Wernisaż: 16.02.2026 o godz. 18:00
Miejsce: Galeria AT, ul. Solna 4 (budynek D)
Wystawa czynna do 27.02.2026 w godz. 15:00 – 18:00
Andrzej Bembenek (ur. 1973); w latach 1994-1999 studiował na Wydziale Pedagogicznym kierunek – Wychowanie Plastyczne, WSP, Zielona Góra. W latach 1997-1998 był asystentem w pracowni grafiki warsztatowej prof. Stefana Ficnera w Instytucie Sztuki i Kultury Plastycznej WSP Zielona Góra. W 1999 roku uzyskał dyplom w Instytucie Sztuk Pięknych Uniwersytetu Zielonogórskiego, a w roku 2005 uzyskał dyplom z malarstwa w pracowni prof. Leszka Knaflewskiego na Wydziale Artystycznym UZ. W latach 2007- 2008 był asystentem na Wydziale Wzornictwa Politechniki Koszalińskiej w pracowni rysunku prof. Elżbiety Kalinowskiej – Motkowicz. W 2014 uzyskał tytuł doktora sztuki na UAP w Poznaniu. Swoje prace malarskie prezentował na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych m.in. w Galerii BWA, Zielona Góra, Galerii Otwarta Pracownia, Kraków, w Muzeum Ziemi Lubuskiej, Zielona Góra, Miejskim Ośrodku Sztuki, Gorzów Wielkopolski, oraz Galerii BWA, Bielsko Biała, Galerii Konduktorownia, Częstochowa, Galerii IMO, Stary Sącz. Mieszka i pracuje w Zielonej Górze.

Andrzej Bembenek, zajmuje się w sztuce przede wszystkim malarstwem, jak i grafiką, rysunkiem. Bardzo często inspiracją do jego prac malarskich były fotografie ukazujące np. słupy trakcji elektrycznej, opuszczone lub zniszczone elementy związane z dworcami kolejowymi etc. Ale co istotne, artysta w swoich abstrakcyjnych obrazach uzyskuje niezwykłą, intrygującą, iluzyjną przestrzenność wizualną – w technice malarskiej stosując kontrasty kolorystyczne i zróżnicowane szerokości pociągnięcia pędzla na płótnie. Jak sam mówi o swoje twórczości: Moja malarska aktywność nie zmienia się poprzez jakieś nagłe impulsy, raczej polega na stopniowym przesuwaniu granic, i niejako ponownym definiowaniu tego, co jest dla mnie ważne. Wynika to ze świadomego zawężenia moich inspiracji do jednego motywu, którym jest pejzaż postindustrialny. Przekształcam go zarówno poprzez zmieniającą się na przestrzeni lat własną percepcję świata jak i praktyczne doświadczenie jakim jest zmaganie z warsztatem malarskim także nieustannie ewoluującym. Elementy – terytoria pejzażu, który przywołuję to najczęściej przestrzenie opuszczone, pozbawione swojej pierwotnej funkcji, a przez to otwarte na nowe znaczenia. Nie interesuje mnie ich dokumentowanie, lecz ich stan „po użyciu”, miejsca gdzie ślady ludzkiej obecności są rozproszone, a pamięć działa fragmentarycznie. Terytorium nie jest tu stałą mapą, ale zmiennym polem napięć i intensywności. Postrzegam je raczej jako proces, coś co nieustannie się zmienia. W tej przestrzeni nakładają się na siebie różne porządki: materialny, kulturowy i emocjonalny. Jest to terytorium w stanie przejścia, podatne na rozpad, przesunięcia i ponowne składanie. Często pojawiające się w moich obrazach elementy infrastruktury, takie jak słupy trakcyjne czy linie wysokiego napięcia, traktuję jako ślady różnych trajektorii: przepływu energii, ruchu, pracy, ale też ludzkich losów. Ich zdeformowane, splątane formy nie wskazują już jasnych kierunków, lecz pokazują przerwania i załamania ciągłości. Trajektoria przestaje być drogą prowadzącą do celu, a staje się zapisem ruchu bez jednoznacznego końca.
Wystawa pt. „Terytoria / Trajektorie” Andrzeja Bembenka jest pierwszym indywidualnym pokazem jego prac w Galerii AT.