Studia podyplomowe Projektowanie efektów wizualnych

Studia podyplomowe Projektowanie efektów wizualnych

Nowatorski program studiów podyplomowych z projektowania efektów wizualnych został przygotowany w wyniku współpracy Uniwersytetu Artystycznego ze studiem GPD. Zajęcia są prowadzone przez doświadczonych profesjonalistów z branży oraz wykwalifikowaną kadrę uniwersytetu, co zapewnia kształcenie pod kątem merytorycznym oraz praktycznym.

Studia są skoncentrowane na poznawaniu środowiska postprodukcji, trackingu i compositingu z wykorzystaniem narzędzi Blender, Nuke, Unreal Engine oraz AI. Zajęcia łączą zagadnienia praktyczne oraz artystyczne w obszarze modelowania przestrzeni w 3D, posługiwania się barwą i kompozycją, dopełnione przez projektowanie grafiki kinetycznej i typografii oraz zagadnienia związane z animacją. Program studiów wraz z zajęciami praktycznymi w studiach filmowych GPD przygotowuje do pracy w profesjonalnym środowisku narzędzi współczesnej branży filmowo-reklamowej.

PROGRAM:

Liczba godzin dydaktycznych 

• 216 godzin zajęć (45 min) 
• 12 zjazdów (6 w semestrze), zajęcia w soboty i niedziele 
• 2 semestry (październik–styczeń, luty–maj) 

Przedmioty

Modelowanie i animacja 3D – Blender

• zasady animowania elementów 3D 
• tworzenie zaawansowanych materiałów, tekstu i oświetlenia 
• modelowanie obiektów proceduralnych 
• tworzenie animacji na potrzeby postprodukcji 
• obsługa materiałów zewnętrznych i ich obróbka (camera track, substance material) 
• optymalizacja elementów 3D

Compositing video – NUKE

• zasady pracy i filozofia programu NUKE 
• podstawowe zagadnienia compositingu oraz ich zastosowanie (roto, track, kluczowanie, paint, compositing 3D, tracking 3D, multipass compositing) 
• zaawansowane zagadnienia compositingu – światło, colorscience, look dev 
• budowanie kompozycji z wielu źródeł 
• colorgrading oraz final touch 
• praca na planie 
• wykorzystanie Unreal Engine

Animowanie w wirtualnej scenografii – Unreal Engine

• zasady budowania i podstawy myślenia gamingowego w tworzeniu wirtualnych środowisk 
• praca z modelami, materiałami, organizacja i optymalizacja sceny 
• tworzenie wirtualnego otoczenia od podstaw 
• oświetlanie sceny, praca z wirtualną kamerą 
• animacja oraz rendering materiału do dalszej obróbki w NUKE

Teamwork i postprodukcja

• poszukiwanie i rozwijanie predyspozycji do specjalizacji 
• wspieranie procesu produkcji narzędziami AI
• zespołowe tworzenie projektu

Teoria i praktyka animacji (18 godz.)

• zasady animacji i strategie ruchu 
• animacja rysunkowa, poklatkowa, stop-motion i rotoskopia 
• postprodukcja animacji poklatkowej 
• tworzenie postaci i elementów animowanych

Animacja wektorowa i typograficzna (18 godz.)

• zasady tworzenia animacji wektorowych i bitmapowych 
• animacja typografii 2D, presety, efekty, maski, kontrolery 
• renderowanie oraz eksport do postprodukcji 
• tworzenie animowanych elementów graficznych i typograficznych na potrzeby produkcji wideo

Kolor i kompozycja w obrazie (18 godz.)

• zasady i rodzaje mieszania barw oraz świadome użycie koloru 
• rodzaje kompozycji
• techniki i style w malarstwie 
• relacje barw oraz rodzaje palet

Przestrzeń i światło w rzeźbie (18 godz.)

• zagadnienia trójwymiarowości formy i rozwijanie umiejętności postrzegania przestrzeni 
• charakterystyka podstawowych technik rzeźbiarskich 
• bryły i tekstury
• techniki cyfrowego odwzorowania rzeczywistości w przestrzeni 3D

Dla kogo?

Jeśli masz dyplom ukończenia studiów (licencjackich, inżynierskich lub magisterskich) na dowolnym kierunku, a także masz podstawowe doświadczenie w którejś z poniższych dziedzin: 3D, animacji graficznej, motion designie, montażu wideo, postprodukcji, grach wideo lub w sztukach wizualnymi. Chciałbyś zdobyć kompetencje profesjonalnego twórcy efektów wizualnych tworzonych na potrzeby branży reklamowej czy filmowej, to studia podyplomowe z projektowania efektów wizualnych są dla Ciebie.

REKRUTACJA

15 maja – otwarcie rekrutacji 

16 września – zamknięcie rekrutacji

Rekrutacja odbywa się poprzez system elektroniczny Akademus.

Aby aplikować na studia należy wypełnić formularz w systemie Akademus oraz zamieścić portfolio prac w formie PDF (A4 poziomo, maks. 6 stron), którego pierwsza strona zawiera CV wraz ze zdjęciem. 

Portfolio może zawierać prace graficzne, ilustracje, modele 3D, wizualizacje, fotografie lub dokumentację animacji bądź prac wideo w formie klatek poglądowych oraz linków do materiałów zamieszczonych na platformach wideo.

SZCZEGÓŁY REKRUTACJI →

CZESNE

Opłata na rok akademicki 2024/25 – 9500 zł/rok, płatne w 2 ratach: 

– za semestr zimowy w terminie do 2 października 2024 roku, w kwocie 4750 zł 

– za semestr letni w terminie do 15 stycznia 2025 roku, w kwocie 4750 zł

Cel studiów

• przygotowanie artystyczno-zawodowe do tworzenia cyfrowych efektów wizualnych 2D + 3D stosowanych w postprodukcji wideo, a także komponowania materiałów wizualnych na potrzeby produkcji reklamowych i filmowych 
• zdobycie praktycznych umiejętności posługiwania się narzędziami 3D (Blender i Unreal Engine), compositingu (Nuke) oraz różnymi rozszerzeniami AI 
• wykształcenie świadomego projektanta rozumiejącego aspekty tworzenia efektów wizualnych takie, jak: kompozycja, kolor, przestrzeń oraz dynamika obrazu cyfrowego 
• przygotowanie do podjęcia pracy na stanowisku profesjonalnego projektanta-animatora mającego kompetencje do pracy zespołowej

Prowadzący zajęcia