Studia podyplomowe Projektowanie efektów wizualnych VFX Design

Studia podyplomowe Projektowanie efektów wizualnych VFX Design

https://vfx.uap.edu.pl/

Nowatorski program studiów podyplomowych z projektowania efektów wizualnych został przygotowany w wyniku współpracy Uniwersytetu Artystycznego ze studiem GPD. Zajęcia są prowadzone przez doświadczonych profesjonalistów z branży oraz wykwalifikowaną kadrę uniwersytetu, co zapewnia kształcenie pod kątem merytorycznym oraz praktycznym.

Studia są skoncentrowane na poznawaniu środowiska postprodukcji, trackingu i compositingu z wykorzystaniem ekosystemów narzędzi Blender, Adobe After Effects, Unreal Engine oraz AI. Zajęcia łączą zagadnienia praktyczne (w tym praca w studiu) oraz artystyczne w obszarze modelowania i generowania przestrzeni w 3D, generowania zaawansowanych materiałów wideo przy użyciu sztucznej inteligencji, posługiwania się barwą i kompozycją, dopełnione przez projektowanie grafiki kinetycznej, typografii oraz zagadnień związanych z animacją. Program studiów wraz z zajęciami praktycznymi w studiach filmowych GPD przygotowuje do pracy w profesjonalnym środowisku współczesnej branży cyfrowej rozrywki, filmowo-reklamowej i całego przemysłu kreatywnego.

PROGRAM (Rok akademicki 2026/27):

• Liczba godzin: 222 godzin zajęć (45 min) 
• Punkty ECTS: 30
• Czas trwania: 2 semestry, studia podyplomowe niestacjonarne.
• Harmonogram: 12 zjazdów (6 w semestrze), zajęcia w soboty i niedziele 
• Jednostka realizująca: Wydział Grafiki Projektowej, Kierunek: Grafika.

MODUŁY PRZEDMIOTOWE:

MODUŁ 1 – Teamwork i postprodukcja (42 godz. | 7 ECTS)

• Teoria i praktyka pracy zespołowej w studiu.
• Przygotowanie do pracy na planie filmowym oraz praca na planie.
• Postprodukcja zarejestrowanego materiału wideo.

MODUŁ 2 – Unreal (36 godz. | 5 ECTS)

• Synchronizacja scen, oświetlanie oraz integracja 3D.
• Render wirtualny.

MODUŁ 3 – Compositing i podstawy 3D (36 godz. | 5 ECTS)

• Podstawy pracy w środowisku Blender: modelowanie, oświetlenie, teksturowanie i renderowanie.
• Animacja i postprodukcja 3D.

MODUŁ 4 – Projektowanie 3D i AI (36 godz. | 5 ECTS)

• Zasady animowania i generowania AI w różnych środowiskach.
• Tworzenie zaawansowanych materiałów, tekstu i oświetlenia w narzędziach 3D i AI.
• Tworzenie finalnych ujęć w oparciu o materiały oraz wspieranie narzędziami AI procesu produkcji.

MODUŁ 5 – Animacja wektorowa i typograficzna (18 godz. | 2 ECTS)

• Zasady tworzenia animacji wektorowych oraz bitmapowych.
• Animacja typografii 2D, presety, efekty, maski, kontrolery.
• Renderowanie oraz eksport do postprodukcji; tworzenie animowanych elementów graficznych i typograficznych.

MODUŁ 6 – Teoria i praktyka animacji (18 godz. | 2 ECTS)

• Zasady animacji i strategie ruchu; animacja rysunkowa i poklatkowa.
• Rotoskopia oraz kreowanie koncepcji animacji w oparciu o manipulowanie obrazem (tracking, referencja, maskowanie, podział ekranu).

MODUŁ 7 – Kolor i kompozycja w obrazie (18 godz. | 2 ECTS)

• Zasady i rodzaje mieszania barw oraz świadome użycie koloru.
• Rodzaje kompozycji, techniki i style w malarstwie.
• Tworzenie obrazów w oparciu o określone palety barw.

MODUŁ 8 – Przestrzeń i światło w rzeźbie (18 godz. | 2 ECTS)

• Zagadnienia trójwymiarowości formy i rozwijanie umiejętności postrzegania przestrzeni.
• Teoria i praktyka podstawowych technik rzeźbiarskich (realizm i synteza).
• Tworzenie realnych modeli z gliny i przenoszenie ich do 3D.

Cel studiów

Przygotowanie artystyczno-zawodowe do projektowania cyfrowych efektów wizualnych 2D i 3D stosowanych w postprodukcji wideo oraz produkcji reklamowych i filmowych (w tym gier).Zdobycie praktycznych umiejętności posługiwania się narzędziami 3D (Blender i Unreal Engine), compositingu (Adobe After Effects) oraz rozszerzeniami AI.Wykształcenie świadomego projektanta rozumiejącego aspekty kompozycji, koloru, przestrzeni oraz dynamiki obrazu.

Dla kogo?

Jeśli masz dyplom ukończenia studiów (licencjackich, inżynierskich lub magisterskich) na dowolnym kierunku, a także masz podstawowe doświadczenie w którejś z poniższych dziedzin: 3D, animacji graficznej, motion designie, montażu wideo, postprodukcji, grach wideo lub w sztukach wizualnymi. Chciałbyś zdobyć kompetencje profesjonalnego twórcy efektów wizualnych tworzonych na potrzeby branży reklamowej czy filmowej, to studia podyplomowe z projektowania efektów wizualnych są dla Ciebie.

REKRUTACJA

REKRUTACJA

11 kwietnia – otwarcie rekrutacji 

6 lipca – zamknięcie rekrutacji

9 lipca – ogłoszenie wyników rekrutacji

Rekrutacja odbywa się poprzez system elektroniczny Akademus

Aby aplikować na studia należy wypełnić formularz w systemie Akademus oraz dołączyć obligatoryjnie portfolio, które może zawierać prace graficzne, fotografie, dokumentację animacji lub prac wideo wykonanych przez kandydata/kandydatkę (maksymalnie 6 stron). Portfolio powinno być przygotowane w formacie pdf (A4 poziomo), którego pierwsza strona zawiera CV wraz ze zdjęciem. Istnieje możliwość dołączenia pliku wideo z showreelem prac wykonanych przez kandydata/kandydatkę (maksymalnie 90 sekund). Plik powinien być przygotowany w formacie.mp4 (1920x1080px), a link do jego pobrania powinien być umieszczony w portfolio. Kandydat zapewnia funkcjonalność linku w dniu egzaminu.

STRONA INTERNETOWA STUDIÓW VFX DESIGN →

CZESNE

Opłata na rok akademicki 2025/26 – 11 500zł/rok, płatność w 2 ratach:

• za semestr zimowy w terminie do 2 października 2026 roku, w kwocie 5 750 zł
• za semestr letni w terminie do 15 stycznia 2027 roku, w kwocie 5 750 zł

Prowadzący zajęcia

Jarosław Piekarski

GPD – Compositing wideo NUKE

VFX supervisor, specjalista w dziedzinie compositingu i art director. Z ogromnym doświadczeniem fotograficznym, który każdego greena zmieni w część realnego świata.

Pracował przy wielu nagradzanych produkcjach filmowych. Specjalizuje się korekcji barwnej, zdjęciach, montażu i efektach wizualnych.

Wojciech A. Hoffmann

Uniwersytet Artystyczny – Teoria i praktyka animacji 

Członek Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Twórca teledysków dla polskich i zagranicznych zespołów, eksperymentalnych filmów animowanych, obiektów interaktywnych i koncertów audiowizualnych, a także VJ. Tworzy motion design i autorskie techniki animacji. Zwycięzca w duecie Red Girl Award 48h 3d Jam podczas 14. Międzynarodowym Festiwalu Filmów Trikowych i Animowanych w Stuttgarcie. Nagradzany na wielu festiwalach filmowych.

Denys Polovynka

GPD – AI i postprodukcja

Denys Polovynka to specjalista w dziedzinie animacji AI oraz postprodukcji filmowej. Pracuje w GPD Agency & Film Studio, jednym z największych domów produkcyjnych w Polsce. W swojej pracy koncentruje się na łączeniu klasycznych technik reklamowych z nowoczesnymi, generowanymi przy użyciu sztucznej inteligencji, tworząc innowacyjne i angażujące treści wizualne.

Mateusz Kokot

Uniwersytet Artystyczny – Animacja wektorowa i typograficzna

Prowadzi badania i eksploruje kontekst projektowania graficznego w obszarze nowych mediów. Autor licznych opraw graficznych, oraz identyfikacji wizualnych dla telewizji. Twórca projektów animacji oraz multimedialnych scenografii do sztuk teatralnych oraz musicali. Laureat 25. Międzynarodowego Biennale Plakatu w Warszawie (animacja plakatu) oraz Festiwalu TYPOMANIA (animacja typograficzna).

Grzegorz Leszczyński

3D Generalist – Compositing i podstawy 3d

Zawodowo związany z poznańskim kolektywem #WJUVJS, Grzegorz Leszczyński od lat aktywnie tworzy w przestrzeni wizualnej. Jego dorobek obejmuje mappingi, wizualizacje koncertów, oprawy wizualne festiwali oraz realizację różnorodnych wydarzeń LIVE.
W swojej pracy z powodzeniem łączy pasję do muzyki i obrazu. Jest absolwentem wydziału Animacji UAP oraz kierunku VFX, co stanowi solidną podstawę jego multidyscyplinarnej działalności.