Wystawy

Illusion of Form – Monu-Mental Background

Illusion of Form – Monu-Mental Background Wernisaż: 24.10.2023 godz. 18.00 (Galeria Nowa Scena UAP Al. Marcinkowskiego 28)Galeria Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28, Galeria Curators’Lab, ul. Nowowiejskiego 12 24.10 – 8.11.2023 Kuratorzy wystawy: Marta Bosowska, Tomasz Drewicz, Frans Jacobi, Igor Mikoda, Lilibeth Cuenca Rasmussen Opieka merytoryczna podczas trwania projektu: Marta Bosowska, Tomasz Drewicz, Igor Mikoda, Szymon Zwoliński, Jarosław Bogucki, Frans Jacobi, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Fredrik Malmedal Salhus, Chloe Suzanne Lewis, Rafał Kotwis, Piotr Koźniewski Uczestnicy: Adrian WoźniakAdrianna MetrykaAli Reza AshooriAndrea NordbäckAndrea Ostenfeldt NielsenAnna KrajewskaAnna MyszkowiakAyuko DanBarbara Stańko JurczyńskaBartłomiej PuchClaudia OlsenDorota Krystyna DziongElna KarlssonEmad AlwahibiEva Lisa Johanna RytterlundFilip TilFryderyk SzulgitHenning GrannesHenriette Mauritz NordbeckIda DerczyńskaIda Li Miriam Svensson BlomdahlInka SawickaIzabela NykielJacob Sander GoldingerJakub LewandowskiJonas Erboe RasmussenJulia Hodell WestmanKjell Rasmus ArvidssonKsenia PyzaMagdalena CzapiewskaMaja KorczyńskaMaja SawickaMaksymilianWięcej

Mikołaj Sobotka | Who’s fall

Mikołaj Sobotka | Who’s fall wernisaż: 20.11.2023 19:00 20.10 – 26.11.2023 Galeria Na Wysokim Poziomie, Al. Marcinkowskiego 29, 3 piętro kurator: Kamil Gustaw Mizgala Mikołaj Sobotka w zaprezentowanych pracach przedstawia tymczasowość, rozkład, wyjałowienie. Miłość do anime cat UwU girl i niemożliwość złapania jej za dłoń, powodują coraz większą derealizację i smutek. Swoją praktykę artystyczną skupia na analizie i redefinicji pojęcia “Martwa Natura”. Prace reprezentują to co nietrwałe, zdekonstruowane, marne. Zamrożone w niewygodnym momencie, jakby zaraz miało dojść do wypadku. W tradycji malarskiej składano kompozycje z obiektów, które przez swoją oryginalną formę manifestowały epokę i atmosferę. Obecnie świat znajduje się w momencie ciągłej niepewności, wywoływanej przez liczne konflikty, epidemie i zbliżającą się katastrofę klimatyczną. Stare struktury nie są już w stanie nadążyćWięcej

ANTYMATERIE – Przestrzeń i Pustka

ANTYMATERIE – Przestrzeń i Pustka Festiwal Sztuki Nowej Labirynt, Frankfurt n. O.- Słubice 20-22.10.2023 Kleist Forum, Frankfurt nad Odrą Osoby uczestniczące w wystawie/pokazie: Krzysztof Badowiec Blanka Kęstowicz Hanna Klawiado  Bruno Kuzyszyn Antoni Możdżeń Izabela Nykiel Pavlo Nikitin Joanna Suppan Maja TokajJakub Żwirełło „Antymateria to – wg Wikipedii – „układ antycząstek, a antycząstki to cząstki elementarne podobne do występujących w «zwykłej» materii, ale o przeciwnym ładunku […] W momencie kontaktu antymaterii z materią obie ulegają anihilacji. Energia związana z masą spoczynkową anihilujących cząstek ulega przy tym zamianie na energię promieniowania elektromagnetycznego lub energię kinetyczną lżejszych cząstek”. Definicja ta doskonale ilustruje stan świadomości wielu, głównie młodych twórców, dla których istota tworzenia nie ma nic wspólnego z wytwarzaniem dzieł natury materialnej. Parafrazując więcWięcej

Powiadacze. Dialog między sztuką współczesną a średniowieczną.

Współczesność w kontekście średniowiecznej galerii Wystawa Powiadacze. Dialog między sztuką współczesną a średniowieczną od 20 października wkracza w przestrzeń Galerii Sztuki Średniowiecznej MNP, by tymczasowo odmienić jej jednolitą strukturę. Przedstawia ona wybrane zagadnienia z dziedziny sztuki, które łączą prace artystek i artystów współczesnych z zabytkami średniowiecznymi. Dzieła odległe od siebie czasowo w przestrzeni wystawy inicjują dialog, który sprawia, że dystans między nimi się zaciera. Unikalne relacje tematyczne i techniczne Ekspozycja dzieł sztuki współczesnej w kontekście Galerii Sztuki Średniowiecznej nie stanowi prezentacji praktyk artystycznych odnoszących się bezpośrednio do kultury wieków średnich. Przeciwnie, prace te zanurzone są w teraźniejszości, opowiadają o aktualnych problemach, które wszystkich nas dotyczą i przejmują, jak postępująca degradacja planety, trwające wojny, przebodźcowanie technologiczne i informacyjne. Część prac to swoiste manifesty feministycznejWięcej

Sławomir Sobczak / Mykhaylo Barabash |DIP TO WHITE

DIP TO WHITE Sławomir Sobczak / Mykhaylo Barabash Instalacja multimedialna Festiwal Sztuki Nowej Labirynt, Frankfurt n. O.- Słubice 20-22.10.2023 Wspólny projekt Sławomira Sobczaka i ukraińskiego artysty Mykhaylo Barabasha zrealizowany został do tematu Festiwalu Przestrzeń i pustka, i jest próbą zdefiniowania relacji zachodzących w Europie Środkowo-Wschodniej. Odnosi się bezpośrednio do trwającego konfliktu zbrojnego w Ukrainie i do obserwowania go z bezpiecznej pozycji. Mówi o dramacie i nadziei odrodzenia.

Ostatni gasi światło – wystawa interdyscyplinarna

Ostatni gasi światło – wystawa interdyscyplinarna Pozostawiając coś po sobie mamy wybór – albo naszym śladem będzie świat zadbany, świadczący o chęci przekazania pochodni cywilizacji następnym pokoleniom, albo zniszczony, prezentujący naszą egzystencję jako krótkowzroczną i egoistyczną. Co raz częściej żyjemy z dnia na dzień myśląc o finansach, pracy i najnowszych hitach serialowych. Do jakiego końca prowadzi człowieka podejście, w którym jako cele widzi konsumpcję, posiadanie i satysfakcję? Czy w momencie, gdy nasza spuścizna zostanie przekazana następnym pokoleniom zobaczą oni w nas odpowiedzialnych opiekunów czy hedonistycznych eksploatatorów? Czy nasi ostatni potomkowie będą gasić światło cywilizacji technicznej walcząc o przetrwanie? A może poniosą jej pochodnie w zupełnie nowe rejony? Wystawa Ostatni gasi światło będzie koncepcyjnie eksplorować ślad jaki po sobie zostawiamy zarówno jako jednostki, grupy czy gatunek. Zapraszamy artystówWięcej

Janusz Marciniak | Ostatnie, czyli pierwsze (2023–1978)

Hanna i Jarosław Przyborowscy, założyciele Fundacji Signum, zapraszają na otwarcie wystawy retrospektywnej prof. Janusza Marciniaka Ostatnie, czyli pierwsze (2023–1978) Wprowadzenie do wystawy: prof. Marta Smolińska  Muzyczna aura wystawy: Tomasz Marciniak  12 listopada 2023 r., godz. 12.00, ArtFolwark w Wojnowie k. Murowanej Gośliny  Wystawa będzie czynna do 3 grudnia br., codziennie (także w niedziele) od godz. 11.00 do 16.00  Wirtualnym przedłużeniem wystawy jest monografia autorska Ostatnie, czyli pierwsze / The Last One Is the First Janusza Marciniaka. Wystawie towarzyszy esej Marty Smolińskiej pt. Cielesna matematyka obrazów: czyli krótka opowieść o tym, że Janusz Marciniak wciąż liczy na malarstwo oraz esej Marciniaka pt. Szuflada 2021–2023. Krótki esej o sztuce, życiu, dydaktyce artystycznej, pamięci i niepamięci, poczuciu humoru i rzeczywistości wpleciony w artefakty z prywatnego archiwum. Linki do tych publikacji znajdują się na https://www.januszmarciniak.pl/  Janusz MarciniakWięcej

Zbigniew Sałaj | Splątanie

prof. Zbigniew Sałaj pt. „Splątane” Galeria AT, ul. Solna 4, Poznań Otwarcie wystawy 23.10.2023 godz. 18:00 Wystawa czynna do 03.11.2023 w godzinach 15:00-18:00 Zbigniew Sałaj (1961); w latach 1981-86 studiował na Wydziałach Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Obecnie pracuje na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie, gdzie prowadzi Pracownię Interdyscyplinarną. Miał ponad trzydzieści wystaw indywidualnych (m.in. w Galerii Otwarta Pracownia, Galerii Potocka, Galerii Starmach), oraz brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą, na których prezentował malarstwo, rysunek, obiekty papierowe, mobilne instalacje, fotografie oraz akcje plenerowe. Prace jego znajdują się w zbiorach: Małopolskiej Fundacji Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie, Muzeum Narodowego w Krakowie, Muzeum Uniwersytetu Jagiellońskiego, Muzeum Uniwersytetu we Fryburgu (Szwajcaria), Muzeum Miasta Aalst (Belgia),Więcej

Wystawy finalistek i finalistów 14. Konkursu Gepperta

Rektor Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu prof. Wojciech Pukocz i dyrektor BWA Wrocław Galerii Sztuki Współczesnej Maciej Bujko wraz z zespołami zapraszają serdecznie na otwarcie wystawy finalistek i finalistów 14. Konkursu Gepperta oraz ogłoszenie Nagrody Głównej, ufundowanej przez Prezydenta Wrocławia. Wydarzenie będzie mieć miejsce w piątek, 20 października o godz. 19:00 w galerii BWA Wrocław Główny. Finaliści i finalistki 14. Konkursu Gepperta: Monika Falkus, Bartłomiej Flis, Natalia Karczewska, Adam Kozicki, Klaudia Prabucka, Hanna Shumska, Konrad Żukowski W tegorocznej edycji Konkursu Gepperta nie zapytamy wzorem poprzednich lat o to, co robią artyści i artystki dla malarstwa. Nie będziemy zastanawiać się, czy obrazy są nam potrzebne czy też nie. Wierzymy bowiem – być może naiwnie – że sztuka jest nam ciągleWięcej

Czerń – znak – okno |wystawa poświęcona pamięci prof. Bogdana Wojtasiaka

Czerń – znak – okno | wystawa poświęcona pamięci prof. Bogdana Wojtasiaka Galeria Rotunda, budynek A, Al. Marcinkowskiego 29 17-25.10.2023 prof. Bogdan Wojtasiak; wspaniały malarz, pedagog, przyjaciel. Stworzył i przez 30 lat prowadził XI Pracownię Rysunku na Wydziale Malarstwa i Rysunku na Uniwersytecie Artystycznym im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Z wielkim smutkiem zawiadamiamy, że 2 sierpnia 2023 roku odszedł od nas prof. Bogdan Wojtasiak. Wspaniały malarz, pedagog, przyjaciel. Stworzył i przez 30 lat prowadził XI Pracownię Rysunku na Wydziale Malarstwa i Rysunku na Uniwersytecie Artystycznym im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Aktywny, pełen pasji i zaangażowania artysta i charyzmatyczny nauczyciel. Zawsze otwarty i gotowy do rozmów na temat sztuki z przyjaciółmi i studentami, wywierał znaczący wpływ na społeczność akademicką i całeWięcej

Karolina Koterwas | Makulatury

Karolina Koterwas „Makulatury” Pracownia Laboratorium Papieru i Muzeum Piśmiennictwa i Drukarstwa w Grębocinie zapraszają na wystawę „Makulatury” Karoliny Koterwas. Wernisaż: 19.10, godzina 17.00 Muzeum Piśmiennictwa i Drukarstwa Grębocin, ul. Szkolna 31 Wystawa prezentuje wybrane prace z dziedziny introligatorstwa. Przedstawione obiekty stanowią eksplorację tradycyjnych technik szycia i oprawy, połączoną z eksperymentowaniem i kreatywnym podejściem do możliwości, jakie daje nam papier. Jest to zestawienie prac, które powstały w oparciu o tradycyjne japońskie i europejskie techniki oprawy książkowej oraz wiedzę zaczerpniętą z rzemiosła introligatorskiego. Łączą w sobie wiele technik, od tradycyjnego szycia, przez japońskie metody barwienia papieru, do wykonywanie złoceń i uszlachetnień. Karolina Koterwas jest studentką na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Wśród jej zainteresowańWięcej

Solastalgia | Szymon Rogiński

Solastalgia | Szymon Rogiński  Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 wernisaż: 23.10.2023, g. 18.00  środa – niedziela, 14.00 – 17.00 Wystawy czynne do 8.11.2023  Kuratorka: Agnieszka Tarasiuk,  Koordynacja merytoryczo-orginazacyjna ze strony UAP: dr Marta Bosowska  Koordynacja organizacyjna ze strony UAP: Julia Zalozna Opieka techniczna UAP: Piotr Koźniewski, Igor Mikoda Projekt “Iluzja formy – o kształtowaniu na uczelniach artystycznych” korzysta z dofinansowania o wartości 197 135 EUR otrzymanego od Islandii, Liechtensteinu i Norwegii w ramach Funduszy EOG. Australijski filozof Glenn Albrecht zaproponował termin solastalgia w roku 2003 opisując emocje spowodowane poprzemysłowymi zmianami krajobrazu. Naturalne ekosystemy degradują się w tempie, którego nie jesteśmy w stanie emocjonalnie zintegrować. Wojny, pozyskiwanie surowców i skutki zmian klimatycznych niszczą habitat ludzi i innych istnień w skaliWięcej

Konwersacje 2 Wielka podróż przez wiele granic, języków i kultur

Konwersacje 2 Wielka podróż przez wiele granic, języków i kultur Galeria MBWA, Galeria w Ratuszu, Leszno Wernisaż: 20.10.2023, godz. 18.00 Wystawa czynna: 20.10-18.11.2023 Artystki / Artyści: Rafał Boettner Łubowski / Polska | Andrea Vettori / Włochy Anna Maria Brandys / Polska | Eva Lotte Lisander / Niemcy Sławomira Chorążyczewska / Polska | Nena Skoko Snežana / Serbia Joanna Imielska / Polska | Dáša Lasotová / Czechy Magdalena Kleszyńska / Polska | Angelina Nogueira / Portugalia Piotr C. Kowalski / Polska | Joanna Janiak / Polska Alicja Majewska / Polska | Andrzej Banachowicz / Polska Magdalena Parnasow / Polska | Hadas Tapouchi / Izrael | Anna Topolska /Polska Gabriela Pienias / Polska | Tomáš Koudela / Czechy | Tereza Čapandová /CzechyWięcej

SYNTEZA – architecture | graphics |design

SYNTEZA – architecture | graphics | design SYNTEZA – architecture | graphics |design zaprezentuje w swojej najnowszej edycji prace pedagogów wiodących uczelni artystycznych z kraju i zagranicy oraz zaproszonych gości. Hasłem tegorocznej SYNTEZY 2023 jest Harmonia. Tym razem artyści zajmą się aspektem kobiecymw sztuce i projektowaniu. Harmonia, wg mitologii greckiej była matką Amazonek – silnych i niezależnych wojowniczek, ale także uosabiała ład i zgodność. Harmonia swoim znaczeniem obejmuje także wiele dziedzin sztuki i kojarzona jest z dążeniem do ponadczasowego piękna w równowadze kompozycji, formie dopełniających się elementów jak i przesłaniu. Jest także subiektywnym odczuciem artystów i projektantów co stwarza możliwość konfrontacji ich poglądów i stosowanych środków wyrazu. Galeria Poziom 4. Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie Wernisaż: 17.10.2023 r., godz.Więcej

Filip Wierzbicki-Nowak | Connections

Filip Wierzbicki-Nowak | Connections In CONNECTIONS, the Polish artist Filip Wierzbicki-Nowak offers a captivating exploration of the interdependent network of our world. During his residency in Destelheide, the artist made a visual analysis of Dworp and places like Waterloo, Baarle, Ypres and Brussels, pointing to their connections with Poland.  A variety of art forms embody the history of these locations by drawing inspiration from customs, myths and legends and delving into utopian visions. In this research, the artist refers to various disciplines such as philosophy, sociology and environmental protection. The essence of these places has been captured in both abstract and symbolic visual language. By employing the language of symbolism, which emerged in France and Belgium during the late 19th century, Wierzbicki-Nowak skilfully weaves together theWięcej

Plenerowa Galeria Rzeźby W Kościelcu

Plenerowa Galeria Rzeźby W Kościelcu Kolejna odsłona projektu artystycznego, prezentująca postawy młodych twórców – studentów i absolwentów Wydziału Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu w Galerii Plenerowej w Zespole Pałacowo-Parkowym w Kościelcu. Swoje prace zaprezentują:Zuzanna BielakKrzysztof Perz Koordynatorami ze strony Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu są:dyrektor Krzysztof Pawlak oraz nauczyciel rzeźby Krzysztof Wojtukiewicz. Stronę Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu reprezentują:Prof. dr hab. Wiesław Koronowski oraz mgr Konrad Smela as. Galeria zakłada wspólne działania Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu oraz Wydziału Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, w zakresie prezentacji artystycznych postaw, wyróżniających się studentów oraz absolwentów poznańskiej uczelni. Projekt ten jest jednym z wielu wspólnych przedsięwzięć realizowanych w ramach umowy o współpracy artystyczno-dydaktycznej pomiędzy wyżej wymienionymi instytucjami. Jej podstawowymi założeniami jestWięcej

Piotr Szwiec | Biżuteria Uwięziona

Piotr Szwiec | Biżuteria Uwięziona ALMA MATER Galeria Sofijskiego Uniwersytety “St. Kliment Ohridski”  15 Tsar Osvoboditel Blvd., Sofia, Bułgaria Czas trwania wystawy: 16-10.11.2023 Tytuł wystawy: Biżuteria Uwięziona  Seria projektów i realizacji biżuterii unikatowej Biżuteria może być cenna w sposób prosty – wartością swego kruszcu. Gdyby to było jedyne kryterium, to najwartościowsze byłyby sztaby na łańcuchach. Dla biżuterii wartość artystyczna i jakość rzemiosła zawsze były ważne, a w czasach masowej produkcji stały się jeszcze bardziej istotne. Cenne znaczy wartościowe: ręcznie zrobione, unikatowe, jedyne, niepowtarzalne. To było hasło pierwszej biżuterii z ręcznie obrabianych na wzór kamieni paleolitycznych krzemieni–narzędzi, które były tak cenne, jak dzisiaj biżuteria. Wymagały ręcznej pracy i wielkiej sprawności technologicznej twórcy. W wykonanych prototypach, krzemień – dziś kamień bezwartościowy, ponownie zostałWięcej

Marek Hałabuda | Porządek Ruchu

Umieralnia

Umieralnia | Wystawa rzeźby, grafiki, malarstwa, rysunku oraz wydawnictwo zina o tej samej nazwie. miejsce: DOMIE, ul. Św. Marcin 53a wernisaż: 10 października 2023, godzina: 19:00 czas trwania wystawy: 11 – 15 października 2023, godziny otwarcia: 14:00 – 18:00 Wydarzenie z cyklu DOMIE Welcome Umieralnia integralną częścią życia! Każdej sekundy umiera w tobie jakaś komórka, by mogła zastąpić ją nowa. Gdy ten proces znacząco zwolni, zestarzejesz się, umrzesz i ktoś inny wejdzie na twoje miejsce. Za pośrednictwem doświadczeń tworzysz nowe połączenia w swoim mózgu, jedne zostaną z Tobą na dłużej, kształtując to kim jesteś, inne rozpadną się. Zanikać będą Twoje wspomnienia i myśli, by zrobić miejsce tym nowym. Twoja świadomość każdego dnia umrze na chwilę gdy położysz się do łóżka,Więcej

Przyśnił mi się wczoraj pusty las – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu

Przyśnił mi się wczoraj pusty las – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu Oprowadzanie kuratorskie Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 5.10.2023, g. 18.30 Zapraszamy na oprowadzanie kuratorskie po wystawie w Galerii Duża Scena UAP. Impulsem do powstania wystawy „Przyśnił mi się wczoraj pusty las” jest chęć ponownego spotkania i zaprezentowania twórczości osób, które były i są nadal związane z Pracownią Tkaniny Artystycznej na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, a ich postawy i różne wrażliwości silnie zapisały się w pamięci prowadzących pracownię. Pomimo różnicy wieku, zainteresowań czy aktualnie wykonywanego zawodu u każdej z artystek była i nadal jest wyczuwalna silna fascynacja przyrodą.

Dzikie pieśni natury: koncert Barbary Wilińskiej oraz oprowadzanie po wystawie

Dzikie pieśni natury: koncert Barbary Wilińskiej oraz oprowadzanie po wystawie “Ciało pożyczone od kosmosu” Marty Węglińskiej Galeria Curators’LAB UAP, ul. Nowowiejskiego 12 Czwartek, 12.10.2023, g. 19.30 Dzikie pieśni natury: koncert Barbary Wilińskiej oraz oprowadzanie po wystawie “Ciało pożyczone od kosmosu” Marty Węglińskiej  Podczas koncertu Barbary Wilińskiej zabrzmią słowiańskie i bałkańskie pieśni tradycyjne w opracowaniu i interpretacji wykonawczyni, śpiewane a cappella i w towarzystwie ludowych instrumentów. Tematyka utworów będzie przywoływać różnorodne wątki związane z relacją człowieka z naturą. Barbara Wilińska: głos, lira korbowa, dulcymer, kantele. W drugiej części wydarzenia, autorka wystawy – Marta Węglińska opowie o kontekstach prezentowanych w CuratorsLAB prac – cyklu obrazów oraz filmu powstałego w Indonezji.  Barbara Wilińska – absolwentka studiów psychologicznych Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, śpiewaczka, trenerka głosu,Więcej

Emilia Bogucka | CZUŁOSTKI – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu

Emilia Bogucka | CZUŁOSTKI – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu w Art Corner by Porsche Centrum Poznań Wernisaż: wtorek, 10.10.2023, godz. 19:00Al. Marcinkowskiego 28, IV piętroArt Corner by Porsche Centrum Poznań Opieka kuratorska: Anna Maria BrandysWystawa trwa od 10.10 do 20.10.2023 Twórczość Emilii Boguckiej sytuuje się na licznych pograniczach. Obiekty tej artystki opierają się potrzebie kategoryzowania i dopasowywania etykiet, bowiem nie sposób jednoznacznie przypisać je do konkretnej dyscypliny. Choć ich rzeźbiarskość – osiągnięta nie tylko przez wysoki kunszt technologiczny – wysuwa się zdecydowanie na pierwszy plan, to, w moim odczuciu, jej prace są poszukiwaniem, dla którego każda definicja okazuje się zbyt ciasna. W twórczości artystki znajduję wartości, które umykają jednoznacznym osądom.  Zwiewność i wiotkość, praca z materiałem, gra weWięcej

Agnieszka Sowisło – Przybył | Wolnym tempem

Wolnym tempem | Agnieszka Sowisło – Przybył Serdecznie zapraszam na wystawę pt. Wolnym tempem, która odbędzie się w Centrum Nauki i Sztuki przy ulicy Bramkowej 6 w Swarzędzu. Wernisaż : 5 października 2023, godz. 17.00 Wystawa czynna do 28 października, wt. – pt. w godz. 9.00 – 16.00,  sob. – nd. w godz. 13.00 – 17.00 Wolnym tempem Zaprezentowane obrazy nie stanowią spójnego cyklu, są raczej zbiorem różnorodnych dotknięć i sposobów malarskiej artykulacji. Przedstawiany motyw i format również jest odmienny. Cechą wspólną tych prac jest podjęcie próby przeobrażenia najbliższego otoczenia w ideę plastyczną wyrażoną przy pomocy środków malarskich. Malarstwo traktuję jako swoistą ciągłość. Nie będąc w pracowni niejako dopełniam już rozpoczęte obrazy w pamięci, bądź tworzę nowe w wyobraźni. NiejednokrotnieWięcej

Magda Jugo | Sen o regionie | Współczesne strategie projektowe w obszarze ceramiki użytkowej

Magda Jugo | Sen o regionie | Współczesne strategie projektowe w obszarze ceramiki użytkowej Galeria Design UAP, ul. Wolnica 9 28.09-9.10.2023 Magda Jugo jest multidyscyplinarną projektantką, której działalność skupia się przede wszystkim wokół ceramiki i krajobrazu stołu. W latach 2018-2022 należała do Katedry Designu UAP. W 2023 roku obroniła doktorat na Wydziale Architektury i Wzornictwa na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. W ramach toku studiów doktorskich brała udział w kilku stypendiach akademickich (w Danii, Hiszpanii i Holandii), gdzie pracowała w dziedzinie food designu, promocji dziedzictwa kulturowego i była odpowiedzialna za projektowanie i ręczne wytwarzanie ceramicznych zastaw stołowych. Ceni sobie strategie projektowe, które prowadzą do zrównoważonego rozwoju produktu, a także projekty zakorzenione w lokalnych krajobrazach i tradycjach. Uwielbia pracowaćWięcej

Przyśnił mi się wczoraj pusty las | wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu.

“Przyśnił mi się wczoraj pusty las” – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu. Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 Kuratorka: Dorota Tarnowska-Urbanik Wystawa trwa od 30.09 do 15.10.2023 Godziny otwarcia: środa-niedziela 14:00-17:00 Wernisaż: sobota 30.09.23 o 20:00 Impulsem do powstania wystawy „Przyśnił mi się wczoraj pusty las” jest chęć ponownego spotkania i zaprezentowania twórczości osób, które były i są nadal związane z Pracownią Tkaniny Artystycznej na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, a ich postawy i różne wrażliwości silnie zapisały się w pamięci prowadzących pracownię. Pomimo różnicy wieku, zainteresowań czy aktualnie wykonywanego zawodu u każdej z artystek była i nadal jest wyczuwalna silna fascynacja przyrodą. Dla Anny Goebel las jest miejscem wypoczynku, ucieczki od zgiełku dużegoWięcej

WIRELESS | Tkanina unikatowa dawniej i dziś

WIRELESS | Tkanina unikatowa dawniej i dziś Galeria Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28Wernisaż: 30.09.2023, g. 18.00środa – niedziela, 13.00 – 18.0030.09-15.10.2023 Wystawa prezentuje postawy artystów, którzy realizują swoje dzieła plastyczne w obszarze szeroko rozumianej tkaniny artystycznej. Istotą wystawy jest by w jak najszerszym kontekście przedstawić aktualne prądy oraz nurtujące artystów tematy. W związku z tym, w przestrzeni galeryjnej będą do obejrzenia i kontemplacji prace artystów oraz artystek, którzy realizują dzieła plastyczne w oparciu o wielowątkowe idee. Tematem/tytułem i motywem przewodnim wystawy jest „wireless”, w rozumieniu jako:  bezprzewodowy, bez prądu. Zatem, określenie to bliskie jest tradycyjnym technikom  i technologiom, związanym z tkaniną artystyczną, a w ujęciu bardziej metaforycznym – analogowy, ponad formami, bezpośrednio traktującymi o zależnościach dzisiejszego świata. Dodatkowo, w innymWięcej

Joanna Marcinkowska | Dziedzictwo codzienności

Zapraszamy na wernisaż wystawy Joanny Marcinkowskiej „Dziedzictwo codzienności”. Wernisaż odbędzie się 19.09.2023, o godz. 17.00 Miejsce Galeria Czas Praw Kobiet, Al. Marcinkowskiego 24 Joanna Marcinkowska zajmuje się głównie malarstwem, jednak na wystawie zaprezentuje realizacje wideo i wycinanki. Tak jak w malarstwie, tutaj również ważni są ludzie i ich historie. Historie wyśpiewywane w zarejestrowanych pieśniach i historie inspirowane kolorowymi wizerunkami bawiących się dzieci. Łącząc te dwa cykle chcemy zwrócić uwagę na życie i na tradycje, które wpisane są w naszą codzienność. Chcemy żeby przemówiła codzienność, drobna, niezauważalna. Ta, o której pisała Jolanta Brach-Czaina. Kuratorka wystawy: Justyna Ryczek