kuchni, podejmują ten tematwięcej

Jarosław Klupś | DO WYWOŁANIA

DO WYWOŁANIA Jarosław Klupś Galeria Fotografi pf Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu 14.10-11.12.2022 Wyświetlony, utajony, wywołany, utrwalony… — obraz fotograficzny w każdej z tych form fascynuje mnie od najmłodszych lat. W ciemni spędziłem podstawówkę i liceum, a studia i praca naukowa poprowadziły mnie ku prapoczątkom fotografii. Zapragnąłem doświadczać tych wszystkich, niezwykłych, XIX wiecznych form i procesów obrazowania. Przez kolejne lata przyglądałem się więc medium fotografii, tworząc prace odnoszące się do jego tożsamości, niewykorzystanych potencjałów, piękna oraz fascynacji fenomenem obrazowania.  Tymczasem mój dawny, amatorski warsztat negatywowo-pozytywowy, również stał się historyczny – pozostając jednak w relacji moich własnych, przykurzonych wspomnień i doświadczeń. Głęboko w pamięci pozostały światła, dźwięki, kształty, zapachy – powidoki dawnych, dziecięcych emocji, obserwacji i dążeń, młodocianych ucieczek w samotnośćwięcej

4th Tbilisi International Biennale of Stage Design Georgia/Gruzja

4th Tbilisi International Biennale of Stage Design Georgia/Gruzja9-19.10.2022 National Museum of Literature, Georgia W wystawie biorą udział:- prof. dr hab. Katarzyna Podgórska-Glonti „63 kilograms”– dr Marta Wyszyńska „Longing”– studentki Pracowni Scenografii – Anna Krajewska, Rozalia Schwarz „Rifts”Na wystawie pokazywana jest także prezentacja wybranych projektów studentów Pracowni Scenografii. Profesor Katarzyna Podgorska-Glonti oraz dr Marta Wyszyńska wygłoszą wykład  „Fluid Boundaries of Stage Design” w ramach sympozjum – „About Temporality Pandemic War Theatre”.

“Pszczelim okiem” wystawa zbiorowa

“Pszczelim okiem”wystawa zbiorowa wernisaż:18 października, godz.13wystawa czynna od 16.10. – 18.12.2022Spichlerz na terenie Muzeum Narodowego Rolnictwa i Przemysłu Rolno-Spożywczego w Szreniawie Hanna Ignatowicz Słowo wstępne do wystawy „Pszczelim okiem” Wystawa „Pszczelim okiem” to kolejne przedsięwzięcie, które Muzeum Narodowe Rolnictwa w Szreniawie realizuje z Uniwersytetem Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Tym razem inspiracją dla twórców stała się pszczoła, jej dom i wyjątkowe relacje, które łączą te owady z człowiekiem. Nasz szacunek do pszczół – pracowitych zapylaczy, dzięki którym mamy pożywienie oraz miód i wosk, a także inne produkty pszczele, ma wielowiekową tradycję. Przytoczę w tym miejscu fragment „Historii naturalnej” Pliniusza Starszego, który już w starożytności potrafił trafnie scharakteryzować rodzinę pszczelą: „Ale między wszystkimi owadami pierwszeństwo należy się pszczołom, one jednewięcej

Holos znaczy całość

Holos znaczy całośćGaleria Duża scena, ul. Wodna 24wernisaż 13.10.2022, godz. 18:0013.10 – 27.10.2022 (wystawa otwarta od godz. 11:00) Tytuł wystawy nawiązuje do greckiego  znaczenia słowa – holos, które jest pierwszym członem nazwy techniki artystycznej, jaką jest holografia.  Drugi człon – grapho oznacza piszę, umieszczając holografię pośród innych technik graficznych. To, co holografię odróżnia od innych form zapisu to przestrzeń. Dzięki niezwykle dużej ilości informacji o obiekcie utrwalonej na niewielkiej płaszczyźnie błony holograficznej, możliwe jest  odtwarzanie realistycznego, trójwymiarowego obrazu. Powyższa wystawa skupia prace zrealizowane w tej właśnie wyjątkowej technice. Jest prezentacją różnych postaw artystycznych oraz odmiennych metod wykorzystania holografii.Ukazuje bogactwo jej możliwości oraz szerokie spektrum zastosowania.  Pokazano tu dzieła studentów, absolwentów oraz wykładowców Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, które w większości powstały wwięcej

Jerzy Kałucki | Wolność i otwartość

Jerzy Kałucki Wolność i otwartość11-18.10.2022Galeria Rotunda UAPAl. Marcinkowskiego 29 Jerzy Kałucki w latach 1984–1990 pełnił funkcję Kierownika KatedryMalarstwa, a przez ponad dwadzieścia lat prowadził w poznańskiej uczelniartystycznej III Pracownię Malarstwa, w której studiowało wielu wybitnychartystów (m.in: Leszek Knaflewski, Mariusz Kruk, Piotr Kurka, Wojciech Łazarczyk, Anna Tyczyńska, Joanna Przybyła, Małgorzata Dawidek-Gryglicka, Monika Sosnowska, Zbigniew Rogalski, Radek Szlaga, Małgorzata Szymankiewicz). Działalność pedagogiczna i praca na rzecz studentów stanowiły niezwykle ważny aspekt w aktywności zawodowej i w życiu profesora Kałuckiego.  Jerzy Kałucki urodził się we Lwowie. W latach 1951–57 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie malarstwo i scenografię. To właśnie z teatrem związane były początki pracy twórczej artysty. Jako scenograf pracował w Teatrze Śląskim w Katowicach, Teatrze Lalki w Toruniu czy Teatrzewięcej

Piotr Tetlak | Piast w ujęciu postapokaliptycznym

„Tetlak. Piast w ujęciu postapokaliptycznym”Scenografia w spektaklu „Piast” w reż. Roberta Czechowskiego W środę 12 października 2022 r. o godz. 19 00 w Galerii Jerzego Piotrowicza Pod Koroną ruszy wystawa scenografa i kostiumografa prof. Piotra Tetlaka na której zobaczymy artefakty, dokumentację z widowiskowego spektaklu „Piast”, którego premiera w 2019 roku zainaugurowała działalność odbudowanego Teatru im. Andreasa Gryphiusa w Głogowie. To kolejne miejsce na mapie po Galerii Sztuki w Mosinie, głogowskim teatrze ilubuskim teatrze, które odwiedzi wystawa. „Blisko 70 aktorów na scenie i zaskakująca scenografia tworzą spektakl „Piast” w reżyserii Roberta Czechowskiego (…) to legenda dynastyczna spisana przez Andreasa Gryphiusa, która wywiedziona jest z pierwszej kroniki polskiej. (…)Reżyser doszukuje się w dziele kontekstów uniwersalnych dotyczących bezwzględności władzy. Pozostawieni sami sobie pielgrzymi,więcej

Adam Gillert | Kamień na kamieniu

Adam Gillert | Kamień na kamieniu wernisaż: 14.10, godz. 18.00Galeria Biblioteki Uniwersyteckiej UAM w Poznaniuul Ratajczaka 38/40czas trwania wystawy: 14.10-25.11.2022 Tytuł wystawy oraz prezentowanego cyklu sprowadza się dometaforycznego sedna własnych predyspozycji plastycznych, metody pracy i poszukiwania formy. Wychodząc od przekładania obserwacji praw naturalnych na język ustanawiania praw świętych, język obrazowania i komunikacji wizualnej dochodzę do postaci kamienia, w której zawarty jest potencjał wszystkich tych wartości. Przyjęta rola skały, jako materiału kreacji zamyka w sobie wymiar spraw ostatecznych, co nadaje całości cyklu charakter wanitatywny. Kamień miał swoją trwałością ochraniać ducha przed rozproszeniem. Jest to jedynie jeden z aspektów odbierania przeze mnie form geologicznych. Przede wszystkim są one obrazem procesu, działania sił fizycznych, którym nieustannie są poddawane w nieprzerwanej ciągłości. Rozkładając encyklopedycznąwięcej

Mikołaj Garstecki | How are you

Mikołaj GarsteckiHow are you?wernisaż: 5.10.2022, godz. 18.005–23.10.22Galeria Szewska 16 How are you? Wykorzystanie przeze mnie krosien drukowanych w technologii druku 3D umożliwiło, w ramach klasycznego obrazu malarskiego złożonego z krosna i płótna, nawiązać dialog z zagadnieniem technologii cyfrowych w obszarze malarstwa. Wykorzystanie przezroczystej, prawie niedostrzegalnej – pod odpowiednim kątem spojrzenia – folii uwidoczniło krosno. Relacja pomiędzy ramą a obrazem zacierają się poprzez wykorzystanie transparentnej folii zamiast płótna. Obrazy stają się bardziej niedopowiedziane i ambiwalentne. Ich konstrukcja odwołuje się do figur dwuznacznych i wieloznacznych, przesuwając konkretne odpowiedzi w stronę pytań i wątpliwości tak znamiennych dla debaty na temat rozwoju technologicznego, którego jesteśmy świadkami. Zwyczajna rozmowa okazuje się zaskakująco interesująca, pomimo ograniczeń czatbota. Umożliwia nam poznanie zarówno Mitsuku jak i nas samychwięcej

Peter Valiska-Timečko | Col_lection /action graphics

Peter Valiska-Timečko | Col_lection /action graphics wernisaż: 6.10, godz. 18.0006.10-19.10 2022Galeria Curators’LABKurator: Tomasz Drewicz Aktywność Petera Valiski-Timecki poświęcona jest sztuce akcji, a w szczególności alternatywnym i eksperymentalnym formom realizowanym w dziedzinie grafiki. Twórczość autora ma charakter intermedialny,typowy dla postmedialnych manifestacji estetycznych. Płynnie przenosi się pomiędzy różnymi mediami lub łączy je, a w przypadku grafiki ożywia martwe medium poprzez jego performatywny charakter i składową akcji.Na wystawie Col_lection 2022 prezentowany jest wybór prac (2018 – 2022). Ukazuje na niej różne formy i strategie grafik autorskich w trzech cyklach graficznych. Łączy je temat, okoliczności powstania, ale także wielogatunkowa natura autora. Valiska pracuje kontekstowo – celowo zmieniając język, styl i środki wyrazu oraz użyte materiały, charakterystyczne dla obecnej epoki i społeczeństwa konsumpcyjnego. Prezentowane pracewięcej

II Katedra Rysunku | OKO NA RYSUNEK

II Katedra Rysunku UAP | OKO NA RYSUNEK Wystawa II Katedry Rysunku w Collegium im. Floriana Znanieckiego UAM, ul. A. Szamarzewskiego 89.Otwarcie: 03.10.2022, o godz. 12.00 W wystawie biorą udział:Natalia BrandtDiana FiedlerPaweł FliegerJerzy Hejnowicz Alicja JezioreckaKatarzyna KlichEwa KuleszaSławomir KuszczakAda ŁowkisHanna ŁuczakAdam NowaczykMikołaj PolińskiPaweł PolusMaciej PrzybylskiMarcin SalwinJarosław SzelestZbigniew SzotSebastia Trzoska Wystawa II Katedry Rysunku OKO NA RYSUNEK jest realizowana na zaproszenie Wydziału Studiów Edukacyjnych UAM. W przestrzeni wystawienniczej Collegium im. Floriana Znanieckiego zostaną zaprezentowane prace 18 artystów pedagogów, odnoszące się do szeroko rozumianego języka rysunku. OKO NA RYSUNEK stanowi pierwszą wspólną prezentację katedry skupiającej 10 pracowni rysunkowych, których indywidualne programy nauczania odzwierciedlają różnorodne spojrzenia na język rysunku. Przygotowana wystawa ma stanowić pierwszą odsłonę cyklu prezentacji realizowanych w różnych miejscach wystawienniczych i odnoszących się każdorazowo do innego problemu plastycznego.Prezentacja jest również pierwsząwięcej

Figurama 22 | Sławomir Kuszczak

Siedemnastego września 2022 roku w Zamku Valec w Republice Czech została otwarta wystawa Figurama 22. Nasz Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu i Wydział Malarstwa i Rysunku na wystawie reprezentują prace studentów trzech pracowni: I Pracowni Rysunku kierowanej przez prof. Jacka Strzeleckiego, IX Pracowni Malarstwa kierowanej przez prof. Marka Haładudę i Pracowni Rysunku Anatomicznego kierowanej przez prof. Sławomira Kuszczaka.

Twórczość w czasie pandemii-rysunek | Sławomir Kuszczak

Twórczość w czasie pandemii-rysunek. Sytuacja w której obecnie żyjemy w Europie jest trudna. Pandemia, inflacja, kryzys energetyczny, wojna w Ukrainie i przeświadczenie, że coś się bezpowrotnie zmieniło. Presja rzeczywistości jest tak silna, że nie można być obojętnym. Ale czy w takich okolicznościach należy zrywać dialog z kulturą. Czy płaszczyzna żółci przekreślona błękitem ma kojarzyć się tylko z Ukrainą czy może być dialogiem z twórczością Marka Rothki. Czy odniesienie się do postaci Batmana i realiów Gwiezdnych  Wojen jest tylko żartem czy wskazaniem na absurdalność współczesności, działań polityków i na realnie istniejące zło.  Ktoś powinien z tym walczyć, jeśli my nie potrafimy, to może niech to zrobi Batman. A jednak sztuka, a jednak rysunek, TO DZIAŁA pomimo tego, że nic nie jestwięcej

Co było, a (nie) jest | Milena Hościłło

Milena Hościłło Wystawa 28.09. – 13.10. 2022 Wernisaż 28.09. godz.18.00 Galeria Design UAP Co było, a (nie) jest Kiedy rozum śpi, budzi się wyobraźnia. Błysk światła w ciemnym lesie staje się wzrokiem Leszego, szmer trzcin na spokojnej tafli jeziora to czający się Utopiec, a burzowe chmury kryją w sobie kształt Chmurnika. Mitologia słowiańska – nasza mitologia – zapomniana, zaniedbana, inspirująca i fascynująca, to część naszego dziedzictwa kulturowego, porzucony fragment tożsamości, zapomniane wspomnienie magii ukrytej w naturze. Nie trzeba wierzyć w fizyczne istnienie demonów niegdyś towarzyszących codziennemu życiu. Można za to na kilka chwil zapomnieć o rzeczywistości i pozwolić wyobraźni na zaakceptowanie istnień nierzeczywistych. Co było, a (nie) jest to interpretacjakilku istot pojawiających się w mitologii słowiańskiej, które patrzą na nas,więcej

Wizja Przestrzeni | Adamczyk, Grodecka, Nalikowska

Wernisaż wystawy: 29.09.2022, godz. 18:00Miejsce wernisażu: Galeria Curators’LAB, ulica Nowowiejskiego 12Wystawa czynna: 29.09–02.10.2022, w godz. 18:00–20:00 Uczestniczki wystawy:Laura Adamczyk, Agnieszka Grodecka, Alicja Nalikowska Opis wystawy:Wizja przestrzeni to odpowiedź na konkretne problemy projektowe, odbicie kreatywności, wyobraźni i punktu widzenia. To wiele składowych, dzięki którym mamy przyjemność przedstawić finalny efekt naszej twórczości. Prezentowane projekty zostały zrealizowane w Pracowni Projektowania Wnętrz i Wystaw, pod kierunkiem dr. hab. Piotra Machowiaka, prof. UAP i dr Emilii Cieśli-Jarzębowskiej, ad. Trzy różne osobowości przyczyniły się do powstania trzech odmiennych wizji projektowych. Tematyka prac wynika z indywidualnych wyborów, kontekstu miejsca i przestrzeni. Uważamy, że piękno jest dopełnieniem funkcjonalności, a operowanie prostymi środkami wyrazu jest najważniejsze. Wyznajemy zasadę “im prościej, tym lepiej”. Projekty łączą starą tkankę architektoniczną z nowąwięcej

Remedium | Poznań Design Festiwal

Wernisaż wystawy: 26.09.2022, godz. 18.00 Miejsce wernisażu: ul. Wołyńska 9 Wystawa czynna: 27.09–10.10.2022, w godz. 17.00–19.00 Przygotowanie wystawy: Kolektyw kuratorski LARWA Uczestniczki i Uczestnicy wystawy: Maciej Andrzejczak, Paweł Flieger, Wojciech Gorączniak, Anna Kołacka, Małgorzata Kopczyńska, Julia Królikowska, Sebastian Krzywak, Jakub Malinowski, Krzysztof Mętel, Przemysław Piniak, Wawrzyniec Reichstein, Beata Szczepaniak, Sebastian Trzoska opis wystawy: Tytuł wystawy Remedium, odnosi się do hasła tegorocznej edycji Poznań Design Festiwal – Dobrostan oraz postawionego przez nas pytania w jaki sposób obcowanie ze sztuką wpływa na samopoczucie odbiorcy? Czy kontakt ze sztuką nadal może działać jako remedium na otaczającą nas niepewność? Czy w czasach, w których przyszło nam żyć terapeutyczna funkcja sztuki nadal ma moc sprawczą?  Wystawa prezentuje twórczość trzynastu artystów związanych z Poznaniem.  Nasz wybórwięcej

SZTUKA NUMERYCZNA – POMIĘDZY WOLNOŚCIĄ A KONTROLĄ

wernisaż: 07.10.2022, godz. 18:00 (wystawa czynna: 1-31.10.2022)miejsce: Gdańsk, Przestrzeń Sztuki WL4, Mleczny Piotr Artyści ze Szczecina, Poznania, Francji, Gdańska, Białegostoku; POZNAŃ : UAP: Andrzej Banachowicz, Katarzyna Kujawska-Murphy, Filip Wierzbicki-Nowak; Teoretycy: Sidney Myoo, Maciej Ożóg, Piotr Celiński, Łukasz Lebiedź; Międzynarodowy projekt artystyczno-badawczy Projekt dofinansowany z budżetu Miasta Gdańska SEKCJE TEMATYCZNEKod jako nadzór code as surveillance Materialność kodu materiality of code Neohybrydyzm neohybridization Cyfrowe iluzje i utopie digital illusions and utopias Wystawa „Narzędzia numeryczne – pomiędzy wolnością a kontrolą” skupiona jest na ukazaniu technologicznych i kulturowych uwarunkowań kultury cyfrowej, możliwych scenariuszy rozwoju kultury wizualnej, zbieżności dotychczasowych doświadczeń twórczych sytuujących się głównie na styku kultury, sztuki i nauki. Wystawa w swoim założeniu ma element poznawczy, a także wiąże się z ukazaniem nowych sposobówwięcej

„Tváře obrazu /Oblicza obrazu”

„Tváře obrazu /Oblicza obrazu”Galerie Půda w Cieszynie Czeskim24.09.-27.10.2022 [ENG BELOW} UCZESTNICY/UCZESTNICZKI WYSTAWY: Andrzej Banachowicz, Anna Bochenek, Rafał Boettner-Łubowski, Marina Burani, Milan Cieslar, Dáša Lasotová, Hanna Maria Ograbisz-Krawiec, Aleksander Radziszewski, Sonia Rammer, Andrea Vettori. Wystawa w ramach międzynarodowego projektu artystycznego pt. „Oblicza obrazu / Faces of Image”(kierownik i pomysłodawca projektu: dr hab. Rafał Boettmer-Łubowski, prof. UAP / współpraca: mgr Aleksander Radziszewski, as. Międzynarodowy projekt „OBLICZA OBRAZU” ma na celu prezentację współczesnych wybranych możliwości artystycznych kreacji obrazu: od obrazu malarskiego pojmowanego tradycyjnie, poprzez obraz inspirowany anty-iluzjonistycznymi (w tym ekspresjonistycznymi i abstrakcyjnymi) sposobami obrazowania, poprzez obrazy fotograficzne, filmowe, digitalne, jak również te, wykorzystujące możliwości nowoczesnego cyfrowego druku na nietypowych podłożach. Projekt uwzględnia również prezentację dzieł eksponujących obrazowe cytaty wizualne w rozmaitych autorskich ujęciachwięcej

Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u – Wernisaż

Zapraszamy na nową wystawę czasową „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” zrealizowaną we współpracy z Uniwersytetem Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz. Wystawę otworzyliśmy dziś w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu przy ul. Słupskiej. Wystawa „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” jest prezentacją plakatów z kolekcji Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości. W trakcie wernisażu Dyrektor WMN Przemysław Terlecki i Rektor Uniwersytetu Artystycznego prof. Wojciech Hora podpisali list intencyjny o wzajemnej współpracy. Jego celem jest umożliwienia studentom UAP bezpośredniego kontaktu z instytucjami kultury, a także umożliwienia zapoznania się z potencjałem środowiska artystów i projektantów oraz ewentualne z niego korzystanie. Partnerzy nawiązują współpracę w zamiarze realizacji wspólnych przedsięwzięć. “To jest nowy rozdział naszej współpracy w którym otwieramy sięwięcej

Ryzosfera: Organizm

„Ryzosfera: Organizm” wystawa towarzysząca Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej Wydział Biologii UAM, Kampus Morasko 25-28.09.2022otwarcie: 25.09.2022 godz. 18 Zapraszamy na otwarcie wystawy artystycznej Klubu Nauki i Sztuki pt.  „Ryzosfera: Organizm”, towarzyszącej Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej z okazji 10-lecia Polskiego Towarzystwa Mykologicznego, które odbędzie się w 25.09.  o godz.18 na Wydziale Biologii Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu. Badania naukowe dotyczące rozległych sieci interakcji zachodzących w sferze korzeniowej między roślinami, grzybami i mikroorganizmami inspirują nie tylko naukowców. Prowokują do refleksji i pytań wykraczających daleko poza obszary nauk przyrodniczych, zmieniając nasze postrzeganie relacji między jednostką a środowiskiem, między człowiekiem a jego naturalnym, społecznym i kulturowym habitatem. Multimedialna wystawa Klubu Nauki i Sztuki wpisuje się w międzyuczelniany projekt artystyczno-badawczo-edukacyjny pt. „Ryzosfera: Wielka Sieć Małych Światów”, realizowany w ramach współpracy między Wydziałem Biologii UAM a Pracowniąwięcej

Wystawa NIE MUSISZ ROZUMIEĆ – fotografia i rzeźba

Wystawa NIE MUSISZ ROZUMIEĆ – fotografia i rzeźbaWernisaż 23 września 2022 rok godz. 19.00  Galeria Sztuki Rozruch w Poznaniu, Jackowskiego 5-7 / Nie musisz rozumieć /Niewiedza i brak zrozumienia zjawisk to coś do czego nie chcemy się przyznawać. Instynktownie czujemy, że społeczeństwo wymaga od nas rozumienia. Brak wiedzy, to brak pewności siebie, brak wiedzy to niepewność jutra, brak wiedzy to brak autorytetu, a więc i niższa pozycja społeczna. Nie chcemy nie wiedzieć, nie rozumieć. Tłumaczymy więc sobie świat na swój sposób. W oparciu o nasze ułomne zmysły i niepełną wiedzę tworzymy prawdy subiektywne, prawdziwe tylko dla nas i osób, które do nich przekonamy. Wierzymy w nie, bo w końcu każdy człowiek w coś wierzy. Jedni w teorię ewolucji, inni wwięcej

Katarzyna Dreszer | Strategia na rzeczywistość

Katarzyna Dreszer | Strategia na rzeczywistość Wystawa „Strategia na rzeczywistość” Katarzyna Dreszer, Galeria Pyramida Hub, ul. Garbary 64, w ramach Dobrostan – Poznań Design Festival, wernisaż piątek 23 września, godz. 20.00

Diana Fiedler, Ewa Kulesza | Sygnały i szum

Kontrolowanie siebie jako marzenie współczesnego człowieka. Decydowanie, choćby tylko o sobie. Bycie obecnym jako zostawianie śladów. W ten sposób współtworzymy kakofonię głosów, myśli, zdarzeń, obrazów, informacji o pilnym statusie. Posłuchaj ogłuszającego szumu. Jeśli chcesz się przed nim schować, sprawdź dobrze miejsce. Może się zdarzyć, że utęsknione schronienie będzie jedynie ciasną klatką tak podobną do tych, w których zamknięci są inni. Wystawa zaprzyjaźnionych artystek w gorzowskim BWA: Diany Fiedler i Ewy Kuleszy, to przestrzeń konfrontacji z pytaniem o zdolność rozeznawania. Wciąż zbyt odległą umiejętność wychwytywania właściwych sygnałów z szumu i błysków rzeczywistości. Wydobywania znaków szczególnych – tych sygnałów, które określają tożsamość i dają poczucie spełnienia. Problem w tym, że w zbudowanym w odniesieniu do ludzkich proporcji świecie, człowiek nie w pełniwięcej

Robert Bartel | Chybotek

Robert Bartel | Chybotek – dokładnie pośrodku niczego Wystawa odbywa się w ramach Międzynarodowego Sympozjum „W KRĘGU” (Czechy – Słowacja – Litwa – Ukraina – Polska) wernisaż: 20.09, godz. 17.30ul. Wiosny Ludów 17, Ostrów Wielkopolski

BIENNALNE SZTUKI MŁODYCH RYBIE OKO 10 / wystawa oraz otwarte

autoprezentacje laureatów Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej serdecznie zaprasza na otwarcie wystawyBIENNALNE SZTUKI MŁODYCH RYBIE OKO 10 oraz wydarzenie poprzedzające – otwarte autoprezentacje uczestników zakwalifikowanych do wystawy: OTWARTE AUTOPREZENTACJE LAUREATÓW BIENNALE: 05.10.2022, g. 12:00 / Centrum Aktywności Twórczej w Ustce OTWARCIE BIENNALE: 06.10.2022, g. 18:00 / Centrum Aktywności Twórczej w UstceWYSTAWA: 07.10.2022 – 31.12.2022Ekspozycja dostępna będzie w dwóch salonach wystawienniczych BGSW:Galeria Kameralna / Partyzantów 31a w Słupsku / czynna pn-sob. 10:00 – 18:00Centrum Aktywności Twórczej / Zaruskiego 1a w Ustce / czynne codziennie 10:00 – 18:00Kuratorzy: Edyta Wolska, Roman LewandowskiBiennale Sztuki Młodych „Rybie Oko 10” to cykliczny projekt o charakterze konkursu, który posiada ponad 20-letnią tradycję. Specyfiką biennale jest interdyscyplinarny charakter prezentowanych prac oraz przekrój wiekowy twórców (do 35-go roku życia).więcej

Gazda, Ruszała, Wawrzyniak | Rozrost

Gazda Ruszała Wawrzyniak | Rozrost wernisaż: 15 września, godz. 18.00Galeria Curators’Lab15-25.09.2022Wystawę można oglądać codziennie, w godzinach 18.00-21.00 Rozrost „Composting is so hot” to hasło z wlepki zaprojektowanej przez Beth Stephens i Anne Sprinkle, wskazujące na ich podejście do ekologii oraz zjawisk związanych ze współczesną kulturą. Element dotyczący ciepła zawierający w sobie nawiązania do samego procesu kompostowania oraz energii z nim związanej. Proces ten transformuje cmentarzysko materii organicznej przy udziale tlenu, grzybów oraz mikroorganizmów w żyzny humus. Kompost staje się domem dla owadów i zwierząt. Stanowi źródło pożywienia i jest miejscem obrony przed drapieżnikami. Ciepło, odgrywające kluczową rolę w tym procesie, niweluje toksyny i niszczy zanieczyszczenia.  Trójka artystów traktuje te zjawiska jako metafory w kontekście współczesnej kultury. Kompost jest symboliczną figurąwięcej

85 :: Kinga Wrona – wystawa fotografii w Galerii Centrala

Galeria Centrala wraca z programem wystawienniczym po wakacyjnej przerwie z wystawą Kingi Wrony – tegorocznej laureatki III nagrody Grand Press Photo w kategorii „Climate and responsibility”. Już 16 września o g. 19 rozpocznie się wernisaż wystawy, a o g. 20 tego samego dnia odbędzie się spotkanie z autorką. Na wystawę składa się kilkanaście fotografii i obiekty prezentujące wizualną opowieść o konsekwencjach wybuchu wulkanu Cubre Vieja na hiszpańskiej wyspie La Palma.Erupcja wulkanu trwała dokładnie 85 dni i była najbardziej dotkliwą ekonomicznie katastrofą naturalną w historii Hiszpanii. Kinga WronaFotografka freelancerka. Studentka Instytutu Fotografii Twórczej Uniwersytetu Śląskiego w czeskiej Opavie. Z wykształcenia magister chemii, na co dzień pracuje w obszarze badań klinicznych. Mieszka w Krakowie, rodzinnie związana jest z Hiszpanią. Obecnie w swojej fotografii zajmuje się głównie relacjąwięcej

Mateusz Pietrowski | Jak zbudować żółty dom

Mateusz Pietrowski | Jak zbudować żółty domwernisaż: 9.09.2022, godz. 18.00Galeria Szewska 169–25.09.2022 POMIĘDZY Nie można nań po prostu spojrzeć, tak jak nie można spojrzeć na las. Albo wchodzi się do środka, albo przechodzi obok. John Berger, Spotkania Jest taka anegdota, o malarzu malującym owoc i tym samym człowieku (wciąż malarzu?) później go próbującym oraz o wynikającej stąd różnicy (lub jej braku). Wyblakłe echo tamtej historii odzywa się w zaczynie niniejszych słów jak i całej wystawy: malarzem się jest czy bywa? Jabłko ma kolor czy smak? Każda nowa rola redefiniuje nie tylko twoje postrzeganie, ale również ciebie, dopisując coś po przecinku. A mi właśnie o te przecinki chodzi… Zaczęło się od na siedząco*, dalej już z bliska, by było przy/poza/ponad stołem. Wobecwięcej

Dorota Januszek | OBLICZA

Dorota Januszek | OBLICZA Wernisaż: 7.09. godz. 18.00Galeria Design UAP07.09-22.09.2022  Dobrze jest widzieć. Wzrok zawsze był moim ulubionym zmysłem. Dzięki niemu zaspokajam nieustanną ciekawość, mogę obserwować, chłonąć świat, ładować wyobraźnię obrazami, kolorami, kształtami. Odczuwam wręcz fizyczną przyjemność obcując z wizualnym pięknem. W 2019 roku jedna trzecia mojego pola widzenia nieodwracalnie zniknęła. Zaprezentowane na wystawie maski nie były aktem twórczym w pierwotnym zamierzeniu, natomiast moje osobiste doświadczenie i wrażliwość dostrzegają w nich piękno nauki, piękno życia, piękno istnienia. Wykonywane indywidualnie dla osób poddawanych naświetlaniom, mają unieruchomić pacjenta w trakcie precyzyjnego naświetlania, ale jednocześnie stają się przestrzennym odciskiem momentu rozpoczęcia leczenia. To odciski emocji, które czuje się leżąc nieruchomo, czekając na dawkę promieniowania. Nadzieja, lęk, smutek, radość, strach, przerażenie, sprawczość, odwaga, siła,więcej

Magdalena Gryska | Spowitemu w błękit chwała

Magdalena Gryska | Spowitemu w błękit chwała Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24wernisaż: 09.09. godz. 18.009.09.2022 – 6.10.2022 Wyobraź sobie idealny świat, pełen harmonii i równowagi. Kiedy wszystko jest dostępne i nie ma już niczego do znalezienia. Wszystko masz. Jesteś pełnią. Jesteś kompletny, niczego Ci nie brak.Punktem odniesienia prezentowanych prac był obraz Urszuli Broll, Spowitemu w błękit chwała, z 1970 roku. Analizuję, badam jej formy, wgłębiam się w jej medytacyjne myślenie o świecie, sztuce, zanurzam się w kontemplacji. Ograniczyłam się do do błękitu, który dla mnie jest synonimem ciszy i skupienia. Odrzuciłam bogatą kolorystykę Urszuli, by nie rozpraszać się, nie konkurować z jej przedstawieniem świata.Praca była eksponowana na V edycji Złotego Grona w 1971 r. Podarowany papier, na którymwięcej

SYNTEZA 2022 TEKSTURA

wystawa SYNTEZA 2022 TEKSTURA odbędzie się w Vouleftikon – First Parliament of Greece 03-10.09.2022.  Wydarzenie będzie częścią Międzynarodowego Sympozjum Medea na temat sztuki, nauki i technologii na Peloponezie w Grecji pod patronatem miasta Nafplio – DOPPAT. http://medea2022.pl/ SYNTEZA 2022 – architektura | grafika | design to międzynarodowa wystawa prezentująca prace nauczycieli i studentów czołowych uczelni artystycznych w Polsce i za granicą oraz zaproszonych gości.  Poprzednia edycja obejmowała wiele wystaw, prace prezentowane były w Salonikach Science Center & Technology Museum NOESIS (Saloniki, Grecja), Poliarte Accademia di Belle Arti e Design (Ancona, Włochy), Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, szczecińskim oddziale SARP, Galerii Strefa Wydziału Architektury Wnętrz Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Warszawie, podczas Łódź Design Festival oraz Art Week wwięcej

NA JAZZOWO | wystawa zbiorowa w ramach międzynarodowego XIV Poznań Old Jazz Festival

NA JAZZOWO wystawa zbiorowa w ramach międzynarodowego XIV Poznań Old Jazz Festival Stary Browar-Atrium, Poznań 29.08. – 04.09.2022 kurator Mateusz Pietrowski artyści Iwona Bis Danuta Czyżyk Mariusz Frankowski Edward Gąsior Przemysław Kaleński Mirosław Koliński Sylwester Łachacz Włodzimierz Mazanka Łukasz Nowak Rozalia Nowak Mateusz Pietrowski Lidia Prętka Amadeusz Robaszkiewicz Karolina Maria Siwiak Ilona Górecka-Sonnewend Joanna Targoni-Walaszek Małgorzata Wiśniewska Kristina Wysocka

„Cofając się do stanu nieorganicznego”| Galeria Rotunda UAP

Zapraszamy do Galerii Rotunda na wystawę: „Cofając się do stanu nieorganicznego” Kalina Borowiak Agata Drzazgowska Michał Grzybowski 20-25.09.2022 Galeria Rotunda UAPbud. A UAP, Al. Marcinkowskiego 29 „Cofając się do stanu nieorganicznego”Tytuł nawiązuje do cyklu życiowego, żmudnego procesu przemian organizmów. Analizując każdy segment z przebytej wędrówki, aż po duchowy stan nie organiczności. Ducha możemy zaobserwować nietylko na początku, ale również dalej, podążając droga cyklu. W przyrodzie nic nie ginie, a krąg Życia i Śmierci ponownie się zapętla. Za pomocą mediów artystycznych próbujemy wypowiedzieć się, czym dla nas jest ów enigmatyczny stan.

„Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” – nowa wystawa czasowa w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu

Wystawa „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u ” to nie tylko wystawa, lecz program edukacyjny oraz broszura, które mają przybliżyć odbiorcom rolę sztuki w propagandzie PRL-u. Na wystawie zaprezentowane zostaną plakaty ze zbiorów Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości. Kolekcja plakatu to zbiór ok. 2 tysięcy obiektów z różnych epok. W ramach wystawy zaprezentujemy wyłącznie te pochodzące z okresu socrealizmu od 1949 do 1956. Wystawa pozwoli poznać i zrozumieć mechanizmy władzy PRL, która w celach propagandowych wykorzystywała sztukę. Będzie również wprowadzeniem do ważnego w historii Polski kanonu artystycznego, realizowanego poprzez medium sztuki masowej – plakat. Wizerunek kobiety na plakacie PRL-u pojawiał się bardzo często. Kobietom przypisywano konkretne role oraz typizowano je. Wystawa prezentowana w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu ukażewięcej

Coś w pałacu- Ireneusz Pachliński- Wystawa Rzeźby

„Druga indywidualna wystawa mojego autorstwa, w której postanowiłem umieścić prace głównie portretowe.  W tym przypadku moje prace przedstawione będą w nietypowym miejscu w Pałacu Kreutz, który obecnie jest siedzibą Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu. Prace ukazują drogę, jaką przechodzę w twórczym procesie. Jestem rzeźbiarzem opierającym się na studium natury, jest ona dla mnie niezwykle inspirująca. W portretach oddaję siebie i emocje, które mi towarzyszą. Język rzeźby, którym się posługuję, jest odzwierciedleniem mojej duszy, tego co gra mi w głowie, co na mnie działa. Tak jak malarze czy pisarze mają swój styl, tak ja kreuję swój.  Robię to z wielką wrażliwością, dotykając gliny oddaję cząstkę siebie, dotyk, ślad moich dłoni, nadaję martwej materii życie niczym twórca golema, lepię stwora, którywięcej

Multimedialny Ukraiński Plener w Ustce

Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej w Słupsku organizuje dwumiesięczny integracyjny multimedialny plener dedykowany artystkom z Ukrainy w Centrum Aktywności Twórczej w Ustce w lipcu i sierpniu 2022.  Zaproszone do projektu artystki będą rozwijały swoje praktyki artystyczne w nowym środowisku twórczym integrując się z lokalną społecznością i lokalnym środowiskiem artystycznym. Wykonają projekty nawiązujące do wspólnej historii polsko – ukraińskiej, sąsiedztwa i wzajemnego przenikaniem się kultur. Zaproszą do udziału w warsztatach, przygotują działania artystyczne w przestrzeni miejskiej Słupska i Ustka.  Zwieńczeniem pleneru będzie wystawa i spotkanie z artystami z udziałem publiczności, a rezultaty pracy nad projektami zostaną zebrane w formie wydanego katalogu dokumentującego działania wykonane podczas pleneru.  Patronat Honorowy:Marszałek Województwa Pomorskiego – Mieczysław StrukBurmistrz Miasta Ustka – Jacek Maniszewski  Patronat medialny: TVP Kultura, Radiowięcej

Katarzyna Kujawska-Murphy | Odsłona prac retrospektywnych – dokumentacji instalacji z lat 1996-2022

Katarzyna Kujawska-Murphy | Odsłona prac retrospektywnych– dokumentacji instalacji z lat 1996-2022 CAT (Centrum Aktywności Twórczej) Ustka, Galeria Mała, 07.07.2022 – 19.09.2022 kurator: Roman Lewandowski Ekspozycja wskazuje na główne treści artystyczne działań Katarzyny Kujawskiej-Murphy, a mianowicie na przestrzeń i czas w kontekście psychofizjologii postrzegania, co wizualizuje się instalacjami do-przestrzennymi. Artystka eksploruje też społeczne aspekty egzystencji człowieka w psychologii miasta i antropologii. Człowiek w przestrzeni i czasie – to główna teza prac artystki. Interwencje wizualne w percepcji postrzegania znanych rzeczywistości, uzyskane za pomocą działań opierających się na zależnościach znanych nam z psychofizjologii widzenia, także psychologii człowieka – wprawiają odbiorcę w stan namysłu nad symetrią – fizyczną, mentalną, ukazaną w różnych kontekstach: zachwiania, jej braku, odbicia. Zjawisko „braku” ukazane w instalacjach Katarzyny Kujawskiej-Murphy odwięcej

GRZEGORZ MARSZAŁEK | GALERIA SASKA

Zapraszamy na wystawę plakatów Grzegorza Marszałka. Ten wielowymiarowy artysta tworzy plakaty, zajmuje się ilustracją, rysunkiem i grafiką projektową. Specjalizuje się zarówno w plakacie, jak i grafice warsztatowej. Urodził się w 1946 roku w  Świnnej koło Żywca. Ukończył Liceum Plastyczne we Wrocławiu oraz studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu. W 1971 uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowniach Waldemara Świerzego i Lucjana Mianowskiego i od tego czasu jest związany pracą dydaktyczną z macierzystą uczelnią (obecnie Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu). Od 1999 jest profesorem zwyczajnym. Laureat wielu nagród w tym Złotego Medalu na 24 Biennale Plakatu Polskiego w Katowicach (2015 r.). Odznaczony Srebrnym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. „W jego plakatach odnajdujemy człowieka ceniącego dowcip, pogodę ducha,więcej

Rafał Boettner-Łubowski | ,,KONFRONTACJA AUTOTEMATYCZNA (?)”

Rafał Boettner-Łubowski | ,,KONFRONTACJA AUTOTEMATYCZNA (?)” Kameralna wystawa indywidualnaGaleria Sztuki Wozownia w Toruniuczas trwania wystawy: 15.07.-28.08.2022 Wystawa Rafała Boettnera-Łubowskiego pt. „Konfrontacja autotematyczna (?)” jest intermedialną i w pewnym sensie także eksperymentalną próbą stworzenia refleksyjnej sytuacji artystycznej w wyniku nietypowego zestawiania cytowanych elementów przedmiotowych i obrazowych. Autor odnosi się do swoich wcześniejszych prac i wynikających z nich doświadczeń, sugeruje aluzyjne o nich rozważania oraz stawia pytania o realną lub pozorną istotę tworzonych przez siebie artefaktów, wskazując jednocześnie na ich niekonwencjonalność i niejednoznaczność. Sfera treściowa wystawy nie dotyczy jednak tylko i wyłącznie kwestii rozważań o własnych poszukiwaniach twórczych Rafała Boettnera-Łubowskiego, lecz dotyka także wątków wanitatywnych, coraz bliższych w ostatnim czasie temu twórcy. Wystawa powstała w ramach projektu artystyczno-badawczego pt. „Rozważania autotematyczne”, realizowanegowięcej

Natalia Czarcińska, Dorota Tarnowska-Urbanik | Niewidoczne wyspy

Niewidoczne WyspyNatalia Czarcińska, Dorota Tarnowska-Urbanik8.07 – 25.09.2022wernisaż: 8.07.2022, g. 18.00Galeria Miejska Arsenałul. Szyperska 2 Żyjemy w świecie, który bardziej lub mniej subtelnie wymusza widoczność czy też widzialność, bo obie te bliskie choć nie całkiem tożsame kategorie stanowią swoiste dowody istnienia. Podskórnie zdając sobie z tego sprawę dwie artystki wraz z kuratorką spotykały się przez kilka miesięcy, planując wystawę o niewidocznych wyspach… Dorota i Natalia zafascynowane są w tym samym stopniu efemerycznością powiązanych z tematem zjawisk, jak i konkretną, jakże precyzyjną dziedziną kartografii; swobodnym dryfowaniem w pamięci, ale i żeglowaniem po prawdziwych morzach. Obydwie wrażliwe na hipnotyczny urok zawartości starych atlasów… Trwałość papierowych map bywa złudna, bo choć mogą przetrwać setki lat, to ich treści tracą na aktualności. Historia zmienia kształtywięcej

otwarta pracownia / rezydencja artystyczna Krzysztof Mętel

otwarta pracownia / rezydencja artystycznaKrzysztof Mętel Galeria Szewska 164.07-20.08.2022 wystawa: 18-19.08.2022wernisaż i spotkanie z artystą: 18.08, godz. 18.00

Kierunek Architektura Wnętrz | PRZESZŁOŚĆ – TERAŹNIEJSZOŚĆ – PRZYSZŁOŚĆ

Miejskie Galerie UAP serdecznie zapraszają na wystawę Kierunku Architektura Wnętrz PRZESZŁOŚĆ – TERAŹNIEJSZOŚĆ – PRZYSZŁOŚĆ 13.07–25.08.2022 Galeria DESIGN UAP wernisaż 13.07 godz. 17.00Galeria Curators’LAB wernisaż 13.07 godz. 18.00Galeria Duża Scena UAP wernisaż 13.07 godz. 19.00 PRZESZŁOŚĆ – TERAŹNIEJSZOŚĆ – PRZYSZŁOŚĆ obejmuje cykl wystaw podsumowujący bieżący roku akademicki, stanowiący pewien etap zarówno w działalności projektowej pracowników naukowo-dydaktycznych oraz studentów z Katedry Architektury Wnętrz.   PRZESZŁOŚĆ – Tete a Tete wystawa poświęcona sylwetce profesora Jana Węcławskiego w stulecie urodzin (21.05.1922). Syntetyczne ukazanie dorobku twórczego w dziedzinie architektury, wnętrz i mebli, oparte o zachowane rysunki projektowe, fotografie realizacji i obiekty meblowe ze zbiorów prywatnych. TERAŹNIEJSZOŚĆ – Przegląd to wystawa prac skupiająca się na aktualnej działalności projektowej pracowników zatrudnionych w Katedrze Architektury Wnętrz na Wydzialewięcej

Julia Królikowska | to nic poważnego

czas trwania wystawy / 24 czerwca – 17 lipca 2022miejsce Wołyńska 9 oprowadzanie: 26. 06. 22, godz. 18.0030. 06. 22, godz. 18.0010. 07. 22, godz. 18.0017. 07. 22, godz. 18.00 w pozostałe dni po wcześniejszym umówieniu telefonicznym: 668275300 to nic poważnego, to nic nie znaczy, nie ma czym się przejmować.nic nieznaczący guzek, przeziębienie, grypa, zwykłe osłabienie. to nic poważnego, zwykła zabawa, bez przyszłości i znaczenia to nic poważnego, obrazy odskocznie, fragmenty chaosu, mało znaczące urywki niepoważnych skojarzeń na wystawie pokazane zostaną nie poważne prace powstałe w przeciągu ostatnich trzech lat Plakat autorstwa wspaniałej Agaty Kulczykwystawa w ramach Poznań Art Week

Katarzyna Kujawska-Murphy | „5:15 p.m.” (Zmieniam perony)

Katarzyna Kujawska-Murphy„5:15 p.m.”(Zmieniam perony) Wernisaż7.07.2022 / 18.00Centrum Aktywności Twórczej w Ustce Wystawa7.07 – 18.09.2022Galeria Kameralna w Słupsku Głównym polem badań artystycznych Katarzyny Kujawskiej-Murphy jest przestrzeń i czas w kontekście psychofizjologii postrzegania. Wizualizowane jest to instalacjami do-przestrzennymi. Artystka eksploruje też społeczne aspekty egzystencji człowieka w psychologii miasta. Bliska jej estetyka modernizmu i konstruktywizmu oraz sztuka video lat 60. i 70. charakteryzuje jej działania rysunkowe, instalacje i filmy. W szkicu towarzyszącym projektowi wystawy Katarzyna Kujawska-Murphy pisze: „Wizualna komunikacja rozumiana jako krytyczny skrót myślowy utożsamia moralne wartości opierające się na zależności człowieka od rzeczywistości, przestrzeni i czasu. Wysiłki jej zrozumienia lub czucia, w wieloelementowej ekspozycji, zamierzam analizować poprzez redefinicję przestrzeni w stan umysłu. Szczególną uwagę wskazuję na czas, kiedy jest konieczne wykonanie jednocześnie kilku różnychwięcej

IMPLIKACJE. CYFRA I BRYŁA

IMPLICATIONS. DIGIT AND SOLID 30 czerwca 2022, godz. 19:00 Wystawa trwa: 30.06.2022–10.07.2022Miejsce: Muzeum Architektury we Wrocławiu W wystawie udział biorą: Adam Abel, Monika Aleksandrowicz, Mercè Casanovas, Francesco di Paola, Katarzyna Gemborys, Magdalena Grzybowska, Piotr Idzi, Małgorzata Kaczmarska, Fania Kolaiti, Rafał Kotwis, Aleksandra Kuśmierska, Andrea Mercurio, Jordi Morell, Marcin Noga, Aleksander Olszewski, Mateusz Ośko, Paweł Ozga, Cristina Pastó, Jacek Romański, Michał Staszczak, Thomas Schmidt, Łukasz Szatanek, Àngels Viladomiu.Kuratorzy: Monika Aleksandrowicz, Małgorzata Kaczmarska Organizatorzy: Muzeum Architektury we Wrocławiu | Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu Wydział Rzeźby i Mediacji Sztuki

STRZYKALSKA BIAŁAS x lotna

Serdecznie zapraszamy na wystawę w ramach Poznań Art Week. Wernisaż: 29.06 o godzinie 18:00 Czas trwania: 29.06 – 06.07 w godzinach 16:00 – 19:00 Miejsce: LOTNA studio, ul. Małeckiego 28, wejście od ulicy Istnieje możliwość obejrzenia wystawy poza powyższym terminem po wcześniejszym umówieniu. Numer kontaktowy: 503 630 447  Wystawa prezentuje prace Katarzyny Strzykalskiej oraz Julii Białas, tegorocznych dyplomantek studiów licencjackich na wydziale Malarstwa i Rysunku UAP. Prezentacja w Studiu Lotna jest okazją do konfrontacji dwóch odmiennych postaw twórczych oscylujących wokół tematu portretu. W swoich pracach Julia Białas pochyla się nad sferą męskiej emocjonalności, oniryczne portrety w bliżej nieokreślonych przestrzeniach nasuwają skojarzenia z kadrami filmowymi.  Katarzyna Strzykalska w swoich obrazach rejestruje niejako przypadkowo, różne stany emocjonalne modela. Niepokojące wrażenie zdeformowanych iwięcej

Dawid Szafrański / OBIEKT ǀ RZUT ǀ PROJEKCJA

Zapraszamy na wystawę: Dawid Szafrański / OBIEKT ǀ RZUT ǀ PROJEKCJA 1.07–28.08.2022 Miejski Ośrodek Sztukiul. Pomorska 73, 66-400 Gorzów Wlkp. Otwarcie 1.07.2022, godz. 18:00 kurator: Gustaw Nawrocki Wystawa Dawida Szafrańskiego pt. „OBIEKT ǀ RZUT ǀ PROJEKCJA” w Miejskim Ośrodku Sztuki w Gorzowie Wielkopolskim ma mieć w założeniach organizatorów retrospektywny charakter i będzie prezentować wybrane dzieła artysty, zrealizowane przede wszystkim w latach 2013-2022. Prace te są owocem konsekwentnych i niekonwencjonalnych zarazem poszukiwań artystycznych autora, podejmowanych zarówno w ramach wizualnych mediów cyfrowych (np. filmu czy animacji digitalnej), jak i na drodze tworzenia fizycznie zaznaczających swoją obecność obiektów i aranżacji przestrzennych. Dawid Szafrański w bardzo intrygujący sposób potrafi łączyć w swojej twórczości namysł krytyczny nad otaczającą nas rzeczywistością, rozważania na temat mediów artystycznychwięcej

WYSTAWA ZJAWISKA TEATRALNE W PRZESTRZENI TEATRALNEJ I NIETEATRALNEJ

Zapraszamy na wernisaż wystawy „Zjawiska teatralne w przestrzeni teatralnej i nieteatralnej”, którą będzie można oglądać w Teatrze Kameralnym do połowy sierpnia.  Na wystawie można zobaczyć dokumentacje oraz obiekty z realizacji teatralnych i nieteatralnych, a także instalacje artystyczne czy site-specific. Są to rozważania przestrzenne na temat szeroko rozumianego zjawiska teatralnego. Wystawa będzie prezentowana w Teatrze Kameralnym w Bydgoszczy w jego różnych przestrzeniach, tj. m.in.: foyer i mała scena (Domek Rybaka).  Wernisaż odbędzie się 1 lipca o godzinie 17:00 Zapraszamy wszystkich chętnych na to wydarzenie; bilety za symboliczną kwotę 5 zł będzie można nabyć w kasie Teatru bezpośrednio przed wernisażem. Wystawa jest z jednej strony okazją do zapoznania się z bardzo różnymi formami scenograficznymi, a z drugiej pretekstem do udostępnienia widzom teatralnej przestrzeni w okresie wakacyjnym. Wystawa prezentuje prace twórców związanych z prof. Piotrem Tetlakiem i Pracownią Zjawisk Teatralnych Wydziału Architekturywięcej

Diuna Ostrowski | Postrzeganie czasoprzestrzenne

Serdecznie zapraszamy na wystawę indywidualną: Diuna Ostrowski | Postrzeganie czasoprzestrzenne 27.06–3.07.2022 Dawna aptekaRatajczaka 4513:00-17:00 Wernisaż: 27.06.2022 godz. 18:00 Wszystko, co nas otacza, czynności powtarzane co dnia, stany emocjonalne i psychiczne, aktualna pora roku, pogoda czy światło, to niektóre z czynników wpływających na postrzegany przez nas świat. Dostrzeganie niuansów zachodzących między wszystkimi trzema czasami: przeszłością, teraźniejszością i przyszłością, dotyczy czasoprzestrzeni. Wejście w czasoprzestrzeń pozwala nam akceptować nieoczekiwane zmiany dnia codziennego, zatem, aby zobaczyć coś w czasie rzeczywistym, musimy doprowadzić nasze wspomnienia do chwili obecnej. ,,Postrzeganie Czasoprzestrzenne” to forma odpowiedzi na pytanie, czym jest czwarty wymiar i w jaki sposób jesteśmy go w stanie doświadczyć.

anestetyka

Miejskie Galerie UAP oraz Fundacja Nowa UAP serdecznie zapraszają na wystawę zbiorową: anestetyka Masz oczy tak mocno spalone smartfonowym ekranem, że Twoje tęczówki zrobiły się bledsze. Zapamiętasz coś?  Na podłodze ktoś wylał czarną ciecz, w której stopiły się niezidentyfikowane obiekty. Dochodzi do Ciebie głos, ktoś coś mówi, ale chyba jeszcze śpisz. Trochę zaspany, kręcąc się w kółko, pytasz jedynie czym wypełniona jest przestrzeń pomiędzy uniesieniem a uniewrażliwieniem.  Anestetyka to jak pisał W. Welsch – stan, w którym zniesieniu ulega elementarny warunek estetyki – zdolność doznawania.  Na wystawie artystki i artyści, badają i apdejtują różne współczesne obszary anestetyki  – farmakologiczne, społeczne, audialne, związane z efemerycznością relacji w social mediach, hiperestetyzacją, czy wychodzące poza okulocentryzm. Wystawa odbędzie się równocześnie w Galerii Designwięcej

Zuzanna Bielak | Schronienie

Zapraszamy do Galerii Rotunda na wystawę: Zuzanna Bielak | Schronienie 24–29.06.2022 Galeria Rotunda UAPbud. A UAP, Al. Marcinkowskiego 29 Obiekt „Schronienie” jest urzeczywistnieniem wspomnienia z dzieciństwa z szałasem schowanym w lesie, moją bezpieczną prywatną przestrzenią. Budując ten obiekt na nowo, decyduję się na wystawienie go w publicznej przestrzeni. Obnażam moje schronienie, wystawiam na ogląd nie chowając go, nie chroniąc. A wręcz zapraszając do wejścia. Zuzanna Bielak