Wystawy

Dyplom 2025 | Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu

Dyplom 2025 | Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu Atrium UAP, budynek Bwernisaż 28 kwietnia, godz. 17:0028.04 – 7.05.2025 Promotorzy: Konrad Juściński, Ludmiła Kaźmierska, Beata Bregier-Maldzis,Andrzej Maldzis, Katarzyna Monarcha, Mariola Pieprzyk, Dawid Puszyński, Wawrzyniec Reichstein Prezentowane prace są projektami dyplomowymi zrealizowanymi w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu, które od osiemdziesięciu lat edukuje młodzież uzdolnioną plastycznie, współtworząc poznańskie środowisko artystyczne. Obecnie uczniowie kształcą się w ramach dwóch specjalizacji – projektowanie graficzne i projektowanie przestrzeni oraz przedmiotów artystycznych – rysunek i malarstwo, rzeźba, podstawy fotografii i filmu. Podsumowaniem edukacji w liceum plastycznym jest realizacja pracy dyplomowej, która pozwala na uzyskanie tytułu zawodowego. W tym roku do egzaminu dyplomowego przystąpiło 41. abiturientów.  Egzamin, który odbywa się w kwietniuWięcej

Wystawa „8 stories”

Wystawa „8 stories” 25 kwietnia – 25 maja 2025Espacio Agora, Saragossa, Hiszpania Michał Bugalski Piotr Chojnacki Anna Kędziora Jarosław Klupś Kamila Kobierzyńska Paul Magee Max Radawski Katarzyna Wąsowska Zespół kuratorski: Anna Biedermann / Mateusz Bieczyński / Javier Galan Opracowanie graficzne: Agatę Kulczyk Wystawa 8 stories prezentuje osiem indywidualnych projektów fotograficznych, które łączy wspólna wrażliwość i subiektywne podejście do medium fotografii – traktowanej nie jako dokument rzeczywistości, lecz jako narzędzie służące do rejestrowania efemerycznych wrażeń, śladów pamięci i mikronarracji. Artyści i artystki, których prace prezentujemy, przyglądają się codzienności z czułością, uważnością i często osobistym zaangażowaniem, kierując obiektyw ku tematom pozornie marginalnym, niedostrzegalnym w głośnych i spektakularnych narracjach współczesnego świata. W centrum ich zainteresowania znajdują się relacje między człowiekiem a jego otoczeniemWięcej

Martyna Pająk | Labirynt. Geometria bez znaczenia

Martyna Pająk | Labirynt. Geometria bez znaczenia Miejsce: Galeria Kaplica, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Wernisaż: 26 kwietnia 2025, godzina 14:00 Czas trwania: 26.04-22.06.2025 Kuratorka: Paulina Brzuskiewicz-Kuhn Partnerzy wystawy: Solar Company S.A., 1011 Informal Współpraca: Podniose.pl Patron medialny: Szkło i Ceramika, Artinfo.pl Martyna Pająk Urodzona w 1991 roku w Poniatowej. Ukończyła Liceum Plastyczne w Lublinie na specjalizacji snycerstwo. Odbyła studia licencjackie i magisterskie na Wydziale Rzeźby i Działań Przestrzennych Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu w latach 2011-2016.Uczestniczka wielu wystaw w kraju i zagranicą (m.in.Niemcy, Słowenia, Włochy, Czechy, Japonia). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego oraz Miasta Poznań. Odbyła rezydencję artystyczną w Japoni. Laureatka nagród m.in. Grand-prix Polsko-niemieckiego pleneru rzeźby figuratywnej im. Gustava Seitza, Trebnitz, Niemcy (2019), czyWięcej

Nowy Obraz / Nowe Spojrzenie 2025 | wystawa konkursowa

Nowy Obraz / Nowe Spojrzenie 2025 | wystawa konkursowa Wystawa finałowa 14. edycji konkursu Nowy Obraz / Nowe Spojrzenie 2025 28 kwietnia — 10 maja 2025wernisaż: 28 kwietnia 2025, 13:00finisaż oraz ogłoszenie wyników konkursu wraz z galą wręczenia nagród: 10 maja 2025, 19:00, w ramach Festiwalu Obrazu 2025Galeria Słodownia +1, Stary Browar,ul. Półwiejska 42, Poznań Wydarzenie towarzyszące: 10 maja 2025, 17:00 — Od młodego spojrzenia do malarstwa jutra — panel dyskusyjny towarzyszący wystawie 14. edycji konkursu Nowy Obraz / Nowe Spojrzenie — prowadząca dra Karolina Rosiejka  — Galeria Słodownia +1, Stary Browar (ul. Półwiejska 42) Zapraszamy do udziału w wystawie prezentującej prace finalistów i finalistek 14. edycji ogólnopolskiego konkursu malarskiego Nowy Obraz / Nowe Spojrzenie. Konkurs skierowany jest do studentów i studentek orazWięcej

Agata Michowska | Pierwsza nieudana próba końca świata

Agata Michowska | Pierwsza nieudana próba końca świata Otwarcie wystawy 28.04.2025 o godz. 18.00 Wystawa czynna do 16.05.2025 w godz. 15-18 Galerii AT, ul. Solna 4 , Poznań Kurator wystawy: dr hab. Tomasz Wilmański Agata Michowska w latach 1985-90 studiowała w pracowni rzeźby w PWSSP w Poznaniu. Obecnie jest wykładowcą w Pracowni Filmu Wideo i Narracji Transmedialnych, w Katedrze Nowych Mediów i Animacji, w Akademii Sztuki w Szczecinie. Prace wystawiała na wielu wystawach indywidualnych m.in. w Galerii Arsenał, Białystok, Galerii Labirynt II, Lublin, Galerii Biała, Lublin, Artis’s Space, Berlin, Galerii Sektor II, Katowice, Galerii Miejskiej Arsenał, Poznań, Galerii Program, Warszawa, Centrum Rzeźby Polskiej, Orońsko, oraz brała udział w wystawach zbiorowych m.in. „Lekkość Rzeczy”, Bunkier Sztuki, Kraków, CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa, „Poznań at now”, BiennaleWięcej

ŻYCIA RÓWNOLEGŁE

ŻYCIA RÓWNOLEGŁE Miejskie Galerie UAP, Galeria Nowa Scena UAP,  28.04-09.05.2025 / wernisaż: 28 kwietnia, godz. 18.00 Osoby biorące udział w wystawie: Andrzej Banachowicz, Jakub Baniak, Rafał Boettner-Łubowski, Marta Chudy, Małgorzata Czerniawska, Stefan Ficner, Jakub Garstkiewicz, Izabela Idzikowska, Jacek Jagielski, Tomasz Kalitko, Katarzyna Kujawska-Murphy, Piotr Kurka, Paul Magee, Miłosz Margański, Witold Modrzejewski, Monika Pich, Aleksander Radziszewski, Piotr Szwiec, Filip Wierzbicki-Nowak, Marino Zancanella.  Kuratorzy wystawy: Wystawa „ŻYCIA RÓWNOLEGŁE”, zorganizowana w Galerii Nowa Scena Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, jest częścią międzynarodowego projektu pod tym samym tytułem, którego pomysłodawcą jest Marino Zancanella – włoski architekt, artysta, jak również kurator zagranicznych wystaw sztuki i architektury oraz autor inicjatywy artystyczno-badawczej pt. „Laboratorium-Venezia”. Projekt „ŻYCIA RÓWNOLEGŁE”, w założeniach swego pomysłodawcy, koncentruje się na poszukiwaniu i twórczym eksplorowaniu analogicznychWięcej

RYSOWAĆ TERAZ [fragmenty 5]

RYSOWAĆ TERAZ [fragmenty 5] Galeria Aula UAP 24.04- 10.05.2025 Kuratorki: Martyna Rzepecka, Aleksandra Sojak-Borodo (Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu)Koordynacja: Witold Pochylski, Marek Szary (Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu) Uczetniczki_cy: Nikola Adamik Barbara Bodio Patryk Brzezicki Krzyś BykowskiTodd East Magdalena Jagodzka Zuzanna Janosz Karyna Kalinka Kacper Kaszuba Annamária Kmetyó Karol Klugowski Barbara Kuchnowska Marcelina Lecznarowicz Zofia Lompe Zuzanna Ludwig Antonina Makowska Emil Mamedov Olena Matoshniuk Maria Nowicka Natalia Pastusiak  Kinga i Natalia Wojciech Reszka Wiktoria Sendurkiewicz Michał Sikora Magdalena Skrolecka Katarzyna Sporn Maja Stankiewicz Joanna Suppan Natalia Suwaj Anna Szczepaniak Kinga Tecmer Miłosz Tomkowicz Margerita Voulissa Stell Pičman Agata Żółkoś Natalia Pastusiak i Kinga Tecmer Wystawa RYSOWAĆ TERAZ [fragmenty 5] jest prezentacją wybranych realizacji laureatek i laureatów tegorocznej, 11. Międzynarodowej Wystawy Rysunku Studenckiego – RYSOWAĆ, któraWięcej

I Przegląd Twórczości Artystów Wielkopolski 2025

I Przegląd Twórczości Artystów Wielkopolski 2025 Wernisaż: 10.05.25, godz.14:0010.05 – 10.06.2025Galeria 33, Wiosny Ludów 17Ostrów WIelkopolski O projekcie Ideą Projektu ARTYŚCI WIELKOPOLSKI | WIELKOPOLSKA ARTISTS – zainicjowanego w 2023 r. przez artystów plastyków i animatorów kultury Agatę Dorobek i Pawła Kiełpińskiego jest ogólnie pojęta promocja Wielkopolski poprzez prezentowanie i propagowanie twórczości artystów sztuk wizualnych z Województwa Wielkopolskiego w kraju i za granicą oraz prezentacja stowarzyszeń artystów plastyków działających w Wielkopolsce. Obok wystaw w galeriach sztuki i ośrodkach kultury realizowane są też prezentacje internetowe promujące sylwetki i twórczość artystów Projektu, publikowane cyklicznie na blogach Projektu i UV ART GALLERY oraz w mediach społecznościowych. W ramach Projektu odbywają się również spotkania, prezentacje, wykłady i konkursy. | Projekt ARTYŚCI WIELKOPOLSKI | WIELKOPOLSKA ARTISTS powiązany jestWięcej

Krzysztof Molenda | FOBO

Krzysztof Molenda | FOBO Wernisaż: 11.04.25, godz. 17:30 Wystawa: 11.04-05.05.25 Galeria Sztuki Kraska (Wydział Biologii UAM) ul. Uniwersytetu Poznańskiego 6, Poznań Zespół kuratorski: Natalia Brzezińska Magdalena Kasprzak FOBO (Fear of Better Options) to nieustanne zawieszenie między możliwościami. Niepewność przed podjęciem decyzji.  Cyfrowy świat, praca na warstwach i control Z, nie chroni przed koniecznością podjęcia decyzji. To tylko krok do tyłu. Jedna z wielu ścieżek staje się rzeczywistością, a reszta – niespełnionym echem.  Niewypowiedziane słowa. Co mogłoby być?  Przemilczenia, które budują rzeczywistość równie mocno, jak wypowiedziane zdania. Zasłonięte i ukryte warstwy. Coś zostanie przykryte, wymazane, zapomniane. Pod powierzchnią pozostaje niewidoczny obraz i ten, którego nigdy nie będzie. Profesor sztuk plastycznych, grafik, malarz, projektant. Od ponad 36 lat związany z dydaktyką artystyczną.Więcej

Wystawa koncepcji polskiego wydania książki Daniki Solis „Bohater Czerwonej Planety albo pierwsze życie na Marsie”

Wystawa koncepcji polskiego wydania książki Daniki Solis „Bohater Czerwonej Planety albo pierwsze życie na Marsie” Osoby Studenckie Instytutu Filologii Wschodniosłowiańskich WN UAM, Osoby Studenckie Wydziału Grafiki Projektowej UAP oraz Koło Edytorów Trantiputl WFPiK UAM mają zaszczyt zaprosić na wernisaż wystawy prezentującej koncepcję polskiego wydania książki Daniki Solis „Bohater Czerwonej Planety albo pierwsze życie na Marsie” 14 kwietnia 2025 roku, godz. 11:00 Collegium Minus, Sala Lubrańskiego, ul. Wieniawskiego 1 Niniejsza wystawa jest owocem współpracy studentów i wykładowców dwóch poznańskich uczelni: Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu oraz Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. W przeciągu kilku semestrów przetłumaczyli, zredagowali, zaprojektowali oraz zilustrowali oni historię o pewnym marzycielu, który zapragnął polecieć na Czerwoną Planetę. Jej autorką jest młoda ukraińska pisarka DanikaWięcej

Wystawa plenerowa „12 lekcji o Konstytucji”

Wystawa plenerowa „12 lekcji o Konstytucji” W 28. rocznicę uchwalenia Konstytucji Rzeczypospolitej Polskiej, 2 kwietnia br., przy al. Ujazdowskich 11 w Warszawie, na ogrodzeniu gmachu Ministerstwa Sprawiedliwości, otwarto wystawę plenerową. Ekspozycja składa się z plansz edukacyjnych poświęconych poszczególnym artykułom Konstytucji RP. Grafiki powstały w ramach projektu społecznego „12 lekcji o Konstytucji”. Plansze te są doskonałym narzędziem do odkrywania wartości i zasad konstytucyjnych, idealnym materiałem na zajęcia z młodzieżą i dorosłymi. Cykl prowadzony jest od 2018 r. i składa się z serii infografik prawniczych wydanych w formie kalendarzy, omawiających najważniejsze gwarancje konstytucyjne. Projekt narodził się dzięki trójce osób: dr Agacie Kulczyk i prof. Lucynie Talejko-Kwiatkowskiej z Pracowni Grafiki Informacyjnej Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu oraz prof. Pawłowi Wilińskiemu z Zakładu Postępowania KarnegoWięcej

Przemiana | Wystawa Jubileuszowa Wydziału Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa

Przemiana | Wystawa Jubileuszowa Wydziału Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa Galeria Aula UAP, Budynek A, 1 piętrowernisaż: 09.04.2025, g. 18.0009.04.2025-20.04.2025 Wystawa jubileuszowa Wydziału Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa UAP to refleksja nad tożsamością – zarówno indywidualną, jak i kolektywną – w nieustannym procesie kształtowania. Prezentowane realizacje autorstwa osób związanych z wydziałem ukazują szerokie spektrum praktyk artystycznych i kuratorskich, pozwalając przyjrzeć się mechanizmom tworzenia znaczeń. To także próba uchwycenia zmieniającego się wizerunku wydziału. Wydarzenia towarzyszące wystawie staną się przestrzenią do rozmów o przemianach, których doświadczał wydział na przestrzeni lat, oraz o ich wpływie na współczesność.

Wystawa SYNONIMY II

Wystawa SYNONIMY II Centrum Kongresowo-DydaktycznegoUniwersytetu Medycznego im. Karola Marcinkowskiego w Poznaniuul. Przybyszewskiego 37a 08.04 – 22.04.2025 Z przyjemnością zapraszamy na drugą odsłonę projektu „Synonimy”, prezentowaną w ramach Konferencji Naukowo-Szkoleniowej „PODMIOT. SZTUKA–TERAPIA–EDUKACJA. Praktyki inkluzyjne wobec neuroróżnorodności” oraz Poznańskiego Festiwalu Nauki i Sztuki. Wystawa „Synonimy II” stanowi kontynuację wydarzenia, które miało miejsce w czerwcu 2024 roku na Wolnym Dziedzińcu Urzędu Miasta Poznania i w Galerii Szewska 16. Tak jak w poprzedniej edycji, prezentowane prace są efektem twórczych wypowiedzi osób studiujących na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, doświadczających rzeczywistości poprzez pryzmat neuroróżnorodności. W drugiej odsłonie projektu ponownie zobaczymy prace części uczestników i uczestniczek pierwszej edycji. Trzecia edycja „Synonimów”, która odbędzie się w maju, przedstawi twórczość kolejnych osób artystycznych biorących udział w przedsięwzięciu. Wystawa „Synonimy II”Więcej

14 Biennale Grafiki Artystycznej Poznań 2025  

14 Biennale Grafiki Artystycznej Poznań 2025  Wystawa pokonkursowa: 4–27 kwietnia 2025  Wernisaż: 4 kwietnia, 18:00 Miejsce: Galeria Miejska Arsenał, Stary Rynek 6, 61-772 Poznań Z wielką przyjemnością zapraszamy do Galerii Miejskiej Arsenał na wystawę pokonkursową 14 Biennale Grafiki Artystycznej Poznań 2025. Wernisaż odbędzie się 4 kwietnia, a wystawa potrwa do 27 kwietnia. Zachęcamy także do udziału w wydarzeniach i wystawach towarzyszących. Szczegóły wkrótce, śledźcie nasze aktualności! Wstęp wolny Biennale Grafiki Artystycznej powołane w 1999 roku jest cyklicznym przeglądem/konkursem prezentującym twórczość artystów młodego pokolenia, działających w obszarze grafiki artystycznej. W 2019 roku formuła konkursu zmieniła się w wyniku dookreślenia obszarów tematycznych, które eksponują wartości alternatywne wchodzące w dialog ze współczesną kulturą i codziennością. Nowa formuła Biennale została dostosowana do zmian we współczesnej sztuceWięcej

Adam Gillert | Układy Układanki

Adam Gillert | Układy Układanki otwarcie wystawy: 11.04.2025 godz. 17:00 Galeria ZPAP, I Piętro, ul. Ducha Św.8/ Toruń Kurator: Marian Stępak 11.04 – 04.05.2025 Zainteresowania sztuką dawną i jej transpozycje dokonywane we własnej twórczości Adama Gillerta są dla mnie zjawiskiem niezwykłym. Moje szczególne zainteresowania wzbudzają – nie tylko forma i kolorystyka dzieł artysty, ale również inspiracje, będące punktem wyjścia do ich powstania. Wszak twórca jest jednym z wielu turystów, których można spotkać z telefonem w dłoniach w interesujących miejscach spuścizny kulturowej, z tą jednak różnicą, iż jego kadry nie giną w otchłaniach cyfrowych chmur, a są swoistego rodzaju szkicownikami. Tego rodzaju notacje są bazą do tworzenia obrazów, które są nie tylko przywołaniem zastanych sytuacji, ale w szczególności pretekstem do niepowtarzalnej kreacji.Więcej

FINISAŻ | Tu, gdzie kończy się ląd, a morze zaczyna | Gosia Kępa

FINISAŻ | Tu, gdzie kończy się ląd, a morze zaczyna | Gosia Kępa Galeria Design UAP, Budynek E, ul. Wolnica 9 06-07.04.2025 Zapraszamy na ostatni weekend wystawy „Tu, gdzie kończy się ląd, a morze zaczyna”!  06.04, niedziela, godz. 15:00 – OPROWADZANIE KURATORSKIE prowadzenie: Zosia Sałasińska Jaka jest rola kuratorki w pracy nad wystawą solową? Jak kształtować przestrzeń ekspozycji, by oddać ideę artystki? W jaki sposób pisać o sztuce, by pozostać blisko jej istoty? Podczas oprowadzania porozmawiamy o procesie kuratorskim, decyzjach przestrzennych i słowach, które nadają kształt narracji wystawy. To okazja, by spojrzeć na prace Gosi Kępy z nowej perspektywy i zgłębić kulisy powstawania ekspozycji. Serdecznie zapraszamy!

Mateusz Drozdowski i Bartosz Kościołek | Brudna robota

Wystawa prac Mateusza Drozdowskiego oraz Bartosza Kościołka w przestrzeni artystycznej Galerii Wiele Sztuki Wernisaż: czwartek, 3 kwietnia, godz. 18:00Galeria Wiele Sztukiul. Małeckiego 28, Łazarz, Poznań. Wystawa będzie prezentowana do 26 kwietnia. Galeria Wiele Sztuki ma przyjemność zaprosić na drugą wystawę w przestrzeni przy ul. Małeckiego 28 na poznańskim Łazarzu. Wystawa Brudna robota zaprezentuje twórczość dwóch młodych artystów: Mateusza Drozdowskiego i Bartosza Kościołka, rozwijających nowoczesny realizm łącząy malarskość tkanki z bezpośredniością treści. Mateusz DrozdowskiGłównymi wizualnymi motywami Mateusza Drozdowskiego są wypaczenia “normalności” rzeczywistości, które malarsko rozwija, często nadając im groteski.Dużą inspiracją jest dla niego rodzina, a właściwie album zdjęć rodzinnych, z którego czerpie postaci i pozy, przetwarzając je w nowe kompozycje oscylujące między repryzą dziecięcego spojrzenia znanego z twórczości Bruno Schulza, a osobliwością obrazówWięcej

Marek Przybył | Katalogowanie Przeżyć

Marek Przybył | Katalogowanie Przeżyć Wernisaż 04.04 o 19.00,  zwiedzanie 06.04-5.05.25,  Biuro Wystaw Artystycznych Powiatu Pilskiego, Okrzei 9/2, 64-920 Piła KATALOGOWANIE PRZEŻYĆ Pomysł i tytuł wystawy zrodził się w wyniku dwuletniego procesu porządkowania: fotografowania, opisywania i folderowania moich artystycznych perygrynacji. To dygitalne zadanie wyniknęło z faktu, iż od początku twórczości posługuję się formą cyklu, co ujawniła poprzednia moja wystawa w Pilskim BWA w roku 2012. Oczywiście wcześniej dokonywałem opisu i dokumentowania poszczególnych serii. Tym razem jednak jeszcze wnikliwiej postanowiłem przyjrzeć się ich wzajemnym zależnościom. Praca nad cyklami dawała i ciągle daje mi możliwość przenikania się doświadczeń i ustanawiania dopełniających się zbiorów malarskich dociekań. Malując pracuję często nad dwoma a nawet trzema cyklami równolegle, w których śledzę korelacje przypadku, wykorzystywania intuicji, wWięcej

TOŻSAMOŚĆ | W stulecie śmierci Franza Kafki

TOŻSAMOŚĆ | W stulecie śmierci Franza Kafki 4.04.2025 – 22.06.2025 Galerie Kafka Siřem (Republika Czeska) Prof. Zbigniew Bajek od kilkunastu lat organizuje przedsięwzięcia artystyczno-badawcze inspirowane dziełem i osobą Franza Kafki, do których zaprasza profesorów, doktorantów i studentów macierzystej Akademii, ale także uczelni artystycznych z całej Polski oraz Republiki Czeskiej i Niemiec („Kafka – przełamywanie granic”, „Kafka – Oswajanie Obcego”, „KAFKA 2024”). Wystawa w Siřem jest swoistym podsumowaniem wspomnianego wyżej cyklu. Bajek zaprosił na nią wyjątkowo nieliczną grupę artystów, bardzo mocno związanych z jego inicjatywami. Profesorowie Zbyněk Janáček i Marek Sibinský reprezentują Wydział Sztuki Uniwersytetu Ostrawskiego, prof. Zbigniew Szot jest pedagogiem Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, prof. Zbigniew Bajek, kurator wystawy reprezentuje Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie, dr Jolanta Kuśmierska, Andrzej Chmiel, Dariusz Kindler, Karolina Kindler-Skowronek,Więcej

“Patchwork” | Galeria Pyramida

“Patchwork” | Galeria Pyramida 05 – 25.04.2025 Pyramida Gallery Ul. Garbary 64, 61-758 Poznań Prezentowany zestaw obiektów jest osobliwym zbiorem prac malarskich i rysunkowych, których głównym nurtem poszukiwań jest faktura materii. Na przestrzeni ostatnich lat nieustannie fascynuje mnie praca z płótnem o różnych gramaturach i splotach oraz jego współgranie z przenikającą go materią farby. Obrazy skomponowane i ręcznie zszywane z odmiennych materiałów, pozwalają uwolnić inny wymiar przedstawianej architektury. Mniejsze, kolażowe kompozycje stawiają nowe wyzwanie uchwycenia skali i detalu obserwowanych krajobrazów. Często podkreślają to, co płynność materii farby gubi w zakamarkach płótna. Ciekawe jest również zderzenie prac “bliźniaczych”, które odkrywają odmienne spojrzenie na te same kadry przestrzeni. Są także wyrazem nienasycenia danym widokiem i próbą ujawnienia mnogości interpretacji.

Tranzyt

Tranzyt Tytuł wystawy: Tranzyt Miejsce: Pop Culture Gallery @Stary Browar, ul. Półwiejska 42 Wernisaż: 10.04.2025, g. 18.00 Termin wystawy: 10.04.2025-04.05.2025 Kuratorka: Agnieszka C. Maćkowiak  Osoby uczestniczące: Gabriela Bałdyga, Oksana Fedchyshyn, Aleksandra Gigiel, Olga Ilicheva, Aleksandra Kaim, Anastazja Kramer, Gabriela Palicka, Borys Szadkowski, Martyna Wojciechowska Współczesność to epoka ruchu. Przemieszczający się ludzie, idee i wartości redefiniują relacje między miejscami, kulturami i jednostkami. Mobilność, zarówno fizyczna, jak i symboliczna, nie jest jedynie neutralnym procesem, to dynamiczna sieć wzajemnych zależności, w której wymiana często przybiera formę asymetryczną. Tranzyt to nie tylko przejście z jednego punktu do drugiego, to proces, w którym negocjowane są znaczenia i redefiniowana przynależność. Nigdy wcześniej mobilność nie była tak intensywna i wszechobecna. Przepływy kapitału, idei i ludzi kształtują nowe hierarchie i podziały – nieWięcej

Spójnik | Wystawa pracowni rzeźby

Spójnik Galeria Rozruch Poznań 28.03-15.04.2025 Historia projektu. Od kilku lat organizujemy wspólne wystawy pracowni rzeźby prof. Katarzyny Józefowicz z ASP w Gdańsku oraz prof. Grażyny Jaskierskiej-Albrzykowskiej z ASP we Wrocławiu. Jest to wynik naszej długoletniej przyjaźni i efekt współpracy obu akademii na wielu płaszczyznach. Projekt ten zapoczątkowała spontaniczna wspólna wystawa zatytułowana „Ku pamięci” w Galerii WL4 Mleczny Piotr, w Gdańsku, w 2019 roku. Czas po pandemii przyczynił się do intensywniejszych działań wystawienniczych i wzmógł potrzebę  kontynuowania projektu. Kolejna wspólna wystawa pt. „Dokument” odbyła się w Galerii WL4 Mleczny Piotr w Gdańsku, w 2022 roku. Tego samego roku zorganizowałyśmy plener rzeźbiarski ”Wobec Natury” dla osób z obu pracowni, w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. W październiku miała miejsce wystawa „Rzeźba kieszonkowa”,Więcej

Nie to miejsce, nie ten czas 

Nie to miejsce, nie ten czas  Wystawa koła naukowego Najlepszego pod słońcem & XIII Pracowni Malarstwa | UAP oraz koła naukowego discussi_64 ASP w WarszawieGaleria Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28wernisaż: 26.03.2025, g. 18.0026.03 – 13.04.2025Zespół kuratorski: Krzysztof Mętel, Paweł Nocuń Bycie człowiekiem polega na tym, że zawsze jest się nie na miejscu i nie w porę. Jak się jest młodym, to chce się być starym, a jak jest się starym, to chce się być młodym. Na świat przychodzi się za wcześnie i za wcześnie się z niego odchodzi, przez pół życia nie jest się na nic gotowym, a w drugiej połowie na wszystko jest już za późno. Na naukę niby nigdy nie jest, ale jeśli zostałaś malarką, to maszWięcej

PLOMBOWANIE KORZENI CURE(ators) koło naukowe kuratorstwa i Katedra Filmu Eksperymentalnego

PLOMBOWANIE KORZENI CURE(ators) koło naukowe kuratorstwa i Katedra Filmu Eksperymentalnego Galeria Curators’LAB UAP, ul. Nowowiejskiego 1225-30.03.2025 Finisaż 29.03 19:00 + PERFORMANCE 19:15 Malwina Romaniszyn Osoby artystyczne: Julia Mendyk, Czaro Malinkiewicz, Nike Dziurdzia, Zuzanna Sakowicz, Sofya Maroz  Kuratorki: Nicole Klinge, Wiktoria Pietrzak Identyfikacja wizualna: Oliwia Awuku „blade ciało korzeni zaplątanych w ziemię” Albert Camus „Obcy” Plombowanie korzeni to strategia przetrwania – uszczelnianie pęknięć, łatanie dziur w narracjach, odnawianie starych więzi, ale także konfrontacja z tym, co tkwi głęboko pod powierzchnią. Sploty, wiązania, połączenia, warkocze… Wszystko co nas otacza ma swoje spoiwo, elementy styku, zawiasy. Każdy ma korzenie – linie życia ciągnące się niezależnie od mroku nocy. Pomimo naszych codziennych starań stawy się zużywają, a korzenie gniją. Łudzimy się, że kolejne leczenie kanałoweWięcej