Rozproszenie | Rafał Boettner-Łubowski i Adam Gillert wernisaż: 14.01.2025, g. 18.00 Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 14.01-2.02.2025 Kuratorka: Karolina Rosiejka Marzymy o najwyższym porządku, podniosłym pomruku, a ratujemy tylko niejasne fragmenty. Philippe Jaccottet Blade oblicza dawnych posągów, przeorane dziuplami drewno, napęczniałe rdze ornamenty czy pokryte mchem geologiczne preparaty odsłaniają przed nami swoją ulotną, a zarazem potężną naturę. To właśnie w ich kruchości tkwi ich siła – nieustępliwe trwanie, które wyłania się z procesów rozkładu i transformacji. Rafał Boettner-Łubowski i Adam Gillert wnikliwie przyglądają się tym obiektom, eksplorując przeszłość jako przestrzeń nieoczekiwanego. Ich spojrzenie, wyostrzone współczesną wrażliwością oraz cyfrowymi narzędziami, odsłania nieoczywiste piękno – drgające, fragmentaryczne, zawsze niepełne. Pokazują oko ślizgające się po powierzchni przeszłości, które kadruje ją powidokiem
Więcej
Więcej
Paulina Anna Buczyńska | Uniwersalne Projektowanie Odzieży Odpowiedź na realne potrzeby ludzi wobec współcześnie zachodzących zmian w społeczeństwach europejskich 17 – 29.12.2024 Galeria Rotunda Budynek A, Al. Marcinkowskiego 29 „Zawsze staram się w taki sposób myśleć o ubraniach, jak o obiektach budujących przestrzeń przez ruch i działanie z ciałem. Zapewne myślenie to jest zakorzenione w mojej praktyce artystycznej. W przypadku projektowania jednak zawsze pamiętam, że medium jest inne ciało. Dlatego moim zadaniem jest zbudowanie mu komfortowego pola do tego współdziałania. Zastosowanie procesu projektowania uniwersalnego jest każdorazowo moim drogowskazem i pomaga w podejmowaniu świadomych decyzji.” Nietrudno zauważyć, że od lat wraz z nieustannym wzrostem produkcji odzieży na świecie drastycznie spada jej jakość. Jednocześnie przemysł odzieżowy w bardzo słabym stopniu odpowiada na potrzeby jednostek.
Więcej
Więcej
Natalia Brodacka | gry i zabawy Galeria Szewska 16, ul. Szewska 16 wernisaż: 18.12.2024, godz. 17.0018.12.2024-12.01.2025 jej istotą jest wyobraźniadeterminowana jest regułami, które ustalają uczestnicydobrowolna i bezinteresownatworzy zamkniętą całość, rozgrywa się we własnej przestrzeni odgrodzonej od codziennego życiaokreślona ramami czasowymi, które oddzielają ją od codziennej rutynyzawiera elementy niespodziankinie sposób przewidzieć jej przebiegu Natalia BrodackaAbsolwentka Wydziału Rysunku i Malarstwa oraz Grafiki i Komunikacji Wizualnej na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. W latach 2016–2018 współprowadziła Galerię R20. Działa w obszarze malarstwa, rysunku i projektowania graficznego.
Więcej
20 lat dialogu | 4 Pracownia Działań Przestrzennych Wydział Rzeźby Galeria Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28wernisaż: 16.12.2024, g. 17.00 16.12.2024 – 3.01.2025 Obchodzimy w tym roku akademickim jubileusz 20-lecia istnienia 4 Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych. Jest to więc szczególna okazja, by zatrzymać się na chwilę i spojrzeć wstecz na bogatą historię tej przestrzeni kreatywności. Pracownia założona w 2004 roku od samego początku była miejscem, które postawiło sobie za cel łączenie tradycji rzeźbiarskiej z nowoczesnymi metodami działania w przestrzeni, otwartym na eksperyment, poszukiwania i dialog z dynamicznie zmieniającymi się realiami. Nasze podejście zawsze zakładało wspieranie indywidualnych poszukiwań twórczych i przekraczanie utartych granic w celu odkrywania nowych form wyrazu. Owoce tej pracy widoczne są w osiągnięciach naszych absolwentów, a także w
Więcej
Więcej
HARMONIEjak sztuka łączy się ze światem PIĘTRO_2.011.12.2024-8.01.2025 organizator: Fundacja Nowa UAPkoncept wystawy: Piotr Grzywaczopieka kuratorska: Bogumiła Jung, Mateusz Wróblewskiprojekt aranżacji: Tomasz Agaciński, Monika Kaźmierskakoordynacja: Karolina Cieślak, Małgorzata Ratajczakprace realizacyjne: Tomasz Agaciński, Monika Kaźmierska, Jarosław Jasik, Tomasz Kochański, Dariusz Zajączkowski Ekspozycja przedstawia zbiór sytuacji, jakie powstały na styku działań artystycznych, projektowych i wystawienniczych na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Wspólnym ich mianownikiem jest nie tylko interdyscyplinarność, lecz także międzynarodowy zasięg wygenerowanego komunikatu oraz idący w ślad za tym potencjał komercjalizacyjny. Dialog idei i form wymaga często odpowiedniego entourage, umożliwiającego ich materializację i prezentację na poziomie obowiązujących światowych standardów. Odnosi się to przede wszystkim do oczekiwań, jakie współczesny odbiorca lokuje w zjawisku, które zwykliśmy określać „pierwszym wrażeniem”, a co, jak
Więcej
Więcej
Arche Archeo Archeologia | Wystawa rzeźby, malarstwa i animacji UAP Wernisaż: 16.12.2024, godz. 18:00 Muzeum Archeologiczne, ul. Wodna 27, 61-781 Poznań Wystawa: 16.12.2024-28.02.2025 Bartel Robert, Bogucka Emilia, Bogucki Jarosław, Brzezińska Natalia, Brzoska Sławomir, Ćwiek Maciej, Gillert Adam, Górczyński Rafał, Grudzińska Izabela, Kasprzak Magdalena, Keczmerski Grzegorz, Klich Katarzyna, Korczyński Łukasz, Koronowski Wiesław, Kotwis Rafał, Kurka Piotr, Łubowski Rafał, Mikoda Igor, Napierała Wiesław, Nowak Agata, Pająk Martyna, Petruk Józef, Przybył Marek, Sarnecki Norbert, Smela Konrad, Sowisło-Przybył Agnieszka, Strzelecki Jacek, Szafrański Dawid, Zwoliński Szymon Kuratorami wystawy są: prof. Wiesław Napierała i as. Izabela Grudzińska. Wydział Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu ma zaszczyt zaprosić na wyjątkową wystawę, która odbędzie się w Muzeum Archeologicznym w Poznaniu o tytule „Arche, Archeo, Archeologia”. Otwiera ona nowe perspektywy
Więcej
Więcej
ZA/RYSY FORM/Y – rzeźba współczesna wobec unikatowej przyrody tatrzańskiej 07.12.2024, godz. 18:00 Galeria Antoniego Rząsy Ul. Bogdańskiego 16a Jan Tutaj / Karolina Komasa / Maciej Albrzykowski / Jan Kuka / Michalina Bigaj / Magda Ciszewska-Rząsa / Maciej Januszewski / Paweł Skawiński / Marcin Rząsa / Julita Dembowska / Izabela Myszka / Wojciech Januszczyk Fundacja im. Antoniego Rząsy organizuje sympozjum „ZA/RYSY FORM/Y – rzeźba współczesna wobec unikatowej przyrody tatrzańskiej”, którego partnerem jest Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie. Wydarzenie to zgromadzi artystów, badaczy i praktyków zajmujących się zrównoważonym rozwojem, etyką przyrody oraz ochroną unikalnych ekosystemów. Podczas sympozjum zaproszeni artyści rzeźbiarze będą tworzyć przestrzenne obiekty, rzeźby i instalacje inspirowane tematyką ochrony środowiska i relacji sztuki z naturą. Wydarzeniu towarzyszyć będą wykłady dotyczące roli sztuki w kształtowaniu świadomości ekologicznej oraz w refleksji nad zrównoważonym rozwojem i kulturą eko. Sympozjum
Więcej
Więcej
100 lat Lasów w plakacie Wernisaż: 11.12.2024 r., godz. 18:00 Ośrodek Edukacji Przyrodniczo – Leśnej w Czerwonaku Wystawa czynna w godzinach otwarcia OEPL W dniu 11 grudnia o godz. 18:00 w Ośrodku Edukacji Przyrodniczo-Leśnej „Dziewicza Góra” w Czerwonaku odbędzie się wernisaż prac studentek i studentów Pracowni Plakatu i identyfikacji Wydarzeń Wydziału Grafiki Projektowej, Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Celem współpracy Lasów Polskich z Pracownią Plakatu i Identyfikacji Wydarzeń Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu jest uczczenie obchodów 100. jubileuszu Lasów Polskich.
Więcej
nove vzory wernisaż | 12.12.2024, godz. 18:00 wystawa | 12.12.2024 – 16.01.2025 | godziny otwarcia galerii: pon.–czw. 15:00–18:00 Kuratorki: dr Emilia Cieśla-Jarzębowska dr sztuki Barbara Linowiecka nove vzory to prezentacja najciekawszych młodych projektów powstałych w pracowniach wzorniczych, architektonicznych i wnętrzarskich oraz ubioru na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu oraz na Politechnice Poznańskiej. To w sumie 10 prac, po 5 z każdej uczelni, pieczołowicie, z pełnym wyczuleniem na studencki talent, wybrane przez dwie kuratorki:– dr Emilię Cieślę-Jarzębowską z Katedry Architektury Wnętrz UAP i dr sztuki Barbarę Linowiecką z Wydziału Architektury PP. Zapraszamy na pierwszą edycję niesamowitych spotkań z ideami i obiektami, które w kameralnej przestrzeni Pracowni VZORY wejdą ze sobą w ciekawą interakcję. Projekt objęty jest patronatem Noti – marki szczególnie
Więcej
Więcej
Romantyzm współczesności– wystawa prac Sławomir Kuszczaka zrealizowana w Czeskim Centrum Kultury – Zamek Valec. Wizualne rozważania nad współczesnością, inspirowane przede wszystkim rolą mediów w postrzeganiu przez nas rzeczywistości. Media, sztuczna inteligencja poszerzają i „zakrzywiają” to co do niedawna uznawaliśmy za realne. To co dzieje się wokół nas media, pomimo starań by przekaz informacji był realistyczny, pokazują nam jednak w aurze nowej romantyczności. Nawet jeśli czasami jest strasznie to przecież możemy nacisnąć guzik, możemy wyłączyć… i będzie tak jak dawniej. A może już wyłączyliśmy realność, może to co uważamy za rzeczywistość w większości zbudowane jest z fikcji. Ryzyko romantycznych przygód ponosimy w wygodnym fotelu, ale … Nowy współczesny Romantyzm, dziwny, cyniczny, niebezpieczny. Premierowy pokaz piętnastu prac wykonanych na papierze w formacie
Więcej
Więcej
Monika Shaded | Zapis Idei Wernisaż: 9.12.2024 r. godz. 17:30. Spotkanie autorskie: 8.01.2025 r. godz. 13:00. Czas trwania wystawy: 9.12.2024 – 8.01.2025 r. Zespół kuratorski: Natalia Brzezińska, Magdalena Kasprzak, Monika Kurmin-Winterhagen. Prezentuję rysunki oraz książki artystyczne z ostatnich lat, także te prace, które sytuują się na obrzeżach mojej twórczości. W głównej mierze odnoszą się one do różnych etapów realizacji przestrzennych i malarskich, takich jak ,,Brzeg”, ,,Dom”, ,,Powrót”, ,,Przejście”, ,,Rzeki”. Wykonane na podłożu papierowym prace to – przede wszystkim – zapiski ulotnych chwil, pejzaży oraz sytuacji. Podejmuję takie motywy, jak brama, łódź, rzeka, studnia, pracując nad ich rozmaitymi wariantami. W mojej twórczości często pojawia się pejzaż bez człowieka. Pozostając po nim jedynie ślad, jak na przykład drzwi opustoszałej stodoły, płynąca łódź,
Więcej
Więcej
Joanna Leciejewska | WIDZIEĆ NIEWIDZIALNE Wernisaż: 04.12.2024, godz. 13:00 Galeria Rotunda, bud. A, Al. Marcinkowskiego 29 Dotknij designu – odkryj wzornictwo przemysłowe z zupełnie innej perspektywy, gdzie kształty poznaje się dotykiem. Wystawa stwarza możliwość doświadczania formy, sylwetki przedmiotu w sposób, w jaki poznają je osoby niewidzące. Prezentowane obiekty powstały w wyniku współpracy z użytkownikami z dysfunkcją wzroku na każdym etapie procesu badawczo-projektowego. Joanna Leciejewska – wykładowczyni Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, projektantka wzornictwa przemysłowego, jurorka konkursów iF Student Design Award oraz Design Europa Awards. Jej projekty, nagradzane w polskich i międzynarodowych konkursach (kilkadziesiąt nagród i wyróżnień, m.in. Red Dot Design Award, iF Design Award, Dizajner Roku IWP, Dobry Wzór, Must Have, TOP DESIGN Award, Philips EKODESIGN, Dobry Design), bazują na dogłębnej
Więcej
Więcej
Tomasz Drewicz | Podważenie Otwarcie wystawy 09.12.2024 o g. 18:00 Galeria AT (UAP) ul. Solna 4, Poznań Wystawa czynna do 20.12.2024 w g. 15-18 Tomasz Drewicz (ur. 1982); w latach 2004 – 2009 studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Od roku 2009 pracuje na stanowisku adiunkta w Pracowni Rzeźby i Działań Przestrzennych w UAP, w Poznaniu. Był laureatem stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” w roku 2010 oraz Stypendium Artystycznego Miasta Poznania w roku 2011. Swoje prace artystyczne prezentował na wystawach indywidualnych m.in. – “Tie-Break” w MOS Gorzów Wielkopolski, „Zdӕrzenie losowe” w BWA Ostrowiec,„Break point”, „Rozbrojenie jaźni” w BWA Olsztyn, „Komfort termiczny” w MCSW „Elektrownia” w Radomiu oraz brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą. Mieszka i pracuje w Poznaniu. Tomasz Drewicz zajmuje się
Więcej
Więcej
Bohdan Cieślak | Poszukiwanie nowej przeszłości Wernisaż: 06.12.24, godz. 19:00 Galeria Sztuki Współczesnej w Ostrowie Wielkopolskim Wystawa: 06.12.24-03.01.25 (…) Zwracając się do swoich dawnych młodzieńczych rysunków i dokonując ich malarskiego przetworzenia zastanawiałem się (i nadal zastanawiam) czy można w opozycji do stwierdzenia zawartego w jednym ze znanych przysłów, wejść jednak dwa razy do tej samej rzeki? Eksperyment, o którym wcześniej wspomniałem na tym właśnie polega. Mam tylko nadzieję, że duch surrealizmu funkcjonuje poza czasem, wiekiem czy doświadczeniem twórcy, a do swoich nawet najdawniejszych snów można powrócić w każdym twórczości przedstawiając na przykład malarską wizję. Ocenę tej wizji i efektu mojego eksperymentu pozostawiam Odbiorcom (fragment tekstu do katalogu wystawy) Bohdan Cieślak (listopad 2024)
Więcej
Karolina Ostrowska i Malwina Postaremczak | LICENCJATY Katedra Interdyscyplinarna | Wydziału Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa UAP Czas trwania wystawy: 18-30.11.2024Miejsce: „PIĘTRO_2.0”, Al. Marcinkowskiego 29, Poznań(gościnnie w przestrzeni wystawienniczej Wydziału Rzeźby UAP – mieszczącej się na II piętrze bud. „A” UAP, przy Rektoracie). Wystawa pt. „Licencjaty” prezentuje dwa wybrane dyplomy licencjackie powstałe na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych Wydziału Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, w roku akademickim 2023/2024. W dyplomie licencjackim pani Karoliny Ostrowskiej pt. ,,HOMMAGE À MAPPLETHORPE. Wpływ epidemii HIV i AIDS na sztukę na podstawie fotografii Roberta Mapplethorpe’a oraz innych wybranych artystów” – zrealizowanym w Pracowni Otwartych Interpretacji Sztuki WEAIK UAP, pod opieką prof. dr. hab. Rafała Łubowskiego i as. Aleksandra
Więcej
Więcej
carcass_crossing | Zakład Zwierząt Doświadczalnych 02.12.2024, godz. 3:00 Duża Scena UAP, ul. Wodna 24, Poznań Więzienne tradycje tatuażu, który w rosyjskim systemie penitencjarnym jest formą wyrazu tożsamości, hierarchii i oporu, staje się sposobem na odznaczenie się, identyfikację z określoną grupą, a także na ukazanie swojej „prawdziwej” natury – często tej wyjętej poza społeczne normy. Można tu zderzyć symbolikę cierpienia z konformizmem, zadając pytanie, jak różne formy społecznej opresji kształtują tożsamość i postrzeganie siebie. Tatuowanie może być pokazane jako symboliczne przypisanie „rangi” do jednostki, podobnie jak w systemie więziennym, gdzie tatuaż nie tylko jest oznaką przynależności, ale także statusu. Świńska skóra stanowi mocną alegorię człowieka, zwłaszcza w odniesieniu do tematów dehumanizacji, kontroli, przemocy systemowej i wykorzystywania jednostki w szerszym kontekście społecznym.
Więcej
Więcej
Magdalena Parnasow | Obrazy ukruszone wernisaż: 10.12.2024, godz. 18.00 Galeria Design, ul. Wolnica 9 27.11.2024-19.12.2024 Oscylujemy pomiędzy wielością, złożonością, szybkością, różnorodnością, fragmentarycznością. Powstaje pytanie jaką formę przybiera współczesna percepcja obrazu, w jakiej przestrzeni funkcjonuje obraz i na jakiej płaszczyźnie się z nim spotykamy? Czy patrząc faktycznie widzimy? Czy zależy nam na tym, by widzieć? Prezentowane obrazy zostały wykonane w technice własnej na płytach metalowych. Na swej powierzchni mają umieszczone soczewki, które z jednej strony zgodnie ze swym przeznaczeniem przybliżają i powiększają obraz, wynosząc go w przestrzeń trójwymiarową – z drugiej strony jednak zakłócają bezpośredni z nim kontakt wzrokowy. Dzięki temu obraz staje się nieoczywisty. Nakładają się bowiem na niego odbicia otoczenia korespondujące z pierwotną matrycą, na której został wykonany. Nawarstwiające się
Więcej
Więcej
Culture Beat 2 Wystawa: 15.11-13.12.2024 Sala de Exposiciones de la Facultad de Bellas Artes w Granadzie Godziny otwarcia wystawy: 9:00-21:00 W ramach Międzynarodowego Festiwalu Sztuki BAG 7 organizowanego przez Facultad de Bellas Artes w Granadzie, zapraszamy na wystawę Culture Beat 2. Pierwsza edycja tego międzynarodowego projektu miała miejsce w Poznaniu, w kwietniu 2024 r. w ramach Festiwalu Poznań Art Week. Wydarzenie objęte zostało patronatami ambasady Hiszpanii i Włoch. Druga z cyklu wystaw w ramach projektu Culture Beat wiąże się z tematem Festiwalu BAG 7 i hasłami takimi jak: rzadki przypadek; małe historie i tożsamość miejsca. Prace 30 artystów i artystek koncentrują się na badaniu osobliwości kulturowych, historycznych i tożsamościowych siedmiu uczestniczących krajów – Hiszpanii, Chile, Włoch, Polski, Czech, Serbii i Urugwaju – oraz ich regionów.
Więcej
Więcej
Magdalena Soboń | Zaklinać Rzeczywiste wernisaż: 28.11.2024, godz. 18.00 Galeria Szewska 16, Poznań 28.11- 15.12. 2024 Zespół kuratorski Galerii: Natalia CzarcińskaJerzy MuszyńskiDorota Tarnowska-Urbanik Zaklinać Rzeczywiste Twórczość to dla mnie swoisty rytuał zaklinania. Tworząc, wkraczam w przestrzeń, gdzie duch i materia przenikają się wzajemnie. W tym stanie wycofuję się z codzienności i zacierają się granice, a to, co fizyczne, zaczyna rezonować z tym, co duchowe. Wypowiadam się poprzez medium papieru. Poprzez regularne, medytacyjne ruchy wynikające z warsztatu czerpanego papieru, nawiązuję kontakt z materią, która staje się narzędziem wyrażania jak i przekształcania. Ciało, pełniąc rolę pośrednika tworzy most między tym, co namacalne, a tym, co ulotne. Pomiędzy światem a duchem, pozwala mi zakorzenić proces twórczy w fizyczności. Powtarzalność gestów wprowadza w stan
Więcej
Więcej
OPAXY | Wystawa Pracowni Projektowania Opakować 13-15.11.2024 MTP – Targi Taropak Kurator: Krzysztof Kwiatkowski Wystawa prezentuje prace młodych twórców z różnych wydziałów Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu: studiów stacjonarnych, studentów z programu Erasmus i Study in English, zrealizowanych w Pracowni Projektowania Opakowań. Prezentowane są projekty semestralne w tym jedna praca dyplomowa powstałe w okresie od 2019 do 2024 roku (z pominięciem 2021 – roku pandemii). Jest wśród nich kilka prac konkursowych wyróżnionych i nagrodzonych. Rozwiązania dotyczą strony wizualnej opakowań, poszukiwań formy, rozwiązań funkcjonalnych i ekspozycyjnych. Wystawa obejmuje kilka ostatnich lat, co pozwala zaobserwować zmieniające się stylistykę oraz kierunki poszukiwań. Postawy młodych twórców są reakcją na współczesne wyzwania. Ich wrażliwość projektowa uwzględnia min. zagadnienia ekologii, recyklingu, redukcji plastiku, zmian nawyków żywieniowych i
Więcej
Więcej
Julia Białas i Katarzyna Strzykalska | Niespójność Wernisaż: 06.12.24, godz. 18:00 Galeria Wiele Sztuki, ul. Małeckiego 28, Poznań Wystawa: 06-20.12.24 Galeria Wiele Sztuki zaprasza na wystawę prezentującą twórczość dwóch artystek bazujących na malarskiej deformacji ludzkiej figury. Obie artystki swoje poszukiwania osadzają w dialogu z odległymi od siebie koncepcjami, twórczo je krytykując i poszerzając. Julia Białas poprzez figuralne przedstawienia hybrydalnych stworzeń posthumanistycznie bada miejsce człowieka wśród innych organizmów. Przywołuje przy tym kartezjańską koncepcję zwierząt jako boskich mechanizmów funkcjonujących w świecie materialnym, stworzonych wyłącznie dla ludzkiej użyteczności. Według tej teorii ludzie mają do tego prawo ze względu na posiadanie duchowości i świadomości (res cogitans). Łączenie człowieka z organizmami o niejasnej klasyfikacji biologicznej podkreśla naszą naturalną potrzebę rozróżniania “ja” od “nie-ja”. Julia wykorzystując
Więcej
Więcej
Tomasz Sobisz | Calibration wernisaż: 28.11.2024, godz. 13:00 Galeria AULA Al. Marcinkowskiego 29, Poznań czas trwania: 28.11 – 20.12.2024 Wystawa „CALIBRATION” to w dużej mierze premierowa kompozycja i retrospektywna prezentacja wieloelementowej instalacji. Prace prezentowane na wystawie „CALIBRATION” są fragmentem obszernego cyklu „HOMO-HOMINI”- (mater mundi+calibration+battlefield), którą definiuje antyteza kruchości, uważne obcowanie z depozytariuszami przeszłości oraz metaforyczna materia rzeźbiarska – szkło, metal, kamień, drewno, łupek, projekcja multimedialna. Nieliczne prace były już prezentowane w ostatnich latach na kilku wystawach, zazwyczaj ukazując kruchość ludzkich losów, lęki i nadzieje człowieka, w sposób ponadczasowy i uniwersalny. Tomasz Sobisz współczesny polski artysta rzeźbiarz, studiował na ASP w Gdańsku. Dyplom zrealizował w 1998 roku w pracowni prof. Stanisława Radwańskiego. Obecnie prof. ASP w Gdańsku oraz dziekan Wydziału Rzeźby i Intermediów. Laureat medalu Zasłużony Kulturze Gloria Artis, medalu PRO PATRIA i wielu innych nagród i wyróżnień. Jego realizacje pomnikowe znajdują się m. in.: w
Więcej
Więcej
Robert Bartel | Łowca Czyścidusz Wernisaż: 23.11.2024, godz. 17:00 Galeria Miejskiego Ośrodka Kultury w Gnieźnie, ul. Łubieńskiego 11 Wystawa: 23.11.24 – 31.01.2025 Jedną z inspiracji do prac: „Łowca Czyścidusz” i „Opowiadacze ulotnego czasu” była kultowa powieść Jose Saramago „Baltazar i Blimunda”. Innym ważkim motywem obu prac jest praktyka psychoterapeutyczna i prorozwojowa Mindfulness and Compassion. Stąd też w tytule pojawia się postać łowcy, który po złowieniu dusz czyści je tak, aby odrodziła się w lepszym bycie, czy w końcu doznała oświecenia i nirwany. Jeszcze inną inspiracją są zamierzchłe wierzenia Słowian i Indoariów. Kolejną i może najważniejszą stały się osobiste doświadczenia życiowe autora i te wyniesione z pracy arteterapeutycznej. Oprócz wielu obiektów na wystawie zaprezentowane zostaną filmy z wcześniejszych instalacji autora.
Więcej
Fizjologia Pamięci Wernisaż: 4.12.2024, g. 19.00 Galeria Galeria Curators‘Lab UAP, ul, Nowowiejskiego 12 Uczestniczki wystawy: Anna Maria Brandys, Joanna Imielska, Magdalena Kleszyńska, Magdalena Rucińska Wystawa: 4.12.2025 – 6.01.2025 Cytując za Wikipedią: Pamięć to zdolność do magazynowania i odtwarzania informacji, ponownego przywoływania wrażeń zmysłowych, skojarzeń, symboli, to podstawowa funkcja w przyrodzie zapisana w kodzie genetycznym DNA. W tworzeniu i magazynowaniu pamięci można wyróżnić cztery rożne fazy: zapamiętywanie wszelkich informacji; przechowywanie ich w neuronach odpowiedzialnych za magazynowanie; znalezienie ich później i wydobycie z magazynu, kiedy trzeba; właściwe rozpoznawanie rodzaju wydobytych informacji. W praktyce klinicznej największe znaczenie ma podział pamięci na dwa rodzaje: pamięć świeżą – krótkotrwałą i pamięć starą – długotrwałą. Takiego podziału dokonał William James, twórca amerykańskiej szkoły psychologii, w swoim
Więcej
Więcej
Cezary Stachura | Płacz Matko nad swymi dziećmi Wernisaż: 29.11.2024. godz. 15:30 Galeria Magazyn (siedziba firmy Renesans), ul. Szkolna 19a Kobylnica kuratorzy: prof. dr hab. Wiesław Koronowski, dr Marcin Radziejewski Płacz Matko nad swymi dziećmi albowiem nie wiedzą co czynią sobie i innym. Cezary Stachura w swoich pracach podejmuje problemy jakie występują w relacjach międzyludzkich jak i w relacji do nas samych. Przykazanie ,,Będziesz miłował bliźniego swego jak siebie samego” być może jest niewykonalne w społeczeństwie. Czy jesteśmy w stanie naprawdę kochać innych, skoro tak często zapominamy o tym, jak kochać sami siebie? Artysta w swoich pracach posługuje się wizerunkiem baranów oraz kóz, ponieważ są dla niego obrazem ofiary. Ich los staje się metaforą naszego społeczeństwa, w którym często jesteśmy świadkami
Więcej
Więcej
Martyna Pająk | Scultura sensibilis. O utrwalaniu przeżycia. Obrona pracy doktorskiej 22.11.2024, godz. 16:00 Galeria Szczur, ul. Składowa 11/1, Poznań Promotor: dr hab. Rafał Kotwis prof. UAP Promotor pomocniczy: dr Szymon Zwoliński Oprowadzanie w ramach wystawy doktorskiej odbędzie się w dniu 25 listopada 2024 roku w godzinach 16:00-18:00.
Więcej
Mateusz Kowalczyk | Nie mogę dopuścić do tego by zapomnieć | OFF Bratislava OFF Bratislava 08.11.2025 Promotor: Jarosław Klupś Dokumentacja: Mateusz Kowalczyk Portret: Fot. Marcin Karalus Przez całe życie przeżywamy wiele sytuacji, które zapamiętujemy. Przez długi czas magazynowane są w naszej pamięci, ale jednak nie wszystkie pamiętamy z pełną szczegółowością. Wydobywane wspomnienia podlegają często zniekształceniom, które są spowodowane przez czas jak i rangę emocjonalną jaka towarzyszyła danemu momentowi życia. Istnieje wiele form ułatwiających przypomnienie danej sytuacji, jednym z nich jest fotografia. Często to właśnie spojrzenie na obraz, który został wykonany przy danej chwili wywołuje w nas wspomnienie sytuacji, które miało miejsce. Wiele czynników może wpłynąć na działanie naszej pamięci. Czasami to nawet nie jest zdjęcie a jakaś rzecz lub miejsce. Mateusz Kowalczyk (ur. 1998, Dębno, Polska) mieszka i pracuje w Poznaniu. W swojej
Więcej
Więcej
The Animal is Present otwarcie wystawy: 25.11.24 godz. 18.00 czas trwania wystawy: 26.11.2024 – 07.01.25 miejsce: Galeria Duża Scena UAP program performatywny: Zakład Zwierząt Doświadczalnych czas: TBA Osoby artystyczne: a_bona_ment +48444, Dawid Dzwonkowski, Pussy Fanny, Kasia Goździak, AbrilGracia Arrondo, Ewa Greszta, Zuza Koprowska, Martyna Przybyło, Maria Strze, Agnieszka Topolska, Adrian Woźniak, Damla Ünlü, Maksymilian Zdanowski Program performatywny: „Zakład Zwierząt Doświadczalnych” Amazona Assem , Dawid Dzwonkowski, Nikodem Krysztofowicz, Karolina Kubik, Martyna Przybyło, Maria Strze, Marek Wasilewski, Adrian Woźniak, Maksymilian Zdanowski opieka kuratorska: III Pracownia Intermediów na Wydziale Animacji i Intermediów UAP: Karolina Kubik, Marek Wasilewski wsparcie produkcyjne, aranżacyjne, plakat: Dawid Dzwonkowski konsultacje międzygatunkowe: pies Oreo Jak pisał Peter Singer: „Nasze odosobnienie się skończyło… mamy nową świadomość tego, kim jesteśmy i z kim jesteśmy spokrewnieni, tego, że różnica między nami i innymi gatunkami jest niewielka oraz, że granica między „nami” a „nimi” wytyczana jest w dość przypadkowy sposób.” Wystawa III Pracowni Intermediów jest podsumowaniem dwuletniego cyklu zajęć, seminariów, spotkań i badań terenowych poświęconych relacjom zwierzęco-ludzkim. W trakcie tych badań artystycznych podjęliśmy próbę uznania podmiotowości osób nieludzkich i rozpoznania ich relacji z nami. Ilekroć
Więcej
Więcej
BIENNALE YOUNG INTERIOR DESIGNERS – Najlepsze Dyplomy Architektury Wnętrz, Edycja Ogólnopolska 2024 Wernisaż wystawy | 22.11.2024 | godz. 18:00 | Słodownia +1, Stary Browar, ul. Półwiejska 42, Poznań Czas trwania wystawy | 22.11.2024 – 06.12.2024 | 12:00 – 20:00 Wystawa „BIENNALE YOUNG INTERIOR DESIGNERS – Najlepsze Dyplomy Architektury Wnętrz”gromadzi wyjątkowe prace młodych projektantów z czołowych Uczelni Artystycznych w Polsce. Wydarzenie to nie tylko przegląd najnowszych dokonań dyplomantów, ale także forum, które otwiera drogę młodym talentom pokazując ich potencjał. Wystawa, organizowana w klimatycznej przestrzeni Słodownia +1 Starego Browaru w Poznaniu, jest świadectwem różnorodności i kreatywności młodego pokolenia projektantów. Każdy dyplom, stworzony pod okiem doświadczonych promotorów, jest wyrazem indywidualnej wizji przestrzeni. Prezentowane prace to więcej niż jedynie odpowiedzi na funkcjonalne potrzeby — to eksploracje
Więcej
Więcej
Gosia Kępa | Rzekę słyszę zawsze blisko wernisaż: 14.11, godz.18.00 Galeria Szewska 16 czas trwania wystawy: 14-24.11.2024 Rzekę słyszę zawsze blisko W ramach pracy dyplomowej przyglądam się rzece i utwierdzam się w przekonaniu, że płynąca woda jest dla mnie najlepszą metaforą przemijania, a zmiana jest jedyną stałą. Tytułowa rzeka ujawnia swoją obecność na wiele sposobów. Jednocześnie staje się główną bohaterką projektu i jego współtwórczynią. Praca jest efektem moich badań nad zapisem istnienia. Wynika z osobistego lęku przed zmianą i stratą. We współpracy z trzema rzekami: Bystrzycą, Odrą i Białką analizuję różne rodzaje trwania. Notacja odgrywa tu bardzo ważną rolę. Zauważam ją między innymi w obrazie zdjętym z powierzchni starorzecza za pomocą materiału, czy też w bezpośrednim zapisie wykonanym przez wywierzysko. Osobisty zapis
Więcej
Więcej
Marek Haładuda | Obrazy i pracownia Wernisaż: 15.112024, godz. 17:33 Ostrów Wielkopolski, ul. Wiosny Ludów 17 Wystawa: 15.11-08.12.2024
Więcej
Gra w klasy | Wystawa II Interdyscyplinarnej Pracowni Rysunku Dnia 08.11 zaczynamy nasz plener pracowniany, a już w niedzielę otwieramy jednodniową wystawę prac osób studenckich z II Interdyscyplinarnej Pracowni Rysunku na ul. Głogowskiej 35 „Przystanek Pierus” Niedziela, 10.11.2024 godz. 18.00/ Przystanek PIREUS Serdecznie zapraszamy!
Więcej
