Wystawy

Agnieszka Mazurek |Fuzja technologii addytywnej i skanu 3D

Agnieszka Mazurek |Fuzja technologii addytywnej i skanu 3D Galeria Design, ul. Wolnica 910 – 29.10.2024  Finisaż: 29.10.2024, g. 18.00  Wystawa towarzyszy rozprawie doktorskiej oraz prezentuje proces projektowy, który został zrealizowany w toku pracy badawczej. Jej celem było opracowanie nowego produktu w postaci skanera 3D. Współcześnie obserwujemy niezwykle dynamiczny rozwój technologii addytywnej (potocznie nazywanej drukiem 3D) oraz szybko postępujący proces przenikania się jej ze specyficzną formułą obrazowania, która jest uzyskiwana dzięki skanowaniu 3D. To wzajemne przenikanie się nowych technologii stwarza kolejne, szerokie możliwości, które rewolucjonizują nasze dotychczasowe metody projektowania, produkowania, kreowania rozwiązań, a nawet wyobrażania sobie tych procesów – tak dynamicznie postępuje ich rozwój. Technologia przyrostowa, dzięki ciągłemu rozwojowi i – co za tym idzie – wzrastającej dostępności, staje się jedną z metod wytwarzaniaWięcej

Tomasz Drewicz | Break Point

Tomasz Drewicz | Break Point Biuro Wystaw Artystycznych w Olsztynie 11 października 2024 (piątek) o godz. 18.00 Czas trwania wystawy: 11.03 – 3.11.2024 Na wystawie pt. „Break Point”, prezentowanej w salach olsztyńskiego BWA, Tomasz Drewicz kontynuuje eksplorację obszarów powołanych wiosną tego roku na wystawie pt. „Tie-Break” zrealizowanej w Miejskim Ośrodku Sztuki w Gorzowie Wielkopolskim. Koncepcja wystawy skupia się na analizie pojęcia Remisu, wywodząc go z obszaru sportu, by następnie, wprowadzić w szerszy kontekst (społeczny czy polityczny). Prezentowane prace odnoszą się do kwestii zderzenia się ze sobą przeciwstawnych sił, jak również sprowadzania różnych czynników do wspólnego mianownika oraz ostatecznie do konieczności utrzymywania równowagi.  Zarówno tytuł jak i forma ekspozycji poruszają problematykę odnoszącą się do pojęcia Impasu; pozostawania w ciągłym napięciu i gotowości do działania – osiąganiaWięcej

Filip Wierzbicki-Nowak | Places 

Filip Wierzbicki-Nowak | Places  Kunsthalle Hilsbach, Aurach (Niemcy) Wernisaż: 06.10.2024, g. 15.00. Wystawa: 06.10. – 27.10.2024 Wystawa otrzymała patronat Krakauer Haus w Norymberdze. „(…) czas ludzki dzieli się na etapy, tak jak ruch w przestrzeni jest podzielony pauzami – miejscami.(…) Owe pauzy zakotwiczają nas w przepływie czasu.(…) Im więcej pauz w przestrzeni, a zatem im więcej miejsc doświadczamy, tym subiektywnie więcej czasu upływa”.[1] Olga Tokarczuk Wystawa „Places” jest moją wędrówką w czasie i przestrzeni. Tytułowe miejsca są rodzajem powiększającego się pamiętnika, w którym poprzez obraz, możemy zetknąć się z lokalną kulturą, wierzeniami i historiami mieszkańców, których odwiedziłem w bliższej lub dalszej przeszłości. Każdy z obrazów poprzedzony był historią miejsca, opowieścią świadczącą o jego niezwykłej istocie, którą przedstawiłem w  abstrakcyjnym i symbolicznym języku wizualnym. WWięcej

Inspace_Exspace | Wystawa z okazji 20-lecia kierunku Scenografia 

Inspace_Exspace | Wystawa z okazji 20-lecia kierunku Scenografia  wernisaż: 4.10.2024, g. 18.00 miejsce: Słodownia +1, Stary Browar, ul. Półwiejska 42 Czas trwania wystawy i godziny otwarcia: 04 – 13.10.2024 Galeria jest czynna codziennie w godzinach 12.00 – 20.00 Zespół kuratorski, projektowy i realizacyjny: dr Tomasz Ryszczyński, dr Martyna Stachowczyk, dr Marta Wyszyńska, mgr Krzysztof Cicheński, mgr Karolina Grzeszczuk, mgr Dorota Kuźniarska, mgr Kinga Ludek, mgr Krzysztof Urban Inspace_Exspace — wystawa zorganizowana z okazji 20-lecia istnienia kierunku Scenografia na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu — ukazuje wieloaspektowe, interdyscyplinarne i wrażliwe na ciągle zmieniającą się rzeczywistość podejście do kreowania przestrzeni i relacji człowieka/„aktora” ze światem/„sceną”. Kierują się nim zarówno artystki i artyści prowadzące i prowadzący zajęcia w ramach autorskich pracowni wchodzących wWięcej

Ewy Mróz-Pacholczyk | KARTA [w] PAMIĘCI. Człowiek jako nośnik. Wernisaż wystawy 

Ewy Mróz-Pacholczyk | KARTA [w] PAMIĘCI. Człowiek jako nośnik. Wernisaż wystawy  3 października 2024, 18:00   Miejsce wydarzenia: Biblioteka Raczyńskich Galeria Atanazego, Al. Marcinkowskiego 23 Wystawa podejmuje temat książki jako nośnika informacji. Tworzenie, gromadzenie i przekazywanie informacji to aspekty wiodące w podjętym wątku. Zostały ujęte w pracach o różnym charakterze, od obrazu przez obiekt po formę umieszczoną na sylwetce człowieka. Czynnikiem spajającym realizacje jest struktura osadzona w zawężonej gamie kolorystycznej.

Paweł Polus | Diagram

Paweł Polus | Diagram Otwarcie wystawy 14.10.2024 o godz. 18.00 Wystawa czynna do 25.10.2024 w g. 15:00-18:00 Kurator wystawy: Tomasz Wilmański Paweł Polus (ur. 1979); w latach 1999-2004 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu na Wydziale Grafiki Warsztatowej. Dyplom w zakresie rysunku i grafiki uzyskał w 2004 roku. Od 2007 jest pracownikiem dydaktycznym na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu (Pracownia Rysunku). Swoje prace prezentował na kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce, Niemczech, Korei, Szwajcarii, Japonii m.in. w Galerii Naprzeciw, Poznań, w Instytucie Polskim, Seoul, Korea, Galerie Emerson, Berlin, Galerie Villa Zanders, Bergisch Gladbach, Galerii BWA, Zielona Góra, Galerii Terminal 08, Gorzów Wlkp., Galerii Oko/Ucho, Poznań, Galerii AT, Poznań, Galerii Miejskiej Arsenał, Poznań, Haus am Luetzowplatz, Berlin, Contemporary Art Museum ISE, Japonia. Mieszka iWięcej

Anna Kędziora | A Beast of no Burden

Anna Kędziora | A Beast of no Burden otwarcie 05.10.2024 godz. 18:00 06.10-25.10.2024 Chiang Mai Cultural Centre Chiang Mai, Tajlandia „A Beast of no Burden” to projekt  odwołujący się do utraty więzi z naturą zainspirowany krajobrazem północnej Tajlandii. Tytułowy „beast of no burden” to bawół wodny (wół domowy), zwierzę pociągowe, które kiedyś dominowało w krajobrazach wiejskich wielu krajów Azji Południowo-Wschodniej. Ostatnie kilka dekad przyniosło dynamiczną mechanizację rolnictwa, a ta z kolei wymazała te zwierzęta z krajobrazu wiejskiego. Osią projektu jest wykonana ręcznie podłoga składająca się z ceramicznych kafli ozdobionych odciskami kopyt bawoła wodnego. W regionie, gdzie ceramika stanowi ważny element wystroju wnętrz, projekt „A beast of no Burden” próbuje symbolicznie przywołać obecność tego zwierzęcia w codziennym życiu. Praca powstała we współpracyWięcej

Sławomir Kuszczak | Romantyzm

Sławomir Kuszczak | Romantyzm wernisaż 03.10.2024r. o godzinie 19 00 Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej Rynek Starego Miasta 19/21 Warszawa Wystwa: 3-23 października 2024czynne: od środa do soboty w godz. 12-19.00 Romantyzm… Dyplom z malarstwa obroniłem 4 czerwca 1990 roku, dokładnie rok po pierwszych od II Wojny Światowej demokratycznych wyborach w Polsce. Komunizm się skończył, nie było z kim walczyć, nie było przeciwko czemu protestować. Została praca, czułem, że powinienem coś zbudować. Pytałem moimi figuratywnymi obrazami samego siebie kim jestem, jak poznaję rzeczywistość. Ontologia… epistemologia… później definiowałem malarstwo jako medium. Cały czas robota, której paradygmatem była i jest wolność. Od kilku tygodni powraca refleksja, że wszystkie moje działania były i nadal są bardzo romantyczne. No właśnie Romantyzm…. Intuicja podpowiada mi równieżWięcej

Łukasz Gruszczyński | Wiatrołomy

Łukasz Gruszczyński | Wiatrołomy Galeria Szewska 16, ul. Szewska 16 03-20.10.2024 wernisaż: 03.10.20204, godz. 18.00 Zespół kuratorski galerii: Natalia Czarcińska  Jerzy Muszyński Dorota Tarnowska-Urbanik  Łukasz Gruszczyński Urodzony w 1982 r. w Słupcy.  W 2011 r. ukończył studia magisterskie na Wydziale Edukacji Artystycznej Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Brał udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą (Niemcy, Litwa, Ukraina, Tajlandia). Aktywny organizator wystaw, koordynator przedsięwzięć artystycznych, uczestnik plenerów oraz autor warsztatów twórczych. W latach 2009-2013 wspólnie z grupą Teatrkomplex wykonał akcje teatralne oraz performance w Polsce, Niemczech i Szwajcarii. Zafascynowany drewnem i jego możliwościami. Od 2014 r.zaangażowany w tworzeniemonumentalnych rzeźb site-specific w przestrzeniach naturalnych.  W swoich realizacjachwykorzystuje obumarłe drzewa lub takie, które zostały dotknięte niszczycielskimi zjawiskami. Autor wielu murali. W 2019 r. uzyskał stopień doktora sztuki na podstawie rozprawy doktorskiej Dendro-performance.Więcej

DÁŠA LASOTOVÁ & JOANNA IMIELSKA | Dialogi z przedmiotami | Dialogy s předměty 

DÁŠA LASOTOVÁ & JOANNA IMIELSKA | Dialogi z przedmiotami | Dialogy s předměty Galerie PŮDA, Czeski Cieszyn, Czechy Wernisaż: 27.09.2024, g. 18.00 Wystawa czynna do 18.10.2024 Kuratorka: Dáša Lasotová Wystawa w ramach 33 Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego BEZ GRANIC Dialogi z przedmiotami Zbiór Dialogi z przedmiotami (2024) jest w pewnym sensie kontynuacją wcześniejszych prac zatytułowanych Wspomnienia materialne/obiektów. Wspomnienia materialne/obiektów powstają z przedmiotów pochodzących od konkretnych członków rodziny, stanowią zbiór rzeczy, których dotykały konkretne, bliskie osoby. Rzeczy wykorzystywane w Dialogach z przedmiotami również w większości pochodzą z domu, gdzie dłużej lub krócej przebywały w różnych miejscach, zazwyczaj zapomniane, ale trzymane ze względu na funkcjonalność, sentyment, efekt estetyczny, szczególny urok. Powstałe z nich zespoły nie mają przede wszystkim charakteru pamiątkowego. Poprzez swoje nowe ugrupowania wypowiadają się naWięcej

Filip Wierzbicki-Nowak | Mity Współczesności 

Filip Wierzbicki-Nowak | Mity Współczesności Wernisaż: 27.09. 2024, g. 18.00 Wystawa: 27.09. – 27.10.2024 Galeria Sztuki (pl. Katedralny 1, Legnica) wstęp wolny Proces artystyczny często wiąże się z potrzebą refleksji i reakcji na otaczającą rzeczywistość. Może być metaforą teraźniejszości opartą na fascynacji tym, czego nie rozumiemy, co nas przeraża, a jednocześnie przyciąga naszą uwagę. Odwołując się do motywów egzystencji człowieka i bogactwa otaczającej go natury, zacząłem badać ich wzajemne współzależności – nieprzewidywalne, tajemnicze i zagadkowe. Obszarem poszerzania własnej świadomości artystycznej stała się dla mnie duchowa podróż w głąb mitologii. Zdaję sobie sprawę, że moje zainteresowanie tą problematyką jest też wyrazem pewnego kryzysu racjonalnej wiedzy o otaczającej nas rzeczywistości. Jednocześnie właśnie w mitach upatruję możliwości przekazywania uniwersalnych pytań o kondycję współczesnego świata. W pracachWięcej

O dzieleniu | Sztuka na granicy

O dzieleniu | Sztuka na granicy 21.09.24-05.01.25 Zentrum fur Actuelle Kunst, Zitadelle Spandau Berlin Granica polsko-niemiecka ma burzliwą i skomplikowaną historię, która do dziś inspiruje artystów. Niemcy i Polskę dzielą od Morza Bałtyckiego i Zalewu Szczecińskiego przez Nysę Łużycką do Czech 442 kilometry. Wystawa porusza kwestię podwójnego znaczenia terminu „dzielenie się” jako separacji, ale także jako wspólnego posiadania i doświadczenia. Granicę i regiony przygraniczne należy zatem rozumieć nie tylko jako linię podziału politycznego i terytorialnego, są one także strefą wymiany i współpracy. 28 uczestniczących artystów łączy specyficzne spojrzenie na sytuacje graniczne i (meta) refleksje realizowane w wielu formach artystycznej artykulacji: audio, wideo, performance, instalacji, rysunku i malarstwie. Wystawa realizowana jest we współpracy z Muzeum Narodowym w Poznaniu. Autorki i autorzy prac: TaysiraWięcej

Archiwum późnej transformacji

Archiwum późnej transformacjiMinilabiściMarek Mielnicki, Joanna Miklaszewska-Sierakowska, Radek SpassówkaKurator: Witold KanickiGaleria Curators’LAB, Nowowiejskiego 12wernisaż: 17.10.2024, g. 17.0017.10.2024 do 3.11.2024 Aparat fotograficzny Polaroid JoyCam będący jednym z ostatnich wytworów upadającego producenta fotograficznych materiałów natychmiastowych miał spełniać funkcję taniej, imprezowej zabawki. Członkowie poznańskiej grupy Minilabistów używali go nie tylko w tym celu, uwieczniając na miniaturowych filmach rzeczywistość, przedmioty, ludzi i zdarzenia poprzedzające wejście Polski do Unii Europejskiej. Powstałe w ten sposób archiwum obejmujące blisko 2000 kolorowych snapshotów stanowi unikalny zbiór obrazów symbolicznego końca transformacji ustrojowej, w którym postkomunistyczna rzeczywistość dawnego reżimu zlewa się ze smutnym konsumpcjonizmem kryzysowych lat początków nowego stulecia. Cechy użytych przez Minilabistów polaroidów, takie jak fastfoodowa niecierpliwość, niska jakość obrazu czy wyblakłe kolory zdają się doskonale współgrać z motywami uwiecznionymiWięcej

O dzieleniu. Sztuka na granicy (polsko-niemieckiej)

O dzieleniu. Sztuka na granicy (polsko-niemieckiej)Zentrum fur Actuelle Kunst, Zitadelle Spandau, Berlin Granica polsko-niemiecka ma burzliwą i skomplikowaną historię, która do dziś inspiruje artystów. Niemcy i Polskę dzielą od Morza Bałtyckiego i Zalewu Szczecińskiego przez Nysę Łużycką do Czech 442 kilometry. Wystawa porusza kwestię podwójnego znaczenia terminu „dzielenie się” jako separacji, ale także jako wspólnego posiadania i doświadczenia. Granicę i regiony przygraniczne należy zatem rozumieć nie tylko jako linię podziału politycznego i terytorialnego, są one także strefą wymiany i współpracy. 28 uczestniczących artystów łączy specyficzne spojrzenie na sytuacje graniczne i (meta) refleksje realizowane w wielu formach artystycznej artykulacji: audio, wideo, performance, instalacji, rysunku i malarstwie.  Wystawa realizowana jest we współpracy z Muzeum Narodowym w Poznaniu. Autorki i autorzy prac: Taysira Batniji, NataliaWięcej

Pułapka na Anioła | Kacper Kokociński

Pułapka na Anioła | Kacper KokocińskiGaleria Sztuki w Mosinie. Wernisaż jest w sobotę 14 września o 17:30. Pułapka na Anioła Tonąc, chwytam się brzytwy. Niczym spłoszone, dzikie zwierzę oglądam się za Siebie w strachu przed pogonią. Kuleję. Boję się stąpać po ścieżce wysłanej ostrym gruzem, choć z owego gruzu zbudowałem nam dom. Sprażone na słońcu skrzydła przypominają niepodlewaną od tygodni roślinę. Wygnany, posiadłem zdolność obracania rzeczy w proch. Wszystko, czego dotknę, kruszy się na mych zobojętniałych oczach. Nauczyłem się rozpoznawać ślady w rozpalonym do czerwoności asfalcie. Niczym archeolog, badam twe szczątki, mimo iż wciąż pocisz się, gdy jest ci zbyt ciepło, drżysz, gdy panuje chłód. Nie pozostawiasz mi wyboru. Nie wiem, jak inaczej mogę upewnić się, czy w ogóle kiedykolwiekWięcej

Autopsja A.D. 2024 | Paweł Napierała

Wernisaż wystawy: 03/10/2024 o 19:00,wstęp wolny Wystawa czynna do:  03/11/2024 Centrum Sztuki WspółczesnejZamek UjazdowskiJazdów 2, 00–467 Warszawa W Słowniku języka polskiego można odnaleźć treściwą i klarowną definicję terminu „autopsja” – to akt bezpośredniego zauważenia, osobista obserwacja lub nawet sekcja zwłok. Podobnie jak autopsji można poddać ciało, tak artysta może poddać autopsji własne dzieło. W kontekście wystawy Pawła Napierały Autopsja A.D. 2024 ważne jest sięgnięcie do zapomnianych źródeł obrazu w rozumieniu Hansa Beltinga. Nie są nimi podobieństwo, lecz zastąpienie nieobecnego ciała obecnym obrazem. Ta antropologiczna koncepcja sięga głębiej niż semiotyczna definicja znaku. Poprzez wykorzystanie „ocalałych” fragmentów płótna, kurzu, desek, kartonu, obraz staje się nowym miejscem (medium) dla nieobecnego (zmarłego) ciała. Paweł Napierała, który łączy pracę historyka sztuki, konserwatora zabytków, biegłego i malarza, pragnie stworzyć „pracownię konserwatorską”. Ma to być przestrzeń,Więcej

Zwierzostan | Widowisko Plenerowe | Premiera w ramach Malta Festival

Zwierzostan | Widowisko Plenerowe | Premiera w ramach Malta Festival 9.09.2024 | 21:00 plac pod Teatrem Polskim ZWIERZOSTAN / ARTYSTYCZNY KOLEKTYW TREMA Opieka reżyserska: Krzysztof Cicheński Opieka artystyczna: prof. dr hab. Piotr Tetlak Muzyka: Krzysztof Cicheński, Julia Grucza, Justyna Wiśniewska Światła: Krzysztof Urban Montaż wideo: Dawid Dzwonkowski Obsługa techniczna wideo: Mateusz Iwicki Scenografia, kostiumy, performance: Artystyczny Kolektyw Trema (Koło Naukowe Scenografii UAP) w składzie: Kseniya Dubiashchuk, Patrycja Dramińska, Julia Grucza, Aniela Jankowska, Maksymilian Kaczmarek, Maria Klewiado, Anna Krajewska, Maria Próchnicka, Paulina Ratajczyk, Rozalia Schwarz, Maja Sawicka, Aleksandra Sornek, Faustyna Stark, Justyna Wiśniewska, Weronika Nazaruk, Barbara Nowak Producentem spektaklu jest: Fundacja Asocjacji 2006 i Koło Naukowe Scenografii UAP – Antrakt  Punktem wyjścia i inspiracją dla naszych poszukiwań stało się malarstwo i twórczość literacka Leonory Carrington –Więcej

RECYKLINGERSI / happening / ASOCJACJA 2006 / Piotr Tetlak

RECYKLINGERSI / happening / ASOCJACJA 2006 / Piotr Tetlak Działanie Asocjacji 2006, interdyscyplinarnej grupy artystów to happening scenograficzny z wykorzystaniem oryginalnych obiektów mobilnych grupy.  Widowiskowe formy stworzone z wykorzystaniem procesu recyklingu skumulowane  zostaną w wybranej przestrzeni Miasta, aby nieoczekiwanie rozproszyć się po ulicach. Autor koncepcji happeningu: Piotr Tetlak Autor koncepcji happeningu: prof. Jaroslaw Maszewski, prof. Piotr Tetlak, Jakub Psuja, Dariusz Minta, Wojciech Paliczuk, Ewa Tetlak, Krzysztof Urban, Dobrawa Deczkowska, Kamil Pytel interdyscyplinarna grupa teatralna ASOCJACJA 2006 polski nurt teatru plastycznego Teatr i fundacja to grupa znana z licznych projektów w przestrzeni publicznej m.in. od 1996 roku obchodów Święta Miasta, imienin ulicy Św. Marcin, z udziału w Malta Festival. Jej twórcy wywodzą się w większości z Pracowni Zjawisk Teatralnych Uniwersytetu ArtystycznegoWięcej

Wystawa poświęcona Pawłowi Edmundowi Strzeleckiemu „Z małej wsi w wielki świat”

Wystawa poświęcona Pawłowi Edmundowi Strzeleckiemu „Z małej wsi w wielki świat” Wernisaż: 20.09.2024 godz. 12:00 Dom Kultury i Strażaka w Orchowie Czas trwania wystawy: 20-09-04.10.24 Serdecznie zapraszamy na otwarcie wystawy upamiętniającej wybitnego odkrywcy i badacza Pawła Edmunda Strzeleckiego.  Wybitny Wielkopolanin od dzieciństwa marzył o podróżach dookoła świata i dokonał tego jako pierwszy Polak okrążając kulę ziemską podczas badań naukowych. Nie posiadał formalnego wykształcenia, a mimo to samodzielnie zdobył wiedzę z różnych dziedzin nauki oraz opanował kilka języków obcych. Był osobą cenioną i lubianą zarówno przez zwykłych ludzi, wpływowych polityków jak i przez głowy państw. Na wystawie będziecie mogli państwo podziwiać plakaty stworzone przez osoby studiujące na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu.  Osoby studenckie,Więcej

Hybrydy. Dark Swing | Izabella Gustowska, Patryk Lichota, Iza Polit, Mateusz Rogala & Band

Hybrydy. Dark Swing | Izabella Gustowska, Patryk Lichota, Iza Polit, Mateusz Rogala & Band 15.09 / niedziela, godz.18:00 Aula Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. Im. Mieczysława Karłowicza Wstęp wolny Projekt Hybrydy Izabelli Gustowskiej to intermedialny koncert przygotowany we współpracy z Patrykiem Lichotą – kompozytorem, artystą multimedialnym, producentem. „Dark Swing” –  w naszym wydaniu – to może być wszystko – co daje nam wolność. Video sound performance , różnorodne dźwięki ,ruchome obrazy i śpiew, taki mix i słowa, bo to one mają znaczenie. To uniwersum. Jest i poważnie i absurdalnie i śmiesznie. Wirus, który czai się pod cyprysem do nowego skoku; raz, dwa, trzy teraz będziesz Ty. I świderek, który może być mostem albo zwykłym gadżetem ogrodowym jeśli tylko tego chcesz, segregacja śmieci i nostalgia, bo to jednak dark swing nas otacza. Czy mamy przysłowiowe życie jak w Madrycie. Czy ja wiem, czy ty wiesz? Teksty, wideo: Izabella GustowskaKompozycja, Gitara, Saksofon: PatrykWięcej

Wanderings Inside A Waiting Room

Wanderings Inside A Waiting Room Galeria Szczur, ul. Składowa 11/1 Poznań wernisaż 06.09 godz. 19:00 06.09-28.09 finisaż 28.09 godz. 19:00 galeria otwarta od czwartku do soboty 16-19 Artystki: Anna Rotaenko, Dasha Buben, Kristina Valenkova, Panida Petchara, Natalia Grezina, Anastasia Shneps-Shneppe Kuratorki: Agnieszka Topolska, Natalia Grezina, Liza Veselova Każda z nas może stać się migrantką. Popychane przez okoliczności, biegniemy w poszukiwaniu bezpiecznego miejsca i siebie samych. Jednak po postawieniu stopy na spokojnym, solidnym brzegu, stan kołysania nie znika. Każda z nas może stać się medium. Coraz częściej podczas wędrówki przez przeszłość spotykamy ducha przyszłości, odpowiadającego na nasze niewygodne pytania kolejnymi pytaniami. Każda z mas może stać się obcym. W tej przestrzeni, przeszywanej zmianami, przestajemy rozpoznawać swoje dawne ja. Czy to efekt ubocznyWięcej

Pracownia otwarta: Łukasz Gruszczyński Porażone, połamane, obumarłe

Pracownia otwarta: Łukasz Gruszczyński Porażone, połamane, obumarłe Galeria Szewska 16, galeria czynna w godzinach 9.00 – 19.00 Sierpień-wrzesień 2004 Rezydencja artystyczna  Zespół kuratorski Galerii: Natalia Czarcińska, Jerzy Muszyński, Dorota Tarnowska-Urbanik fot. Marzena Mirewicz-Czumaczenko

Robert Proch | Animowana Percepcja

Wystawa Roberta Procha we wrześniu w Galerii Miejskiej BWA w Bydgoszczy Początek wystawy 17.09.2024, godz. 18.00 ul. Gdańska 20 Koniec 30.10.2024 Wstęp bezpłatny Kuratorka: Karolina Pikosz Aranżacja wystawy: Sainer Przemek Blejzyk Współpraca: Fundacja im. Roberta Procha  www.robertproch.org – na stronie tej znaleźć można pełną listę wystaw, przykłady twórczości oraz film dokumentalny poświęcony artyście Wystawa „Animowana Percepcja” Roberta Procha w Galerii Miejskiej bwa w Bydgoszczy, będzie pierwszą prezentacją prac tego artysty w jego rodzimym mieście. Oś ekspozycji stanowić będą animacje oraz obrazy zestawione w taki sposób, by wydobyć zachodzącą między nimi relację. Zobaczymy także materiały archiwalne oraz teksty dotyczące jego twórczości. Wernisaż we wtorek 17 września o godzinie 18.00 na Gdańskiej 20. Robert Proch – malarz, muralista, twórca filmów animowanych. Był jednym zWięcej

Strategie Przestrzenne #2

Strategie Przestrzenne #2 Miejsce:Galeria Sztuki Współczesnej we Włocławkuul. Miedziana 2/487-800 WłocławekTermin:06.09.2024 – 29.09.2024 Kuratorzy: Wiesław KoronowskiJarosław Bogucki Uczestnicy: Maciej AleksandrowiczMariusz BiałeckiSławomir BiernatJarosław BoguckiIzabela GrudzińskaGrzegorz GwiazdaTomasz JędrzejewskiWiesław KoronowskiRafał KotwisIgor MikodaWiesław NapierałaGrzegorz NiemyjskiPaweł OtwinowskiMartyna PająkMarcin RadziejewskiNorbert SarneckiKonrad SmelaTomasz Sobisz Michał StaszczakWojciech TężyckiJan TutajMichał WielopolskiSzymon Zwoliński Wystawa zatytułowana „Strategie przestrzenne #2” jest drugą z cyklu dwóch wystaw pod wspólnym tytułem i odbędzie się w Galerii Sztuki Współczesnej we Włocławku. W wystawie, poza przedstawicielami Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu,  weźmie udział dwoje artystów z: Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu a także osoby z poza środowiska akademickiego. Artystów uczestniczących w wystawie łączy wspólneWięcej

(RE)LOCATIONS (RE)LOKACJE (徙) 徒

(RE)LOCATIONS (RE)LOKACJE (徙) 徒 Opening: 27 July 2024 (Saturday), 6pm  Dates: 28.07 -18.08.2024 Place:  Atrium, Magdalena Abakanowicz University of the Arts Poznań Artists: Curators:  Agnieszka Mori, Zoe Chan, Max Skorwider, Witold Modrzejewski Artists throughout history have embraced relocation as a significant aspect of their creative journey – moving to new places for a variety of reasons – to seek fresh inspiration, find supportive patrons, improve their living conditions, or respond to political circumstances. The act of emigration offers artists a chance to expand their horizons and connect with new audiences, while also promoting cultural exchange and fostering a greater understanding of the harmony of our world. Relocation can also be seen as a way for artists to challenge dominant narratives,Więcej