Twórczość w czasie pandemii-rysunek. Sytuacja w której obecnie żyjemy w Europie jest trudna. Pandemia, inflacja, kryzys energetyczny, wojna w Ukrainie i przeświadczenie, że coś się bezpowrotnie zmieniło. Presja rzeczywistości jest tak silna, że nie można być obojętnym. Ale czy w takich okolicznościach należy zrywać dialog z kulturą. Czy płaszczyzna żółci przekreślona błękitem ma kojarzyć się tylko z Ukrainą czy może być dialogiem z twórczością Marka Rothki. Czy odniesienie się do postaci Batmana i realiów Gwiezdnych Wojen jest tylko żartem czy wskazaniem na absurdalność współczesności, działań polityków i na realnie istniejące zło. Ktoś powinien z tym walczyć, jeśli my nie potrafimy, to może niech to zrobi Batman. A jednak sztuka, a jednak rysunek, TO DZIAŁA pomimo tego, że nic nie jest
Więcej
Więcej
Milena Hościłło Wystawa 28.09. – 13.10. 2022 Wernisaż 28.09. godz.18.00 Galeria Design UAP Co było, a (nie) jest Kiedy rozum śpi, budzi się wyobraźnia. Błysk światła w ciemnym lesie staje się wzrokiem Leszego, szmer trzcin na spokojnej tafli jeziora to czający się Utopiec, a burzowe chmury kryją w sobie kształt Chmurnika. Mitologia słowiańska – nasza mitologia – zapomniana, zaniedbana, inspirująca i fascynująca, to część naszego dziedzictwa kulturowego, porzucony fragment tożsamości, zapomniane wspomnienie magii ukrytej w naturze. Nie trzeba wierzyć w fizyczne istnienie demonów niegdyś towarzyszących codziennemu życiu. Można za to na kilka chwil zapomnieć o rzeczywistości i pozwolić wyobraźni na zaakceptowanie istnień nierzeczywistych. Co było, a (nie) jest to interpretacjakilku istot pojawiających się w mitologii słowiańskiej, które patrzą na nas,
Więcej
Więcej
Wernisaż wystawy: 29.09.2022, godz. 18:00Miejsce wernisażu: Galeria Curators’LAB, ulica Nowowiejskiego 12Wystawa czynna: 29.09–02.10.2022, w godz. 18:00–20:00 Uczestniczki wystawy:Laura Adamczyk, Agnieszka Grodecka, Alicja Nalikowska Opis wystawy:Wizja przestrzeni to odpowiedź na konkretne problemy projektowe, odbicie kreatywności, wyobraźni i punktu widzenia. To wiele składowych, dzięki którym mamy przyjemność przedstawić finalny efekt naszej twórczości. Prezentowane projekty zostały zrealizowane w Pracowni Projektowania Wnętrz i Wystaw, pod kierunkiem dr. hab. Piotra Machowiaka, prof. UAP i dr Emilii Cieśli-Jarzębowskiej, ad. Trzy różne osobowości przyczyniły się do powstania trzech odmiennych wizji projektowych. Tematyka prac wynika z indywidualnych wyborów, kontekstu miejsca i przestrzeni. Uważamy, że piękno jest dopełnieniem funkcjonalności, a operowanie prostymi środkami wyrazu jest najważniejsze. Wyznajemy zasadę “im prościej, tym lepiej”. Projekty łączą starą tkankę architektoniczną z nową
Więcej
Więcej
Wernisaż wystawy: 26.09.2022, godz. 18.00 Miejsce wernisażu: ul. Wołyńska 9 Wystawa czynna: 27.09–10.10.2022, w godz. 17.00–19.00 Przygotowanie wystawy: Kolektyw kuratorski LARWA Uczestniczki i Uczestnicy wystawy: Maciej Andrzejczak, Paweł Flieger, Wojciech Gorączniak, Anna Kołacka, Małgorzata Kopczyńska, Julia Królikowska, Sebastian Krzywak, Jakub Malinowski, Krzysztof Mętel, Przemysław Piniak, Wawrzyniec Reichstein, Beata Szczepaniak, Sebastian Trzoska opis wystawy: Tytuł wystawy Remedium, odnosi się do hasła tegorocznej edycji Poznań Design Festiwal – Dobrostan oraz postawionego przez nas pytania w jaki sposób obcowanie ze sztuką wpływa na samopoczucie odbiorcy? Czy kontakt ze sztuką nadal może działać jako remedium na otaczającą nas niepewność? Czy w czasach, w których przyszło nam żyć terapeutyczna funkcja sztuki nadal ma moc sprawczą? Wystawa prezentuje twórczość trzynastu artystów związanych z Poznaniem. Nasz wybór
Więcej
Więcej
wernisaż: 07.10.2022, godz. 18:00 (wystawa czynna: 1-31.10.2022)miejsce: Gdańsk, Przestrzeń Sztuki WL4, Mleczny Piotr Artyści ze Szczecina, Poznania, Francji, Gdańska, Białegostoku; POZNAŃ : UAP: Andrzej Banachowicz, Katarzyna Kujawska-Murphy, Filip Wierzbicki-Nowak; Teoretycy: Sidney Myoo, Maciej Ożóg, Piotr Celiński, Łukasz Lebiedź; Międzynarodowy projekt artystyczno-badawczy Projekt dofinansowany z budżetu Miasta Gdańska SEKCJE TEMATYCZNEKod jako nadzór code as surveillance Materialność kodu materiality of code Neohybrydyzm neohybridization Cyfrowe iluzje i utopie digital illusions and utopias Wystawa „Narzędzia numeryczne – pomiędzy wolnością a kontrolą” skupiona jest na ukazaniu technologicznych i kulturowych uwarunkowań kultury cyfrowej, możliwych scenariuszy rozwoju kultury wizualnej, zbieżności dotychczasowych doświadczeń twórczych sytuujących się głównie na styku kultury, sztuki i nauki. Wystawa w swoim założeniu ma element poznawczy, a także wiąże się z ukazaniem nowych sposobów
Więcej
Więcej
„Tváře obrazu /Oblicza obrazu”Galerie Půda w Cieszynie Czeskim24.09.-27.10.2022 [ENG BELOW} UCZESTNICY/UCZESTNICZKI WYSTAWY: Andrzej Banachowicz, Anna Bochenek, Rafał Boettner-Łubowski, Marina Burani, Milan Cieslar, Dáša Lasotová, Hanna Maria Ograbisz-Krawiec, Aleksander Radziszewski, Sonia Rammer, Andrea Vettori. Wystawa w ramach międzynarodowego projektu artystycznego pt. „Oblicza obrazu / Faces of Image”(kierownik i pomysłodawca projektu: dr hab. Rafał Boettmer-Łubowski, prof. UAP / współpraca: mgr Aleksander Radziszewski, as. Międzynarodowy projekt „OBLICZA OBRAZU” ma na celu prezentację współczesnych wybranych możliwości artystycznych kreacji obrazu: od obrazu malarskiego pojmowanego tradycyjnie, poprzez obraz inspirowany anty-iluzjonistycznymi (w tym ekspresjonistycznymi i abstrakcyjnymi) sposobami obrazowania, poprzez obrazy fotograficzne, filmowe, digitalne, jak również te, wykorzystujące możliwości nowoczesnego cyfrowego druku na nietypowych podłożach. Projekt uwzględnia również prezentację dzieł eksponujących obrazowe cytaty wizualne w rozmaitych autorskich ujęciach
Więcej
Więcej
Zapraszamy na nową wystawę czasową „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” zrealizowaną we współpracy z Uniwersytetem Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz. Wystawę otworzyliśmy dziś w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu przy ul. Słupskiej. Wystawa „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u” jest prezentacją plakatów z kolekcji Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości. W trakcie wernisażu Dyrektor WMN Przemysław Terlecki i Rektor Uniwersytetu Artystycznego prof. Wojciech Hora podpisali list intencyjny o wzajemnej współpracy. Jego celem jest umożliwienia studentom UAP bezpośredniego kontaktu z instytucjami kultury, a także umożliwienia zapoznania się z potencjałem środowiska artystów i projektantów oraz ewentualne z niego korzystanie. Partnerzy nawiązują współpracę w zamiarze realizacji wspólnych przedsięwzięć. “To jest nowy rozdział naszej współpracy w którym otwieramy się
Więcej
Więcej
„Ryzosfera: Organizm” wystawa towarzysząca Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej Wydział Biologii UAM, Kampus Morasko 25-28.09.2022otwarcie: 25.09.2022 godz. 18 Zapraszamy na otwarcie wystawy artystycznej Klubu Nauki i Sztuki pt. „Ryzosfera: Organizm”, towarzyszącej Ogólnopolskiej Konferencji Mykologicznej z okazji 10-lecia Polskiego Towarzystwa Mykologicznego, które odbędzie się w 25.09. o godz.18 na Wydziale Biologii Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu. Badania naukowe dotyczące rozległych sieci interakcji zachodzących w sferze korzeniowej między roślinami, grzybami i mikroorganizmami inspirują nie tylko naukowców. Prowokują do refleksji i pytań wykraczających daleko poza obszary nauk przyrodniczych, zmieniając nasze postrzeganie relacji między jednostką a środowiskiem, między człowiekiem a jego naturalnym, społecznym i kulturowym habitatem. Multimedialna wystawa Klubu Nauki i Sztuki wpisuje się w międzyuczelniany projekt artystyczno-badawczo-edukacyjny pt. „Ryzosfera: Wielka Sieć Małych Światów”, realizowany w ramach współpracy między Wydziałem Biologii UAM a Pracownią
Więcej
Więcej
Wystawa NIE MUSISZ ROZUMIEĆ – fotografia i rzeźbaWernisaż 23 września 2022 rok godz. 19.00 Galeria Sztuki Rozruch w Poznaniu, Jackowskiego 5-7 / Nie musisz rozumieć /Niewiedza i brak zrozumienia zjawisk to coś do czego nie chcemy się przyznawać. Instynktownie czujemy, że społeczeństwo wymaga od nas rozumienia. Brak wiedzy, to brak pewności siebie, brak wiedzy to niepewność jutra, brak wiedzy to brak autorytetu, a więc i niższa pozycja społeczna. Nie chcemy nie wiedzieć, nie rozumieć. Tłumaczymy więc sobie świat na swój sposób. W oparciu o nasze ułomne zmysły i niepełną wiedzę tworzymy prawdy subiektywne, prawdziwe tylko dla nas i osób, które do nich przekonamy. Wierzymy w nie, bo w końcu każdy człowiek w coś wierzy. Jedni w teorię ewolucji, inni w
Więcej
Więcej
Katarzyna Dreszer | Strategia na rzeczywistość Wystawa „Strategia na rzeczywistość” Katarzyna Dreszer, Galeria Pyramida Hub, ul. Garbary 64, w ramach Dobrostan – międzynarodowego 9. Poznań Design Festival, wernisaż piątek 23 września, godz. 20.00 Wystawa indywidualna: cykl 33 prac graficznych 37*44 cm oraz dwie instalacje świetlne 140cm/90cm kurator: Andżelika Jabłońska Elementy w przestrzeni są relacyjne-prace to płaszczyzny zagęszczone, fragmentarycznie przesączające światło, stanowiące parawany dla rzeczywistości, ujawniające ją w małych fragmentach; dot. relacji między punktem i przestrzenią, punktem i znaczeniem; związane są z tworzeniem sytuacji otwierających przestrzenie wartości i znaczenia. PDF-ogólnopol. wydarzenie ist. od 2014. Org.: Fundacja Made in Art i Stary Browar, CK Zamek. Patronat Prezydent M.Poznania. Media: Radio Afera, Architektura&Biznes, WhiteMAD, galeria Pyramida Hub prezentuje prace współczesnych artystów od 2016r.
Więcej
Kontrolowanie siebie jako marzenie współczesnego człowieka. Decydowanie, choćby tylko o sobie. Bycie obecnym jako zostawianie śladów. W ten sposób współtworzymy kakofonię głosów, myśli, zdarzeń, obrazów, informacji o pilnym statusie. Posłuchaj ogłuszającego szumu. Jeśli chcesz się przed nim schować, sprawdź dobrze miejsce. Może się zdarzyć, że utęsknione schronienie będzie jedynie ciasną klatką tak podobną do tych, w których zamknięci są inni. Wystawa zaprzyjaźnionych artystek w gorzowskim BWA: Diany Fiedler i Ewy Kuleszy, to przestrzeń konfrontacji z pytaniem o zdolność rozeznawania. Wciąż zbyt odległą umiejętność wychwytywania właściwych sygnałów z szumu i błysków rzeczywistości. Wydobywania znaków szczególnych – tych sygnałów, które określają tożsamość i dają poczucie spełnienia. Problem w tym, że w zbudowanym w odniesieniu do ludzkich proporcji świecie, człowiek nie w pełni
Więcej
Więcej
Robert Bartel | Chybotek – dokładnie pośrodku niczego Wystawa odbywa się w ramach Międzynarodowego Sympozjum „W KRĘGU” (Czechy – Słowacja – Litwa – Ukraina – Polska) wernisaż: 20.09, godz. 17.30ul. Wiosny Ludów 17, Ostrów Wielkopolski
Więcej
autoprezentacje laureatów Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej serdecznie zaprasza na otwarcie wystawyBIENNALNE SZTUKI MŁODYCH RYBIE OKO 10 oraz wydarzenie poprzedzające – otwarte autoprezentacje uczestników zakwalifikowanych do wystawy: OTWARTE AUTOPREZENTACJE LAUREATÓW BIENNALE: 05.10.2022, g. 12:00 / Centrum Aktywności Twórczej w Ustce OTWARCIE BIENNALE: 06.10.2022, g. 18:00 / Centrum Aktywności Twórczej w UstceWYSTAWA: 07.10.2022 – 31.12.2022Ekspozycja dostępna będzie w dwóch salonach wystawienniczych BGSW:Galeria Kameralna / Partyzantów 31a w Słupsku / czynna pn-sob. 10:00 – 18:00Centrum Aktywności Twórczej / Zaruskiego 1a w Ustce / czynne codziennie 10:00 – 18:00Kuratorzy: Edyta Wolska, Roman LewandowskiBiennale Sztuki Młodych „Rybie Oko 10” to cykliczny projekt o charakterze konkursu, który posiada ponad 20-letnią tradycję. Specyfiką biennale jest interdyscyplinarny charakter prezentowanych prac oraz przekrój wiekowy twórców (do 35-go roku życia).
Więcej
Więcej
Gazda Ruszała Wawrzyniak | Rozrost wernisaż: 15 września, godz. 18.00Galeria Curators’Lab15-25.09.2022Wystawę można oglądać codziennie, w godzinach 18.00-21.00 Rozrost „Composting is so hot” to hasło z wlepki zaprojektowanej przez Beth Stephens i Anne Sprinkle, wskazujące na ich podejście do ekologii oraz zjawisk związanych ze współczesną kulturą. Element dotyczący ciepła zawierający w sobie nawiązania do samego procesu kompostowania oraz energii z nim związanej. Proces ten transformuje cmentarzysko materii organicznej przy udziale tlenu, grzybów oraz mikroorganizmów w żyzny humus. Kompost staje się domem dla owadów i zwierząt. Stanowi źródło pożywienia i jest miejscem obrony przed drapieżnikami. Ciepło, odgrywające kluczową rolę w tym procesie, niweluje toksyny i niszczy zanieczyszczenia. Trójka artystów traktuje te zjawiska jako metafory w kontekście współczesnej kultury. Kompost jest symboliczną figurą
Więcej
Więcej
Galeria Centrala wraca z programem wystawienniczym po wakacyjnej przerwie z wystawą Kingi Wrony – tegorocznej laureatki III nagrody Grand Press Photo w kategorii „Climate and responsibility”. Już 16 września o g. 19 rozpocznie się wernisaż wystawy, a o g. 20 tego samego dnia odbędzie się spotkanie z autorką. Na wystawę składa się kilkanaście fotografii i obiekty prezentujące wizualną opowieść o konsekwencjach wybuchu wulkanu Cubre Vieja na hiszpańskiej wyspie La Palma.Erupcja wulkanu trwała dokładnie 85 dni i była najbardziej dotkliwą ekonomicznie katastrofą naturalną w historii Hiszpanii. Kinga WronaFotografka freelancerka. Studentka Instytutu Fotografii Twórczej Uniwersytetu Śląskiego w czeskiej Opavie. Z wykształcenia magister chemii, na co dzień pracuje w obszarze badań klinicznych. Mieszka w Krakowie, rodzinnie związana jest z Hiszpanią. Obecnie w swojej fotografii zajmuje się głównie relacją
Więcej
Więcej
Mateusz Pietrowski | Jak zbudować żółty domwernisaż: 9.09.2022, godz. 18.00Galeria Szewska 169–25.09.2022 POMIĘDZY Nie można nań po prostu spojrzeć, tak jak nie można spojrzeć na las. Albo wchodzi się do środka, albo przechodzi obok. John Berger, Spotkania Jest taka anegdota, o malarzu malującym owoc i tym samym człowieku (wciąż malarzu?) później go próbującym oraz o wynikającej stąd różnicy (lub jej braku). Wyblakłe echo tamtej historii odzywa się w zaczynie niniejszych słów jak i całej wystawy: malarzem się jest czy bywa? Jabłko ma kolor czy smak? Każda nowa rola redefiniuje nie tylko twoje postrzeganie, ale również ciebie, dopisując coś po przecinku. A mi właśnie o te przecinki chodzi… Zaczęło się od na siedząco*, dalej już z bliska, by było przy/poza/ponad stołem. Wobec
Więcej
Więcej
Dorota Januszek | OBLICZA Wernisaż: 7.09. godz. 18.00Galeria Design UAP07.09-22.09.2022 Dobrze jest widzieć. Wzrok zawsze był moim ulubionym zmysłem. Dzięki niemu zaspokajam nieustanną ciekawość, mogę obserwować, chłonąć świat, ładować wyobraźnię obrazami, kolorami, kształtami. Odczuwam wręcz fizyczną przyjemność obcując z wizualnym pięknem. W 2019 roku jedna trzecia mojego pola widzenia nieodwracalnie zniknęła. Zaprezentowane na wystawie maski nie były aktem twórczym w pierwotnym zamierzeniu, natomiast moje osobiste doświadczenie i wrażliwość dostrzegają w nich piękno nauki, piękno życia, piękno istnienia. Wykonywane indywidualnie dla osób poddawanych naświetlaniom, mają unieruchomić pacjenta w trakcie precyzyjnego naświetlania, ale jednocześnie stają się przestrzennym odciskiem momentu rozpoczęcia leczenia. To odciski emocji, które czuje się leżąc nieruchomo, czekając na dawkę promieniowania. Nadzieja, lęk, smutek, radość, strach, przerażenie, sprawczość, odwaga, siła,
Więcej
Więcej
Magdalena Gryska | Spowitemu w błękit chwała Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24wernisaż: 09.09. godz. 18.009.09.2022 – 6.10.2022 Wyobraź sobie idealny świat, pełen harmonii i równowagi. Kiedy wszystko jest dostępne i nie ma już niczego do znalezienia. Wszystko masz. Jesteś pełnią. Jesteś kompletny, niczego Ci nie brak.Punktem odniesienia prezentowanych prac był obraz Urszuli Broll, Spowitemu w błękit chwała, z 1970 roku. Analizuję, badam jej formy, wgłębiam się w jej medytacyjne myślenie o świecie, sztuce, zanurzam się w kontemplacji. Ograniczyłam się do do błękitu, który dla mnie jest synonimem ciszy i skupienia. Odrzuciłam bogatą kolorystykę Urszuli, by nie rozpraszać się, nie konkurować z jej przedstawieniem świata.Praca była eksponowana na V edycji Złotego Grona w 1971 r. Podarowany papier, na którym
Więcej
Więcej
wystawa SYNTEZA 2022 TEKSTURA odbędzie się w Vouleftikon – First Parliament of Greece 03-10.09.2022. Wydarzenie będzie częścią Międzynarodowego Sympozjum Medea na temat sztuki, nauki i technologii na Peloponezie w Grecji pod patronatem miasta Nafplio – DOPPAT. http://medea2022.pl/ SYNTEZA 2022 – architektura | grafika | design to międzynarodowa wystawa prezentująca prace nauczycieli i studentów czołowych uczelni artystycznych w Polsce i za granicą oraz zaproszonych gości. Poprzednia edycja obejmowała wiele wystaw, prace prezentowane były w Salonikach Science Center & Technology Museum NOESIS (Saloniki, Grecja), Poliarte Accademia di Belle Arti e Design (Ancona, Włochy), Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, szczecińskim oddziale SARP, Galerii Strefa Wydziału Architektury Wnętrz Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Warszawie, podczas Łódź Design Festival oraz Art Week w
Więcej
Więcej
NA JAZZOWO wystawa zbiorowa w ramach międzynarodowego XIV Poznań Old Jazz Festival Stary Browar-Atrium, Poznań 29.08. – 04.09.2022 kurator Mateusz Pietrowski artyści Iwona Bis Danuta Czyżyk Mariusz Frankowski Edward Gąsior Przemysław Kaleński Mirosław Koliński Sylwester Łachacz Włodzimierz Mazanka Łukasz Nowak Rozalia Nowak Mateusz Pietrowski Lidia Prętka Amadeusz Robaszkiewicz Karolina Maria Siwiak Ilona Górecka-Sonnewend Joanna Targoni-Walaszek Małgorzata Wiśniewska Kristina Wysocka
Więcej
Zapraszamy do Galerii Rotunda na wystawę: „Cofając się do stanu nieorganicznego” Kalina Borowiak Agata Drzazgowska Michał Grzybowski 20-25.09.2022 Galeria Rotunda UAPbud. A UAP, Al. Marcinkowskiego 29 „Cofając się do stanu nieorganicznego”Tytuł nawiązuje do cyklu życiowego, żmudnego procesu przemian organizmów. Analizując każdy segment z przebytej wędrówki, aż po duchowy stan nie organiczności. Ducha możemy zaobserwować nietylko na początku, ale również dalej, podążając droga cyklu. W przyrodzie nic nie ginie, a krąg Życia i Śmierci ponownie się zapętla. Za pomocą mediów artystycznych próbujemy wypowiedzieć się, czym dla nas jest ów enigmatyczny stan.
Więcej
Wystawa „Sztuka w służbie ideologii. Wizerunek kobiety w plakacie socrealistycznym PRL-u ” to nie tylko wystawa, lecz program edukacyjny oraz broszura, które mają przybliżyć odbiorcom rolę sztuki w propagandzie PRL-u. Na wystawie zaprezentowane zostaną plakaty ze zbiorów Wielkopolskiego Muzeum Niepodległości. Kolekcja plakatu to zbiór ok. 2 tysięcy obiektów z różnych epok. W ramach wystawy zaprezentujemy wyłącznie te pochodzące z okresu socrealizmu od 1949 do 1956. Wystawa pozwoli poznać i zrozumieć mechanizmy władzy PRL, która w celach propagandowych wykorzystywała sztukę. Będzie również wprowadzeniem do ważnego w historii Polski kanonu artystycznego, realizowanego poprzez medium sztuki masowej – plakat. Wizerunek kobiety na plakacie PRL-u pojawiał się bardzo często. Kobietom przypisywano konkretne role oraz typizowano je. Wystawa prezentowana w Galerii Plakatu z Okresu Socjalizmu ukaże
Więcej
Więcej
„Druga indywidualna wystawa mojego autorstwa, w której postanowiłem umieścić prace głównie portretowe. W tym przypadku moje prace przedstawione będą w nietypowym miejscu w Pałacu Kreutz, który obecnie jest siedzibą Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu. Prace ukazują drogę, jaką przechodzę w twórczym procesie. Jestem rzeźbiarzem opierającym się na studium natury, jest ona dla mnie niezwykle inspirująca. W portretach oddaję siebie i emocje, które mi towarzyszą. Język rzeźby, którym się posługuję, jest odzwierciedleniem mojej duszy, tego co gra mi w głowie, co na mnie działa. Tak jak malarze czy pisarze mają swój styl, tak ja kreuję swój. Robię to z wielką wrażliwością, dotykając gliny oddaję cząstkę siebie, dotyk, ślad moich dłoni, nadaję martwej materii życie niczym twórca golema, lepię stwora, który
Więcej
Więcej
Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej w Słupsku organizuje dwumiesięczny integracyjny multimedialny plener dedykowany artystkom z Ukrainy w Centrum Aktywności Twórczej w Ustce w lipcu i sierpniu 2022. Zaproszone do projektu artystki będą rozwijały swoje praktyki artystyczne w nowym środowisku twórczym integrując się z lokalną społecznością i lokalnym środowiskiem artystycznym. Wykonają projekty nawiązujące do wspólnej historii polsko – ukraińskiej, sąsiedztwa i wzajemnego przenikaniem się kultur. Zaproszą do udziału w warsztatach, przygotują działania artystyczne w przestrzeni miejskiej Słupska i Ustka. Zwieńczeniem pleneru będzie wystawa i spotkanie z artystami z udziałem publiczności, a rezultaty pracy nad projektami zostaną zebrane w formie wydanego katalogu dokumentującego działania wykonane podczas pleneru. Patronat Honorowy:Marszałek Województwa Pomorskiego – Mieczysław StrukBurmistrz Miasta Ustka – Jacek Maniszewski Patronat medialny: TVP Kultura, Radio
Więcej
Więcej
Katarzyna Kujawska-Murphy | Odsłona prac retrospektywnych– dokumentacji instalacji z lat 1996-2022 CAT (Centrum Aktywności Twórczej) Ustka, Galeria Mała, 07.07.2022 – 19.09.2022 kurator: Roman Lewandowski Ekspozycja wskazuje na główne treści artystyczne działań Katarzyny Kujawskiej-Murphy, a mianowicie na przestrzeń i czas w kontekście psychofizjologii postrzegania, co wizualizuje się instalacjami do-przestrzennymi. Artystka eksploruje też społeczne aspekty egzystencji człowieka w psychologii miasta i antropologii. Człowiek w przestrzeni i czasie – to główna teza prac artystki. Interwencje wizualne w percepcji postrzegania znanych rzeczywistości, uzyskane za pomocą działań opierających się na zależnościach znanych nam z psychofizjologii widzenia, także psychologii człowieka – wprawiają odbiorcę w stan namysłu nad symetrią – fizyczną, mentalną, ukazaną w różnych kontekstach: zachwiania, jej braku, odbicia. Zjawisko „braku” ukazane w instalacjach Katarzyny Kujawskiej-Murphy od
Więcej
Więcej
Zapraszamy na wystawę plakatów Grzegorza Marszałka. Ten wielowymiarowy artysta tworzy plakaty, zajmuje się ilustracją, rysunkiem i grafiką projektową. Specjalizuje się zarówno w plakacie, jak i grafice warsztatowej. Urodził się w 1946 roku w Świnnej koło Żywca. Ukończył Liceum Plastyczne we Wrocławiu oraz studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu. W 1971 uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowniach Waldemara Świerzego i Lucjana Mianowskiego i od tego czasu jest związany pracą dydaktyczną z macierzystą uczelnią (obecnie Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu). Od 1999 jest profesorem zwyczajnym. Laureat wielu nagród w tym Złotego Medalu na 24 Biennale Plakatu Polskiego w Katowicach (2015 r.). Odznaczony Srebrnym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. „W jego plakatach odnajdujemy człowieka ceniącego dowcip, pogodę ducha,
Więcej
Więcej
SEGREGATOR OBECNOŚCI CODZIENNOŚĆ-MONOCHROM | Sławomir Kuszczak pokaz 60 fotografii formatu A4 w ramach prezentacji książki artystycznej/ Slot Art Festival/ Opactwo Cysterskie, Lubiąż
Więcej
„Obecność” hasło przewodnie tegorocznego Slot Art Festiwalu, ale również tytuł wystawy zbiorowej która odbyła się podczas festiwalu. OBECNOŚĆ wystawa zbiorowa w ramach Slot Art Festiwal/ kuratorki: Mery Jabłońska i Joanna Żyłowska/ Uczestnicy wystawy:Marta Kowalska I Gosia Żurawska I Gosia Kępa I kolektyw MOMENTY I Alicja Jakimów, Katarzyna Zolich I Sławomir Kuszczak I Paweł Ogrodzki I Michał Żyłowski.
Więcej
Rafał Boettner-Łubowski | ,,KONFRONTACJA AUTOTEMATYCZNA (?)” Kameralna wystawa indywidualnaGaleria Sztuki Wozownia w Toruniuczas trwania wystawy: 15.07.-28.08.2022 Wystawa Rafała Boettnera-Łubowskiego pt. „Konfrontacja autotematyczna (?)” jest intermedialną i w pewnym sensie także eksperymentalną próbą stworzenia refleksyjnej sytuacji artystycznej w wyniku nietypowego zestawiania cytowanych elementów przedmiotowych i obrazowych. Autor odnosi się do swoich wcześniejszych prac i wynikających z nich doświadczeń, sugeruje aluzyjne o nich rozważania oraz stawia pytania o realną lub pozorną istotę tworzonych przez siebie artefaktów, wskazując jednocześnie na ich niekonwencjonalność i niejednoznaczność. Sfera treściowa wystawy nie dotyczy jednak tylko i wyłącznie kwestii rozważań o własnych poszukiwaniach twórczych Rafała Boettnera-Łubowskiego, lecz dotyka także wątków wanitatywnych, coraz bliższych w ostatnim czasie temu twórcy. Wystawa powstała w ramach projektu artystyczno-badawczego pt. „Rozważania autotematyczne”, realizowanego
Więcej
Więcej
Niewidoczne WyspyNatalia Czarcińska, Dorota Tarnowska-Urbanik8.07 – 25.09.2022wernisaż: 8.07.2022, g. 18.00Galeria Miejska Arsenałul. Szyperska 2 Żyjemy w świecie, który bardziej lub mniej subtelnie wymusza widoczność czy też widzialność, bo obie te bliskie choć nie całkiem tożsame kategorie stanowią swoiste dowody istnienia. Podskórnie zdając sobie z tego sprawę dwie artystki wraz z kuratorką spotykały się przez kilka miesięcy, planując wystawę o niewidocznych wyspach… Dorota i Natalia zafascynowane są w tym samym stopniu efemerycznością powiązanych z tematem zjawisk, jak i konkretną, jakże precyzyjną dziedziną kartografii; swobodnym dryfowaniem w pamięci, ale i żeglowaniem po prawdziwych morzach. Obydwie wrażliwe na hipnotyczny urok zawartości starych atlasów… Trwałość papierowych map bywa złudna, bo choć mogą przetrwać setki lat, to ich treści tracą na aktualności. Historia zmienia kształty
Więcej
Więcej
otwarta pracownia – Krzysztof Mętel Rezydencja: 4.07–20.08.2022 wystawa: 18-19.08.2022wernisaż i spotkanie z artystą: 18.08, godz. 18.00 Wystawa „Trup w szafie” jest podsumowaniem 2. edycji rezydencji artystycznej z cyklu „otwarta pracownia” organizowanej w Galerii Szewska 16 w okresie letnim. Zespół kuratorski cyklu „otwarta pracownia”:Natalia CzarcińskaJerzy MuszyńskiDorota Tarnowska-Urbanik Tekst do wystawy „Trup w szafie”: Weronika Wronecka Człowiek zawstydzony W sierpniu 2022 podczas krótkiego pobytu w stolicy stolicy, czyli na warszawskim Grochowie, odebrałam telefon od Krzysztofa Mętla, poznańskiego artysty i mojego kolegi ze szkolnej ławki. Była to nasza pierwsza rozmowa telefoniczna, podczas której Mętel pochwalił mi się, że przygotowuje wystawę pod tytułem Trup w szafie i wyznał, że marzy, żebym w związku z tym coś napisała. Nie mam specjalnych oczekiwań co do treści,
Więcej
Więcej
