Przejdź do treści

Zbigniew Sałaj | Splątanie

prof. Zbigniew Sałaj pt. „Splątane” Galeria AT, ul. Solna 4, Poznań Otwarcie wystawy 23.10.2023 godz. 18:00 Wystawa czynna do 03.11.2023 w godzinach 15:00-18:00 Zbigniew Sałaj (1961); w latach 1981-86 studiował na Wydziałach Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Obecnie pracuje na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie, gdzie prowadzi Pracownię Interdyscyplinarną. Miał ponad trzydzieści wystaw indywidualnych (m.in. w Galerii Otwarta Pracownia, Galerii Potocka, Galerii Starmach), oraz brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą, na których prezentował malarstwo, rysunek, obiekty papierowe, mobilne instalacje, fotografie oraz akcje plenerowe. Prace jego znajdują się w zbiorach: Małopolskiej Fundacji Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie, Muzeum Narodowego w Krakowie, Muzeum Uniwersytetu Jagiellońskiego, Muzeum Uniwersytetu we Fryburgu (Szwajcaria), Muzeum Miasta Aalst (Belgia),Więcej
Więcej

Samo-loty

Wojciech Gorączniak Marek Jakuszewski Marcin Lorenc Jerzy Muszyński Mikołaj Poliński Monika Shaded  18.10-6.11.2023  Wernisaż: 18.10, godz. 19.00 Zespół kuratorski:  Natalia Czarcińska Jerzy Muszyński Dorota Tarnowska-Urbanik 
Więcej

Wystawy finalistek i finalistów 14. Konkursu Gepperta

Rektor Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu prof. Wojciech Pukocz i dyrektor BWA Wrocław Galerii Sztuki Współczesnej Maciej Bujko wraz z zespołami zapraszają serdecznie na otwarcie wystawy finalistek i finalistów 14. Konkursu Gepperta oraz ogłoszenie Nagrody Głównej, ufundowanej przez Prezydenta Wrocławia. Wydarzenie będzie mieć miejsce w piątek, 20 października o godz. 19:00 w galerii BWA Wrocław Główny. Finaliści i finalistki 14. Konkursu Gepperta: Monika Falkus, Bartłomiej Flis, Natalia Karczewska, Adam Kozicki, Klaudia Prabucka, Hanna Shumska, Konrad Żukowski W tegorocznej edycji Konkursu Gepperta nie zapytamy wzorem poprzednich lat o to, co robią artyści i artystki dla malarstwa. Nie będziemy zastanawiać się, czy obrazy są nam potrzebne czy też nie. Wierzymy bowiem – być może naiwnie – że sztuka jest nam ciągleWięcej
Więcej

Czerń – znak – okno |wystawa poświęcona pamięci prof. Bogdana Wojtasiaka

Czerń – znak – okno | wystawa poświęcona pamięci prof. Bogdana Wojtasiaka Galeria Rotunda, budynek A, Al. Marcinkowskiego 29 17-25.10.2023 prof. Bogdan Wojtasiak; wspaniały malarz, pedagog, przyjaciel. Stworzył i przez 30 lat prowadził XI Pracownię Rysunku na Wydziale Malarstwa i Rysunku na Uniwersytecie Artystycznym im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Z wielkim smutkiem zawiadamiamy, że 2 sierpnia 2023 roku odszedł od nas prof. Bogdan Wojtasiak. Wspaniały malarz, pedagog, przyjaciel. Stworzył i przez 30 lat prowadził XI Pracownię Rysunku na Wydziale Malarstwa i Rysunku na Uniwersytecie Artystycznym im. M. Abakanowicz w Poznaniu. Aktywny, pełen pasji i zaangażowania artysta i charyzmatyczny nauczyciel. Zawsze otwarty i gotowy do rozmów na temat sztuki z przyjaciółmi i studentami, wywierał znaczący wpływ na społeczność akademicką i całeWięcej
Więcej

Karolina Koterwas | Makulatury

Karolina Koterwas „Makulatury” Pracownia Laboratorium Papieru i Muzeum Piśmiennictwa i Drukarstwa w Grębocinie zapraszają na wystawę „Makulatury” Karoliny Koterwas. Wernisaż: 19.10, godzina 17.00 Muzeum Piśmiennictwa i Drukarstwa Grębocin, ul. Szkolna 31 Wystawa prezentuje wybrane prace z dziedziny introligatorstwa. Przedstawione obiekty stanowią eksplorację tradycyjnych technik szycia i oprawy, połączoną z eksperymentowaniem i kreatywnym podejściem do możliwości, jakie daje nam papier. Jest to zestawienie prac, które powstały w oparciu o tradycyjne japońskie i europejskie techniki oprawy książkowej oraz wiedzę zaczerpniętą z rzemiosła introligatorskiego. Łączą w sobie wiele technik, od tradycyjnego szycia, przez japońskie metody barwienia papieru, do wykonywanie złoceń i uszlachetnień. Karolina Koterwas jest studentką na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Wśród jej zainteresowańWięcej
Więcej

Solastalgia | Szymon Rogiński

Solastalgia | Szymon Rogiński  Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 wernisaż: 23.10.2023, g. 18.00  środa – niedziela, 14.00 – 17.00 Wystawy czynne do 8.11.2023  Kuratorka: Agnieszka Tarasiuk,  Koordynacja merytoryczo-orginazacyjna ze strony UAP: dr Marta Bosowska  Koordynacja organizacyjna ze strony UAP: Julia Zalozna Opieka techniczna UAP: Piotr Koźniewski, Igor Mikoda Projekt “Iluzja formy – o kształtowaniu na uczelniach artystycznych” korzysta z dofinansowania o wartości 197 135 EUR otrzymanego od Islandii, Liechtensteinu i Norwegii w ramach Funduszy EOG. Australijski filozof Glenn Albrecht zaproponował termin solastalgia w roku 2003 opisując emocje spowodowane poprzemysłowymi zmianami krajobrazu. Naturalne ekosystemy degradują się w tempie, którego nie jesteśmy w stanie emocjonalnie zintegrować. Wojny, pozyskiwanie surowców i skutki zmian klimatycznych niszczą habitat ludzi i innych istnień w skaliWięcej
Więcej

Konwersacje 2 Wielka podróż przez wiele granic, języków i kultur

Konwersacje 2 Wielka podróż przez wiele granic, języków i kultur Galeria MBWA, Galeria w Ratuszu, Leszno Wernisaż: 20.10.2023, godz. 18.00 Wystawa czynna: 20.10-18.11.2023 Artystki / Artyści: Rafał Boettner Łubowski / Polska | Andrea Vettori / Włochy Anna Maria Brandys / Polska | Eva Lotte Lisander / Niemcy Sławomira Chorążyczewska / Polska | Nena Skoko Snežana / Serbia Joanna Imielska / Polska | Dáša Lasotová / Czechy Magdalena Kleszyńska / Polska | Angelina Nogueira / Portugalia Piotr C. Kowalski / Polska | Joanna Janiak / Polska Alicja Majewska / Polska | Andrzej Banachowicz / Polska Magdalena Parnasow / Polska | Hadas Tapouchi / Izrael | Anna Topolska /Polska Gabriela Pienias / Polska | Tomáš Koudela / Czechy | Tereza Čapandová /CzechyWięcej
Więcej

SYNTEZA – architecture | graphics |design

SYNTEZA – architecture | graphics | design SYNTEZA – architecture | graphics |design zaprezentuje w swojej najnowszej edycji prace pedagogów wiodących uczelni artystycznych z kraju i zagranicy oraz zaproszonych gości. Hasłem tegorocznej SYNTEZY 2023 jest Harmonia. Tym razem artyści zajmą się aspektem kobiecymw sztuce i projektowaniu. Harmonia, wg mitologii greckiej była matką Amazonek – silnych i niezależnych wojowniczek, ale także uosabiała ład i zgodność. Harmonia swoim znaczeniem obejmuje także wiele dziedzin sztuki i kojarzona jest z dążeniem do ponadczasowego piękna w równowadze kompozycji, formie dopełniających się elementów jak i przesłaniu. Jest także subiektywnym odczuciem artystów i projektantów co stwarza możliwość konfrontacji ich poglądów i stosowanych środków wyrazu. Galeria Poziom 4. Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie Wernisaż: 17.10.2023 r., godz.Więcej
Więcej

Filip Wierzbicki-Nowak | Connections

Filip Wierzbicki-Nowak | Connections In CONNECTIONS, the Polish artist Filip Wierzbicki-Nowak offers a captivating exploration of the interdependent network of our world. During his residency in Destelheide, the artist made a visual analysis of Dworp and places like Waterloo, Baarle, Ypres and Brussels, pointing to their connections with Poland.  A variety of art forms embody the history of these locations by drawing inspiration from customs, myths and legends and delving into utopian visions. In this research, the artist refers to various disciplines such as philosophy, sociology and environmental protection. The essence of these places has been captured in both abstract and symbolic visual language. By employing the language of symbolism, which emerged in France and Belgium during the late 19th century, Wierzbicki-Nowak skilfully weaves together theWięcej
Więcej

Plenerowa Galeria Rzeźby W Kościelcu

Plenerowa Galeria Rzeźby W Kościelcu Kolejna odsłona projektu artystycznego, prezentująca postawy młodych twórców – studentów i absolwentów Wydziału Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu w Galerii Plenerowej w Zespole Pałacowo-Parkowym w Kościelcu. Swoje prace zaprezentują:Zuzanna BielakKrzysztof Perz Koordynatorami ze strony Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu są:dyrektor Krzysztof Pawlak oraz nauczyciel rzeźby Krzysztof Wojtukiewicz. Stronę Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu reprezentują:Prof. dr hab. Wiesław Koronowski oraz mgr Konrad Smela as. Galeria zakłada wspólne działania Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kościelcu oraz Wydziału Rzeźby Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, w zakresie prezentacji artystycznych postaw, wyróżniających się studentów oraz absolwentów poznańskiej uczelni. Projekt ten jest jednym z wielu wspólnych przedsięwzięć realizowanych w ramach umowy o współpracy artystyczno-dydaktycznej pomiędzy wyżej wymienionymi instytucjami. Jej podstawowymi założeniami jestWięcej
Więcej

XXIX Ogólnopolski Plener Rysunkowo-Malarski im. Krystyny Drążkiewicz dla najzdolniejszych uczniów najstarszych klas liceów plastycznych – Rychwał 2023 – wystawa poplenerowa

XXIX Ogólnopolski Plener Rysunkowo-Malarski im. Krystyny Drążkiewicz dla najzdolniejszych uczniów najstarszych klas liceów plastycznych – Rychwał 2023 – wystawa poplenerowa 5.10 – 11.10. 2023 Kuratorzy: Agata Nowak, Adam Nowaczyk Galeria Szewska 16, ul. Szewska 16 Wystawa poplenerowa  prezentuje „skromny” z konieczności wycinek obejmującego 150 prac bogatego dorobku młodych twórczych osób reprezentujących większość średnich szkół plastycznych w Polsce. Autorzy to zarówno laureaci odbywającego się w ramach Pleneru konkursu o indeksy na Wydział Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu jak i szczególnie wyróżniające się indywidualną postawą osoby twórcze. Efekt to konsekwencja spotkania osób dopiero co kształtujących swoje wyobrażenie kondycji obrazu malarskiego z perspektywą poznańskich pedagogów prof. Andrzeja Leśnika, dr Agaty Nowak oraz niżej podpisanego. Wystawa ujawnia ogromny potencjał twórczy tychWięcej
Więcej

Piotr Szwiec | Biżuteria Uwięziona

Piotr Szwiec | Biżuteria Uwięziona ALMA MATER Galeria Sofijskiego Uniwersytety “St. Kliment Ohridski”  15 Tsar Osvoboditel Blvd., Sofia, Bułgaria Czas trwania wystawy: 16-10.11.2023 Tytuł wystawy: Biżuteria Uwięziona  Seria projektów i realizacji biżuterii unikatowej Biżuteria może być cenna w sposób prosty – wartością swego kruszcu. Gdyby to było jedyne kryterium, to najwartościowsze byłyby sztaby na łańcuchach. Dla biżuterii wartość artystyczna i jakość rzemiosła zawsze były ważne, a w czasach masowej produkcji stały się jeszcze bardziej istotne. Cenne znaczy wartościowe: ręcznie zrobione, unikatowe, jedyne, niepowtarzalne. To było hasło pierwszej biżuterii z ręcznie obrabianych na wzór kamieni paleolitycznych krzemieni–narzędzi, które były tak cenne, jak dzisiaj biżuteria. Wymagały ręcznej pracy i wielkiej sprawności technologicznej twórcy. W wykonanych prototypach, krzemień – dziś kamień bezwartościowy, ponownie zostałWięcej
Więcej
Więcej

Umieralnia

Umieralnia | Wystawa rzeźby, grafiki, malarstwa, rysunku oraz wydawnictwo zina o tej samej nazwie. miejsce: DOMIE, ul. Św. Marcin 53a wernisaż: 10 października 2023, godzina: 19:00 czas trwania wystawy: 11 – 15 października 2023, godziny otwarcia: 14:00 – 18:00 Wydarzenie z cyklu DOMIE Welcome Umieralnia integralną częścią życia! Każdej sekundy umiera w tobie jakaś komórka, by mogła zastąpić ją nowa. Gdy ten proces znacząco zwolni, zestarzejesz się, umrzesz i ktoś inny wejdzie na twoje miejsce. Za pośrednictwem doświadczeń tworzysz nowe połączenia w swoim mózgu, jedne zostaną z Tobą na dłużej, kształtując to kim jesteś, inne rozpadną się. Zanikać będą Twoje wspomnienia i myśli, by zrobić miejsce tym nowym. Twoja świadomość każdego dnia umrze na chwilę gdy położysz się do łóżka,Więcej
Więcej

Przyśnił mi się wczoraj pusty las – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu

Przyśnił mi się wczoraj pusty las – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu Oprowadzanie kuratorskie Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 5.10.2023, g. 18.30 Zapraszamy na oprowadzanie kuratorskie po wystawie w Galerii Duża Scena UAP. Impulsem do powstania wystawy „Przyśnił mi się wczoraj pusty las” jest chęć ponownego spotkania i zaprezentowania twórczości osób, które były i są nadal związane z Pracownią Tkaniny Artystycznej na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, a ich postawy i różne wrażliwości silnie zapisały się w pamięci prowadzących pracownię. Pomimo różnicy wieku, zainteresowań czy aktualnie wykonywanego zawodu u każdej z artystek była i nadal jest wyczuwalna silna fascynacja przyrodą.
Więcej

Oprowadzania Kuratorskie w ramach wystawy Wireless

OPROWADZANIA KURATORSKIE  Prowadzenie: Magdalena Kleszyńska  8.10. 2023, godz. 18:00 14.10.2023, godz. 17:00  Miejsce: Galeria Nowa Scena UAP, Aleje Marcinkowskiego 28, Poznań W ramach międzynarodowej wystawy “Wireless.Tkanina unikatowa dawniej i dziś” (Galeria Nowa Scena UAP) organizowanej przez Fundację Nowa Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu przy wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego odbędą się dwa oprowadzania kuratorskie po wystawie. W trakcie oprowadzań kuratorskich zostanie omówiona koncepcja wystawy oraz poszczególne prace plastyczne, które znajdują się na ekspozycji. Będzie to wyjątkowa okazja by wspólnie porozmawiać zarówno o historii i aktualnym stanie tkaniny artystycznej. Będzie to także czas na wymianę myśli oraz otwarte i szeroki analizowanie poszczególnych form plastycznych.
Więcej

Dzikie pieśni natury: koncert Barbary Wilińskiej oraz oprowadzanie po wystawie

Dzikie pieśni natury: koncert Barbary Wilińskiej oraz oprowadzanie po wystawie “Ciało pożyczone od kosmosu” Marty Węglińskiej Galeria Curators’LAB UAP, ul. Nowowiejskiego 12 Czwartek, 12.10.2023, g. 19.30 Dzikie pieśni natury: koncert Barbary Wilińskiej oraz oprowadzanie po wystawie “Ciało pożyczone od kosmosu” Marty Węglińskiej  Podczas koncertu Barbary Wilińskiej zabrzmią słowiańskie i bałkańskie pieśni tradycyjne w opracowaniu i interpretacji wykonawczyni, śpiewane a cappella i w towarzystwie ludowych instrumentów. Tematyka utworów będzie przywoływać różnorodne wątki związane z relacją człowieka z naturą. Barbara Wilińska: głos, lira korbowa, dulcymer, kantele. W drugiej części wydarzenia, autorka wystawy – Marta Węglińska opowie o kontekstach prezentowanych w CuratorsLAB prac – cyklu obrazów oraz filmu powstałego w Indonezji.  Barbara Wilińska – absolwentka studiów psychologicznych Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, śpiewaczka, trenerka głosu,Więcej
Więcej

Emilia Bogucka | CZUŁOSTKI – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu

Emilia Bogucka | CZUŁOSTKI – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu w Art Corner by Porsche Centrum Poznań Wernisaż: wtorek, 10.10.2023, godz. 19:00Al. Marcinkowskiego 28, IV piętroArt Corner by Porsche Centrum Poznań Opieka kuratorska: Anna Maria BrandysWystawa trwa od 10.10 do 20.10.2023 Twórczość Emilii Boguckiej sytuuje się na licznych pograniczach. Obiekty tej artystki opierają się potrzebie kategoryzowania i dopasowywania etykiet, bowiem nie sposób jednoznacznie przypisać je do konkretnej dyscypliny. Choć ich rzeźbiarskość – osiągnięta nie tylko przez wysoki kunszt technologiczny – wysuwa się zdecydowanie na pierwszy plan, to, w moim odczuciu, jej prace są poszukiwaniem, dla którego każda definicja okazuje się zbyt ciasna. W twórczości artystki znajduję wartości, które umykają jednoznacznym osądom.  Zwiewność i wiotkość, praca z materiałem, gra weWięcej
Więcej

Cześć, jestem Jarek. Wystawa poświęcona pamięci prof. Jarosława Maszewskiego

Cześć, jestem Jarek. Wystawa poświęcona pamięci prof. Jarosława Maszewskiego Galeria Rotunda, budynek A, Al. Marcinkowskiego 29 03.10-15.10.2023 Cześć, jestem Jarek Wystawa Cześć, jestem Jarek przypomina postać Jarosława Maszewskiego, twórcy związanego przez ponad trzydzieści lat z Uniwersytetem Artystycznym w Poznaniu. Jarosław Maszewski studiował w poznańskiej Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych, uzyskując dyplom w 1974 roku w pracowni prof. Jana Węcławskiego. W 1978 roku rozpoczął pracę dydaktyczną w uczelni, najpierw jako asystent, a następnie adiunkt w Katedrze Bioniki na Wydziale Projektowania Plastycznego. Stworzył studencką pracownię „Kółko Graniaste”, przekształconą następnie w Pracownię Skojarzeń Elementarnych, którą kierował od 1991 roku. Od 1993 roku pełnił funkcję Dziekana Wydziału Architektury Wnętrz i Wzornictwa. W 1999 roku uzyskał tytuł profesora ASP i objął stanowisko kierownika Pracowni Zjawisk Teatralnych. Jarosław MaszewskiWięcej
Więcej

Agnieszka Sowisło – Przybył | Wolnym tempem

Wolnym tempem | Agnieszka Sowisło – Przybył Serdecznie zapraszam na wystawę pt. Wolnym tempem, która odbędzie się w Centrum Nauki i Sztuki przy ulicy Bramkowej 6 w Swarzędzu. Wernisaż : 5 października 2023, godz. 17.00 Wystawa czynna do 28 października, wt. – pt. w godz. 9.00 – 16.00,  sob. – nd. w godz. 13.00 – 17.00 Wolnym tempem Zaprezentowane obrazy nie stanowią spójnego cyklu, są raczej zbiorem różnorodnych dotknięć i sposobów malarskiej artykulacji. Przedstawiany motyw i format również jest odmienny. Cechą wspólną tych prac jest podjęcie próby przeobrażenia najbliższego otoczenia w ideę plastyczną wyrażoną przy pomocy środków malarskich. Malarstwo traktuję jako swoistą ciągłość. Nie będąc w pracowni niejako dopełniam już rozpoczęte obrazy w pamięci, bądź tworzę nowe w wyobraźni. NiejednokrotnieWięcej
Więcej

Magda Jugo | Sen o regionie | Współczesne strategie projektowe w obszarze ceramiki użytkowej

Magda Jugo | Sen o regionie | Współczesne strategie projektowe w obszarze ceramiki użytkowej Galeria Design UAP, ul. Wolnica 9 28.09-9.10.2023 Magda Jugo jest multidyscyplinarną projektantką, której działalność skupia się przede wszystkim wokół ceramiki i krajobrazu stołu. W latach 2018-2022 należała do Katedry Designu UAP. W 2023 roku obroniła doktorat na Wydziale Architektury i Wzornictwa na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. W ramach toku studiów doktorskich brała udział w kilku stypendiach akademickich (w Danii, Hiszpanii i Holandii), gdzie pracowała w dziedzinie food designu, promocji dziedzictwa kulturowego i była odpowiedzialna za projektowanie i ręczne wytwarzanie ceramicznych zastaw stołowych. Ceni sobie strategie projektowe, które prowadzą do zrównoważonego rozwoju produktu, a także projekty zakorzenione w lokalnych krajobrazach i tradycjach. Uwielbia pracowaćWięcej
Więcej

Przyśnił mi się wczoraj pusty las | wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu.

“Przyśnił mi się wczoraj pusty las” – wystawa towarzysząca IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu. Galeria Duża Scena UAP, ul. Wodna 24 Kuratorka: Dorota Tarnowska-Urbanik Wystawa trwa od 30.09 do 15.10.2023 Godziny otwarcia: środa-niedziela 14:00-17:00 Wernisaż: sobota 30.09.23 o 20:00 Impulsem do powstania wystawy „Przyśnił mi się wczoraj pusty las” jest chęć ponownego spotkania i zaprezentowania twórczości osób, które były i są nadal związane z Pracownią Tkaniny Artystycznej na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, a ich postawy i różne wrażliwości silnie zapisały się w pamięci prowadzących pracownię. Pomimo różnicy wieku, zainteresowań czy aktualnie wykonywanego zawodu u każdej z artystek była i nadal jest wyczuwalna silna fascynacja przyrodą. Dla Anny Goebel las jest miejscem wypoczynku, ucieczki od zgiełku dużegoWięcej
Więcej

WIRELESS | Tkanina unikatowa dawniej i dziś

WIRELESS | Tkanina unikatowa dawniej i dziś Galeria Nowa Scena UAP, Al. Marcinkowskiego 28Wernisaż: 30.09.2023, g. 18.00środa – niedziela, 13.00 – 18.0030.09-15.10.2023 Wystawa prezentuje postawy artystów, którzy realizują swoje dzieła plastyczne w obszarze szeroko rozumianej tkaniny artystycznej. Istotą wystawy jest by w jak najszerszym kontekście przedstawić aktualne prądy oraz nurtujące artystów tematy. W związku z tym, w przestrzeni galeryjnej będą do obejrzenia i kontemplacji prace artystów oraz artystek, którzy realizują dzieła plastyczne w oparciu o wielowątkowe idee. Tematem/tytułem i motywem przewodnim wystawy jest „wireless”, w rozumieniu jako:  bezprzewodowy, bez prądu. Zatem, określenie to bliskie jest tradycyjnym technikom  i technologiom, związanym z tkaniną artystyczną, a w ujęciu bardziej metaforycznym – analogowy, ponad formami, bezpośrednio traktującymi o zależnościach dzisiejszego świata. Dodatkowo, w innymWięcej
Więcej

Marcin Salwin | Ćwiczenia z bycia | Exercises in being

Marcin Salwin | Ćwiczenia z bycia | Exercises in being Galeria Szewska 16 25.09-30.09 wernisaż: 25.09, godz. 18.00 zespół kuratorski: Natalia Czarcińska Jerzy Muszyński Dorota Tarnowska-Urbanik Marcin Salwin Absolwent studiów licencjackich (2020) i magisterskich (2022) na specjalizacji rysunek Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Laureat II miejsca na II Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu oraz zwycięzca IX. edycji konkursu im. Alicji Kępińskiej na najlepszą pracę teoretyczną magisterską UAP powstałą w roku akademickim 2021/22 za pracę “Dialog kartograficzno-wirtualny na przykładzie przestrzeni gier wideo lat 90” (pod opieką prof. dr. hab. Izoldy Kiec). Główne zainteresowania artystyczne i teoretyczne autora obejmują zagadnienia narratologii transmedialnej, wątki popkulturowe oraz dialogowanie z odniesieniami literatury. Prace prezentowane były m.in. w Muzeum Narodowym w Dżakarcie, Galerii Miejskiej Arsenał w Poznaniu,Więcej
Więcej

Joanna Marcinkowska | Dziedzictwo codzienności

Zapraszamy na wernisaż wystawy Joanny Marcinkowskiej „Dziedzictwo codzienności”. Wernisaż odbędzie się 19.09.2023, o godz. 17.00 Miejsce Galeria Czas Praw Kobiet, Al. Marcinkowskiego 24 Joanna Marcinkowska zajmuje się głównie malarstwem, jednak na wystawie zaprezentuje realizacje wideo i wycinanki. Tak jak w malarstwie, tutaj również ważni są ludzie i ich historie. Historie wyśpiewywane w zarejestrowanych pieśniach i historie inspirowane kolorowymi wizerunkami bawiących się dzieci. Łącząc te dwa cykle chcemy zwrócić uwagę na życie i na tradycje, które wpisane są w naszą codzienność. Chcemy żeby przemówiła codzienność, drobna, niezauważalna. Ta, o której pisała Jolanta Brach-Czaina. Kuratorka wystawy: Justyna Ryczek
Więcej

Marta Węglińska | Ciało pożyczone od kosmosu

Marta Węglińska | Ciało pożyczone od kosmosu Wsparcie merytoryczne: Ewa Mrozikiewicz Galeria Curators’LAB, ul. Nowowiejskiego 12 Wernisaż: 26.09.2023, g. 18.00 26.09 – 15.10.2023 Ciało pożyczone od kosmosu Prezentowane prace powstały podczas realizowania potrzeby wielowymiarowego kontaktu ze środowiskiem naturalnym.  tekst: Marta Węglińska i Ewa Mrozikiewicz Uważasz się zapewne za wyrafinowaną istotę – i z pewnością nią jesteś – ale wiedz, że składasz się z mnóstwa pierwiastków i związków, które niegdyś były odpadami, a następnie zostały ponownie przetworzone. Nie przejmuj się, dotyczy to każdego z nas.[1] Marta Środowisko naturalne, zachodzące w nim procesy, ciągłe przemiany, miejsca najdziksze, najmniej przekształcone przez działalność człowieka – są podstawą dla mojej twórczości. Naturę obserwuję z wielu perspektyw – biologii, geologii, religii, filozofii, kultury. Jednocześnie wiedzę tęWięcej
Więcej

Piotr Szwiec | Sympozjum Sztuki ART-ECO 2023

Piotr Szwiec | Sympozjum Sztuki ART-ECO 2023 Prof. Piotr Szwiec wziął udział w międzynarodowym Sympozjum Sztuki ART-ECO 2023. Wydarzenie miało miejsce w Kiten w Bułgarii, w dniach 28 sierpnia – 5 września 2023. Sympozjum towarzyszyła międzynarodowa wystawa „ECO ART 2023”, która została zaprezentowana w Galerii ALMA MATER Uniwersytetu Sofii „St. Kliment Ochrydzki” z udziałem artystów z Bułgarii, Polski, Francji i Litwy reprezentujących zagraniczne szkoły artystyczne i instytucje kulturalne. Sympozjum i wystawa zainicjowane zostały przez Wydział Sztuk Wizualnych Wydziału Edukacji i Sztuki Uniwersytetu Sofii. Obie imprezy służyły jako promocja polskiej sztuki za granicą, popularyzacja dorobku dydaktyczno-artystycznego Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, reprezentowanego przez prof. Piotra Szwieca.
Więcej

Marta Bartkowiak |Fotel 2.0 – ujęcie mebla nie tylko w formie relaksu

Marta Bartkowiak |Fotel 2.0 – ujęcie mebla nie tylko w formie relaksu Wystawa stanowi uzupełnienie do rozprawy doktorskiej o tym samym tytule Galeria Design UAP, ul. Wolnica 9 Czas trwania wystawy to 12.09.2023 – 25.09.2023 Punktem wyjścia rozprawy naukowej pt. „Fotel 2.0 – ujęcie mebla nie tylko w formie relaksu” stanowiło poszukiwanie odpowiedzi na pytanie o rolę fotela we współczesnym wnętrzu, jak i rolę projektanta w dzisiejszym zdominowanym przez technologię świecie.  Do napisania pracy posłużyłam się badaniem ankietowym, w którym respondenci odpowiadali na pytania dotyczące nie tylko fotela, ale także odbioru przez nich ich przestrzeni życiowej i spojrzenia na otaczający, ewoluujący na naszych oczach, świat.Kwestionariusz został przeze mnie w pracy szczegółowo omówiony, a analiza otrzymanych odpowiedzi stanowi istotny element rozprawy.  Wnioski z otrzymanych badań opisane zostały w kolejnym rozdziale, w którym poruszam najważniejsze problemy dzisiejszego świata związane przede wszystkim z ekologią, które w istotny sposób redefiniują rolę dzisiejszego projektanta. PracęWięcej
Więcej

MYOPIA_2

KRÓTKOWZROCZNOŚĆ_2 Wernisaż: piątek 8 września godz. 19:00 Czas trwania wystawy: 09. 09. – 01. 10. 2023 Osoby uczestniczące w wystawie: Sławomir Brzoska – Katarzyna Górczyńska – Rafał Górczyński –Wojciech Hora – Henrik Jacob –Karolina Komasa – Anne Peschken / Marek Pisarsky – Veit Stratmann – Line Wasner – Marc Tobias Winterhagen Wystawa sztuki „MYOPIA_2” w Berlinie łączy prace artystów z Poznania, Berlina i Paryża. Tytuł wystawy odnosi się do pojęcia myopii, czyli powszechnie określanej krótkowzroczności mającej bezpośredni wpływ na postrzeganie wizualne świata. W twórczości artysty cecha ta pozwala wybiegać myślą w przód, poprzez ułomność akomodacji rzeczywistości tworzy zupełnie nową anatomię widzenia. Pojawiające się rozmycie przy każdej próbie wyostrzenia tworzy kolejne możliwości rozbudowując paletę znaczeń. W odniesieniu do człowieka to brak myślenia wybiegającegoWięcej
Więcej

WYMUSZONA BLISKOŚĆ

WYMUSZONA BLISKOŚĆ Kuratorzy: Paweł Flieger / Julia Królikowska Wystawa czynna: 26. 09 – 30. 09. 2023,  w godz. 16.00 – 20.00 Identyfikacja wizualna: Agata Kulczyk Tekst towarzyszący wystawie: Ania England Ta wystawa jest dla Ciebie, jeśli kiedykolwiek zdarzyło Ci się wejść do tak zatłoczonego tramwaju, że ręka innego pasażera ocierała się zbyt długo i zbyt natarczywie o Twoje ramię. Albo – dociskając się do szyby na korytarzu pociągu – czułeś na swoim ciele ciało innego pasażera, które powoli przesuwało się po Twoim brzuchu i nogach. Jakiś klient (albo klientka) w sklepie, napierał na Ciebie całą siłą swojego zbyt ciepłego ciała. Właściwie nie musi to być nawet ten przedłużony dotyk, mogą to być na przykład rozchylone nogi pasażera autobusu w zbyt ciasnychWięcej
Więcej

Lidia Dziewulska | Witaj w moich skromnych progach

“Witaj w moich skromnych progach”  Miejsce: Przystanek Pireus (Głogowska 35, Poznań) Wernisaż:20:00 Czas trwania: 29.09 –19.10.2023 Przypomnij sobie to uczucie, kiedy po raz pierwszy przekraczasz próg czyjegoś domu. Wystawa “Witaj w moich skromnych progach” jest zaproszeniem odbiorcy do wkroczenia w przestrzeń współtworzoną przez piętnastu artystów. Ich prace, pomimo swojej różnorodności, składają się w jeden ekosystem otwarty do eksploracji. Ugoszczony odbiorca ma możliwość zagłębić się w zakamarki przestrzeni zbudowanej z fascynacji, punktów widzenia i sposobów myślenia grupy artystów i podążać korytarzami łączącymi poruszone przez nich tematy.  Osoby artystyczne/Artyści/Artystki i artyści:  Michalina Banasik, Bernadetta Bałękowska, Daria Bielienkov, Przemek Kaczmarek, Marcin Karalus, Mateusz Kowalczyk, Hubert Krawczyk, Rozalia Kwiatkowska, Karolina Maliszewska, Ewa Pajewska-Wawrzyniak, Kuba Stajszczak, Maria Węsławska-Grybina, Marcel Łukasiewicz, Aleksandra Żalińska, Adrianna Żegalski Kuratorki:Więcej
Więcej

Krzysztof Cicheński „PEJZAŻ (…when meadow, grove, and stream…)” 

MOJA MUZYKA #108 PEJZAŻ (…when meadow, grove, and stream…) / Krzysztof Cicheński 17 września o 19:00 w Sali pod Zegarem w CK ZAMEK w Poznaniu  Krzysztof Cicheński – twórca interdyscyplinarny. reżyser, dramaturg i scenograf. Projektuje zdarzenia z pogranicza działań przestrzennych, sound artu i performansu (tworzy m.in. instalacje operowe). Jest asystentem w Katedrze Scenografii na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. W latach 2005–2018 prowadził Teatr Automaton. Więcej informacji o autorze: https://cichenski.com/ Maria Antkowiak-Świątek – wokalistka, śpiewaczka operowa, kompozytorka, autorka tekstów. Absolwentka Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu na wydziale wokalno‑aktorskim. Zawodowo zajmuje się śpiewem operowym i klasyczną liryką wokalną, jak i autorską muzyką rozrywkową z gatunku pop-soul-jazz. Wykładowczyni Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu na wydziale śpiewu musicalowego. „PEJZAŻ (…when meadow, grove, and stream…)”  to realizacja interdyscyplinarna, składająca się z sound artu, instalacji, śpiewu, performansu i poezji, która krzyżujeWięcej
Więcej