Risoteka / Risotheque
Risoteka / RisothequeGaleria Muzeum Piśmiennictwa i Drukarstwa w Grębocinie ul. Szkolna 31wernisaż: 12 kwietnia, godz. 17.00wystawa czynna: 12.04-12.05.2023 Artystki i artyści: Maciej Andrzejczak, Natalia Brandt, Anna Maria Brandys, Natalia Brodacka, Natalia Brzezińska, Natalia Czarcińska, Agata Dworzak-Subocz, Paweł Flieger, Adam Gillert, Anna Goebel, Wojciech Gorączniak, Marek Haładuda, Jerzy Hejnowicz, Joanna Imielska, Karolina Jacewicz, Marek Jakuszewski, Alicja Jeziorecka, Jose Manuel Jimenez Munoz, Ada Jurczak-Łowkis, Tomasz Kalitko, Grzegorz Keczmerski, Anna Kołacka, Monika Korona, Katarzyna Kujawska-Murphy, Ewa Kulesza, Sławomir Kuszczak, Marcin Lorenc, Hanna Łuczak, Piotr Macha, Jakub Malinowski, Joanna Marcinkowska, Krzysztof Markowski, Krzysztof Mętel, Jerzy Muszyński, Adam Nowaczyk, Andrzej Pepłoński, Mateusz Pietrowski, Mikołaj Poliński, Paweł Polus, Kinga Popiela, Maciej Przybylski, Grzegorz Ratajczyk, Marcin Salwin, Monika Shaded, Tomasz Siwiński, Agnieszka Sowisło-Przybył, Jarosław Szelest, Zbigniew Szot, Dorota Tarnowska-Urbanik, Sebastian Trzoska, Natalia Wegner, Filip Wierzbicki-Nowak, Lidia Wojcieszak,Więcej
Krótkowzroczność | Wystawa Zbiorowa
KrótkowzrocznośćWernisaż: 14.04.2023, g. 18.00Czas trwania: 14 – 25.04.2023Galeria Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28 Udział biorą:Artyści / wizualni: Artyści / muzyka: Kuratorzy: Patrick Huber / Rafał Górczyński Krótkowzroczność Wyzwania współczesnych twórców wizualnych w świecie sztuki współczesnej, nieustannie zmieniają się i ewoluują, artystom coraz trudniej jest utrzymać równowagę między oryginalnością a dostępnością, między eksploracją a komercjalizacją. Krótkowzroczność w sztukach wizualnych można traktować jako zjawisko, które może prowadzić do stagnacji, powierzchowności, a nawet do banalizacji przekazu artystycznego lub braku prowokowania do myślenia czy wywoływania emocji. W dobie globalizacji, zasięgu Internetu i mediów społecznościowych, artystom trudniej jest niż kiedykolwiek utrzymać swoją tożsamość i wyjątkowość. Z jednej strony chcą być rozpoznawani i doceniani, z drugiej – nie chcą utracić własnego stylu i wartości. Dążenie do komercyjnego sukcesu możeWięcej
Poczekalnia | Kamila Kobierzyńska
Poczekalnia – dr Kamila Kobierzyńska 3.03-21.04.2023 patronat medialny: Polskie Radio PiK otwarcie 3.03.2023, piątek, godz. 19.00: Poruszenia w Poczekalni; wstęp wolny, współorganizator: Kujawsko-Pomorskie Koło Polskiego Towarzystwa Psychoterapii Psychoanalitycznej Tym razem zamiast tradycyjnego wernisażu wystawę otworzy rozmowa prowadzona przez psychoterapeutki Marię Szuster i Elżbietę Marchlewicz, czyli „Poruszenia w Poczekalni – spotkanie sztuki i psychoanalizy”. kuratorka – Natalia Pichłacz: (…) Zimne, niebieskie światło zmienia przestrzeń galerii w sterylne miejsce oczekiwania. Dzieli ją zasłona z miękkich pomponów, każdy sznur zakończony jest betonowym obciążnikiem. Wzdłuż okien stoją balansujące na prętach talerze z wyblakłymi portretami. Po drugiej stronie sali można usiąść w oczekiwaniu na wejście do gabinetu. Ze ścian spoglądają rozmyte portrety negatywowe. Tabliczka informuje, że to gabinet dr Kamili Kobierzyńskiej. Posługując się przewrotnie swoimWięcej
„Resonating Views – [Japanese-European Art Dialogues]”
20th anniversary of the Contemporary Art Museum Ise „Resonating Views – [Japanese-European Art Dialogues]” Contemporary Art Museum Ise 08.04.- 04.06.2023 The exhibition refers in concept to the presentation Reversed Seeing (also shown at the Contemporary Art Museum Ise in 2018), which featured artists associated with Galeria Naprzeciw: Natalia Brandt, Maryna Mazur, Wojciech Gorączniak, Mikołaj Poliński, Paweł Polus, Misa Shimomura and Jarosław Szelest. In addition to the previously exhibiting artists, the following guests were invited to participate in the latest show: Jarosław Kozłowski, who made available works from his NET Collection and the Collection of Galeria Akumulatory 2: art collective – The Play, Koji Kamoji, Akiro Komoto, Yoko Ono and Kishio Suga. Martin Riches (who also presented his pieces at GaleriaWięcej
Sąsiedztwo | Weronika Szaładzińska
Sąsiedztwo | Weronika Szaładzińska Galeria Rotunda UAP budynek A,Al. Marcinkowskiego 29 11-15.04.2023 Sąsiedztwo Praca powstała w II Interdyscyplinarnej Pracowni Rysunku u prof. UAP Anny Tyczyńskiej oraz asystenta Piotra Machy w roku akademickim 2022/23. Tytuł nawiązuje do relacji, które nawiązały się między czterema rodzinami na wsi Podborek. Jeden dom wytworzył mikrospołeczeństwo pośrodku pól i łąk, gdzie jako dziecko, spędzając tam dużo czasu, miałam wrażenie, że istniejmy tylko my. Jako że moja babcia przeprowadziła się bliżej centrum, zerwała się moja więź z tym miejscem. Wystawa składa się między innymi z filmu, który obrazuje mój powrót w dawne rejony. To opowieść o ludziach tworzących dom, gdzie przedstawiam pokrywające się z moimi odczuciami wspomnienia związane z tym miejscem. Upamiętniając to, co przeminęło, zapraszam wraz ze mnąWięcej
Dmytro Krasnyi | Bajki o końcu świata
Dmytro KrasnyiBajki o końcu świata czas trwania: 5-21.04.2023wernisaż: 5.04. 2023, godz. 19.00 zespół kuratorski:Natalia CzarcińskaJerzy MuszyńskiDorota Tarnowska-Urbanik Przekonanie o nadciągającym końcu świata nie jest niczym nowym, myślenie katastroficzne nie jest obce ludzkości, a każda epoka miała swoją wizję zbliżającej się apokalipsy. Jednocześnie życie toczyło się normalnym rytmem – to zrozumiałe, przecież nie sposób trwać w nieustannej trwodze. Obawa przed schyłkiem dziejów jest tyleż nierzeczywista, co pociągająca – człowiek próbuje oswajać własny lęk przed śmiercią poprzez twórczość, różnego rodzaju opowieści o końcu. Dmytro Krasnyi przedstawia temat w sposób szczególny. Bo czy koniec świata może być bajką? W zetknięciu z pracami artysty można odczuwać niepokój, napięcie, wrażenie kruchości otaczającego świata. Potłuczona porcelana, krzyże, jaskrawe kolory, niezwykłe zwierzęta, postaci przywodzące na myśl straszne baśnieWięcej
PIĘĆ NIECZYSTYCH ZADAŃ
PIĘĆ NIECZYSTYCH ZADAŃartystka/artyści: Agnieszka Antkowiak, Sławomir Decyk, Konrad Kuzyszyn, Mateusz Sadowski i Piotr Wołyński kurator: Piotr Wołyński 31.03.2023 – 21.04.2023galeria SKALA, ul. Święty Marcin 49a, Poznańwernisaż 31.03.2023 godz. 19.00 – 21.00 Wystawa Pięć nieczystych zadań składa się z pięciu niezależnych realizacji artystycznych, które odnoszą się do różnorodnych kontekstów towarzyszącej nam nieustannie obrazowej komunikacji. Autorka i autorzy eksperymentują z mediami, które na co dzień stanowią podstawę naszych kontaktów ze światem (fotografią, filmem, obrazem sieciowym, obrazem generowanym cyfrowo, virtual reality). Uczestniczkę i uczestników wystawy łączy coś jeszcze – to osoby zaangażowane w struktury życia akademickiego1, pracujące w świecie niespójnych kryteriów odnoszących się do własnej pracy artystycznej, roli nauczyciela oraz uczelnianego funkcjonariusza. Taka pozycja, zazwyczaj przyjmowana za oczywistą, rodzi szereg pytań i wątpliwości. Jak wpływaWięcej
Anna Myszkowiak | OBeCnA
OBeCnAObca/obecnaobca i zarazem obecna Te określenia mogę z powodzeniem przypisać samej sobie; mojej cielesności, mojej psychice i mojej skórze. Wystawa (głównie) obiektów i rzeźb zaprezentuje zmagania związane właśnie z samą sobą, brakiem (ale chęcią) zrozumienia, często napięciem rozgrywającym się na różnych płaszczyznach życia. <będzie dużo ciałka>Wernisaż: 14.04.2023. godz. 15:30 Galeria Magazyn (siedziba firmy Renesans),ul. Szkolna 19a Kobylnicakuratorzy: prof. dr hab. Wiesław Koronowski, dr Marcin Radziejewski Anna MyszkowiakUrodzona w 2000 r. w Biłgoraju. Studentka Wydziału Rzeźby na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Pracuję głównie w szeroko pojętej przestrzeni – rzeźbie, obiekcie, instalacji, rysunku. Interesuje mnie moje własne ciało – jak się zmienia, rusza, reaguje. Często odnoszę się do Atopowego Zapalenia Skóry, z którym żyję, oraz do tematu choroby i cielesności w ogóle. BliskimWięcej
Katarzyna K. Jeziorkowska | DETALE TOSKANII
DETALE TOSKANII DETALE TOSKANIIWystawa autorska – Katarzyna K. JeziorkowskaGaleria Curators’LAB, Nowowiejskiego 12Wernisaż: 4.04.2023, g. 18.004 – 18.04.2023Wystawa autorska – Katarzyna K. Jeziorkowska BIOGRAM Katarzyna K. Jeziorkowska, Prof. dr hab. w Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Wydział Architektury i Wzornictwa Katedra ArchitekturyPracownia Elementów Projektowania Architektonicznego obszary kreacji kreacje obszarów TEKST
Monika Shaded | Brzeg / The Bank
Monika Shaded | Brzeg / The BankGaleria Rotunda UAP budynek A, Al. Marcinkowskiego 29 27.03 – 7.04.2023 Brzeg Czeka nad brzegiem wielkiej i powolnej rzeki na drugim Charon niebo świeci mętnie (nie jest to zresztą wcale niebo) Charon jest już zarzucił tylko sznur na gałąź ona (ta dusza) wyjmuje obola który niedługo kwaśniał pod językiem siada na tyle pustej łodzi wszystko to bez słowa żeby choć księżyc albo wycie psa Zbigniew Herbert Praca nad wystawą zbiegła się z wybuchem wojny w Ukrainie. Bezmiar bólu, ludzkie dramaty wywołały we mnie współodczuwanie na cierpienie. W tym czasie towarzyszył mi Zbigniew Herbert i jego wiersz Brzeg. Wykonałam cykl prac rysunkowych tłustą pastelą na papierze. Zinterpretowałam różne obrazy łodzi, nie tylko płynących samotnie po wijącej sięWięcej
DOWÓD | Katsiaryna Kardash
DOWÓD To nie folklor. To tożsamość narodowa. To nie manifest. To DOWÓD. Od 25 marca – Święta Niepodległości Białorusi, w przestrzeni Internetu, na stronach mediów społecznościowych oraz w aplikacji Tik Tok, po jednym dziennie, zostaną umieszczone 12 wideo-performance, odzwierciedlające w różnych postaciach Białoruską tożsamość narodową. Każdy z nich przedstawia jedną z pieśni obrzędowych białoruskiego roku kalendarzowego. Pieśni te pochodzą z różnych regionów Białorusi i zostały nagrane podczas ekspedycji etnograficznych na przełomie XVIII — XIX wieku. Nagrania, odwzorowane w sposób szczegółowy: przekazują intonację, technikę śpiewu oraz dialekt językowy przedstawianych regionów Białorusi. Linki: https://www.tiktok.com/@katsiaryna.kardash https://www.instagram.com/katsiaryna.kardash https://www.facebook.com/KatsiarynaKardash Katsiaryna Kardash Jestem Białorusinką. Kraj mój od dawna walczy o własne uznanie i niezależność. Po raz pierwszy udało nam się to w 1918 roku, jednak jużWięcej
Refiguracje
„Refiguracje” Krzysztof Nowicki, Łukasz Patelczyk, Filip Wierzbicki-Nowak Galeria Kameralna w Słupsku / ul. Partyzantów 31a Baszta Czarownic w Słupsku / al. F. Nullo 8 Centrum Aktywności Twórczej w Ustce / ul. Zaruskiego 1a Wernisaż: 30.03.2023, g. 18:00 (Centrum Aktywności Twórczej w Ustce) Podczas wernisażu odbędzie się panel dyskusyjny z artystami biorącymi udział w wystawie. Wystawa: 30.03 – 30.06.2023 Kurator: Roman Lewandowski W autobiograficznych Pamiętnikach Malte-Lauridsa Brigge’a (1910) Rainer Maria Rilke pisze, że „Jest moc ludzi, ale jeszcze znacznie więcej twarzy, bo każdy ma ich kilka. Są ludzie, co jedną twarz noszą latami”, mimo że ,,twarz się zużywa” i „rozłazi się jak rękawiczki noszone w podróży”. Wystawa „Refiguracje” przewrotnie i intencjonalnie odwołuje się do konkretnych nazw, oblicz, realizacyjnych procedur i tytułów cykli malarskich wykorzystywanychWięcej
ECHO | KATARZYNA KLICH
KATARZYNA KLICH ECHO Otwarcie wystawy 24.03.2023 g. 18.00 Wystawa czynna do 14.04.2023 w g. 15-18 Katarzyna Klich (ur. 1976); studiowała grafikę i malarstwo w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (1996-2003). Obecnie prowadzi XI Pracownię Rysunku w UAP. W sztuce zajmuje się przede wszystkim malarstwem, rysunkiem, tworzeniem obiektów przestrzennych. Prace prezentowała na kilkunastu wystawach indywidualnych oraz zbiorowych m.in. w Facultad de Bellas Artes, Cuenca, Hiszpania, w Galerii Nowa, Poznań, w Galerii Miejskiej, Mosina, w Państwowej Galerii Sztuki, Sopot, w Galerii Bielska BWA, Bielsko Biała, w Galerii Miejskiej Arsenał, Poznań, w Galerii El, Elbląg, w Galerii XX1, Warszawa, w Muzeum Współczesne, Wrocław, w Galerii Camden Arts Centre, Wielka Brytania, w Galerii Wozownia, Toruń. Mieszka i pracuje w Poznaniu. Od wielu lat podstawowymi mediamiWięcej
White Noise | Filip Wierzbicki-Nowak Solo Exhibition
Serdecznie zapraszamy na pierwszą wystawę indywidualną Filipa Wierzbickiego-Nowaka „White Noise” w Korei Południowej (Gimpo). Wystawa odbędzie się w Czong Institute for Contemporary Art (CICA Museum) w dniach 15 – 19.03. 2023. M Gallery, CICA MuseumMarch 15 – 19, 20232023.03.15 – 19 White Noise The mesmerizing beauty of the spectacular power of nature makes as realize its unpredictable power, which is disturbed by human activity. The dramatic challenges of the present and the poor interpretation of nature prevent a deep understanding of the past, present and future. Filip Wierzbicki-Nowak is a visual artist. He works in different media such as: painting, drawing, graphic arts, video, installation, site-specific art, etc. In his works, he refers to digital image recording media that cannotWięcej
Risoteka / Risotheque
Risoteka / Risotheque Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w PoznaniuGaleria RotundaAl. Marcinkowskiego 29 Kurator: Marcin Lorenc wernisaż: 20 marca, godz. 18:00wystawa czynna: 20–24.03.2023 Autorki i autorzy projektu Risoteka: Artystki i artyści Risoteka to zestaw 54 grafik przygotowanych przez 54 autorów i autorki. Odzwierciedlają się w nich najróżniejsze wrażliwości artystyczne i preferencje estetyczne, a łączy je to, że zrealizowane zostały na powielaczu cyfrowym Riso SF 5350, czyli tzw. risografie. Co ważne, większość uczestników i uczestniczek projektu nie miała wcześniej kontaktu z risografią, co wpisało się w nasze dążenie do zdystansowania się wobec związanych z nią konwencji estetycznych. Zaproszeni artyści i artystki nie zawsze świadomi ograniczeń risografu działali czasem wbrew jego możliwościom, dokonując oczekiwanego przekroczenia wymiaru technologicznego, a tym samym rozpoznania risografii jakoWięcej
Poza oddechem | Aleksandra Kołwzan-Garczyńska
Aleksandra Kołwzan-GarczyńskaPoza oddechem Nagroda Dziekana Wydziału Malarstwa i Rysunku UAP dra hab. Tomasza Kalitko, prof UAP, przyznana w 10. edycji konkursu Nowy Obraz / Nowe Spojrzenie 17.03-31.03.23 Galeria Szewska 16 wernisaż: 17.03.2023, godz. 17.00 Tytuł wystawy : ,,Poza oddechem’’ Tekst odautorski : Maluję twarz, ciało, skórę, jakbym malowała nieruchomy kamień, jednocześnie chcąc zachować jak najwięcej z życia. Milczenie kamienia przypomina mi milczenie fotografii – oderwany fragment, poza oddechem. Postacie zastygłe w jakimś geście : odwrócenia, uniku, próby złapania oddechu, dłonie zanurzające białą tkaninę w czarnej substancji (…) wyrażają mój niepokój wobec zastanego świata. Ten rodzaj skupienia na figurze człowieka i jego przeniesionej obecności daje mi jednak przeczucie sensu i pewnego punktu odniesienia do rozważań o naturze jego istnienia. Aleksandra Kołwzan-GarczyńskaWięcej
VII Pracownia Rzeźby i Działań Przestrzennych – Performance | WEJŚCIA / WYJŚCIA #6
Pokazy performance VII Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych – Performance | WEJŚCIA / WYJŚCIA #6 15.03.2023 od godz. 18:0016.03.2023 od godz. 18:00 Pokazy performance są inauguracją wystawy Nie ma mowy | Wystawa wokół VII Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych – Performance Lista osób artystycznych biorących udział w wystawie/performance:Magda CzapiewskaAleksandra DemianiukDawid DzwonkowskiMaja KorczyńskaMac LewandowskiMartyna PrzybyłoKsenia PyzaBasia Stańko-JurczyńskaAsia UrbańskaAdrian WoźniakKoordynatorzy:Marta BosowskaJanusz Bałdyga „Wejścia / Wyjścia” to tytuł cyklicznej prezentacji działań realizowanych przez studentów i absolwentów VII Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych – Performance w Galerii Curators’Lab. Tegoroczna edycja nosi zaproponowany przez osoby studiujące tytuł: Nie ma mowy. O litości nie ma mowy. No o tym to nawet nie ma mowy. Nie i już. Absolutnie nie ma mowy. Nawet nie ma prawa głosu. Nie ma mowy o takich wybrykach! Nie, nie maWięcej
Vertical & Horizontal | Wystawa prac profesorów Uniwersytetu Sofijskiego im. św. Klemensa z Ochrydy
Vertical & Horizontal | Wystawa prac profesorów Uniwersytetu Sofijskiego im. św. Klemensa z Ochrydy 14.03-02.04.2023Wernisaż: 14.03.2023, g. 18.00 Galeria Nowa Scena UAPAl. Marcinkowskiego 28 Wystawa profesorów Katedry Sztuk WizualnychWydziału Studiów Edukacyjnych i SztukiUniwersytetu Sofijskiego im. św. Klemensa z Ochrydy Wystawa ‘Vertical & Horizontal’ obejmuje prace 21 artystów i profesorów Katedry Sztuk Wizualnych Uniwersytetu Sofijskiego. Pion i poziom to starożytne symbole, które kojarzymy z tym, co duchowe (pionowe) i materialne (poziome). Poprzez interakcję pionu i poziomu osiąga się całość, tworzy się harmonia i równowaga w świecie. Pozornie zjednoczeni wymogami formalnymi uczestnicy wystawy mają jednocześnie swobodę wyrażania swoich poglądów na ten temat.
Narracja graficzna | Wystawa Studentów Studiów Niestacjonarnych Grafiki Artystycznej
Narracja graficznaWystawa Studentów Studiów Niestacjonarnych Grafiki Artystycznej Koordynacja: dr Radek Włodarski 10.03 – 18.03.2023Galeria Rotunda, Al. Marcinkowskiego 29 Udział biorą:Weronika BorowiczJakub FrąszczakJulia GrossmannZofia KoniecznaHanna LeeKarolina LiterskaMagdalena MaurerMonika Nowicka Fabian PinieckiKarolina Sproska (plakat)Weronika StefaniakDawid Walczak
Wdrożeniowo i Studyjnie_vol.5 | Katedra Designu i Goście
WDROŻENIOWO I STUDYJNIE_vol. 5Czas trwania wystawy: 10.03–3.04.2023Galeria Design UAP, ul. Wolnica 9Wernisaż: 10.03.2023, g. 18.00przedłużono do 3.04.2023 kuratorki: Bogumiła Jung, Karolina Tylka – Tomczyk Wystawa, zatytułowana „Wdrożeniowo i Studyjnie_vol.5 / Katedra Designu i Goście” – to prezentacja istoty twórczości w zakresie WZORNICTWA w pełnej rozpiętości pomiędzy dwoma biegunami: projektowaniem wielkoseryjnym dla przemysłu i eksperymentem w realizacjach jednostkowych. OBIEKTY unikatowe to wynik autorskich poszukiwań w zakresie kształtowania formy produktu i odkrywania nowych możliwości konstrukcyjno-materiałowych, w ramach tylko ogólnie niekiedy nakreślonej funkcji. To niejako pierwszy krok, wywołanie inspiracji, wskazanie kierunku dla dalszego rozwijania wyobraźni twórczej. Natomiast z drugiej strony sytuuje się cała sfera produkcji przemysłowej, w której działalność projektanta ściśle wiąże się z rygorami wytwórczości wielkoseryjnej, w wyniku czego powstają PRODUKTY – jako efekt rzetelnie przeprowadzonegoWięcej
Nie ma mowy | Wystawa wokół VII Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych – Performance
Czas trwania wystawy: 15.03–27.03.2023Wernisaż: 15.03.2023, g. 18.00 Nie ma mowy | Wystawa wokół VII Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych – Performance Lista osób artystycznych biorących udział w wystawie/performance: Koordynatorzy: „Wejścia / Wyjścia” to tytuł cyklicznej prezentacji działań realizowanych przez studentów i absolwentów VII Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych – Performance w Galerii Curators’Lab. Tegoroczna edycja nosi zaproponowany przez osoby studiujące tytuł: Nie ma mowy. O litości nie ma mowy. No o tym to nawet nie ma mowy. Nie i już. Absolutnie nie ma mowy. Nawet nie ma prawa głosu. Nie ma mowy o takich wybrykach! Nie, nie ma mowy, bo to by było niezgodne, niewybaczalne. Niesamowite! To jest, to jest, o Boże, po prostu nie może być. W opisie nieWięcej
Zygmunt Dekiert | Impresja z spotkania projekcja obrazów (Bohdan Cieślak i Edyta Kulczak
Chwila zapamiętana godziną nocy, która chwilą nie pozostanie. Za kwadrans północ – kończy się wtorek. Za chwilę przywita nas środa. W kolejną dobę przechodzę zapisem wydarzenia artystycznego, w którym uczestniczyłem. Swoją refleksję rozpoczynam wierszem bez tytułu z książki poetyckiej EDYTY KULCZAK, pt. ” PROJEKCJA OBRAZÓW” /nowy plik/ : rozproszą twoją krzykliwą cielesność i nie znaczącą za wiele wyciąganie ręki skończy się ściąganiem z piedestału – gdy wdrapiesz się na zaplanowaną przez siebie konstrukcję – z daleka jesteś mały Godziny wieczorne – dnia 21 lutego upłynęły wartko, podczas spotkania w Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Książka poetycka autorstwa Edyty Kulczak, to 50 wierszy, z których większość autorka zaprezentowała na tle obrazów profesora Bohdana Cieślaka i muzyki Roberta Łuczaka. Wydarzenie artystyczne, jakie porąWięcej
„Maciej Andrzejczak – malarstwo”
Wystawa pt. „Maciej Andrzejczak – malarstwo” Wernisaż wystawy: 12.03.2023, godz. 17:00 Czas trwania wystawy: 12.03.2023 – 05.04.2023godz. otwarcia Galerii: wt.-czw. 9:00-17:00 śr.-piąt. 9:00-16:00 niedz. 10:00-13:00 Maciej Andrzejczak jest artystą wizualnym rozwijającym swoją praktykę na styku obszarów malarstwa i instalacji. Jego zainteresowania obejmują relacje między światem trójwymiarowym (stąd szerokie boki płótna) a rzeczywistością (płaskiego) ekranu; napięciem między prawdą zewnętrzną, a prawdą wewnętrzną, symulacją świata przedstawionego (w malarstwie, mediach) a świata codziennego doświadczenia; relatywizmem. Pracuje cyklami, a jego prace trudno zamknąć w obrębie jednego stylu malarskiego. dr Anna Kołacka BIO Maciej Andrzejczak (ur. 1992 w Gostyniu) Absolwent Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. W 2017 r. obronił pracę dyplomową Deziluzja na Wydziale Malarstwa i Rysunku, w pracowni prof. Andrzeja Zdanowicza. Od 2020 r. pracuje jako asystent w II Pracowni RysunkuWięcej
Muzyka Sfer | Wystawa zbiorowa
Muzyka Sfer | Wystawa zbiorowa Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24, PoznańWernisaż: 07.03.2023, g. 18.00Czas trwania wystawy: 07.03 – 01.04.2023Oprowadzanie: 25.03 g. 16.00 i 31.03 g. 17.00 Kuratorka: Anna TyczyńskaWspółpraca: Joanna Imielska Galeria jest czynna od środy do niedzieli, w godzinach 14.00 do 17.00 Artystki i artyści: Muzyka była przez długi czas nie tyle pojęciem określającym słyszalną harmonię dźwięków, lecz przede wszystkim matematyczną nauką o proporcjach, jedną ze sztuk wyzwolonych. W szerszym znaczeniu postrzegana była jako porządek – tak w sensie antropologicznym (musica humana), jak i kosmicznym (musica mundana). Porządek ten stanowił abstrakcyjną, bezdźwięczną formę będącą przedmiotem filozoficznych rozważań i matematycznych obliczeń. Projekt wystawy Muzyka sfer swoim tytułem nawiązuje do sięgającej czasów pitagorejskich koncepcji wiążącej ów porządek matematyczny z nieustannymWięcej
Art uprising | Wystawa zbiorowa w Nowej Scenie UAP
Art uprising | Wystawa zbiorowa w Nowej Scenie UAP Galeria Nowa Scena UAPAl. Marcinkowskiego 28 3-13.03.2023Wernisaż: 3.03.2023, g. 18.00 Wystawa czynna od środy do niedzieli, w godzinach: 13.00-18.00 Udział biorą:Kamila LukaszczykPrzemysław PińskiOlga Skliarska Hanna Shumska Daria TrushKuratorki: Ewelina Muraszkiewicz, Yuliya Zalozna Rzeczywistość, czyli to co istnieje naprawdę.1 Naprawdę – czyli jak naprawdę? Czy w dzisiejszym świecie przepełnionym masą bodźców i alternatywnych rzeczywistości jesteśmy w stanie uchwycić naprawdę? Młode pokolenie absolwentów Uniwersytetu Artystycznego mierzy się ze swoim naprawdę. Czerpią z otaczającej rzeczywistości, nie tylko tej realnej. Wplatają w swe dzieła wątki społeczne, polityczne, socjologiczne. Rzeczywistość rozpada się na drobne kawałki osobistych wyborów i historii. Kamila Lukaszczyk redefiniuje określenie przyjaciel w pracy „Portret mojego przyjaciela. Rodzice” tworząc ogromne, ochronne skrzydła prezentowane na półprzeźroczystym materiale przepuszczającym światło.Więcej
„Przesunięcie porządków świata” Katarzyna Kujawska-Murphy w Małej przestrzeni
„Przesunięcie porządków świata” Katarzyna Kujawska-Murphy w Małej przestrzeni ABSTRAKTWystawa jest o przesunięciu porządków codzienności. Instalacje oscylują wokół napięć obiektów poddanych fizyce, grawitacji i psychofizjologii widzenia. Negatywy mentalne i fizyczne, „brak”, podążanie za nieobecnym – jest bodźcem silnie motywującym, wprowadzającym konstatacje na temat odczuwania entropii i przemijania. ROZWINIĘCIEEntropia związana z życiem, ludzkim ciałem, pamięcią, prawdą, miastami, murami i utopią, psychologicznymi obsesjami i społecznymi „normami” jest w mojej sztuce wizualizowana jako fragmentaryzacja ludzkich osiągnięć, jak architektury i samego człowieka, którego łączy Czas. Nieobecność i pragnienie nieosiągalnego jest znacznie silniejszą siłą napędową. Produktem porządku społecznego są ślady, które definiują napięcia pomiędzy wewnętrznym bezruchem a czasem. Artystyczna wizualizacja i komunikacja aktualnego umysłu człowieka w mieście oraz świadomości i pragnień odnajdujemy w instalacji, rysunku w przestrzeni, wideo, filmach dokumentalnych. Autoportret bez siebie przedstawiony jest w odbiciu lub kontekście psychicznej i fizycznej symetrii – wskazuje na przesunięcia w porządku w codziennym życiu. Obiekty poddane są napięciomWięcej
Słowo i ciemność | Dominika Strzelecka
Słowo i ciemność | Dominika StrzeleckaGaleria Rotunda UAPbudynek A, Al. Marcinkowskiego 2927.02 – 3.03 Wystawa dotyczy zrobionej przeze mnie animacji poklatkowej utworzonej z rysunków.Opisuje ona świat Eugeniusza Tkaczyszyna Dyckiego – poety. Na bazie jego tekstówstarałam się wykreować świat, w jakim porusza się autor. W wierszach opisuje swojeprzeżycia, stykanie się ze śmiercią i chorobą bliskich, a w konsekwencji uczy sięodpuszczenia i pogodzenia się z losem. Jest to świat pełen ciemności przemieszane zcieniem nadziei, że będzie lepiej. W moim odczuciu poeta chciałby wyjść z tego błędnegokoła i szuka nadziei, jednak za każdym razem spotyka się z tym samym – z odchodzeniembliskich, z matką zatracającą się w chorobie, tym jak wszyscy znikają.Chciałam spróbować odpowiedzieć na pytanie – jak pokazać teksty pisane w formiewyimaginowanej przestrzeniWięcej
I-st International Contemporary Material Art Biennale
I-st International Contemporary Material Art Biennale Informujemy o odbywających się, obecnie w Pekinie i Qsingdao, dwóch światowych wystawach w ramach I-st International Contemporary Material Art Biennale, na których prezentowane są międzyinnymi dwie realizacje dr hab. Pawła Kiełpińskiego, prof. UAP. Terminy: Qingdao SKY TOWER Tsinghao Haitian Viev & Art 02.12.2022- 27.02.2023 Beijing Nanchizi Museum 17.12.2022- 05.03.2023
Przestrzeń obrazu? Przestrzeń obiektu? | Maciej Andrzejczak
Przestrzeń obrazu? Przestrzeń obiektu? | Maciej Andrzejczak Wernisaż i oprowadzanie autorskie: 3.03.2023 godz. 18.00 Godziny otwarcia galerii w czasie trwania wystawy: 15.00 -19.00od 3.03.2023 do 11.03.2023 Rodríguez Gallery ul.Wodna 13/4, Poznań Przestrzeń obrazu?Przestrzeń obiektu? Przedstawione prace są rozwinięciem sposobu obrazowania, który rozpocząłem w 2017 roku. Intuicyjnie wówczas poszerzyłem boki obrazów do kilkunastu centymetrów. Ta początkowa ingerencja w formę obrazu malarskiego dotykała przede wszystkim zagadnień metamalarskich. Z czasem jednak skoncentrowałem się na przedmiotach i osobistych doświadczeniach rzeczywistości. Ekspozycja dzieli się na dwa cykle, które pomimo wyraźnych różnic wzajemnie się uzupełniają. Pierwszy to zbiór obrazów-obiektów i towarzyszących im makiet, do którego należą prace takie jak Fejka, Kaczka czy Woda święcona. Są one wyrazem paradoksów związanych z odbiorem zarówno samej sztuki, jak i rzeczywistości. Pytaniem oWięcej
Przesunięcie porządków świata | Katarzyna Kujawska-Murphy
„Przesunięcie porządków świata” — wystawa Katarzyny Kujawskiej-Murphy w BWA w Katowicach Wernisaż wystawy odbędzie się 24 lutego 2023 roku, o godz. 18.00.Indywidualna wystawaWystawa potrwa do 26 marca. Wystawa jest o przesunięciu porządków codzienności. Instalacje oscylują wokół napięć obiektów poddanych fizyce, grawitacji i psychofizjologii widzenia. Negatywy mentalne i fizyczne, „brak”, podążanie za nieobecnym – jest bodźcem silnie motywującym, wprowadzającym konstatacje na temat odczuwania entropii i przemijania. Entropia związana z życiem, ludzkim ciałem, pamięcią, prawdą, miastami, murami i utopią, psychologicznymi obsesjami i społecznymi „normami” jest w mojej sztuce wizualizowana jako fragmentaryzacja ludzkich osiągnięć, jak architektury i samego człowieka, którego łączy Czas. Nieobecność i pragnienie nieosiągalnego jest znacznie silniejszą siłą napędową. Produktem porządku społecznego są ślady, które definiują napięcia pomiędzy wewnętrznym bezruchem aWięcej
TAM, GDZIE ŚWIATŁO RODZI SIĘ SAMO. O TYM, CO WIDAĆ I CZEGO NIE MOŻNA ZOBACZYĆ | Paweł Kula
23.02-12.03.23wernisaż: 23.02.2023, godz. 18.00Galeria Szewska 16 TAM, GDZIE ŚWIATŁO RODZI SIĘ SAMO. O TYM, CO WIDAĆ I CZEGO NIE MOŻNA ZOBACZYĆ Paweł Kula Reakcja na światło jest powszechną manifestacją substancji żywej i nieożywionej w znanym nam Wszechświecie. Na skutek tej reakcji materia jaśnieje, ciemnieje, zmienia kolor, kruszy się, tężeje lub świeci – żaden atom nie pozostaje w spoczynku. Przeczucie, że fotografia zatrzymuje nie tylko widzialne obrazy ale również światło „wyższego porządku” towarzyszyło już jej pierwszym artefaktom. Medium to stało się „świadkiem” XIX wiecznych seansów spirytystycznych oraz towarzyszyło objawieniom religijnym tradycji Zachodu i Wschodu. Mówi się, że są tacy, którzy nie widzieli, a uwierzyli. Są też ci, którzy, aby uwierzyć, potrzebują zobaczyć. Są i tacy, którzy widzą, lecz nie wierzą orazWięcej